古琴與道家思想

古琴

    古琴，原名琴，又名七弦琴，是中國最早出現(xiàn)的彈弦樂器，也是中國古代音樂和文化的寶庫。古琴的形制非常優(yōu)美，且意義豐富而深遠(yuǎn)。古琴琴身的長(zhǎng)短厚薄、以至各個(gè)部件的名稱，都與天體萬物、或人體部位有密切關(guān)系。好象以山水為名的“岳山、龍池、雁足”及以身體為名的“琴頭、琴腰、舌穴，弦眼”等。這些名稱，不但使我們感受到博大的胸襟和闊大的意境，也使人與琴建立更密切的關(guān)系，從中培養(yǎng)感情的共嗚和慰藉。

    道家反對(duì)人為的典章制度，反對(duì)人強(qiáng)加于自然的各種行為。老子在音樂思想上與儒家是對(duì)立的，他提出“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽”的觀點(diǎn)，他的音樂觀乃是“大音希聲”，認(rèn)為最美的音樂是一種自然的、無聲的境界。而莊子亦是提出相似的觀點(diǎn)，他主張“清靜無為”，認(rèn)為只有“天籟”之聲才是無所依持，而完全是自發(fā)的。這種無為思想，是一種無所為而為、不受現(xiàn)實(shí)所牽絆的一種心理活動(dòng)。所以在某方面來說，道家是反對(duì)藝術(shù)的。他們反對(duì)藝術(shù)形而下的層面，而強(qiáng)調(diào)藝術(shù)而上的、道的境界部份。

若論老、莊對(duì)藝術(shù)的影響，他們的藝術(shù)觀是反對(duì)雕飾、道德和感情，以表現(xiàn)曠達(dá)、放逸、超脫、空靈和瀟酒為高。琴曲中清微淡遠(yuǎn)、瀟酒飄逸的風(fēng)格，正是受其影響而形成。古琴樂曲中就有大量描寫大自然表現(xiàn)出怡然自得、清淡自然的樂曲，風(fēng)格就如同中國山水畫所表現(xiàn)的氣氛一樣，反映出文人士大夫處于專制政治壓迫下希望能在自然中尋找精神的純潔和自由的道家思想。

受道家“鼓琴以自娛”的觀念影響，文人雅士無不以精通音律，及熟諳琴藝為貴。甚至連“性不解音”的陶淵明，也備有一張“無弦琴”，每逢得意時(shí)便抱懷撫弄一番。并說：“但識(shí)琴中趣，何勞弦上聲”。這種“無聲之聲”的追求，正是道家思想對(duì)古琴影響的最大證據(jù)。

 
古琴藝術(shù)與儒家精神

儒家是入世的哲學(xué)，注重人生的現(xiàn)實(shí)問題，儒家看待藝術(shù)強(qiáng)調(diào)其教化功能和倫理秩序；儒家精神體現(xiàn)出“知天合用之”、“天行健，君子以自強(qiáng)不息”儒家精神由孟子而發(fā)展成偉大的人格理想：“富貴不能淫，貧賤不能移。威武不能屈?！比寮业乃囆g(shù)精神強(qiáng)調(diào)藝術(shù)中的善是第一位，美是第二位。強(qiáng)調(diào)“德成而上，藝成而下?！薄抖Y記?樂記》中深刻的表達(dá)了儒家的音樂美學(xué)思想，從中可以看出儒家對(duì)待藝術(shù)和人生世界的態(tài)度：“是故治世之音安，以樂政和。亂世之音怨，以怒其政乖。亡國之音哀，以哀其民困。聲音之道與政通矣?！币陨先寮覍?duì)于藝術(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)深刻的影響著古琴藝術(shù)的思想內(nèi)容和音樂形式表達(dá)。古琴音樂從其發(fā)端就深深地表達(dá)著先秦儒家的精神追求和藝術(shù)追求。

