水彩畫的四個影響因素——技法、水分、留空及筆法。下面小編已經(jīng)為大家整理了部分水彩畫基本技法介紹。

一、干畫法和濕畫法

干畫法是一種多層畫法。用層涂的方法在干的底色上著色，不求滲化效果，可以比較從容地一遍遍著色，較易掌握，適于初學(xué)者進(jìn)行練習(xí)。表現(xiàn)肯定、明確的形體結(jié)構(gòu)和豐富的色彩層次，是干畫法的特長。

1、干畫法可分層涂、罩色、接色、枯筆等具體方法。

層涂：

即干的重疊，在著色干后再涂色，一層層重疊顏色表現(xiàn)對象。在畫面中涂色層數(shù)不一，有的地方一遍即可，有的地方需兩遍三遍或更多一點，但不宜遍數(shù)過多，以免色彩灰臟失去透明感。層涂象有色下班重疊，事先預(yù)計透出底色的混合效果，這一點是不能忽略的。

罩色:

實際上也是一種干的重疊方法，罩色面積大一些，譬如畫面中幾塊顏色不夠統(tǒng)一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍顏色使之統(tǒng)一。某一塊色過暖，罩一層冷色改變其冷暖性質(zhì)。所罩之色應(yīng)以較鮮明色薄涂，一遍鋪過，一般不要回筆，否則帶起底色會把色彩搞臟。在著色的過程中和最后調(diào)整畫面時，經(jīng)常采用此法。

接色：

干的接色是在鄰接的顏色干后從其旁涂色，色塊之間不滲化，每塊顏色本身也可以濕畫，增加變化。這種方法的特點是表現(xiàn)的物體輪廓清晰、色彩明快。

枯筆：

筆頭水少色多，運(yùn)筆容易出現(xiàn)飛白;用水比較飽滿在粗紋紙上快畫，也會產(chǎn)生飛白。表現(xiàn)閃光或柔中見剛等效果常常采用枯筆的方法水彩畫的基本技法介紹水彩畫的基本技法介紹。

干畫法不能只在“干”字方面作文章，畫面仍須讓人感到水分飽滿、水漬濕痕，避免干澀枯燥的毛病。

二、濕畫法可分濕的重疊和濕的接色兩種

濕的重疊：

將畫紙浸濕或部分刷濕，末干時著色和著色末干時重疊顏色。水分，時間掌握得當(dāng)，效果自然而圓潤。表現(xiàn)雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長，為某些畫種所不及。

濕的接色：

鄰近末干時接色，水色流滲，交界模糊，表現(xiàn)過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用要均勻，否則，水多向少處沖流，易產(chǎn)生不必要的水漬。

畫水彩大都有干畫、濕畫結(jié)合進(jìn)行，濕畫為主的畫面局部采用干畫，干畫為主的畫面也有濕畫的部分，干濕結(jié)合，表現(xiàn)充分，濃淡枯潤，妙趣橫生。

水分的掌握：

水分的運(yùn)用和掌握是水彩技法的要點之一。水分在畫面上有滲化、流動、蒸發(fā)的特性，畫水彩要熟悉“水性”。充 分發(fā)揮水的作用。

掌握水分應(yīng)注意時間、空氣的干濕度和畫紙的吸水程度。

時間問題：

進(jìn)行濕畫時間要掌握得恰如其分，疊色太早太濕易失去應(yīng)有的形體，太晚底色將干，水色不易滲化，銜接生硬。一般在重疊顏色時，筆頭含水宜少，含色要多，便于把握形體，以可使之滲化。如果重疊之色較淡時，要等底色稍干再畫。

空氣的干濕度:

畫幾張水彩就能體會到，在室內(nèi)水分干得較慢，在室外潮濕的雨霧天氣作畫，水分蒸發(fā)更慢。在這種情況下，作畫用水宜少;在干燥的氣候情況下水分蒸發(fā)快，必須多用水，同時加快調(diào)色的作畫的速度。

畫紙的吸水程度：

要根據(jù)紙的吸水快慢相應(yīng)掌握用水的多少，吸水慢時用水可少，紙質(zhì)松軟吸水較快，用水需增加。另外，大面積渲染暈色用水宜多，如色塊較大的天空、地面和靜物、人物的背景，用水飽滿為宜;描寫局部和細(xì)節(jié)用水適當(dāng)減少。

三、“留空”的方法

與油畫、水粉畫的技法相比，水彩技法最突出的特點就是“留空”的方法。一些淺亮色、白色部分，需在畫深一些的色彩時“留空”出來。水彩顏料的透明特性決定了這一作畫技法，淺色不能覆蓋深色，不象水粉和油畫那樣可以覆蓋，依靠淡色和白粉提亮。在欣賞水彩作品時留意一下，會發(fā)現(xiàn)幾乎每一幅都運(yùn)用了“留空”的技法。

