倫敦，1838年，19歲的維多利亞女王成為帝國最高統(tǒng)治者。

在她統(tǒng)治時(shí)期，國家的領(lǐng)土延伸至五大洲。所謂的維多利亞時(shí)代是以經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展和道德體系發(fā)揮重要影響為特征，成為英國歷史上持續(xù)時(shí)間較長且重要的時(shí)期。

科學(xué)的發(fā)展與技術(shù)的進(jìn)步為這一重要時(shí)期烙下了印記。19世紀(jì)中后期，英國工業(yè)資本主義經(jīng)濟(jì)進(jìn)入了一個(gè)蓬勃發(fā)展時(shí)期，處于維多利亞女王的“繁榮”時(shí)代。當(dāng)時(shí)的畫壇由皇家美術(shù)學(xué)院的藝術(shù)思想主宰，他們一直以拉斐爾的藝術(shù)為典范，弘揚(yáng)學(xué)院派的古典主義，在社會(huì)上同時(shí)流行維多利亞時(shí)代的那種秀媚甜俗和空虛淺薄的匠氣藝術(shù)。這種現(xiàn)狀引起許多有思想和見解的藝術(shù)家不滿。

創(chuàng)建于1848年的拉斐爾前派，是維多利亞時(shí)期藝術(shù)的象征——由于受到拿撒勒畫派的影響，拉斐爾前派的成員們包括威廉·赫爾曼·亨特、丹特·加布里埃爾·羅塞蒂和約翰·埃沃萊特·米萊斯產(chǎn)生了回歸到純粹的繪畫風(fēng)格的靈感，即回歸拉斐爾“現(xiàn)代風(fēng)格”之前的中世紀(jì)藝術(shù)和意大利大師們的風(fēng)格。

當(dāng)時(shí)的青年畫家亨特、米萊斯和羅塞蒂發(fā)現(xiàn)文藝復(fù)興初期的作品感情真摯、形象樸實(shí)生動(dòng)，正是他們向往的藝術(shù)風(fēng)格。因此他們認(rèn)為真正的藝術(shù)存在于拉斐爾之前，企圖發(fā)揚(yáng)拉斐爾以前的藝術(shù)來挽救英國繪畫。于是于1848年，他們?nèi)税l(fā)起成了立一個(gè)畫派，史稱“拉斐爾前派”。

1848年，“拉斐爾前派”在約翰·埃弗里特·米萊斯于倫敦的家中發(fā)起。在開始的聚會(huì)中只有約翰·埃弗里特·米萊斯、但丁·加百利·羅塞蒂和威廉·霍爾曼·亨特三人，到了秋天，他們已經(jīng)累積至7人，畫派逐漸形成。還有一些年輕的畫家和雕刻家也和他們有緊密關(guān)系。他們將畫派的成立作為秘密，沒有讓皇家學(xué)院的其他人知道。

米萊于1860年后拋棄了拉斐爾前派原則，而重采皇家藝術(shù)學(xué)院創(chuàng)始人雷諾茲那種廣泛而松散的風(fēng)格。莫里斯和其他人則極力批評米萊的這種改變。 拉斐爾前派持續(xù)影響許多英國畫家直至20世紀(jì)。羅塞蒂后來成為了歐洲象征主義的先驅(qū)。

但隨著教徒們的不斷鼓動(dòng)，同時(shí)還攙雜著肉欲的干擾，拉斐爾前派的成員引起了評論者和公眾的抵觸，幾十年后，這個(gè)畫派逐漸式微。

馬多克斯·布朗《告別英格蘭》

1855年

（英國伯明翰博物館和藝術(shù)畫廊）

——這幅悲傷但卻溫情的移民夫婦畫像，展示了在維多利亞時(shí)期英國工人階級社會(huì)生活獨(dú)特的一面。畫家布朗本人也曾打算移民至印度。他從未加入拉斐爾前派，但卻經(jīng)常與其成員接觸。他是當(dāng)時(shí)唯一去過意大利的英國畫家。

赫爾曼·亨特《瓦倫丁從希臘海神手中解救西爾維亞》

1850~1851年

（英國伯明翰博物館和藝術(shù)畫廊）

——這幅畫借鑒了莎士比亞的作品《維羅納的兩個(gè)紳士》中的片斷。亨特（1827?1910年）在開始繪畫前，仔細(xì)搜集了那一時(shí)期有關(guān)裝束服飾的精確資料。這種對細(xì)節(jié)的關(guān)注成為該作品的特征。

赫爾曼·亨特《覺醒的良知》

1853～1854年

（倫敦泰特畫廊）

——這是亨特在1853至1854年間完成的作品，收藏于倫敦泰特畫廊，它在維多利亞社會(huì)被認(rèn)為是文學(xué)與慈善事業(yè)的象征。

“覺醒的良知”這一標(biāo)題，意為一個(gè)年輕的妓女突然間意識到自己正處在無休無止的詛咒之路上。少女坐在一個(gè)年輕享樂主義者腿上，他正在鋼琴旁唱著并用左手彈著曲子。亨特極細(xì)心地描繪室內(nèi)的陳設(shè)，似乎是在刻意去強(qiáng)調(diào)那些具有典型維多利亞時(shí)代味道的裝飾物，如屏風(fēng)，地毯等。畫家同樣也安排。了暗示挑釁、誘惑及名譽(yù)的喪失等意義的符號。其中的一些極其隱晦，例如，除了無名指，亨特在少女的毎只手指上都畫了戒指強(qiáng)調(diào)他們沒有結(jié)婚。仿佛是在瞬間幡然悔悟，毎當(dāng)那個(gè)男人企圖誘惑她時(shí)，少女就下意識地緊握雙手。

加布里埃爾·羅塞蒂《莫娜·瓦娜》

1866年

（英國倫敦泰特畫廊）

——因?yàn)槭鞘艿教嵯憷L畫風(fēng)格的啟發(fā)而作，這幅畫像本應(yīng)稱為《威尼斯人的維納斯》。

羅塞蒂（1828~1882年）筆下妖媚迷人的女子畫像反映了他與女性間的關(guān)系。1862年，他的妻子伊麗莎白的死極大地困擾著他，他的妻子在生下一個(gè)死嬰后自殺。羅塞蒂用盡自己的整個(gè)余生去懊悔，并常受到噩夢與消沉的折磨。在不吝溢美的繪畫式樣上能夠感受到他那深深的憂郁之情。

約翰·埃弗里特·米萊斯《盲女》

1854~1856年

（英國伯明翰博物館和藝術(shù)畫廊）

——這是一個(gè)神奇的孩子，米萊斯（1829~1896年）將感傷的主題及動(dòng)人的孩童畫像引入拉斐爾前派的藝術(shù)中。盡管，美麗的姑娘看不到世界，但從她清純的面容上，分明可以看到詳和淡然的內(nèi)心，誰說，她的心中感受不到這風(fēng)雨后的亮麗彩虹？

以下為“拉斐爾前派”的其它作品：

在這里

會(huì)遇見有故事的畫家

邂逅懷抱藝術(shù)夢想的人

欣賞夢里出現(xiàn)過的圖畫

繽紛色彩

驚艷每一個(gè)春夏秋冬

與藝術(shù)為友

您的心靈和收藏

甚至人生

將因此而豐盛

出品人 | 劉 洺

總 監(jiān) | 高沛霆

主 編 | 陳 鏗

監(jiān) 制 | 張一冰

編 輯 | 麥景亮

高月芬