“不見綠色環(huán)翠山，卻有淡墨描陵川，清雅秀麗一美景，梅林深處享悠然”，這是一位朋友對保定華電著名畫家康輝山水畫的贊譽(yù)之詞。

 氣魄源于心性，畫家一定是豁達(dá)靜穆之士，從康輝的每一幅繪畫作品，以及日常交往中，可以深刻的感到，他是真正投身藝術(shù)的人，是真正用心作畫的人。他的畫作及為人之道里深蘊(yùn)著睿智及他的坦蕩平和。三十載繪畫春秋，使他在山水畫的意境、構(gòu)圖、用墨、運(yùn)筆諸方面都有了深層的感悟。他的山水畫作品，既有著深厚的傳統(tǒng)積淀，又有著鮮明的時(shí)代氣息，清水淡墨中透著雄渾博大。展開康輝的繪畫作品，你會為他獨(dú)具匠心的佳作所感動(dòng)，繼而陶醉在他的清水淡墨之中。

  他的畫作，博得了眾多書畫愛好者的青睞。很多國內(nèi)的收藏家，甚至來自韓國、日本、英國、加拿大、新加坡等地的朋友都認(rèn)為：觀賞康輝的畫，感到其作品傳統(tǒng)功力之深厚，筆墨運(yùn)用嫻熟，表現(xiàn)手法新穎，畫幅更有新意。在他的筆下，巧妙地調(diào)節(jié)了畫面的黑白、虛實(shí)、輕重、濃淡的節(jié)奏感，營造出了新的意境和情趣，因此，他的寫意山水畫，酣暢淋漓、凝重大氣，觀來令人蕩氣回腸，頗具觀賞和收藏價(jià)值，堪稱當(dāng)代山水畫壇的佳品。

 眾所周知，任何視覺的東西都是觀念的東西，支撐視覺表現(xiàn)的都是其后面的藝術(shù)觀念、價(jià)值觀念，這也是山水畫欣賞的一個(gè)重要前提。

 康輝常常處身自然，領(lǐng)略和體悟山川的壯麗秀美及無限神蘊(yùn)，從中汲取營養(yǎng)、認(rèn)識創(chuàng)作規(guī)律。21世紀(jì)初，他又走出國門，進(jìn)行文化藝術(shù)交流，舉辦畫展，擴(kuò)大了視野，拓展了創(chuàng)作空間，逐漸形成了自己的繪畫理念與價(jià)值取向。

為此，康輝一直用心去領(lǐng)悟大自然的美景和人生百態(tài)，去領(lǐng)悟山水畫的藝術(shù)境界，山水畫的根源，從而形成內(nèi)心對自然山水的真切感悟。他的這種思想，正如徐復(fù)觀先生在《中國藝術(shù)精神》中所說：“既可賦予自然以人格化，亦可賦予人格以自然化”，因此，在他的筆墨丹青之間，是寫照，是萬物與內(nèi)心世界的合一，是詮釋人生的情懷和感悟。

 他把勃勃的生機(jī)賦予了每一幅畫作，山的巍峨壯觀、水的清澈激越、云的輕柔飄逸、霧的亦夢亦幻、草的昴然臨風(fēng)、樹的蔥郁蒼勁，以及亭臺的灑脫恬靜，都幻化在了神美的意境之中，氣韻渾厚，一起呵成。

康輝喜歡品茶，對于“喝茶去”的禪機(jī)有著獨(dú)到的見解。他說品茶和繪畫有很多相似之處，品茶貴在有一顆對茶的好心情，才能透過品茶來品嘗人生的百態(tài)滋味，用心畫畫和用心品茶有著異曲同工之妙。由此可見，他絕不是一個(gè)迎合世俗而作畫的人，而是以心靈創(chuàng)作，以心靈反映自然的真和美。

他的畫絕不矯揉造作，絕不濃墨重彩。他不追求大紅大紫的渲染，不追求嬌艷似火的富貴氣，不追求富態(tài)安康的事態(tài)，他寧愿他的畫獨(dú)處清水淡漠里的寧靜，寧愿他的畫清水淡墨般的孤寂，寧愿他的畫活躍在高山流水蒼松翠柏亭臺仙境之中，他是一個(gè)靈魂的追求者。

 他安靜，不浮躁，他能在斗室之間激情昂揚(yáng)地追鶩自己的理想，在絢麗的誘惑面前，他心如止水。他寧愿他的畫獨(dú)處清水淡墨里的寧靜，寧愿他的畫靜展清水淡墨般的孤寂，寧愿他的畫活躍在高山流水蒼松翠柏亭臺仙境之中，似乎只有在那里，他才能得到快樂，得到心靈的安寧與舒展，得到心靈的坦坦蕩蕩。他是一個(gè)靈魂的追求者。

畫家康輝的路還有很遠(yuǎn)，他走到今天的每一步都很寂靜和堅(jiān)實(shí)，祝愿他的畫作在清水淡墨的寧靜中變得更加絢麗。

                                                                                                  2012-12-27