古琴作為中國最具代表性的古樂器之一，亦稱為琴、瑤琪、玉琴，現(xiàn)代則稱為古琴、七弦琴。相傳流傳于周代，定型于漢代。古琴通常由桐木、松木做面板，用樟木作底板，合為扁長(zhǎng)的共鳴箱，板震發(fā)聲，張弦七條。古琴的音域由c---d3 其音色典雅而寬和，演奏技巧豐富多變，在中國古典樂器中，具有較強(qiáng)的代表性。古琴從它的形制上反映出儒家精神中的倫理道德和上下尊卑?！渡衿婷刈V》曰：“琴之為物，圣人制之?！笔ト耸钦l呢？傳說神農(nóng)伏羲、堯、舜等圣人制造出了古琴，因此古琴從誕生之日起，就表達(dá)出一種統(tǒng)治者的造世意識(shí)，古琴成為古代文明社會(huì)的象征之物，從而宣揚(yáng)人民應(yīng)對(duì)當(dāng)世順從，實(shí)現(xiàn)儒家對(duì)人民的禮法約束。古琴有七弦，每條都有象征意義，一弦為君，二弦為臣，三弦為民，四弦為事，五弦為禮等。在中國文化中“一”往往被賦予崇高的意味。古琴中一弦為君顯示出儒家的道德規(guī)范和禮法思想。

儒家思想道德行為約束著儒家的審美意識(shí)，換言之，審美意識(shí)只是道德行為的副產(chǎn)品。儒家審美意識(shí)中的平和、中正、莊齊、至善、溫厚等善的標(biāo)準(zhǔn)，其實(shí)是善的標(biāo)準(zhǔn)在藝術(shù)審美中的表達(dá)。儒家主張雅樂，反對(duì)俗樂。古琴藝術(shù)從其音樂形式和音樂內(nèi)容都實(shí)踐著儒家追求雅樂的審美理想。由于古琴無半音五聲音階的運(yùn)用，使其音樂善于表達(dá)溫和、至善、典雅的審美風(fēng)格。五聲音階中的宮、商、角、徵、羽，被儒家稱為正五音，其他以外的半音則稱之為變音或偏音。儒家追求中和雅正，音樂有音正而心正的觀念，古琴曲多用五音而舍棄二變音，以五聲音階為主。古琴音樂多用五聲音階立調(diào)和作為旋律的骨干音，二變音及其他偏音作為旋律的經(jīng)過音和裝飾音。因?yàn)闊o聲音階的運(yùn)用，古琴音樂溫柔悅耳、平和雅正。由于變音非整數(shù)、音色游弋不定，適合表現(xiàn)哀怨凄涼仇恨等故很少在古琴音樂中運(yùn)用，更不為儒家所偏愛。

古琴音樂的曲式結(jié)構(gòu)并不是按照音樂的起承轉(zhuǎn)合等發(fā)展邏輯來界定的，而是按音樂所表達(dá)的內(nèi)容來界定的。古琴曲的曲式分為曲、引、操、弄四大類。這四大類分別表達(dá)不同的道德規(guī)范和政治理想?！昂蜆范?，命之曰暢，言達(dá)則兼濟(jì)天下而美暢其道也。憂愁而作，命之曰操，言窮則獨(dú)善其身而不失其操也。引者進(jìn)德修業(yè)，申達(dá)之名也。弄者，情性和暢，寬泰多名也?！薄浴肚僬摗?，由此可見琴樂所反映的思想內(nèi)涵正是儒家寄希望用音樂來達(dá)到“修身、齊家、治國、平天下”的政治理想。古琴音樂的作者多是由文學(xué)修養(yǎng)和音樂修養(yǎng)集于一身的文人音樂家，由于受儒家思想的影響，古琴音樂的大部分曲目為抒情雅淡的文曲而少有激昂慷慨的武曲。

古琴的琴曲從音樂的形式到音樂的內(nèi)容都表達(dá)了儒家的人格理想。“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈?！背蔀橹袊司駳赓|(zhì)的象征，滋養(yǎng)著中華民族堅(jiān)毅的性格，鑄就了威武不屈的民族氣節(jié)。《廣陵散》是我國古代一首大型琴曲，至晚在漢代末已經(jīng)出現(xiàn)。這首樂曲描寫戰(zhàn)國時(shí)代鑄劍工匠的兒子為報(bào)殺父之仇，刺死韓王，然后自殺的故事。《廣陵散》的音樂旋律激昂、慷慨，表現(xiàn)出一種氣貫長(zhǎng)虹、聲勢(shì)奪人的氣魄。音樂有對(duì)聶政不幸命運(yùn)的同情，也有對(duì)聶政壯烈事跡的歌頌和贊揚(yáng)。音樂樹立了一個(gè)不畏強(qiáng)暴、寧死不屈的英雄形象。《廣陵散》是我國現(xiàn)存琴曲中惟一的具有殺伐戰(zhàn)斗氣息的樂曲，直接表達(dá)了被壓迫者反抗暴君的斗爭(zhēng)精神，具有極高的思想價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。琴曲《蘇武牧羊》表現(xiàn)了蘇武高貴的民族氣節(jié)和赤膽忠義的情懷；琴曲《酒狂》是三國時(shí)代著名的文人音樂家阮籍的著名琴曲。阮籍是一位音樂思想家，他繼承了儒家的音樂美學(xué)思想，夸大了音樂對(duì)自然界、社會(huì)和人的精神作用?！毒瓶瘛啡ㄟ^五個(gè)段落的循環(huán)變化，使感情不斷深化，將主人公對(duì)黑暗現(xiàn)實(shí)的不滿而又找不到出路的矛盾心理借醉酒者形象表達(dá)得淋漓盡致?！毒瓶瘛繁磉_(dá)了儒家追求完美人格的精神。

