漢字從甲骨文、金文經(jīng)過大篆、小篆，發(fā)展為隸書、草書、楷書、行書。其自由多樣的線條曲直運(yùn)動(dòng)和空間構(gòu)造，表現(xiàn)、傳達(dá)出各種形體、情感、氣勢(shì)，而通過筆法墨法的相兼相潤(rùn)，使得字體肥瘦枯潤(rùn)，巨細(xì)收縱，變化無窮，從而形成了具審美風(fēng)貌的中國(guó)書法藝術(shù)。
   書法藝術(shù)兼?zhèn)淞司呦蠛捅憩F(xiàn)兩種功能，雖然沒有莊嚴(yán)堂皇的帷幕，沒有悠悠飄揚(yáng)的笙簫，沒有枝葉扶疏的茂林修竹，也沒有車水馬龍的塵世寫照，但它“無色而具有畫圖的燦爛，無聲而具有音色的和諧”，是我國(guó)一門獨(dú)特的“線的藝術(shù)”。
   它以它那極為簡(jiǎn)約而單純的黑白點(diǎn)畫構(gòu)造藝術(shù)格局，使人們鐘情于斯，寄情于斯，以研習(xí)書藝為日課，暢意一書為樂事，致衷情泄于腕底，使意象隱現(xiàn)于點(diǎn)畫，并在此之中追求著書法藝術(shù)的至美。         

   書法藝術(shù)的至美即其所追求和實(shí)現(xiàn)的最高藝術(shù)目標(biāo)，我們認(rèn)為是意境。意境是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的核心范疇，是一個(gè)標(biāo)志著我國(guó)藝術(shù)民族特征的獨(dú)有術(shù)語。歷代討論意境者甚多，對(duì)它的認(rèn)識(shí)雖各有不同，但認(rèn)為藝術(shù)意境是客觀世界升華后的主觀意象則是共同的。
   它不是虛無縹緲的東西，沒有藝術(shù)形象就沒有意境；沒有情景交融，也沒有具有生動(dòng)藝術(shù)情趣和氣氛的藝術(shù)形象；沒有超以象外的藝術(shù)效果，意境更是不會(huì)深遠(yuǎn)的。而由于書法藝術(shù)是抽象性形象，使其不受物體具象的制約而直接構(gòu)置意境，因而，書法藝術(shù)王國(guó)的意境美是最為獨(dú)特的。
   它通過點(diǎn)線的組合變化，凝聚散發(fā)出使人喜怒哀樂的審美氛圍，在有形的作品中蕩漾著一股靈虛之氣，氤氳著一種形而上的氣息，使作品超越有限的形質(zhì)，上升到一種無限的境界之中，這便是書法的意境。書法的意境是書法作品的總體審美意向和審美氛圍，是書法藝術(shù)的靈魂所在。意境美是書法藝術(shù)高低的標(biāo)尺。有意境，則成高格；無意境，則成奴書。    書法意境美是書法藝術(shù)的核心，它主要給欣賞者呈現(xiàn)出了以下三種美感：     

   一、詩意美。一幅優(yōu)秀的書法作品猶如一首優(yōu)美的詩，情感篤深，意韻濃郁，使品味者有雋永之趣。當(dāng)我們欣賞顏魯公的書作，會(huì)感到他雄古深邃，傲岸磅礴的書氣，好似那激情慷慨，格調(diào)剛健的“建安詩歌”，頗有“是氣所磅礴，凜冽萬古存”的陽剛之美。
   當(dāng)我們一覽懷素、張旭的狂草書，李白詩句“日落沙明天倒開，波搖石動(dòng)水縈回”中的意境會(huì)浮現(xiàn)腦海，似乎進(jìn)入了一個(gè)飄逸曠達(dá)的境界。再當(dāng)我們目睹董其昌書作后，更不難品出其中清新淡遠(yuǎn)之味，自有一番“明月松間照，清泉石上流”靜穆、安謐、恬然之境?？梢?，書法和詩歌雖非同一性質(zhì)的藝術(shù)，但它們都是作者思想、情性的自然流露，有著強(qiáng)烈的寫志、達(dá)意性。    

   自古以來，詩人作詩大都是緣事而發(fā)，所謂“在心為志，發(fā)言為詩”，作詩如此，寫字亦不例外。蔡邕《筆論》:“欲書，先散懷抱，任情恣性，然后書之?！眲⑽踺d《藝概·書概》:“寫字者，寫志也。”可見，書法雖不似詩歌通過語言直抒胸臆，但它那藝術(shù)化的線條組合和筆情墨韻，同樣寄寓著作者的藝術(shù)情趣。
