中國西南部的云南省有20多個少數(shù)民族，各少數(shù)民族都擅長織繡工藝，他們以染、織、挑、縫、繡、繪、印等方法做出變幻萬千的美麗圖案，無論是簡單還是繁復(fù)的紋樣，都有一種粗獷、自然之美。云南織繡技藝起源較早，約有二三千年的歷史，迄今為止織繡工藝仍然盛行不衰，繡裙、繡帕，或邊緣或局部或周身滿繡都有。 

　　大理白族織繡紋樣以花卉圖案較為常見，如頭巾、圍腰、飄帶、背帶、草帽帶、鞋面等，大多以花草植物為主。

      圖中為白族姑娘平日的裝束，頭飾為白色，留有長流蘇，所飾紅頭繩表明姑娘尚在閨中。上身為右斜襟朱紫色罩衣，紐扣飾銀器，內(nèi)為淺藍色對襟衣。裙子只在腰帶上刺繡裝飾。整套服裝顯得樸素單純。

　

       長命掛鎖是以前漢族兒童時常佩戴的一種吉利祥瑞的頸飾，樣式多為一條銀項鏈或銀項圈下綴掛一個鎖形銀牌，種類有項圈、項鏈、肚臍鎖等。兒童滿月時，親人常送給孩子長命鎖，不論男孩女孩，長命鎖要到結(jié)婚時才能卸下來。 

　　過去由于醫(yī)療水平、經(jīng)濟條件等方面的原因，許多兒童夭折，親人們便求神靈保佑孩子長命百歲，以鎖壓邪。長命鎖一般刻有“麒麟送子”、“長命百歲”等吉祥圖。 

　　圖中長命鎖中間刻“玉堂富貴”四字，字體規(guī)整，裝飾性強，字下為三國時期（220-280）劉備、張飛、關(guān)羽“桃園三結(jié)義”圖，還有對弈、鹿鶴長壽、福壽雙全等吉祥紋樣，工藝細致。此鎖形銀牌為長命鎖項圈下的掛飾，造型圓潤厚重，紋樣裝飾豐富，疏密繁簡得宜，人物形象生動，劉關(guān)張皆為戲曲舞臺形象。

　

       肚兜又稱“抹胸”，是中國傳統(tǒng)服飾中護胸腹的貼身內(nèi)衣，形狀多為正方形或長方形，對角設(shè)計，上角裁去，成凹狀淺半圓形，下角有的呈尖形，有的呈圓弧形。

　　肚兜的面上常有圖案，有印花有繡花，印花流行的多是藍印花布，圖案多為“連生貴子”、“麒麟送子”、“鳳穿牡丹”、“連年有余”等吉祥圖案。繡花肚兜較為常見，刺繡的主題紋樣多是中國民間傳說或一些民俗講究。如劉海戲金蟾、喜鵲登梅、鴛鴦戲水、蓮花以及其他花卉草蟲，大多是趨吉避兇、吉祥幸福的主題。 

      圖中的繡花肚兜以紅綠色調(diào)為主，兜面繡有人物故事畫，人物造型天真爛漫、稚拙單純，花卉圖案簡練、樸實。 

　

       藍印花布曾經(jīng)是中國江南一帶很流行的傳統(tǒng)布料，它是以農(nóng)村自家紡棉手織的棉布為面料印制而成。傳統(tǒng)的藍靛染料是用藍靛草浸泡腐爛后打出的固體藍色沉淀物，可染出玉白色和不同層次的藍色，染色色彩透明清亮，不傷身體，不易褪色。藍印花布在以前用途較廣，可做被褥面、服裝、蚊賬、包袱、門簾等。 

　
　　如今，藍印花布也被很多年輕人和外國朋友喜愛，以藍印花布縫制時尚衣飾或者布置家居。

　

       中國西南部的貴州省居住著大量的苗族同胞，他們創(chuàng)造了不同樣式、風(fēng)格的服飾。他們的服飾有便裝與盛裝之分，平日著便裝，節(jié)目或姑娘出嫁時著盛裝，無論服裝還是頭飾，工藝復(fù)雜，做工精細。苗族刺繡的題材選擇雖然豐富，但較為固定，有龍、鳥、魚、銅鼓、花卉、蝴蝶，還有反映苗族歷史的畫面。

   圖中的苗族刺繡圍腰，以白色為底色，上面滿繡有蝴蝶、蜈蚣龍，造型飛舞張揚。繡品以蜈蚣龍為主紋樣，下面三層另有蝴蝶、小蜈蚣龍等，為苗族繡品的傳統(tǒng)典型紋樣。 

　　苗族刺繡有一種極常見的人騎龍或騎水牯紋樣，體現(xiàn)了苗族人民英勇無畏的氣概和生活情趣。苗族民間藝術(shù)中的騎龍、馴龍、雙龍的各種圖案，再現(xiàn)了人們對龍敬而不畏的心理。   