 
古琴美學(xué)思想中的佛家思想

佛教自漢代傳入我國，其教義迅速為民眾所接受，為文人所推崇，其佛理與中國文化互相吸收、融合，得以快速發(fā)展，尤其是禪宗的出現(xiàn)，對(duì)傳統(tǒng)文人的人生追求、文藝創(chuàng)作、審美趣味產(chǎn)生了重大影響，使佛教最終和儒、道兩家三足鼎立，并駕齊驅(qū)。佛家文化曾對(duì)我國音樂的發(fā)展起到過重要作用，傳統(tǒng)民間音樂五大類之一說唱音樂的確立就是以變文的產(chǎn)生為標(biāo)志，而變文正是伴隨著佛教教義在唐代的普及應(yīng)運(yùn)而生的藝術(shù)形式。在后來“天下名山僧占多”的情況下，佛教音樂活躍于各個(gè)山林寺廟中，得到系統(tǒng)地發(fā)展。

佛教音樂對(duì)我國民間音樂的發(fā)展做出過重要貢獻(xiàn)，古琴領(lǐng)域也曾出現(xiàn)過許多知名琴僧，尤其是隋唐以后，琴僧的數(shù)量更有所增加，宋代還出現(xiàn)了僧人琴派。他們的演奏活動(dòng)在各種文獻(xiàn)中多有反映，如李白著名的琴詩《聽蜀僧濬彈琴》就是其中的代表之作：“蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松?？托南戳魉?，余響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重?！贝送猓拙右?、孟郊、韓愈、歐陽修、蘇軾等文人的詩文中都有涉及琴僧的內(nèi)容，也有僧人創(chuàng)作的琴詩流傳于世。宋僧人琴派中的著名琴家夷中、知白、義海、則全和尚等人的事跡在文獻(xiàn)中也多有記載，則全和尚還著有《則全和尚節(jié)奏指法》一書?？梢?，現(xiàn)實(shí)生活中琴僧的藝術(shù)活動(dòng)非常頻繁，演奏技巧也十分高超。歐陽修就曾寫詩夸贊知白“豈知山高水深意，久已寫此朱絲弦”，沈括也在《夢(mèng)溪筆談》中贊美義海的演奏，說“海之藝不在于聲，其意韻蕭然，得于聲外，此眾人所不及也”。

與琴僧的音樂實(shí)踐活動(dòng)形成鮮明對(duì)比的是佛教思想在琴論中極度缺乏，中國文化中儒、釋、道三足鼎立的現(xiàn)象在古琴美學(xué)領(lǐng)域出現(xiàn)了傾斜。與儒、道思想在古琴音樂中的地位相比，佛教思想的影響甚微。浩如煙海的琴論文獻(xiàn)中極少反映佛教思想的內(nèi)容，琴曲創(chuàng)作也如此。眾多琴譜中，和佛曲有關(guān)的只有《釋談?wù)隆?、《普庵咒》、《色空訣》、《法曲獻(xiàn)仙音》、《那羅法曲》等寥寥數(shù)曲。到明清，琴論中還出現(xiàn)了對(duì)佛理的強(qiáng)烈排斥，甚至禁止僧人彈琴（如明楊表正《重修真?zhèn)髑僮V？樂不妄傳論》中就有三例排斥僧人彈琴的記載），理由大致有三：其一，古琴是華夏雅樂之代表，而佛曲則是連鄭衛(wèi)之音都不如的胡夷之樂，所以不能用這些音樂；其二，古琴必須傳授給文雅有德之人，而僧人乃出于蠻夷之邦，不應(yīng)傳之；其三，古琴演奏時(shí)要求彈琴者必須事先洗手焚香，寬衣凈面，而僧人則毛發(fā)不全，有污雅器，所以僧人不宜彈琴。這些觀點(diǎn)產(chǎn)生的根本原因就在于對(duì)華夷音樂認(rèn)識(shí)的偏頗。

