古琴十大名曲賞析注:關(guān)于古琴十大名曲,其實(shí)名曲未必就是十大,仁者見仁,智者見智,稱為古琴名曲即可,以下材料整理僅為取其意而已。
一、針對一組: 酒狂 普庵咒 胡笳十八拍 漢宮秋月 長門怨 陽春 白雪 長清 離騷 龍翔操 梧葉舞秋風(fēng) 墨子悲絲 孔子讀易 秋塞吟 雉朝飛 孤館遇神 鳳求凰 關(guān)山月 陽關(guān)三疊 秋江夜泊 搗衣 鷗鷺忘機(jī) 2、古琴考級曲目 一級:古琴吟、湘妃怨、鳳求凰、慨古吟、陋室銘、蘭花花、小白菜 二級:雙鶴聽泉、良宵引、清夜吟、極樂吟、秋風(fēng)詞、拉纖歌 三級:玉樓春曉、精忠詞、泣顏回、風(fēng)雷引、秋江夜泊、飛鳴吟、陽關(guān)三疊、春曉吟、滿江紅、映山紅、小草 四級:石上流泉、神人暢、酒狂、韋編三絕、孔子讀易、歸去來辭、秋夜長、渴望、信天游 五級:鷗鷺忘機(jī)、楚歌、關(guān)山月、高山、洞庭秋思、釋談?wù)?普庵咒)、文王操、碧澗流泉、岳陽三醉、采茶調(diào)、瀏陽河、茉莉花 六級:梧葉舞秋風(fēng)、莊周夢蝶、長清、滄海龍吟、平沙落雁、獲麟操、山居吟、黃云秋塞、醉漁唱晚、雙乙反調(diào) 七級:憶故人、長門怨、龍朔操、佩蘭、天風(fēng)環(huán)佩、白雪、列子御風(fēng)、風(fēng)云際會(huì)、春江花月夜、山水情 八級:流水、漁樵問答、梅花三弄、欸乃、雉朝飛、漁歌、漢宮秋月、孤館遇神、瑤族舞曲 九級:離騷、搗衣、龍翔操、烏夜啼、秋塞吟、水仙操、墨子悲絲、陽春、大胡笳、樓蘭散 二、針對第二組:十大名曲賞析
明代稱本曲為《雁落平沙》。樂譜最早刊于《古音正宗》琴譜集?!镀缴陈溲恪返那{(diào)悠揚(yáng)流暢,通過時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的雁鳴,描寫雁群在空際盤旋顧盼的睛景?!短炻勯w琴譜》中寫道:“蓋取其秋高氣爽,風(fēng)靜沙平,云程萬里,天際飛鳴。借鴻鵠之遠(yuǎn)志。寫逸士之心胸者也。”也有從鴻雁“回翔瞻顧之情,上下頡頏之態(tài),翔而后集之象,驚而復(fù)起之神”,“既落則沙平水遠(yuǎn),意適心閑,朋侶無猜,雌雄有敘”,發(fā)出世事險(xiǎn)惡,不如雁性的感慨的?,F(xiàn)在流傳的多數(shù)是七段,主要的音調(diào)和音樂形象大致相同,旋律起而又伏,綿延不斷,優(yōu)美動(dòng)聽;基調(diào)靜美,但靜中有動(dòng)。諸城派的《平沙》,增加了一段在固定音型陪襯下用模擬手法表現(xiàn)大雁飛鳴,此呼彼應(yīng)的情景,形象鮮明生動(dòng),別具一格。 《平沙落雁》雖然出現(xiàn)較晚,卻是近三百年來流傳最廣的作品之一,有近百種琴譜刊載此曲。它之所以流傳甚廣,除了曲調(diào)流暢、動(dòng)聽之外,還因?yàn)樗谋憩F(xiàn)手法新穎、別致,容易為聽眾理解。《平沙落雁》的曲意,各種琴譜的解題不一?!豆乓粽凇分姓f此曲:“蓋取其秋高氣爽,風(fēng)靜沙平,云程萬里,天際飛鳴。借鴻鴣之遠(yuǎn)志,寫逸士之心胸也。……通體節(jié)奏凡三起三落。初彈似鴻雁來賓,極云霄之縹緲,序雁行以和鳴,倏隱倏顯,若往若來。其欲落也,回環(huán)顧盼,空際盤旋;其將落也。