   其次，書法和詩歌在創(chuàng)作方法上都講究抑揚(yáng)頓挫的節(jié)奏，強(qiáng)調(diào)起承轉(zhuǎn)合的章法，蘊(yùn)寓耐人尋味的韻致。而且書法在創(chuàng)作中很多都以詩詞為內(nèi)容，或書者自作詩詞，以此增添書法的藝術(shù)魅力。  

   由此觀之，書法與詩歌有著密切的關(guān)系。優(yōu)秀的書法作品往往涵容著醇厚雋永的詩意，使書法的意境呈現(xiàn)出一種別具一格的書卷氣和詩意美。                                                      
   二、音樂美。著名美學(xué)家宗白華先生在《論中西畫法的淵源和基礎(chǔ)》一文中非常欣賞派脫“一切的藝術(shù)都是趨向音樂的狀態(tài)”這句話。書法作為一種藝術(shù)，當(dāng)然也不例外。宗白華先生還說:“中國(guó)樂教失傳，詩人不能弦歌，乃將心靈的情韻表現(xiàn)于書法、畫法。書法尤為代替音樂的抽象藝術(shù)。”因此，這就決定了書法意境必定而且必須具有音樂美。                                    
   雖然音樂與書法分屬不同的藝術(shù)領(lǐng)域，但兩者有十分密切的關(guān)系。音樂是由不同的音符組成的，而組成書法的音符是各種不同的點(diǎn)畫線條。這些點(diǎn)畫線條的粗細(xì)、長(zhǎng)短、姿態(tài)的千變?nèi)f化以及墨色濃、淡、枯、潤(rùn)的不同，結(jié)構(gòu)間架的疏密，使書法如音樂一樣，具有一種節(jié)奏感。它們同是抒情的藝術(shù)，充滿著誘人的活力。
   音樂中的大調(diào)猶如書法中的狂草，奔放、熱情、雄強(qiáng)；小調(diào)猶如書法中的小草，細(xì)膩而耐人尋味。
   不僅如此，書法也同音樂一樣講究章法。首寫一字，其氣勢(shì)須管束到底，一字乃通篇之準(zhǔn)，下字之首筆和上字之末筆之間要承上啟下并貫穿書作始終。如若其中某字缺少了這種銜接關(guān)系，則會(huì)使通篇?dú)忭嵅煌?。所以，最使人拍案叫絕的是書作中筆斷意連之處，筆斷如鷹擊長(zhǎng)空，意連又扶搖而上，它不僅豐富了書法的表現(xiàn)力，而且增添了書法的含蓄感。                                            
   總之，音樂是運(yùn)動(dòng)的書法，書法是靜止的音樂，兩者有無法割斷的關(guān)系。書家飽含著自己的思想感情，通過線條的律動(dòng)產(chǎn)生強(qiáng)烈的節(jié)奏與旋律，組成點(diǎn)和線的交響曲，再加上章法的疏密虛實(shí)，從而展現(xiàn)出書法意境的音樂美。虞世南《骨髓論》言:“鼓瑟倫音，妙響隨意而生”，正說明了音樂與書法意境的聯(lián)系。
   三、自然美。唐代司空?qǐng)D論意境，特別重視自然之美?！对娖贰ぞ瘛分姓f:“生氣遠(yuǎn)出，不著死灰，妙造自然，伊誰與裁? ”這種“妙造自然”，一是要求“取造化之文為我文”，達(dá)到審美內(nèi)涵上的同自然之妙有；二是要求不矯揉造作，達(dá)到一種藝術(shù)本天成，妙手偶得之的“自然高妙”的境界。我們看到張旭偶見江島地平沙潤(rùn)，不由興起，用錐尖在上面劃起字來，發(fā)現(xiàn)筆劃沉穩(wěn)凈潤(rùn)，由此悟得了“錐畫沙”的筆法；
   顏真卿看到雨水從屋檐流下，墻壁染上了斑斑滲痕，因而領(lǐng)悟到行筆應(yīng)為“屋漏痕”的轉(zhuǎn)折自如；王羲之觀賞白鵝游蕩而悟得了意境，懷素觀夏云變幻悟得了變化和氣勢(shì)，黃庭堅(jiān)見長(zhǎng)年蕩漿而變結(jié)體，張旭從看公孫大娘舞劍器中悟得了書意。這些都是“道法自然”在書法創(chuàng)作中的具體體現(xiàn)啊。