傳統(tǒng)音樂美學(xué)歷來視華夏之音為正樂，反對(duì)胡夷之樂的侵入。即使在“城頭山雞鳴角角，洛陽家家學(xué)胡樂”的唐代，白居易仍說“法曲法曲合夷歌，夷聲邪亂華聲和?！盖笱罆缯A音，不令夷夏相交侵”（《法曲歌》）。宋蘇軾《答范端明啟》中的文字更可視為傳統(tǒng)美學(xué)思想排斥胡夷之樂的代表，文曰：“秦漢以下，鄭衛(wèi)肆行，雖喜三雍之成，旋遘五胡之亂。平陳之后，粗獲雅音，天寶之中，遂雜胡部。道喪久矣，孰能起之？”盡管隨著佛教寺院的增多，佛教教義的普及，佛樂在民間有許多建樹，但文人對(duì)此的偏見依然根深蒂固。作為文人音樂的代表，古琴美學(xué)深受文人輕視胡夷之樂思想的影響，這就在相當(dāng)程度上限制了佛教音樂在古琴中的發(fā)展，雖然琴史上也有《三教同聲》等琴譜傳世，但佛教音樂始終未能在琴壇占據(jù)相應(yīng)的地位。

然而佛教思想對(duì)古琴美學(xué)并非毫無影響。整體看來，對(duì)古琴美學(xué)思想有影響的佛家思想是禪宗的頓悟說。最早把禪理與琴學(xué)聯(lián)系在一起的是宋人成玉？，他在《琴論》中說“攻琴如參禪，歲月磨練，瞥然省悟，則無所不通，縱橫妙用而嘗若有余。至于未悟，雖用力尋求，終無妙處”，認(rèn)為參禪和學(xué)琴有同樣的思維方式，都須“瞥然省悟”，即頓悟，才能超越自我、超越塵世，達(dá)到至境。這種思想被明人李贄加以發(fā)揮，李贄認(rèn)為“聲音之道可與禪通”（《焚書?征途與共后語》），并舉伯牙向成連學(xué)琴之例，說明“一見影而知渠”、“一擊竹而成偈”式的頓悟?qū)σ魳返闹匾裕绻麤]有這種頓悟，雖有成連之名師、伯牙之絕才，也難達(dá)到妙境。這種頓悟是一種“偶觸而即得者，不可以學(xué)人為也”的自悟，所以“蓋成連有成連之音，雖成連不能授之于弟子；伯牙有伯牙之音，雖伯牙不能必得之于成連”。這種頓悟要在特定的大自然中和孤寂的靜心狀態(tài)下才得以完成，“設(shè)伯牙不至于海，設(shè)至海而成連先生猶與之偕，亦終不能得矣。唯至于絕海之濱、空洞之野，渺無人跡，而后向之圖譜無存，指授無所，碩師無見，凡昔之一切可得而傳者今皆不可復(fù)得矣，故乃自得之也”。伯牙在浩淼之自然界中獲得啟示和悟解，使自己精神在瞬刻中突然升華，超越了物我之界限，實(shí)現(xiàn)了心中之道和自然之道的融合，達(dá)到了音樂審美之最高境界。這種心理歷程和禪學(xué)中靜心求道、實(shí)現(xiàn)萬物之超脫實(shí)屬同一途徑。李贄認(rèn)為學(xué)琴之徑與參禪之途相通還因?yàn)椤按似涞郎w出于絲桐之表、指授之外者”，即認(rèn)為禪通過在現(xiàn)實(shí)生活中修道、悟道，追求無名、無際，超越萬物去尋求那冥冥宇宙中永恒存在卻又虛無之佛性，達(dá)到心靈之解脫，音樂也是通過有聲之樂去尋求超越物質(zhì)、感悟心靈與自然合而為一的奇妙人生之精神境界。