息聲斜掠,繞洲三匝,其既落也,此呼彼應(yīng),三五成群,飛鳴宿食,得所適情:子母隨而雌雄讓,亦能品焉。”這段解題對雁性的描寫極其深刻生動(dòng)。全曲委婉流暢,雋永清新.…… 針對第三組:古琴十大名曲賞析(有一定重復(fù)) 據(jù)明刊本《西麓堂琴統(tǒng)》(1549)所載《醉漁唱晚》解題:“陸魯望與皮襲美泛舟松江,見漁父醉歌遂寫此曲。西塞山前,桃花流水,其興致恐不相上下也。” 明刊本《太音補(bǔ)遺》(1557)中《醉漁唱晚》一曲解題:“此曲蓋本張仲宗詩云:‘明月太虛同一照,浮家泛宅忌昏曉;醉眼冷看朝市鬧,煙波老,誰能惹得閑煩惱。’” 清刊本《誠一堂琴譜》(1705)在《醉漁唱晚》的后記中曰:“奇音妙趣,描寫醉態(tài),如聞其聲,如見其人。” 《古琴曲集》第一集中說:“曲譜最早見于《西麓堂琴統(tǒng)》,該書說:唐代詩人皮蟲休、陸龜蒙泛舟松江,聽漁人醉歌而作此曲。目前流行的此曲,據(jù)說傳自張孔山。音樂利用分節(jié)奏、滑音指法和音型的重復(fù)來表現(xiàn)豪放不羈的醉態(tài)。其中有著表現(xiàn)放聲高歌的音調(diào)和類似搖櫓聲的音調(diào)。 由上可知,此曲為陸龜蒙、皮日休所作,描述的是漁翁豪放不羈和放聲高歌的醉態(tài),表現(xiàn)了皮、陸的借醉論政,以醉泄憤的情緒。全曲素材精煉,結(jié)構(gòu)緊嚴(yán),是一首精致的琴曲小品。 郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照(約414~466)《梅花落》解題稱,“《梅花落》本笛中曲也”,“今其聲猶有存者”。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述,說明南朝至唐間,笛曲《梅花落》較為流行。 關(guān)于《梅花三弄》的樂曲內(nèi)容,歷代琴譜都有所介紹,南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表現(xiàn)怨愁離緒的情感。 明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒,高潔不屈的節(jié)操與氣質(zhì)為表現(xiàn)內(nèi)容,“桓伊出笛吹三弄梅花之調(diào),高妙絕倫,后人入于琴。”“梅為花之最清,琴為聲之最清,以最清之聲寫最清之物,宜其有凌霜音韻也”“三弄之意,則取泛音三段,同弦異徵云爾。”(明《伯牙心法》)從這里可看出,它首先是一首笛曲,后來才改編成古琴曲(作者究竟何人,難以定論)。 今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》(清周顯祖編,1820年刻本)的琴簫合譜,其節(jié)奏較為規(guī)整,宜于合奏;廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》(清秦淮瀚輯,1868年刊本),其節(jié)奏較自由,曲終前的轉(zhuǎn)調(diào)令人耳目一新。 此曲結(jié)構(gòu)上采用循環(huán)再現(xiàn)的手法,重復(fù)整段主題三次,每次重復(fù)都采用泛音奏法,故稱為《三弄》。