   書家與大自然的交融，自然成為書法精神的對(duì)象并陶冶著書家的性靈，使其領(lǐng)悟到生命和藝術(shù)的真諦。所以，書法創(chuàng)作要求合乎自然天成的審美規(guī)律，以形寫神，在虛實(shí)隱現(xiàn)中妙造自然之境，達(dá)到“如藍(lán)田日暖，良玉生煙”的氣韻生動(dòng)的審美境界，從而獲得宇宙生命的渾成之美。王國(guó)雄說:“古今之大文學(xué)，無不以自然勝”，書法藝術(shù)之所以微妙而有魅力，也在于其意境合乎自然。

   書法藝術(shù)的意境美為書法之最高境界　　                                        
   書法藝術(shù)的意境美之所以是書法的最高境界，因?yàn)檫@境界“誕生于一個(gè)最自由最充沛的深心的自我。這充沛的自我，真力彌滿，萬象在旁，掉臂游行，超脫自在，需要空間，供他活動(dòng)。于是‘舞’是它最直接、最具體的自然流露?！保ㄗ诎兹A語）所以，書法意境美的創(chuàng)造，根本上取決于書家的思想感情、審美趣味、審美理想以及人格襟抱。
   如王羲之《蘭亭集序》所體現(xiàn)的清風(fēng)出袖，明月入懷的平和自然之美，正是其隨順自然、委運(yùn)任化的人格心靈的體現(xiàn)；顏真卿端莊寬舒、剛健雄強(qiáng)、大氣磅礴的書法，又體現(xiàn)出他凜然正氣的人生追求；鄭板橋的“六分半書”，不衫不履，天性自然，于其中透出他人格心靈的真率與活脫。而我們當(dāng)代的書法也不再尋繹單一意境和風(fēng)格，而是將前人的韻、法、意、趣熔為一爐，并把傳統(tǒng)書法的境、韻、氣、神、理等哲學(xué)內(nèi)核加以新的拓展和創(chuàng)新，以當(dāng)代人的審美體驗(yàn)去創(chuàng)造全新的書法意境。                
   縱觀我國(guó)書法藝術(shù)的發(fā)展都能看出書法的意境美源于書家的內(nèi)心世界，體現(xiàn)書家的人格精神。如書法美學(xué)得到空前繁榮和發(fā)展的魏晉時(shí)代，書法藝術(shù)從實(shí)用性的文字進(jìn)入審美領(lǐng)域的書法就是在這個(gè)非常輝煌燦爛而又非常人格化、抒情化的時(shí)代突現(xiàn)出來的。魏晉時(shí)代的書法藝術(shù)是當(dāng)時(shí)各類藝術(shù)中異常引人注目的一種，以王羲之父子、鐘繇和衛(wèi)恒等人的輝煌藝術(shù)成就為后人矚目驚嘆，極大豐富和發(fā)展了中國(guó)古代的書法藝術(shù)。
   這一時(shí)期的書法，從總體上來說打破了秦漢以來樸茂方正的風(fēng)格特征，而代之以輕便流利、神韻卓犖的藝術(shù)風(fēng)格，體現(xiàn)為平和自然、含蓄蘊(yùn)藉、剛?cè)嵯酀?jì)，這也是晉人尚“骨”和他們“魏晉風(fēng)度”的表現(xiàn)。這種晉人書境的出現(xiàn)是當(dāng)時(shí)特定歷史條件下的藝術(shù)追求:激蕩的生活打破了漢代“一統(tǒng)天下”和“獨(dú)尊儒術(shù)”的穩(wěn)定局面，而敏感于人生的文人從穩(wěn)定的社會(huì)“定格”中抽身出來，自由地省察自我心靈的顫動(dòng)。于是藝術(shù)風(fēng)尚為之一變，出現(xiàn)了魯迅先生所說的“文的自覺時(shí)代”，也帶來了藝術(shù)上的自覺時(shí)代。
   這時(shí)的書家常常把書法用來抒發(fā)個(gè)人的感情，使之成為一種理想化人格的化身，并在其中反映時(shí)代精神。所以，在這種追求“自然意遠(yuǎn)”的自由時(shí)代中，創(chuàng)造出了中國(guó)書法史上的新生代，并高高揚(yáng)起了肇自老莊的“中國(guó)藝術(shù)精神”:“莊子所追求的，一切偉大藝術(shù)家所追求的，正是可以完全把自己安放進(jìn)去的世界，因而使自己的人生、精神上的擔(dān)負(fù)，得到解放?！?br/>   我們看到，當(dāng)魏晉風(fēng)度衣披書壇，就形成了書法蘊(yùn)而不躁、飄逸空靈的意境美。
