中國嘉德2012春季拍賣會5月12日舉槌，在晚8點進行的“大觀——中國書畫珍品之夜”專場中，革命圣地山水巔峰巨制李可染《韶山》作為壓軸拍品，以1.24億元成交，創(chuàng)出今春拍賣場首個高價，也刷新畫家拍場成交紀錄。

上月香港蘇富比于上午舉行了重要中國瓷器及工藝品“天青寶色──日本珍藏北宋汝瓷”拍賣，北宋汝窯天青釉葵花洗拔得頭籌，最終以2億786萬港元天價成交，超過最高估價三倍之多，刷新了宋瓷世界拍賣紀錄。

隨著第五屆香港國際藝術(shù)博覽會(HK ART 12)的落幕，中國在國際藝術(shù)品拍賣市場上再次顯示出強勁的實力。在藝術(shù)市場與世界接軌的同時，中國買家一如既往地青睞書畫、瓷器等本土藝術(shù)和本土藝術(shù)家的作品，這一現(xiàn)象也再次成為人們關(guān)注的焦點。不少西方媒體在報道中國市場份額大幅度飆升的同時，對中國藝術(shù)市場的“內(nèi)傾”現(xiàn)象頗有微辭，認為中國買家制造的交易額在很大程度上局限于國內(nèi)市場，對西方藝術(shù)的興趣和了解甚少，天價成交額的背后可能存在泡沫。

英國路透社驚呼此次香港博覽會乃是藝術(shù)財富的巨大爆發(fā)，但其持久性令人生疑。文章引用分析人士的話警告說，中國當代藝術(shù)市場在經(jīng)歷了三年的突飛猛進之后，可能面臨信心不足的風險。法國《藝術(shù)報》則更加直接地追問道：中國買家到底在買什么？文章認為中國需要更多的時間建立對西方藝術(shù)品的知識結(jié)構(gòu)和市場信心。對于那些希望涉足東方市場的西方畫廊來說，在短期內(nèi)讓中國買家對西方藝術(shù)品發(fā)生興趣是不切實際的。

中國人為什么愛買傳統(tǒng)藝術(shù)品？

2011年全球拍賣市場作品最能賣的都是中國藝術(shù)家，張大千的作品全年共賣了5.07億美元，榮登全球之首，齊白石的畫作也全年共賣了4.45億美元，遠遠超過長期以來引領(lǐng)風騷的畢加索、沃霍爾等西洋名家。亞洲藝術(shù)品在國際拍賣市場上過去乏人問津，可是現(xiàn)在無論是拍賣龍頭蘇富比和佳士得，還是規(guī)模較小的拍賣行和畫廊都把焦點轉(zhuǎn)向亞洲，比如印度的當代畫作和中國的藝術(shù)作品以及陶瓷古董。

佳士得國際事務(wù)亞洲藝術(shù)總監(jiān)維赫談到這一話題時也同意，亞洲藝術(shù)品將在拍賣市場上保持強勁。佳士得去年拍賣的亞洲藝術(shù)品取得雙位數(shù)增長，今年的成交量已超越印象派和現(xiàn)代藝術(shù)，位居第二，僅落在當代藝術(shù)之后。

對此現(xiàn)象，維赫表示，富裕的中國人懷著愛國情結(jié)，為了找回足以代表終極社會地位的革命前藝術(shù)品，往往開出令人咋舌的天價。他指出，中國買家尤其對歷代皇朝的傳統(tǒng)藝術(shù)品有莫大興趣。

問題可能并不這么簡單。剛剛結(jié)束的融德國際春拍推出中國書畫與中國現(xiàn)當代油畫兩大專場，中國書畫的拍賣結(jié)果明顯優(yōu)于現(xiàn)當代油畫部分。即使首開廣東藝術(shù)專題“黃金時代”，放置在中國現(xiàn)當代油畫專場開篇首拍，35位精選藝術(shù)家作品完整呈現(xiàn)了廣東油畫藝術(shù)的各個層面，但從拍賣結(jié)果來看，買家還是更認同書法與國畫。融德國際副總經(jīng)理江育凱告訴信息時報記者，盡管距離不遠，但廣州拍賣市場與香港不同，還是比較偏向北方口味，這個結(jié)果應(yīng)該還是比較能代表國內(nèi)藝術(shù)品市場的一般規(guī)律的。“藝術(shù)品收藏市場還沒有完全成熟，許多藏家都是一邊學(xué)習(xí)一邊開始收藏的，對當代藝術(shù)大家還不夠了解，當然還是會趨向從熟悉的國畫、書法、陶瓷開始收藏。同時在金融危機的影響下，藝術(shù)品收藏帶有更強的保值、投資性質(zhì)，因此藏家會更希望選擇具象的、經(jīng)歷了歷史的檢驗、價值得到公認的藝術(shù)品?！?/p>

廣東省美術(shù)家協(xié)會副主席郭潤文前不久發(fā)表了對國畫與油畫市場差距的看法：“國畫與中國油畫，一是沒有辦法比，二是沒有必要比。油畫市場比國畫市場差，在中國這是很正常的。首先，中國人有著恒久的國畫收藏習(xí)慣，千年之前，古人已經(jīng)開始收藏國畫，而油畫在中國的發(fā)展不過100年歷史；其次，平均而言，一名國畫畫家一輩子的作品量，就相當于多名油畫畫家一輩子的作品量。國畫作品數(shù)量多，可供市場流通，這也是市場繁榮的一個原因。”