體現(xiàn)了梅花潔白,傲雪凌霜的高尚品性。 《漁樵問答》曲譜最早見于《杏莊太音續(xù)譜》(明蕭鸞撰于1560年):“古今興廢有若反掌,青山綠水則固無恙。千載得失是非,盡付漁樵一話而已”。此曲反映的是一種隱逸之士對漁樵生活的向往,希望擺脫俗塵凡事的羈絆。音樂形象生動(dòng),精確。 《漁樵問答》是一首流傳了幾百年的名曲,現(xiàn)在的譜本有多種?!肚賹W(xué)初津》云此曲:“曲意深長,神情灑脫,而山之巍巍,水之洋洋,斧伐之丁丁,櫓聲之欸乃,隱隱現(xiàn)于指下。”由于音樂形象準(zhǔn)確、生動(dòng),因此近幾百年來在琴家中廣為流傳。 《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”,有多種譜本。有琴曲和箏曲兩種,兩者同名異曲,風(fēng)格完全不同。戰(zhàn)國時(shí)已有關(guān)于高山流水的琴曲故事流傳,故亦傳《高山流水》系伯牙所作。樂譜最早見于明代《神奇秘譜(朱權(quán)成書于1425年)》,此譜之《高山》、《流水》解題有:“《高山》、《流水》二曲,本只一曲。初志在乎高山,言仁者樂山之意。后志在乎流水,言智者樂水之意。至唐分為兩曲,不分段數(shù)。至來分高山為四段,流水為八段。”兩千多年來,《高山》、《流水》這兩首著名的古琴曲與伯牙鼓琴遇知音的故事一起,在人民中間廣泛流傳。 隨著明清以來琴的演奏藝術(shù)的發(fā)展,《高山》、《流水》有了很大變化。《傳奇秘譜》本不分段,而后世琴譜多分段。明清以來多種琴譜中以清代唐彝銘所編《天聞閣琴譜》(1876年)中所收川派琴家張孔山改編的《流水》尤有特色,增加了以“滾、拂、綽、注”手法作流水聲的第六段,又稱“七十二滾拂流水”,以其形象鮮明,情景交融而廣為流傳。據(jù)琴家考證,在《天聞閣琴譜》問世以前,所有琴譜中的《流水》都沒有張孔山演奏的第六段,全曲只八段,與《神奇秘譜》解題所說相符,但張孔山的傳譜已增為九段,后琴家多據(jù)此譜演奏。 山東派的《高山流水》是《琴韻》、《風(fēng)擺翠竹》、《夜靜鑾鈴》、《書韻》四個(gè)小曲的聯(lián)奏,也稱《四段曲》、《四段錦》。 河南派的《高山流水》則是取自于民間《老六板》板頭曲,節(jié)奏清新明快,民間藝人常在初次見面時(shí)演奏,以示尊敬結(jié)交之意。這三者及古琴曲《高山流水》之間毫無共同之處,都是同名異曲,風(fēng)格也完全不同。 此曲流傳至后世,有多種譜本,結(jié)構(gòu)也有一些變化?,F(xiàn)流行的是十八段曲加一尾聲。 第四段低音區(qū)層層遞升的渾厚的旋律,通過大幅度蕩揉技巧,展示了云水奔騰的畫面,打破壓抑氣氛,表現(xiàn)出作者翻滾的思緒。 第九、十、十一,三段一氣呵成。是全曲的高潮部分,以第五段的前兩樂句為素材移高八度展開,高、低音區(qū)大幅度的跳動(dòng),按音、泛音、散音音色巧妙的組合,交織成一幅天光云影、氣象萬千的圖畫,表現(xiàn)了作者對祖國山河的熱愛之情。 全曲情景交融,寓意深刻,充分利用了古琴演奏中的“吟、猱、綽、注”技法,集中體現(xiàn)了古琴藝術(shù)的“清、微、淡、遠(yuǎn)”的含蓄之美,被歷代琴家公認(rèn)為典范。 