歷史上昆曲曾是青春的藝術(shù)，600余年的一波三折、坎坷經(jīng)歷，曾使她們似一縷游絲，綿綿婉延到今天，仍幽香裊裊深遠(yuǎn)，醉心迷人。

蘇州昆曲和園林一意一物，傳遞著古城悠久歷史文化的深邃、淡定、幽靜、融和、閑適、精致和細(xì)膩。而今昆曲再度青春起來(lái)了，不是嗎？牡丹亭、玉簪記、長(zhǎng)生殿……一出出名著佳作，重現(xiàn)舞臺(tái)青春、演員青春、受眾者青春，真是“姹紫嫣紅，重又開遍”。

古麗、典雅、純凈的昆曲需要一批批表演藝術(shù)的名家、新秀共同來(lái)演繹來(lái)傳承來(lái)煥發(fā)它的絢麗光彩。昆曲的再度青春和眾多名家的華麗身姿、精湛演技密不可分。而昆曲名家的聯(lián)袂獻(xiàn)演，翩翩起舞更是為昆曲的流傳、傳承起到示范展示、增光添彩的作用。在慶賀昆曲被命名為世遺十周年和蘇州昆曲傳習(xí)所成立九十周年的大喜之日。同為蘇州吳江震澤同鄉(xiāng)的昆曲名家蔡正仁、王芳聯(lián)袂登上了蘇州電視的熒屏。錄制了《牡丹亭·驚夢(mèng)》《玉簪記·琴挑》《長(zhǎng)生殿·絮閣·驚變》四折經(jīng)典名劇，將昆曲的精美舞臺(tái)表演藝術(shù)，極致的東方古典藝術(shù)，傳統(tǒng)的人文思想，動(dòng)人心魄的愛情故事和二位名家塑造的細(xì)致傳神的人物形象展現(xiàn)得奪目璀璨，美不勝收。有誰(shuí)相信蔡正仁已是古稀之年，也有誰(shuí)知道王芳也是四十開外的不惑之年了。可杜麗娘、陳妙常仍是那樣的青春靚麗、脈脈含情，楊貴妃仍是那樣的雍容華貴、氣度非凡。而柳夢(mèng)梅、潘必正入景款款而來(lái)，還是那樣的瀟灑風(fēng)流，唐明皇帝王之氣，無(wú)人可以替代。

《牡丹亭》演繹了三種情，“夢(mèng)中情”“人鬼情”“人間情”，而“夢(mèng)中情”的核心就是驚夢(mèng)一折。在驚夢(mèng)中，杜麗娘游園歸來(lái)，觸景生情，幽幽夢(mèng)中和柳夢(mèng)梅相遇，“和你把領(lǐng)扣松，衣帶寬……”，“忍耐溫存一晌眠……”讓杜麗娘第一次在夢(mèng)中情投入歡。但在昆曲傳統(tǒng)表演中是很含蓄、內(nèi)斂的，哪怕是上面那樣“露骨”的唱詞，傳統(tǒng)表演中也只是拉拉水袖，蕩蕩雙腳。這次蔡正仁、王芳錄制的驚夢(mèng)完全按照傳統(tǒng)版本，經(jīng)由沈傳芷、姚傳薌等傳字輩老師傳授下來(lái)，再經(jīng)過(guò)二位名家的精彩演繹，展示了柳夢(mèng)梅、杜麗娘夢(mèng)中愛情生活意到情到，含蓄動(dòng)人的優(yōu)美情愛畫卷，不同于青春版《牡丹亭》等版本中，眾多花神歌舞簇?fù)淼囊r托點(diǎn)綴。舞臺(tái)上偌大的空間全被二位名家的身姿、情感、舞蹈占領(lǐng)了、駕馭了。

王芳以杜麗娘開始成名，她不是以外形動(dòng)作取勝，而是由內(nèi)心、眼神、真情來(lái)體現(xiàn)、表達(dá)人物的感情，因此她將杜麗娘二八妙齡對(duì)情的需求、對(duì)愛的渴望演繹的天真、自然、羞澀、內(nèi)斂。使人看后難以忘懷，和她一同入戲入情。

蔡正仁古稀之年演繹青春年少，難度更大，但他在化妝師的幫助下年齡驟減，在表演上加強(qiáng)風(fēng)流倜儻，增加書卷氣和側(cè)身舞蹈動(dòng)作，使人越看越覺得柳夢(mèng)梅風(fēng)流又不輕浮，甚是可愛。

同樣在《玉簪記·琴挑》中，同樣是才子佳人戲，同樣是展示青春年華，同樣是表達(dá)青年男女對(duì)愛情的追求，雖然身份、人物不同，環(huán)境不同但對(duì)演員的表演也同樣帶來(lái)極大挑戰(zhàn)。給觀眾的感受也要演員以不同表演和內(nèi)心體現(xiàn)來(lái)展示不同的人物形象。