　

       瑤族生活在中國南部，瑤族服飾種類多達六七十種，地域差別較明顯。廣西民族自治區(qū)田林的盤瑤婦女的衣服不像其他少數(shù)民族，不分長幼皆一種形制。 

　　圖中盤瑤婦女盛裝為典型的形制及裝飾，服裝的對襟、圍腰、褲腿部位的裝飾及圖案較集中、細密，盤瑤衣襟圖案由三種構(gòu)成，一是“人公仔”，即人形紋樣作直線排成一串；二是“十四節(jié)”，即以14針繡一小圖形；三是“排到哭”，其意形容此類圖案的難度，需要精湛的技藝和耐心挑出復(fù)雜的方形、菱形、條狀等圖案。由此可見盤瑤婦女靈巧的雙手和愛美的心靈。

　

       在中國北部山西臨汾一帶的農(nóng)村，人們的服飾鞋帽以刺繡來裝飾較為普遍，如在領(lǐng)口、袖口、裙邊、飄帶、披肩、童帽、鞋墊、腰帶、背心上繡花，生活用品如床單、帳沿、門簾、被面、枕頭、錢袋、桌圍、椅搭等，也常裝飾有刺繡圖案。刺繡圖案大多是象征吉祥如意、幸福美滿的題材，鳳凰牡丹、五福捧壽、連生貴子、松鶴延年、喜鵲登梅等極為常見，還有戲曲故事及傳說故事。

       圖中的雙龍戲珠，色彩熱烈活躍，用色對比強烈，兩條金龍飛騰蜿蜒，張牙舞爪，強勁有力。采用對稱式松圖，裝飾有云紋、水紋、蝙蝠、暗八仙等，飾滿而有秩序。

　

       香荷包是中國民間工藝品之一，用來裝小物品，也可作裝飾之用，不僅樣式多樣，而且有著豐富的民俗內(nèi)涵。端午節(jié)（中國農(nóng)歷五月初五）佩戴香荷包有辟邪免災(zāi)之說，香荷包內(nèi)填充有艾葉等中草藥香料，可以驅(qū)蚊殺菌，有益健康。香荷包的款式有如意、元寶、彩絲纏粽、壽桃、蝙蝠、虎食五毒、柑橘等，這些形象都具有吉利祥瑞的意義。

       圖中的香荷包形為蟾蜍，四周綴以十二生肖，蟾蜍與嫦娥、月宮的神話有關(guān)，又與劉海戲金蟾的傳說有關(guān)，而十二生肖是中國生辰信仰的形象，皆為吉祥獸禽。這個香荷包大小組合適當(dāng)，刺繡精致，色彩火紅吉利，形象生動有趣。 

　

       在中國西南部少數(shù)民族地區(qū)的彝族服飾，具有很強的地域性特征，而且還表現(xiàn)了彝族人的等級特點、年齡特點，以及彝族人傳統(tǒng)的觀念、審美特點和民族習(xí)俗。彝族服裝工藝有刺繡、挑花、盤子花、貼花、補花、鑲嵌、滾邊等多種手法。

   圖中這一鉤尖繡花鞋為云南省彝族婦女繡鞋，頗似兩條小船，造型優(yōu)美，白色地上繡紅、黃、藍色花卉及其他符號，色彩清晰明了，熱烈響亮，可以想像彝族姑娘腳踩鉤尖繡花鞋時的婀娜多姿。傳說中鉤尖繡花鞋曾搭救過新娘，所以彝族姑娘出嫁時便穿一雙鉤尖繡花鞋，以求路上平安，一生美好。 

　

       云肩是從隋朝（581-618）以后發(fā)展而成的一種衣飾，它圍脖子一周，佩戴在肩上。到清代（1644-1911）時，云肩普及到社會的各個階層，特別是婚嫁時成為青年婦女不可或缺的衣飾。發(fā)展到后來，云肩多在歲時節(jié)令或婚嫁時佩戴。云肩的形式多為“四合如意”形，也有條帶狀。云肩的制作一般做成兩層八片垂云，每片云子上或刺繡花鳥草蟲，或刺繡戲文故事。一件精美的云肩需要很長的時間才能繡成，其工藝之精巧，令人贊嘆。云肩的繡制有各種各樣的針法，如挽針、接針、滾針、松針、釘線、打子、圈金、搶針、齊針，樣式也較為繁多。圖中的云肩出自中國中部的河南省，所繡為如意云紋形，圖案有人物、花鳥、橋梁等，針法細密，色彩豐富而典雅，曲線流暢婉轉(zhuǎn)，不失為民藝精品。 

　

       布老虎是中國民間廣為流傳的一種玩具。在中國人心里，老虎是驅(qū)邪避災(zāi)、平安吉祥的象征，而且還能保護財富。農(nóng)歷五月初五端午節(jié)期間，民間盛行給兒童做布老虎，或者用雄黃在兒童的額頭畫虎臉，寓意健康、強壯、勇敢。布老虎的形式多種多樣，有單頭虎、雙頭虎、四頭虎、子母虎、枕頭虎、套虎等。 

