新金陵畫派高寅水墨江南作品

書畫雅苑 2016-08-09

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高寅，原名高俊倬，一級美術(shù)師。1952年生于江蘇常州，現(xiàn)居北京。師承著名山水畫大家宋文治之子宋玉麟先生。在長期對山水畫的研究和實踐中，逐步形成了自己的繪畫理念和風(fēng)格。其山水畫具有南北兼容的特色，雅俗共賞，功力深厚，獨樹一幟。作品表現(xiàn)形態(tài)為氣勢雄渾，蒼茫靈動，筆墨率意而精準(zhǔn)、質(zhì)樸而自然、豐富而有深度。

《一江春水一江情》 145x730cm 2015年

現(xiàn)為中國文聯(lián)藝術(shù)文化普及促進會專業(yè)人才管理發(fā)展中心藝術(shù)顧問，中國書畫創(chuàng)作研究院院長，中國少數(shù)民族美術(shù)促進會理事，，江蘇省國畫院特聘畫師。

平衡“自我、傳統(tǒng)、自然”的藝術(shù)

——評“新金陵畫派”傳人高寅的水墨江南

清代初期出現(xiàn)的“金陵畫派”是中國繪畫史上重要的一個地域性畫派。當(dāng)時，一批富有民族意識和創(chuàng)造精神的文人畫家，以繪寫金陵地區(qū)自然山川為依托，抒發(fā)懷念故國之情，對前人傳統(tǒng)綜合繼承并力求新意，在“四王”畫風(fēng)占據(jù)畫壇統(tǒng)治地位之時，具有“反潮流”的意義。金陵畫派給當(dāng)時死氣沉沉、柔弱彌漫的畫壇帶來了生氣。

《江岸夕照》

20世紀(jì)60年代初崛起的江蘇畫家，以傅抱石、錢松函、亞明、宋文治、魏紫熙等為代表，一手伸向生活，一手伸向傳統(tǒng)，又不露痕跡地吸收西方某些畫法，創(chuàng)作出一批既富時代氣息，又有民族特色的新山水畫，形成了“新金陵畫派”的一支勁旅。在20 世紀(jì)后半葉的畫史上，它與長安畫派、新浙派一起，承擔(dān)了社會轉(zhuǎn)折期中國畫變革的歷史使命，推動了中國山水畫由傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的進程。目前“新金陵畫派”的傳人已至第二代、第三代，仍不乏后起之秀，在繼續(xù)發(fā)展中。汀蘇籍畫家高寅是宋文治之子宋玉麟先生的人室弟子，可謂“新金陵畫派”第三代傳人。在宋玉麟先生十多年的言傳身教之下，高寅經(jīng)過二十多年的不斷探索，繼承了新余陵畫派師輩們清秀明艷、典雅潤澤、文氣甚濃的畫風(fēng)。在他的作品中，清新的生活氣息與靈性的筆墨氣韻相交融，寓剛健于婀娜之中，寄雄放于秀潤之內(nèi)，追求文人畫藝術(shù)傳統(tǒng)與現(xiàn)實生活相契合的新意象。

《家山綿綿又一春》

高寅自上世紀(jì)80年代初涉獵山水畫壇以來，走的是一條“師古人、師今人、師造化”之路?？梢哉f，如果沒有扎實的傳統(tǒng)基本功底，沒有對同時代畫家的轉(zhuǎn)益多師、廣收博取，沒有厚實的生活根基，就不可能有高寅“以復(fù)古為更新”的山水新貌。深受傳統(tǒng)文化陶冶的高寅，生命基因中確實有著揮之不去的傳統(tǒng)文化情結(jié)，即一種厚積的文化意識。從吳門畫派的“明四家”，到董其昌開創(chuàng)的“松江派”清淡山水；從清初“婁東派”的“四王”，到以石溪、龔賢、陳正揆為代表的“金陵派”；從恣縱灑脫、自成新格寓居于江蘇的石濤，到“揚州八怪”的潑辣清新，這一系列江蘇畫壇的歷代山水大家，都成為高寅專心研究的對象。他以臨摹起家，自覺地吮吸著傳統(tǒng)的乳汁，對傳統(tǒng)的筆墨、繪畫理法研究頗深，心得獨具。同時，他又向重視傳統(tǒng)的宋玉麟等名師請益技藝，銜受心旨，因而畫藝精進，風(fēng)格日臻純熟。在此基礎(chǔ)上，他又飽覽名山大川，探究山水畫的各種表現(xiàn)手法和風(fēng)格流派與“造化”的相互關(guān)系，努力尋找和錘煉最能抒寫出個人感受的藝術(shù)語言。