李贄等將禪的意識(shí)、思維方式用于音樂審美，強(qiáng)調(diào)自我體驗(yàn)、心領(lǐng)神會(huì)，在音樂中徹悟琴學(xué)之三昧、實(shí)現(xiàn)人生之追求的思想對(duì)古琴美學(xué)有一定影響，后來《與古齋琴譜》“琴學(xué)無難易”、《枯木禪琴譜》“以琴理喻禪”、“以琴說法”等，都是“攻琴如參禪”、“聲音之道可與禪通”思想的發(fā)展。

《溪山琴?zèng)r》作者徐上瀛晚年曾寄居僧舍，所以佛教思想對(duì)他有較大的影響，如佛教提出“識(shí)心見性，自成佛道”（惠能《壇經(jīng)》），徐上瀛就說“修其清凈貞正，而藉琴以明心見性”。佛教在修行打坐時(shí)，講究調(diào)息定心，并以此為悟道之前提，徐上瀛就提出了古琴演奏的“調(diào)氣”說：“約其下指功夫，一在調(diào)氣，一在練指。調(diào)氣則神自靜，練指則音自靜”。佛教倡導(dǎo)教徒超脫塵世，在佛土中尋求精神解脫，徐上瀛就要求演奏者“絕去塵囂”、“遺世獨(dú)立”、“雪其躁氣，釋其競(jìng)心”。佛教主張禁欲，否定音樂享受，徐上瀛就說“使聽之者，……娛樂之心不知何去”。在“潔”況中，徐上瀛更是以佛理論琴：

貝經(jīng)云：“若無妙指，不能發(fā)妙音?！倍孪梢嘣疲骸叭粞月曉谥割^上，何不于君指上聽?！蔽词际侵?，未始非指。不即不離，要言妙道，固在指也。修指之道，由于嚴(yán)凈，而后進(jìn)于玄微。指嚴(yán)凈則邪滓不容留，雜亂不容間，無聲不滌，無彈不磨，而只以清虛為體，素質(zhì)為用。習(xí)琴學(xué)者，其初惟恐其取音之不多，漸漸陶熔，又恐其取音之過多。從有而無，因多而寡，一塵不染，一滓弗留，止于至潔之地，此為嚴(yán)凈之究竟也。指既修潔，則取音愈希。音愈希，則意趣愈永。吾故曰：欲修妙音者，本于指。欲修指者，必先本于潔也。

他先引用《楞嚴(yán)經(jīng)》“譬如琴瑟、箜篌、琵琶，雖有妙音，若無妙指，終不能發(fā)”和蘇軾《題沈君琴》中的文字，說明演奏中“妙指”的重要性，后將佛家凈心、悟道的修行工夫納入彈琴者的修指之道，要求演奏者以“心凈”為本，首先凈指，除去一切邪音、雜音，做出“一塵不染，一滓弗留”，進(jìn)而做到“取音愈?！?、“意趣愈永”，進(jìn)入“玄微”之境。上述思想中值得肯定的是作者認(rèn)識(shí)到妙音和妙指的關(guān)系，指出運(yùn)指對(duì)取音的好壞至關(guān)重要，演奏者只有修指，才能發(fā)出美聲。徐上瀛在此將佛教的凈觀貫穿于手指的修煉始終，強(qiáng)調(diào)由心凈始，經(jīng)過指凈，達(dá)到音凈，并提出“音愈希，則意趣愈永”的審美觀。

前文曾提及《溪山琴?zèng)r》中“希聲”之“?！焙汀独献印贰按笠粝Ｂ暋敝跋！辈煌?，后者指無聲，前者是有聲；后者意在否定有聲之樂，前者意在肯定有聲音樂中“淡”之風(fēng)格。此處“?！钡奶卣魅允恰笆枋璧?、“調(diào)古聲淡”，因?yàn)樾焐襄J(rèn)為“琴之元音，本自淡也”，只有音“淡”才能擺脫時(shí)、俗，實(shí)現(xiàn)古、雅。“淡”由《老子》提出，被周敦頤吸收，成為儒、道合一的審美觀，此處它又被徐上瀛融以佛教思想，發(fā)展成儒、釋、道合一的審美觀。儒、釋、道三家盡管從各自教義出發(fā)，對(duì)音樂的功用、目的等有不同的看法，但在音樂的審美上其總體特征基本一致，即均以“平和”、“淡和”為其審美準(zhǔn)則，視古、雅、淡、和等音樂為美，排斥時(shí)、俗、艷、媚等音樂，徐上瀛《溪山琴?zèng)r》中的美學(xué)思想就集中體現(xiàn)了這一審美特征。