恰當(dāng)而準(zhǔn)確地空白或宛淺亮色，會加強(qiáng)畫面的生動性與表現(xiàn)力;相反，不適當(dāng)?shù)貋y留空，易造成畫面瑣碎花亂現(xiàn)象。著色之前把要留空之處用鉛筆輕輕標(biāo)出，關(guān)鍵的細(xì)節(jié)，即或是很小的點和面，都要在涂色時巧妙留出。另外，凡對比色鄰接，要空出對方，分別著色，以保持各自的鮮明度。有的初學(xué)者把不必要的空的形狀空了出來，然后順沿輪廓涂描顏色，還有的把該空的地方順沿輪廓空得很死、太刻板，失去生動感水彩畫的基本技法介紹美術(shù)培訓(xùn)?？盏募葴?zhǔn)確又生動，是技巧熟練的體現(xiàn)。在實踐中反復(fù)練習(xí)，就會熟能生巧。

四、筆法

筆法即用筆的方法：

用筆與用水、用色是緊密相關(guān)的，作畫時每一筆均含水與色，或水多色少，或色多水少，或水色適中。筆在紙上運(yùn)動會出現(xiàn)筆痕，就是我們通常所說的“筆觸”從筆觸可以看出作畫時的筆法。畫紙的粗細(xì)，畫筆的硬軟，運(yùn)筆的快慢，根據(jù)物體的結(jié)構(gòu)，筆法變化多端，有點有線，剛?cè)峥蕽櫍瑥谋憩F(xiàn)物象的形與色出發(fā)，恰當(dāng)?shù)赜霉P增強(qiáng)塑造性和畫面生動性。

水彩畫面積較大的涂色，水分的滲化將筆觸隱沒，趁濕重置色彩筆觸感覺含蓄，較干時作畫，筆觸清晰可見。著色過程中一刻也離不開用筆，越是接近完成用筆越重要，其筆觸不再被覆蓋，暴露無遺地展現(xiàn)給欣賞者。

現(xiàn)在的社會越來越多的熱門專業(yè)中都需要具備美術(shù)基礎(chǔ)。我們都知道在美術(shù)藝術(shù)中，手法和色彩是非常重要的。任何色彩都有個相似點，基礎(chǔ)練好了就會感覺十拿九穩(wěn)，自我感覺還很有自信。下面為大家介紹一下對色彩靜物的學(xué)習(xí)要點有哪些?

1、色彩靜物的學(xué)習(xí)重要的不是把每一組靜物里每—個物體都表現(xiàn)好，而是學(xué)會一種學(xué)習(xí)方法，能夠通過一個蘋果的學(xué)習(xí)而 觸類旁通，不管在考試中遇到什么題目，畫過的還是沒畫過的只要認(rèn)識這個物體就應(yīng)該能夠表現(xiàn)出來。色彩無外乎兩個關(guān)系，色彩關(guān)系與素描關(guān)系。

2、用長、短線切出畫面的空間分割與物體的形體，做到"寧方毋圓",豎構(gòu)圖畫面主要安排物體的前后位置，同樣保持上緊下松的畫面節(jié)奏美術(shù)對色彩靜物有哪些學(xué)習(xí)要點美術(shù)對色彩靜物有哪些學(xué)習(xí)要點。主體物位置安排在畫面偏上的位置，前景位置物體稀少，有利于表現(xiàn)空間。

3、作品中有黃、白、乳白三塊襯布，這三大塊決定了整個畫面的調(diào)性。為了使這三塊顏色更和諧，給了兩塊白色襯布不同明度不同傾向加以調(diào)和，背景的乳白夸大**成分更好的退到了空間的后面，前面的白襯布相對偏冷，有藍(lán)的成分與**對比，同時里面又調(diào)和了**以統(tǒng)一畫面。

4、確定好村布及背景等畫面大色塊之后開始鋪設(shè)各個物體的顏色，這一步的主要任務(wù)是確定物體的固有色，并與其周圍物體的固有色做明度區(qū)分，純度區(qū)分，冷暖區(qū)分美術(shù)對色彩靜物有哪些學(xué)習(xí)要點，使畫面有基本的色彩關(guān)系和黑白灰關(guān)系。

5、根據(jù)畫面的需要，合理安排重色塊兒在畫面中出現(xiàn)的位置。 重顏色在畫面中的面積不宜過大，過多會將畫面明度降低,顯得悶、沉;面積太少，畫面也會因為缺少重色而顯得輕飄。

6、畫面中的主體物、視覺中心在任何一步都是塑造的重點。不僅在素描關(guān)系上還是色彩關(guān)系上都描繪的相對飽滿。如視覺中心上藍(lán)紫色盤子及水果組合，用補(bǔ)色關(guān)系對比出寅色系水果的鮮艷。各水果的**之間又有微妙的對比關(guān)系，塑造精到。