   在古代書法美學(xué)向近代書法美學(xué)轉(zhuǎn)變的清代同樣體現(xiàn)了筆者的上述觀點(diǎn)。我們看到在清代高壓文化下，知識(shí)分子并未屈服，并從藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)出反抗呼聲，表現(xiàn)出個(gè)性張揚(yáng)的精神。
   如傅山提出“寧拙勿巧，寧丑勿媚。寧支離勿輕滑，寧直率勿安排”的美學(xué)主張，其書法字字連綿，在一種“死蛇掛樹”的丑境中盡情抒發(fā)了內(nèi)心的憤懣不平；揚(yáng)州八怪也敢于突破前人法規(guī)，大膽革新，不避丑怪，以“怪”為美，具有不趨時(shí)流、要求個(gè)性解放的精神。
   而在清代尊碑思潮中，更萌動(dòng)著反抗民族壓迫，追求個(gè)性精神的自由意識(shí)。他們?cè)诠糯鹗z跡中發(fā)現(xiàn)了古樸遒健的藝術(shù)形象，于是引古篆、古隸入楷入行，把日常字體古拙化，力求表現(xiàn)出威懾人心的意境。清代繼承了宋明以來重個(gè)性、尚主觀情感，以猖狂丑怪為美的思潮，并直接導(dǎo)向了強(qiáng)調(diào)主體意識(shí)，追求個(gè)性自由，以對(duì)立沖突為特征的近代美學(xué)。
   是的，藝術(shù)的使命不僅僅在于反映客觀世界，更重要的是反映人的主觀精神。在中國(guó)書法藝術(shù)的本質(zhì)構(gòu)成中，筆者認(rèn)為藝術(shù)主體——書家是最根本最核心的。因?yàn)橹挥心欠N發(fā)自藝術(shù)本體的感生沖動(dòng)，才能摧發(fā)出人類文化意識(shí)照耀下絢麗無比的生命花朵——藝術(shù)。所以，包括書法在內(nèi)的藝術(shù)，都是人類生命本體感性沖動(dòng)的產(chǎn)物。所以，書法意境美的創(chuàng)造最終取決于書家的思想感情、審美趣味、審美理想和對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的美的感受。
   誠(chéng)然，人的主觀世界繁復(fù)多樣，人的審美意識(shí)從產(chǎn)生到發(fā)展要走過一段曲折的歷史征程，但是我們完全可以從一個(gè)書家特有的漢字造型形象中窺探出他獨(dú)特的審美意識(shí)。而這種審美意識(shí)和書法風(fēng)格大多通過其作品意境來體現(xiàn)，并最終以一種比較穩(wěn)定而概括的面目出現(xiàn)，諸如儒雅與庸俗、雄健與嫵媚、蒼勁與秀潤(rùn)、老辣與稚拙、狂放與靜穆、沉郁與飄逸、豐實(shí)與空靈等等。而書法中常說的“書如其人”，以及要求書家在作品中呈現(xiàn)出精神意氣或情感意緒，從“書品”中顯露出“人品”就是這個(gè)道理。                            
   總之，書法藝術(shù)歸根到底是人(書家)創(chuàng)造的，是人(書家)的審美心理(情感、趣味、想象等等)的顯現(xiàn)。要了解書法藝術(shù)的真正審美根源，只有到書法主體的心靈中去尋找。中國(guó)書法理論歷來重視書法本體之“意”在書法創(chuàng)作中的作用，歷代書法家如蔡邕、王羲之、衛(wèi)夫人、虞世南、孫過庭等都主張書法以“形”寫“意”，即以有限的點(diǎn)畫和其豐富的變化來書寫書者無限豐富、無限深邃的精神意氣或情感意緒。
   書法的審美特征主要就是以形寫意，書法美主要體現(xiàn)為一種意境美———在流暢的線條、飛動(dòng)的曲線、變化多姿的結(jié)構(gòu)中滲透著主體的內(nèi)心世界和人格魅力。 

   書法意境美體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)精神            
   中華民族不僅很早就有了逶迤萬里、情牽大地的建筑藝術(shù)——長(zhǎng)城，而且很早也有了點(diǎn)畫騰挪、情縈意繞的“紙上舞蹈”——書法。也許在有些人看來那古跡斑斑的磚石和黑白相間的線條，既非金磚金條，有何價(jià)值?然而，滲透、凝結(jié)在這磚石和點(diǎn)畫之中的卻是彌足珍貴的民族情感與靈魂。