中國藝術(shù)市場的規(guī)模到底有多大？

中國藝術(shù)市場究竟有多大？這方面數(shù)據(jù)的來源甚多，統(tǒng)計對象和方式也不盡相同。文化部文化市場司庹祖海副司長5月24日指出，近年來中國藝術(shù)品市場發(fā)展十分迅猛，2011年中國藝術(shù)品市場交易總額達到2108億元，其中藝術(shù)品拍賣市場的交易額為975億元，畫廊、藝術(shù)經(jīng)紀和藝術(shù)品博覽會的交易額為351億元。根據(jù)法國藝術(shù)權(quán)威網(wǎng)站Artprice在2011年公布的數(shù)據(jù)，中國在世界美術(shù)拍賣中占據(jù)了41.4%的份額，路透社也認為中國買家在世界拍賣市場的份額達到了40%，蘇富比等大型拍賣公司正在大力吸收中國買家的潛力。有一點是公認的，即中國藝術(shù)市場的世界份額正在超越北美和歐洲。香港作為亞太地區(qū)的藝術(shù)中心之一，也開始在與倫敦、紐約等傳統(tǒng)市場展開國際性競爭。上海、北京等中國內(nèi)陸城市受制于發(fā)展時間和關(guān)稅等因素，雖然距離趕超香港還有一段距離，但是這些市場以內(nèi)陸強大的藝術(shù)品資源與財富資源作為后盾，在交易規(guī)模上也已經(jīng)不可小視。

蘇富比CEO魯普雷希特表示，雖然中國經(jīng)濟正出現(xiàn)了增長可能放緩的跡象，蘇富比依然視其為至關(guān)重要的市場。中國對于西方人來說是一塊新興市場，也是一塊蘊含著巨大商機的寶地，難怪西方媒體會不滿于中國買家不待見西方藝術(shù)品了。這里不僅存在文化理念的差異，而且存在巨大的商業(yè)利益。然而，這種中、西藝術(shù)市場分立的狀況，是否單純是中國造成的呢？

狹隘？偏見？還是碰撞？

前不久，在廣東省博物館舉辦個人展覽期間，美籍華人畫家徐健國在對信息時報記者談及收藏理念時就曾指出，如果只對本民族、本文化的作品感興趣，這種狹隘對于收藏來說是危險的，只是對于目前的藝術(shù)品市場來說，收藏并不是唯一的目的。投資理念在某些場合取代收藏理念，商業(yè)投資者替代藝術(shù)收藏家投放資本，推動藝術(shù)市場向產(chǎn)業(yè)化方向發(fā)展的同時，也被質(zhì)疑出現(xiàn)了價格虛高的狀況。

有意思的是，當張大千、齊白石、徐悲鴻、傅抱石等人的作品以天價不斷刷新拍賣紀錄，這些在中國收藏家看來如雷貫耳的名字在西方人眼中卻是一團模糊。法國《藝術(shù)報》認為“西方人并不一定要知道這些名字”，張曉剛、曾梵志、王廣義等人則在西方世界更有名氣一些。與之相反，中國買家以前并不十分在意這些當代藝術(shù)家，直到近年來才開始越來越關(guān)注他們，這種轉(zhuǎn)向立刻受到了西方市場的歡迎。傳統(tǒng)書畫與當代藝術(shù)有著不同地域背景和時代背景，本不具有可比性。同是中國出產(chǎn)，西方人在拍賣市場上選擇性地歡迎當代藝術(shù)，與其文化特征相符，屬于正常的審美行為，但就此指責中國買家的“內(nèi)傾”，是否有失公允呢？

中國買家強勢介入世界藝術(shù)市場，在財富沖擊的背后，是文化理念和藝術(shù)創(chuàng)作方式的碰撞。在利潤刺激和文化傳播的影響下，中國買家為世界藝術(shù)市場所接受的過程或許也是中、西文化互相接受對方藝術(shù)理念的過程。目前在香港正展出畢加索的55幅作品原作。來自倫敦的藝術(shù)顧問弗拉漢姆認為，雖然許多觀眾感興趣，但他們對這些畫作的了解“處于一個非常初期的階段”，而亞洲藝術(shù)市場似乎也沒有準備好接受這樣的作品，需要一定時間進行知識理念的建構(gòu)。如果西方媒體能夠以類似的態(tài)度評價和嘗試接受張大千、齊白石等人的作品，或許會對中國藝術(shù)市場得出不太一樣的結(jié)論。

觀點碰撞

佳士得國際事務(wù)亞洲藝術(shù)總監(jiān)維赫：

富裕的中國人懷著愛國情結(jié)，為了找回足以代表終極社會地位的革命前藝術(shù)品，往往開出令人咋舌的天價。

融德國際副總經(jīng)理江育凱：

在金融危機的影響下，藝術(shù)品收藏帶有更強的保值、投資性質(zhì)，因此藏家會更希望選擇具象的、經(jīng)歷了歷史的檢驗、價值得到公認的藝術(shù)品。

廣東省美術(shù)家協(xié)會副主席郭潤文：

油畫市場比國畫市場差，在中國這是很正常的。

美籍華人畫家徐健國：

如果只對本民族、本文化的作品感興趣，這種狹隘對于收藏來說是危險的。