《胡笳十八拍》原是一首琴歌,據(jù)傳為蔡文姬作,由18首歌曲組合的聲樂套曲,由琴伴唱,表現(xiàn)了文姬思鄉(xiāng)、離子的凄楚和浩然怨氣。現(xiàn)以琴曲流傳最為廣泛。此曲據(jù)傳為蔡文姬作。“拍”在突厥語中即為“首”,起“胡笳”之名,是琴音融胡茄哀聲之故。... 唐代琴家黃庭蘭以擅彈此曲著稱。李頎的《聽董大彈胡笳》詩中有:“蔡女昔造胡笳聲,一彈一十有八拍,胡人落淚沾邊草,漢使斷腸對客歸。”在琴曲中,文姬移情于聲,借用胡笳善于表現(xiàn)思鄉(xiāng)哀怨的樂聲,融入古琴聲調(diào)之中,表現(xiàn)出一種浩然的怨氣。 現(xiàn)有傳譜兩種,一是明代《琴適》(1611年刊本)中與歌詞搭配的琴歌,其詞就是蔡文姬所作的同名敘事詩;一是清初《澄鑒堂琴譜》及其后各譜所載的獨(dú)奏曲,后者在琴界流傳較為廣泛,尤以《王知齋琴譜》中的記譜最具代表性。 全曲共十八段,運(yùn)用宮、徵、羽三種調(diào)式,音樂的對比與發(fā)展層次分明,分兩大層次,前十來拍主要傾述作者身在胡地時(shí)對故鄉(xiāng)的思戀;后一層次則抒發(fā)出作者惜別稚子的隱痛與悲怨。 此曲全段都離不開一個(gè)“凄”字,被改編成管子獨(dú)奏,用管子演奏時(shí)那種凄切哀婉的聲音直直的透入人心,高則蒼悠凄楚,低則深沉哀怨。 蔡文姬作的《胡笳十八拍》被郭沫若稱道為“是一首自屈原《離騷》以來最值得欣賞的長篇抒情詩”。《胡笳十八拍》是一篇長達(dá)一千二百九十七字的騷體敘事詩,原載于宋郭茂倩《樂府詩集》卷五十九及朱熹《楚辭后語》卷三,兩本文字小有出人。對這首詩是否為蔡文姬所作,學(xué)術(shù)界爭議頗大. 我生之初尚無為,我生之后漢祚衰。天不仁兮降亂離,地不仁兮使我逢此時(shí)。干戈日尋兮道路危,民卒流亡兮共哀悲。煙塵蔽野兮胡虜盛,志意乖兮節(jié)義虧。對殊俗兮非我宜,遭忍辱兮當(dāng)告誰?笳一會(huì)兮琴一拍,心憤怨兮無人知。 越漢國兮入胡城,亡家失身兮不如無生。氈裘為裳兮骨肉震驚,羯羶?yōu)槲顿馔鞫粑仪?。鼙鼓喧兮從夜達(dá)明,胡風(fēng)浩浩兮暗塞營。傷今感晉兮三拍成,銜悲畜恨兮何時(shí)平。 無日無夜兮不思我鄉(xiāng)土,稟氣合生兮莫過我最苦。天災(zāi)國亂分人無主,唯我薄命兮沒戎虜。殊俗心異兮身難處,嗜欲不同兮誰可與語!尋思涉歷兮多艱阻,四拍成兮益凄楚。 雁南征兮欲寄邊聲,雁北歸兮為得漢青。雁飛高兮邈難尋,空斷腸兮思愔愔。攢眉向月兮撫雅琴,五拍泠泠兮意彌深。 冰霜?jiǎng)C凜兮身苦寒,饑對肉酪兮不能餐。夜間隴水兮聲嗚咽,朝見長城兮路杏漫。追思往日兮行李難,六拍悲來兮欲罷彈。 日暮風(fēng)悲兮邊聲四起,不知愁心兮說向誰是!原野蕭條兮烽戍萬里,俗賤老弱兮少壯為美。逐有水草兮安家葺壘,牛羊滿野兮聚如蜂蟻。草盡水竭兮羊馬皆徙,七拍流恨兮惡居于此。 為天有眼兮何不見我獨(dú)漂、流?為神有靈兮何事處我天南海北頭?我不負(fù)天兮天何配我殊匹?我不負(fù)神兮神何殛我越荒州?制茲八拍兮擬排憂,何知曲成兮心轉(zhuǎn)愁。 天無涯兮地?zé)o邊,我心愁兮亦復(fù)然。人生倏忽兮如白駒之過陳,然不得歡樂兮當(dāng)我之盛年。怨兮欲問天,天蒼蒼兮上無緣。