天籟之音古代樂器

    于先民的狩獵、畜牧、耕種等艱苦的生活。他們會(huì)思索，有智慧，需要更多的表達(dá)方式，于是他們學(xué)會(huì)了歌唱，而且還會(huì)讓石頭、泥土、竹子、骨頭發(fā)出美妙的聲音———樂器誕生了。有一種叫骨哨的樂器，最初可能是作為聯(lián)絡(luò)的工具用于狩獵中。用陶土做成的陶鈴搖曳時(shí)發(fā)出清脆的聲響。而把獸皮蒙在空心陶管上擊打，就成了一面鼓。它們都是中華民族祖先創(chuàng)造的古老樂器。根據(jù)記載，早在3000多年前的周代，樂器就有大約70種之多。

    歷經(jīng)千年的吸收、創(chuàng)造、淘汰和更新，幾類樂器成為中國音樂舞臺(tái)上最主要的角色，后來按照演奏的方法，它們被分為四種類型：以二胡、京胡、高胡等為代表的拉弦樂器；以琴、琵琶、揚(yáng)琴等為代表的彈撥樂器；以笛子、簫、笙、嗩吶等為代表的吹管樂器；以堂鼓、銅鼓、排鼓、鈸等為代表的打擊樂器。

    塤 2005年8月，一支中國樂隊(duì)在瑞士日內(nèi)瓦州巡回演出，演出的主題為“東方音符”，觀眾從未見過樂隊(duì)演奏的樂器、也從未欣賞過如此悠揚(yáng)而古遠(yuǎn)的旋律，演奏在當(dāng)?shù)匾鹆宿Z動(dòng)。臺(tái)下的聆聽者并不了解，這種演奏方式已無法全面再現(xiàn)中國古人的音樂精髓了。

塤，中國古代吹奏的樂器，形如雞蛋。這種樂器最先是在曠野上演奏的，曾統(tǒng)治了古人的音樂生活。從長(zhǎng)江下游到黃河中游，在很多新石器時(shí)代的遺址中，均發(fā)現(xiàn)了這種樂器。塤的制作十分簡(jiǎn)單，用泥土捏成形狀，在上面開孔，然后放進(jìn)火里燒制。由于孔少，音律比較窄，所以從出土的文物和目前掌握的史料看，最多的有6孔塤。這已經(jīng)是古代樂器的最高水平了。現(xiàn)代樂器制作家成功地做出了一套10孔的塤，彌補(bǔ)了古塤音域狹窄的缺點(diǎn)。但無論怎么改進(jìn)，塤的基本樂色永遠(yuǎn)都不會(huì)改變，嗚咽幽暗，如泣如訴，塤有著其他古樂器所不能表達(dá)的意境。

    古琴公元前8世紀(jì)，中國進(jìn)入春秋戰(zhàn)國時(shí)代，那是一個(gè)戰(zhàn)亂年代，也是一個(gè)文化大發(fā)展的年代，中國古樂器迎來了第一個(gè)黃金時(shí)期。著名的儒家創(chuàng)始人孔子就是一個(gè)音樂家。據(jù)說孔子本人非常愛好演奏古琴，還能親自譜曲。從此，古琴就被賦予了高于樂器本身的意義，它的身影一直縈繞在中國古人的音樂生活中。制琴大師王鵬介紹說，古琴最早是五根琴弦。舜做五弦之琴，琴的設(shè)計(jì)就是按照五行來設(shè)計(jì)的———金、木、水、火、土，后來武王伐紂，為鼓舞士氣加了一根E弦，文王祭子為了抒情懷舊加了一根七弦，也就形成了現(xiàn)在的七弦琴。琴的音色古樸沉著，是中國古弦樂中最重要的樂器之一。

古代，琴是文人的專用品，彈奏前要沐浴，彈奏時(shí)必須懷著肅穆寧靜的心態(tài)，琴臺(tái)上還必須燃上一炷香。王鵬介紹說，“琴者禁也”，是指彈琴的時(shí)候要禁止邪念，以求得一種修身養(yǎng)性的作用。此時(shí)的樂器并不僅僅發(fā)出美妙動(dòng)聽的音樂，更重要的是，借助樂器，人們得以陶冶性情，甚至感悟人生和宇宙的深?yuàn)W哲理。