   如果說當(dāng)年創(chuàng)造長(zhǎng)城這個(gè)奇觀時(shí)，人們并未認(rèn)識(shí)到長(zhǎng)城的藝術(shù)價(jià)值而僅僅是為了防衛(wèi)外敵入侵，那么同樣，我們祖先在創(chuàng)造文字時(shí)，也沒有藝術(shù)上的自覺。但是，這些并不影響我們后人對(duì)古長(zhǎng)城和古文字的欽敬與驚嘆。人們?cè)谛稳輹ㄋ囆g(shù)時(shí)往往用“獨(dú)特”一詞，因?yàn)榫褪澜绶秶裕俏覀兠褡逄禺a(chǎn)——只有中國(guó)文字才產(chǎn)生了震撼古今中外的書法藝術(shù)。
   我們知道以漢文為文的中國(guó)文字與拼音化的文字不同。拼音化的文字只是一些表聲的符號(hào)組合以表義，它本身完全不表示事物的形狀。而中國(guó)文字雖幾經(jīng)變化，但始終未脫離象形的特征，事物之形是復(fù)雜多變的，因此決定了中國(guó)文字的復(fù)雜性、多樣性，從而為書法藝術(shù)提供了極其廣闊的天地。
   書法作為中華民族文化的一個(gè)嬌子，它的點(diǎn)畫線條又不是單純的形式再現(xiàn)，而是我們整個(gè)民族文化、民族藝術(shù)精神曲折隱微的體現(xiàn)。宗白華先生說得好:“中國(guó)樂教衰落，建筑單調(diào)，書法成了表現(xiàn)各時(shí)代精神的中心藝術(shù)?！?br/>   那么，書法到底體現(xiàn)了怎樣的藝術(shù)精神呢? 下面將做一個(gè)探討。 
   其一，自然精神。藝術(shù)精神是指一種藝術(shù)獨(dú)自具有的、內(nèi)在的品質(zhì)或氣質(zhì)，藝術(shù)精神中蘊(yùn)涵著一種文化的理念。中國(guó)藝術(shù)精神是什么呢?徐復(fù)觀先生在《中國(guó)藝術(shù)精神》中認(rèn)為中國(guó)藝術(shù)精神是莊子精神。他說:“莊子所追求的道，與一個(gè)藝術(shù)家所呈現(xiàn)出的最高藝術(shù)精神，在本質(zhì)上是完全相同?！辈豢煞裾J(rèn)，莊子以及道家思想對(duì)中國(guó)藝術(shù)精神產(chǎn)生的深刻影響，前面也談到了書法意境要呈現(xiàn)自然美。
   書法是一次性揮灑完成的藝術(shù)，看似簡(jiǎn)單，實(shí)則凝練，既要展示出書家隨心所欲而不逾規(guī)矩的技巧工夫，又要透露出書家的情性、修養(yǎng)、氣質(zhì)和審美觀。而要達(dá)到這種境界，除了技法之外，更多地是靠學(xué)養(yǎng)，是“無心于變，自然觸手盡變者也”，而這正是莊子所要求的“心齋”、“坐忘”的自由境界。只有心境虛空，才能獲得“道”的觀照，才能心志專一，以本性的自然流露來完成藝術(shù)上的追求和人生自由的追求。
   可見，書法藝術(shù)創(chuàng)作作為一種精神現(xiàn)象是與我國(guó)道家傳統(tǒng)審美文化中的“自然”精神緊密相連的，以個(gè)人人格真正自由的實(shí)現(xiàn)為美，以真情性的表露為美，從而達(dá)到心靈與自然的渾然一體。
   書法創(chuàng)作是書家自身精神的物化，各個(gè)時(shí)代書家豐富的表現(xiàn)力和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，大都是建立或歸宿在道家的“自然”精神這一美學(xué)境界上的。所以，書法藝術(shù)的意境美也體現(xiàn)出了包孕著我國(guó)傳統(tǒng)文化精髓的莊子及道家所言的“自然精神”，這是筆者認(rèn)為它體現(xiàn)出的第一種藝術(shù)精神。