舉頭仰望兮空云煙,九拍懷情兮誰與傳? 城頭烽火不曾滅,疆場征戰(zhàn)何時(shí)歇?殺氣朝朝沖塞門,胡風(fēng)夜夜吹邊月。故鄉(xiāng)隔兮音生絕,哭無聲兮氣將咽。一生辛苦兮緣別離,十拍悲深兮淚成血。 我非食生而惡死,不能捐身兮心有以。生仍冀得兮歸桑梓,死當(dāng)埋骨兮長已矣。日居月諸兮在戎壘,胡人寵我兮有二子。鞠之育之兮不羞恥,憋之念之兮生長邊鄙。十有一拍兮因茲起,哀響纏綿兮徹心髓。 東風(fēng)應(yīng)律兮暖氣多,知是漢家天子兮布陽和。羌胡蹈舞兮共謳歌,兩國交歡兮罷兵戈。忽遇漢使兮稱近詔,遺千金兮贖妾身。喜得生還兮逢星君,嗟別稚子兮會(huì)無國。十有二拍兮哀樂均,去住兩情兮難具陳。 不謂殘生兮卻得旋歸,撫抱胡兒兮注下沾衣。漢使迎我兮四牡騑騑,胡兒號兮誰得知?與我生死兮逢此時(shí),愁為子兮日無光輝,焉得羽翼兮將汝歸。一步一遠(yuǎn)兮足難移,魂消影絕兮恩愛遺。十有三拍兮弦急調(diào)悲,肝腸攪刺兮人莫我知。 身歸國兮兒莫之隨,心懸懸兮長如饑。四時(shí)萬物兮有盛衰,唯我愁苦兮不暫移。山高地闊兮見汝無期,更深夜闌兮夢汝來斯。夢中執(zhí)手兮一喜一悲,覺后痛吾心兮無休歇時(shí)。十有四拍兮涕淚交垂,河水東流兮心是思。 十五拍兮節(jié)調(diào)促,氣填胸兮誰識(shí)曲?處穹廬兮偶殊俗。愿得歸來兮天從欲,再還漢國兮歡心足。心有懷兮愁轉(zhuǎn)深,日月無私兮曾不照臨。子母分離兮意難怪,同天隔越兮如商參,生死不相知兮何處尋! 十六拍兮思茫茫,我與兒兮各一方。日東月西兮徒相望,不得相隨兮空斷腸。對營草兮憂不忘,彈鳴琴兮情何傷!今別子兮歸故鄉(xiāng),舊怨平兮新怨長!泣血仰頭兮訴蒼蒼,胡為生兮獨(dú)罹此殃! 十七拍兮心鼻酸,關(guān)山阻修兮行路難。去時(shí)懷土兮心無緒,來時(shí)別兒兮思漫漫。塞上黃蒿兮枝枯葉干,沙場白骨兮刀痕箭瘢。風(fēng)霜?jiǎng)C凜兮春夏寒,人馬饑豗兮筋力單。豈知重得兮入長安,嘆息欲絕兮淚闌干。 胡笳本自出胡中,緣琴翻出音律同。十八拍兮曲雖終,響有余兮思無窮。是知絲竹微妙兮均造化之功,哀樂各隨人心兮有變則通。胡與漢兮異域殊風(fēng),天與地隔兮子西母東??辔以箽赓夂旗堕L空,六合雖廣兮受之應(yīng)不容! 《陽春》是由古代歌曲《陽春白雪》演變而來的古琴曲,表現(xiàn)的是萬物回春,和風(fēng)淡蕩之意。 《陽春》曲譜最早見于《神奇秘譜》,為八段,后有十五段、十段、十七段等不同傳譜,且多數(shù)傳譜增設(shè)分段小標(biāo)題。從宋玉《對楚襄王問》的記載來看,《陽春白雪》原是有詞的歌曲,但由于藝術(shù)性高,演唱難度大,因此能隨著唱和的人極少,成為“曲高和寡”的歌曲。據(jù)朱長文《琴史》記載:“劉涓子善鼓琴,于郢中奏《陽春白雪》之曲。”按《神奇秘譜》之說,此曲至唐高宗時(shí)完全失傳。顯慶二年(公元657年),呂才根據(jù)琴中舊曲修訂而成。 吳景略據(jù)《誠一堂琴譜》(清程允基撰于1705年)所奏《陽春》,活潑流暢,充滿春天的生機(jī)。吳兆基據(jù)《大還閣琴譜》(清徐上瀛撰于1673年)所奏《陽春》,則沖和清麗,春光隱隱現(xiàn)于指下。《白雪》,吳兆基演奏。明代《神奇秘譜》列《白雪》于中卷商調(diào)。