在歷史悠久的武漢市有一座古琴臺(tái)，流傳著一個(gè)關(guān)于琴的故事。很久以前，這里有一個(gè)叫俞伯牙的人聽到了琴師鐘子期的琴聲，當(dāng)琴聲演繹巍峨高山時(shí)，他感慨道：多高的山啊！當(dāng)琴聲表現(xiàn)江河奔涌時(shí)，他又大聲贊美道：多壯闊的江水??！鐘子期第一次遇到能聽懂自己音樂的人，十分感動(dòng)，與俞伯牙結(jié)為生死之交。俞伯牙死后，鐘子期把琴摔碎，不再彈琴了。從此“高山流水”就成了知音的代稱。

    古箏今天的人們?cè)谛蓍e時(shí)，經(jīng)常會(huì)選擇到茶樓喝茶。茶道表演一般還要有音樂伴奏，伴奏的樂器叫箏，據(jù)說箏也有兩千多年的歷史，但是現(xiàn)代考古很少發(fā)現(xiàn)箏的實(shí)物，只有一些傳世的古箏。

箏的外形看起來和琴有幾分相似，實(shí)際上完全不同，琴有7根弦，而箏弦的數(shù)目卻并不固定，但通常是13根弦，并且所有弦都有音柱支撐。

    琴一般適合表現(xiàn)古雅、節(jié)拍比較緩慢的作品，而古箏更能表現(xiàn)激昂情緒的音樂。原中國藝術(shù)研究院音樂所所長(zhǎng)喬建中介紹，古琴，是一個(gè)人燃一炷香，自己彈給自己聽，所以它從來不追求音量，不追求很花哨、很歡快的那種音。箏不是這樣的，箏只要是讓老百姓聽了以后能夠很激動(dòng)，箏是給大眾聽的，所以琴和箏不一樣，在功能上也不一樣，一個(gè)是自娛的，一個(gè)是娛人的。據(jù)說，箏因?yàn)閺椬鄷r(shí)發(fā)出“錚、錚”的音響而得名。箏的音色優(yōu)美流暢，表現(xiàn)力強(qiáng)，低音部粗獷豪放，高音部慷慨激昂，既善于表現(xiàn)優(yōu)美抒情的曲調(diào)，又能夠抒發(fā)氣勢(shì)磅礴的情緒。琴和箏，都是產(chǎn)于中國本土的古老樂器，在中國沿用了好幾千年，至今仍被國人喜愛。

    編鐘在考古發(fā)掘中，發(fā)現(xiàn)戰(zhàn)國曾侯乙的墓中有許多樂器。其中最引人注目的是一整套編鐘。這不僅是世界考古史上驚人的成果，而且也是音樂史上絕無僅有的一次偉大發(fā)現(xiàn)。整套編鐘體積碩大，造型繁復(fù)精細(xì)，顯出磅礴大氣的王者風(fēng)范。它的總重量達(dá)5噸,一共65件,分3層懸掛,其中最重的有203.6公斤,高1.5米。更為難能可貴的是，這套編鐘還讓現(xiàn)代人聽到了遠(yuǎn)古的樂聲。它那種非常透明、透明得像水滴一樣的音色，還有它那綿長(zhǎng)的余音，一下子把專家都折服了，真是太美妙了！

    笛簫在變革中，笛和簫的演進(jìn)最為明顯。在河南一個(gè)文化遺址中出土的笛子，已有8000年歷史了，它是世界上發(fā)現(xiàn)最早的有音階的發(fā)音器，材質(zhì)是用鷹翅膀上比較粗的骨頭制成的。

一直到漢代，中國傳統(tǒng)的笛子都是豎吹的。專家說，簫過去都叫笛，早期的笛是豎吹的。漢代張騫去西域帶回來的笛子是橫吹的。笛子出現(xiàn)后，原來豎吹的樂器就叫做簫了。笛聲是清脆的，仿佛清晨歡快的鳥鳴，而簫聲是悠遠(yuǎn)的，仿佛月夜無形的清風(fēng)。這兩種樂器都是深受中國人喜愛的傳統(tǒng)樂器，在中國文化中，它們?cè)缫巡环直舜恕?/font>