進(jìn)入魏晉南北朝，這類青瓷的制作工藝日臻完善，特別是以浙江為代表的越窯系發(fā)展更快。該時(shí)期的器皿造型優(yōu)美多姿，裝飾富于變化。如館藏中的西晉太康三年（282年）墓出土的提梁香薰、鐎斗、雞籠、豬圈、乳丁罐等甚具有特色的青瓷器，反映了這個(gè)時(shí)代較高的制燒工藝。其中有七件器物曾參加了1992年在故宮博物院舉辦的第二屆“中國文物精華展”。

西晉青釉雞籠、狗圈、羽觴和承盤

　　隋唐至宋金，中國制瓷業(yè)空前繁榮。唐代浙江越窯青瓷，河北邢窯白瓷馳名于世，形成了“南青北白”的局面，這種情況一直沿襲至五代末北宋初。兩窯的代表作品，本館藏中均有介紹。

唐邢窯系白釉花口碗

五代越窯青釉葵口盞

　　宋代是我國瓷器蓬勃發(fā)展的時(shí)期，全國各地涌現(xiàn)出數(shù)以百計(jì)的瓷窯。汝、官、哥、定、鈞、耀州、磁州、龍泉、景德鎮(zhèn)等窯，分別以其特殊成就，獨(dú)樹一幟，影響深遠(yuǎn)。展覽中入選了某些名窯的精品，從中可以看出他們的不同風(fēng)格及其演變過程。

宋越窯暗刻鴛鴦荷花粉盒

宋建窯黑釉兔毫斗笠式茶盞

宋鈞窯系天青釉鐘式碗

　　元、明、清三朝，我國制瓷業(yè)的總趨勢是景德鎮(zhèn)博采眾長，一躍成為制瓷業(yè)的中心。特別是明初洪武年間，朝廷在珠山設(shè)置了御廠，使中國制瓷工藝達(dá)到了精細(xì)瑰麗，五彩繽紛的階段。釉下彩裝飾的青花瓷，自元代起一直占有重要的地位，尤其在明代量大質(zhì)高，宮廷至民間均好喜用。館藏所載元代青花人物罐、風(fēng)紋罐、人物玉壺春瓶，雖系國產(chǎn)料繪制發(fā)色偏灰，但其裝飾圖案體現(xiàn)出鮮明的中國傳統(tǒng)文化，且均為大器，亦屬難得。

元龍泉窯青釉弦紋大罐

元磁州窯系白地褐彩菊花紋罐

元玉溪窯青花鳳鳥紋蓋罐

　　永樂、宣德青花，以進(jìn)口鈷料繪畫，濃重鮮艷，器型敦厚。成化、弘治、正德改用平等青料，清淡典雅，紋飾秀麗，器形則較為輕盈。例如，館藏明代正德年制青花花卉墩子碗，體型端莊，畫筆灑脫，為明代中期青花瓷的上乘之作，曾于1993年入選在上海博物館舉辦的第三屆“中國文物精華展”。此外，青花阿拉伯文瓶也是一件不可多得的官窯器。館藏中介紹的嘉靖、萬歷時(shí)期的五彩瓷器作品，亦大體可以窺見明代釉上彩品種的特色。

↑ 明正德官窯青花纏枝牡丹紋宮碗

↑ 明正德官窯開光阿拉伯文折枝蓮紋瓶

　　清朝開國之初，景德鎮(zhèn)官窯一度處于停滯狀態(tài)。順治十八年（公元1661年），御窯廠改變了明代專為皇帝燒造的舊制，恢復(fù)瓷業(yè)生產(chǎn)，但產(chǎn)量較少，且?guī)砻鬟z風(fēng)，不易識(shí)別。館藏中落“大清順治年制”本朝款的醬釉刻花云龍紋盤更是鳳毛麟角，十分稀見。

　　康熙、雍正、乾隆三代社會(huì)穩(wěn)定，選用了一些愛好、研究陶瓷的官吏兼管窯務(wù)，制瓷業(yè)得到了很大的發(fā)展，造型、胎釉、裝飾都達(dá)到了歷史最高水平，是中國陶瓷史上的黃金時(shí)代。清代彩瓷在明代的基礎(chǔ)上變化無窮，藍(lán)彩、墨彩、金彩大量出現(xiàn)于五彩瓷器畫面上?，m瑯彩、粉彩、墨彩是康熙后期創(chuàng)新品種。館藏中的雍正琺瑯彩過枝月季花盤、乾隆琺瑯彩過枝花卉蜻蜓紋盤，是二件極其難得的珍稀瑰寶?，m瑯彩借鑒于銅胎畫琺瑯工藝，裝飾性強(qiáng)，富有立體感，而粉彩則以色彩淡雅柔和逗人喜愛。與此同時(shí)，各類顏色釉瓷也紛紛出現(xiàn)，色彩品種，幾乎無所不有。

清雍正琺瑯彩過枝月季花紋盤

　　鴉片戰(zhàn)爭后，社會(huì)經(jīng)濟(jì)急劇衰退，直接影響到景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)。此時(shí)的產(chǎn)品，大多不為研究中國陶瓷史的學(xué)者和收藏家們所重視。然而，縱觀此館藏，仍有著一定數(shù)量的精細(xì)器物傳世，或可資探討與鑒賞。

清光緒仿汝灰青釉弦紋瓶

清光緒祭藍(lán)描金荷鴨紋長頸瓶

清鈞紅釉蒜形瓶

　　總之，中國瓷器文化的歷史源遠(yuǎn)流長，內(nèi)涵博大精深，展覽所示亦只能是畫龍點(diǎn)睛，管中窺豹，但卻基本反映了常熟博物館瓷器收藏的概貌。