繼《陽春》之解題后說:“《白雪》取凜然清潔,雪竹琳瑯之音。” 戰(zhàn)國(前403一前221)后期楚國的辭賦家、屈原的學(xué)生宋玉,在《對楚王問》的一段中寫道:“客有歌于郢(ying,楚國的國都)中者,其始曰《下里巴人》,國中屬(zhu,聚集)而和者數(shù)千人;其為《陽阿》《薤(xie,草本植物)露》,國中屬而和者數(shù)百人;其為《陽春》《白雪》國中屬而和者不過數(shù)十人;引商刻羽,雜以流徽,中屬而和者不過數(shù)人而已。是其曲彌高,其和彌寡。”(載《昭明文選》)文中《下里巴人》等都是古代的歌曲、樂曲名稱。“下里”即鄉(xiāng)里,巴是巴蜀,古蠻地,巴人即指蠻人,他們唱的蠻歌便稱《下里巴人》。《陽阿》原是古代一個(gè)名倡的名字,亦為古樂曲名。《薤露》是古人治喪扶靈樞時(shí)所唱的挽歌?!蛾柎骸肥枪糯枨!栋籽肥俏迨疑臉非短茣?#183;樂志》中說:“白雪,周曲也。”明、清琴譜中說,《陽春》、《白雪》等琴曲是春秋后期晉國宮廷樂師師曠所作。“引商刻羽,雜以流微”,對于這句話,音樂史家們意見紛壇,尚無定論。但從宋玉所說的一系列曲名及有關(guān)史料來看,它是指一種有調(diào)式轉(zhuǎn)換的高雅、深?yuàn)W而難唱難懂的樂舞音樂,因此,“屬而和者不過數(shù)人而已”。這段話的意思:越簡單的歌曲,和者越多,越高雅的音樂,和者越少?!?/p> 楚王聽信了左右佞臣攻擊宋玉的言論,便責(zé)問宋玉,于是便有了《對楚王問》一文。他把自己比作最美妙最高雅的音樂,因此,那些毀謗他的小人,根本不能理解而“寡和”。他說自己如同“上擊九千里,絕云霓,負(fù)蒼天,翱翔乎沓冥之上”的鳳凰;是“朝發(fā)昆侖之墟,曝耆(qi)于碣石,暮宿于孟諸”的鯤魚.而那些小人,只會(huì)俚曲小調(diào),不懂高深的音樂;他們不過是“藩籬之鸚”(小鳥),“尺澤之鯢”(小魚),“世俗之民,又安知臣之所為哉!”宋玉的這一番答辯,證明他與小人之間,無論學(xué)識(shí)、志趣、行為等等方面,根本不能相提并論,因此,那些小人也不可能對他有正確的評價(jià),他們的言論決不可信。辯論是巧妙的。但暴露了戰(zhàn)國游土們夸夸其談、妄自尊大的浮夸作風(fēng),這和屈原為國為民的利益,斗爭不息的精神和行為,是相去甚遠(yuǎn)的?! ‖F(xiàn)在也有人將《陽春》、《白雪》泛指高深的藝術(shù)作品,而《下里巴人》則指平凡的藝術(shù)作品,已不專指音樂作品。(如果你對別人說:我在欣賞古琴曲。要是罵你的人當(dāng)然會(huì)說你是在“附庸風(fēng)雅”,對你不以為然者就會(huì)說你在玩“陽春白雪”了。 《平沙落雁》最早刊于明代《古音正宗》(1634),又名《雁落平沙》。自其問世以來,刊載的譜集達(dá)五十多種,有多種流派傳譜,僅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏譜,關(guān)于此曲的作者,有唐代陳立昂之說;宋代毛敏仲、田芝翁之說,又有說是明代朱權(quán)所作。因無可靠史料,很難證實(shí)究竟出自誰人之手。 |
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