   其二，主體精神。法國(guó)批評(píng)家加洛狄在《美學(xué)與未來的創(chuàng)造》中說:“藝術(shù)對(duì)人類來說是一種叫他超越自己的呼喚，一種他具有超驗(yàn)性的不斷的提示?！边@句話告訴我們創(chuàng)造藝術(shù)的同時(shí)也創(chuàng)造了藝術(shù)家自己。當(dāng)王羲之、張旭、懷素、黃庭堅(jiān)等大書家下筆縱橫揮灑時(shí)，策動(dòng)他們的是自由表現(xiàn)自我情感的欲望，他們寫的是“胸中逸氣”，是一種創(chuàng)造力的生命行為。
   這種行為伴隨著他們主體意識(shí)的覺醒而產(chǎn)生，并激發(fā)著他們強(qiáng)烈的自我崇高感。事實(shí)上，中華民族的文化精神是以探索主觀規(guī)律和反映精神世界為目標(biāo)的，表現(xiàn)在書法藝術(shù)上就體現(xiàn)為書家的主體精神。這種主體精神一直發(fā)展至今，在書家作品中也越來越多地體悟到這種精神的力量。而這種力量猶如江河匯成大海，讓我們清晰地看到了書法藝術(shù)精神的延伸。                                   
   其三，創(chuàng)新精神。藝術(shù)貴在創(chuàng)新，書法藝術(shù)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上也很重視創(chuàng)新。書法的創(chuàng)新不單指形式技巧，還有藝術(shù)風(fēng)格的推陳出新。所以，創(chuàng)造新的書法形象、意境、風(fēng)格是書法美學(xué)的關(guān)鍵。例如唐代草書大師張旭。在張旭以前，隸、行、真、小草各書體已日趨完善。他在掌握了精湛的傳統(tǒng)技藝和深厚功底后，突破小草的規(guī)范，探索、創(chuàng)造出風(fēng)格迥異的狂草，這便是一種“超越自我，超越傳統(tǒng)”的創(chuàng)新精神，這種精神對(duì)后世書法的影響很大。
   其實(shí)，西方人也有創(chuàng)新精神，但主要體現(xiàn)在自然科學(xué)方面，而他們?cè)谒囆g(shù)上的創(chuàng)新是以模仿與再現(xiàn)為基礎(chǔ)的。與之相反，中華民族的創(chuàng)新是以表現(xiàn)為基礎(chǔ)的，更多地體現(xiàn)在文學(xué)、藝術(shù)這些重內(nèi)在情意表達(dá)的人文科學(xué)上，看重的是把外在的物象變成內(nèi)心的感受，從而創(chuàng)造出新的境界。所以，作為中華民族的獨(dú)特藝術(shù)，書法更表現(xiàn)得尤為突出。我們看到歷代書家為在繼承中的不斷超越而奮斗不息，而他們的精神活動(dòng)集體體現(xiàn)出了我們民族的這種藝術(shù)精神。                                           
   中國(guó)書法，無疑是一種真正的藝術(shù)。它是民族文化的產(chǎn)物，它負(fù)載著豐富的文化心理信息，表現(xiàn)著獨(dú)特的民族藝術(shù)精神，顯示了我們民族立足于世界藝術(shù)之林的尊嚴(yán)以及高度民族文明的生命力。越是具有民族個(gè)性的藝術(shù)，就越具有世界性。所以，追西方文化精神不可不知建筑，悉中國(guó)藝術(shù)則不可不究書法。而二十世紀(jì)的中國(guó)書法經(jīng)歷著鳳凰涅槃式的變革歷程，其發(fā)展也存在著一些問題，諸如感性生命的沉淪，藝術(shù)精神的失落，書家學(xué)識(shí)的不足等等。
   所以，中國(guó)書法藝術(shù)需要真正意義上的回歸與超越。這種回歸要立足傳統(tǒng)，回歸到中國(guó)藝術(shù)精神的基點(diǎn)上，擺脫世俗的狹隘功利心理，由書作之意境烘托出書家的主體精神；這種超越也要立足傳統(tǒng)，但它要有現(xiàn)代人心靈的澆灌，要有時(shí)代的強(qiáng)音，如同古代書法之晉尚韻、唐重法、宋取意、元宗態(tài)、明主趣、清求樸一樣具有相應(yīng)的時(shí)代性。當(dāng)代書法應(yīng)該是一種繼承古代傳統(tǒng)，但融入了現(xiàn)代人生命的、全新的、震撼人心的藝術(shù)。