《玉簪記》是明傳奇名著之一。以“玉簪”一物，從雙方家長(zhǎng)指腹為婚作為聘物，到幾經(jīng)變故，潘必正和陳妙常在女貞觀相遇，在彼此并不知道家長(zhǎng)有玉簪關(guān)聯(lián)的情況下，毅然沖破僧俗藩籬，相戀相愛，在不知前情之下又將玉簪作為定情的交換信物，直到潘必正衣錦榮歸，大團(tuán)圓之際才知真相。雖然在現(xiàn)在的演出中，將這玉簪“偶然與巧合”的前因后果略去，突出二人的純真愛情，但最后給觀眾留下的是為了真誠(chéng)愛情，可以沖破青燈之下的僧俗之規(guī)，有情人終成眷屬。這是帶著一定的對(duì)封建禮教的逆反和控訴的思想，和牡丹亭所追求的“情”是一樣的。

《琴挑》主要描述的是青燈孤月下，潘必正聽到一陣琴聲，循聲而去，見是陳妙常操琴?gòu)棾?。一曲琴音系起了他們的情愫。二人于琴聲中互通心意，以琴探情。陳妙常的表演和杜麗娘則不同，她是無(wú)奈投身庵門帶發(fā)修行的道姑，雖向往愛情卻青燈孤月不能流露，而遇到潘必正的一番挑逗，雖也有情愫，但不能流露出動(dòng)情，只能在旁邊無(wú)人時(shí)自露心思，處于矛盾之中。不料被潘必正聽見，引發(fā)后面的一大段劇情故事的開展。《琴挑》和《驚夢(mèng)》一樣是情男情女的第一次接觸，但一方在夢(mèng)中，一在月夜，一是夢(mèng)中情引雙方入情，一是現(xiàn)實(shí)情探而對(duì)方藏而不露，故演來(lái)各有情趣和不同的色彩。

蔡正仁、王芳的琴挑都由沈傳芷、姚傳薌老師傳授，但二人是第一次合作，經(jīng)過(guò)不斷磨合，將潘必正和陳妙常那種情探而不輕浮，應(yīng)答而不直露并假作啟怒的表情演繹的淋漓盡致、有聲有色。

蔡正仁師承俞振飛、沈傳芷等老師。素有“活唐明皇”之稱，王芳也師承昆曲名家沈傳芷、姚傳薌，以演杜麗娘、花魁女、陳妙常等著稱，特別是近幾年她塑造的楊貴妃又一次摘得了中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)“二度梅”之殊榮。蔡正仁擅演官生戲，特別是大冠生戲。唐明皇是蔡正仁習(xí)藝生涯中接觸的第一個(gè)角色，不想唐明皇一唱就是幾十年，成為他的代表角色。他塑造的唐明皇既有文人的文雅氣質(zhì)，更有帝王的堂皇氣度，他的演唱堂音充足、底氣飽滿，大小嗓的結(jié)合轉(zhuǎn)換自如，特別是在《驚變》中再現(xiàn)了身為九五至尊的唐明皇對(duì)楊貴妃的愛戀和得知安祿山造反時(shí)情感上的大起大落，將人物愛戀、驚訝和無(wú)奈表演得準(zhǔn)確到位，栩栩如生。而在《絮閣》中則將唐明皇夜宿梅妃宮中，而被楊貴妃得知撞破時(shí)的那種心虛掩飾、色厲內(nèi)荏，裝模作樣的內(nèi)心體現(xiàn)演繹的入木三分。

王芳演活了楊貴妃。在《絮閣》中楊貴妃由于“醋意”而產(chǎn)生對(duì)唐明皇的那種“嬌、慧、妒”，王芳通過(guò)聲音的處理，動(dòng)作的變化，心機(jī)的轉(zhuǎn)換，充分展示楊貴妃溫柔艷麗、嫵媚嬌嗔、聰慧過(guò)人，看后使人賞心悅目，擊節(jié)稱奇。在《驚變》一折中，楊貴妃和唐明皇花園賞秋，恩寵暢歡、甜美舒心的情景及醉酒后醉眼迷蒙、醉步婀娜、一顰一笑、身姿嫵媚，王芳都表演得至情至美，溫婉淋漓。

2004年由王芳領(lǐng)銜主演的《長(zhǎng)生殿》上、中、下三本紅遍海峽兩岸三地、大江南北，而由蔡正仁領(lǐng)銜主演的上昆《長(zhǎng)生殿》四本前三年也譽(yù)滿海內(nèi)外。這次，蔡正仁的唐明皇和王芳的楊貴妃在蘇州得以相遇，同臺(tái)聯(lián)袂獻(xiàn)藝，真可謂是天作神合、珠聯(lián)璧合、相得益彰，留下一段名家聯(lián)袂傳唱昆曲的佳作、佳話。