高寅是中國畫傳統(tǒng)的研究者，也是實踐者，這在他的作品中得到了充分的體現(xiàn)?；蛟S因為生于江南、長于江南之故，江南的靈山秀水一直是高寅繪畫的母題。他的作品大致有兩種體貌：一種是近于工筆的密體山水，如《悠悠白云沉沉山》、《山靜泉有聲》、《雨后云瀑》、((皖南清曉圖》等，筆墨古秀、勁挺，意境幽深、蒼茫，正如隱居南通的山水高人尤無曲所言：“繁而透，空而厚，畫之真境界?！绷硪环N是充滿寫意精神的疏體山水，如《皖山云》、《雁山晨嵐》、《輕舟已過》、《奇峰人云圖》等，筆墨疏朗、清新，意境淡遠、開闊。畫中意象以點線，墨色構(gòu)成，在強調(diào)線的韻律節(jié)奏、墨色的層次氤氳中，融入書法用筆的美感，以淡雅之色，清逸之筆，呈露江南山水雅秀潤澤的詩性之美。而這種充盈的詩性正是高寅水墨世界中那一泓清逸之氣，它既是人格的品位，也是精神生命所達到的境界。

《湖山人家》

密體也好，疏體也罷，在高寅的山水作品中，都是對自然造化美質(zhì)的追求，都是他的主觀情感與自然造化融融一體的真實存在的體驗。在畫學(xué)上，趨向靈性懷抱的抒寫；在畫法上，由“線”的高度發(fā)展，經(jīng)過“色”的渲染洗練之后，努力于“墨”的完成。這三者混合交織，相輔相成，匯成了高寅山水畫氣勢壯闊、清雅靈逸的審美特質(zhì)。從中我們可以明顯地感受到，無論在用筆、用墨、賦色、布勢或意境、神韻等方面，高寅精心吸收消化傳統(tǒng)精華的孤詣苦心。

《釣趣圖》

高寅在《'我畫山水’的禪悟》一文中說得妙：''我畫山水’其實代表著山水畫作品三個不同概念的綜合體。其中'我’即代表自我、個l生、天份、素養(yǎng)，'畫’即代表傳統(tǒng)觀念、哲學(xué)精神、技藝規(guī)范，'山水’即代表自然環(huán)境、時代背景、造化機巧。三者不可替代，不可偏廢，就如一個'三腳架’?！备咭云鋷资耆缫蝗盏闹螌W(xué)精神悟出其中的道理，他告誡自己：“要使'三腳架’能負重荷，并且不斷提高重心位置，必須使三只腳分布均勻，不能偏側(cè)任何一方，否則就會倒向側(cè)重的那面?！痹谒囆g(shù)實踐中，高寅努力平衡“自我、傳統(tǒng)、自然”這三者之間的關(guān)系，不偏于一方，情愿守中庸之道而不斷地融合、鞏固、升高三者的內(nèi)涵和三者的關(guān)系，以追求更高的境界?？v觀他的水墨江南作品，確實印證了他的“禪悟”，即不過分強調(diào)“自我”，不因張揚個性，而忽略傳統(tǒng)，忽略自然，以免偏離大道，走火入魔；也不過分強調(diào)“傳統(tǒng)”，不因固守技法，而忽視自然，忽視自我，走上泥古不化之路，使作品失去靈性；更不過分強調(diào)“自然”，輕視自我，輕視傳統(tǒng)，使作品成為自然的俘虜而缺少文氣、降低品位。

《白雲(yún)有情繞山來》

固守文化傳統(tǒng)的高寅，經(jīng)過長期的修煉與陶冶，拓展了與自然本體合一的開闊胸襟，形諸筆墨時，必然將“自我、傳統(tǒng)、自然”三者融會貫通，出以從容、淡遠、蒼潤、空靈、瀟灑之筆墨，并在其中找到美感的指歸；因此，高寅筆下的江南山水便是性情與學(xué)養(yǎng)的統(tǒng)一體，傳遞出一股濃郁而純正的文化氣息，顯示出他不趨時尚、不求聞達的平穩(wěn)心態(tài)與固守文化傳統(tǒng)精神的勇氣。

《靜夜思》

細品高寅的畫作，他的美感追求有著明顯的傳統(tǒng)主義傾向，顯然，他更傾心于傳統(tǒng)文化的魅力，因為憑此他的筆墨可以得到充分的發(fā)揮，他的心靈可以延伸出去，可以與往昔的情懷接通，與今日之感情交流。他的每一根線、每一點墨都超越了自然本身形質(zhì)的拘限，體現(xiàn)了大自然最精妙的生命顫動，不期然而然地折射出畫家的生命情意，一山一水、一石一林的筆墨表現(xiàn)都感應(yīng)、涵詠著一種最廣大、最無限的宏觀美感。

文/賈德江

多幅作品入編《中國當(dāng)代書畫家大辭典》《當(dāng)代書畫篆刻家辭典》《世界文壇》《一代大師》《中國藝術(shù)大家》等典籍。