　　制作布老虎的材料及工藝也各不相同，較常見的是把棉布、絲綢縫制成形，內(nèi)部裝填鋸末或谷糠，表面用彩繪、刺繡、剪貼、挖補等手法描繪出虎的五官和花紋。布老虎以頭大、眼大、嘴大、尾巴大的造型來突出勇猛的神態(tài)，虎頭及五官顯示出天真和稚氣，透露出兒童一樣可愛的憨態(tài)。 

　　除了端午節(jié)，在春節(jié)、元宵節(jié)等其他節(jié)令，以及新生嬰兒“洗三”（嬰兒落生三天時）、百日、周歲生日、兩歲生日，人們也常常做各種形式的布老虎，同樣具有驅(qū)邪、祛病、祝福的美好寓意。

　

       中國西北部陜西省鳳翔市的泥掛虎是一種極具民俗特色的裝飾品。其形制從6厘米到100余厘米不等，是用泥土在紙漿模中翻制而成，胎體很薄，色彩鮮艷。 

　　彩色掛虎的制作是在白色粉底上勾勒墨線紋飾，涂染各種色彩，最后上一層清油。其造型為一個正面的虎頭，環(huán)眼，大耳，大嘴，凸眉，寬額，額上繪上牡丹花（也有繪“王”字的）。虎頭的兩耳及面額上有用彈簧相連的小鳥、花草及人物，可以晃動。兩頰上的彩繪圖案有石榴、佛手、桃花、特丹等吉祥紋樣，也有卷草紋、艾草紋等。石榴意為多子；佛手諧音“福”，意為祈福；桃木、桃花，意為驅(qū)邪禳災(zāi)；牡丹，意為富貴；艾草，意為祛毒辟邪等。這些紋飾的布局細密嚴謹，疏密得當(dāng)，在構(gòu)圖對稱的前提下求得局部均衡。

     圖中掛虎著色濃艷鮮亮，充滿喜慶與祥瑞，充分體現(xiàn)了祈求福壽平安、吉祥如的美好愿望。

　

       山西年畫分南北兩大支系。晉北年畫以大同、應(yīng)縣為中心，以窗畫為代表，窗畫以戲曲故事為主，兼有祥禽瑞獸、花卉果蔬。晉北年畫既有版印墨線與手繪結(jié)合，也有套色彩印。晉南年畫除了常見的門神、紙馬、貢箋、條屏、中堂等形式，佛塵紙與燈畫產(chǎn)量也較大，且最具藝術(shù)特色。晉南年畫有半印半繪，也有完全套色的大紅、桃紅、黃、綠、黑五色，對比強烈，繪制風(fēng)格粗獷豪放。 

　　年畫，早在東漢、六朝時就已存在了。宋代時，年畫已很興盛。清代康熙、乾隆年間，年畫的作坊日益發(fā)展。當(dāng)代的年畫，也是在沿襲歷代傳統(tǒng)年畫的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。如今，版畫也加入了年畫的行列中。

       年畫的內(nèi)容，一般都是健康、吉祥、歌頌升平的。像“鯉魚跳龍門”、“年年有余（魚）”、“招財進寶”、“喜得貴子”、“歲寒三友”等等。總起來講，年畫取材廣泛，生活氣息濃厚，而且色彩鮮明，創(chuàng)作手法多種多樣，具有濃郁的民間浪漫色彩。

　

       春節(jié)期間，在中國廣大的地區(qū)都有貼剪紙的傳統(tǒng)。各色各樣的圖案或貼在窗玻璃上，或貼在門楣上，或貼在寫字臺前，為節(jié)日增添了許多喜慶的色彩。 

　　剪紙是中國最為流行的民間藝術(shù)之一。至于剪紙起源于何時，已經(jīng)很難考證。有一種說法說，剪紙源于古代的宗教和祭祀儀式。古人用紙做成形態(tài)各異的動物和人像，與死者一起下葬或在葬禮上燃燒，希望這些剪紙代表的東西可以陪伴死者。不過，在一千年前，剪紙已經(jīng)更多地被用于裝飾和造型藝術(shù)等方面。據(jù)史書記載，唐代婦女就曾將剪紙作為頭飾，還有剪紙為春蝶以迎春的風(fēng)俗。到了十二世紀的宋代，有人將剪紙作為禮品的點綴，有人將剪紙貼在門窗上，或用來點綴墻壁、鏡子和燈籠等，并出現(xiàn)了以此為職業(yè)的藝人。 

　　剪紙是純手工做成的。對非專業(yè)人士來說，只需一把剪刀一張紙，所以入門很容易。對專業(yè)人士來說，則需要各種型號的剪刀和刻刀，用于制作復(fù)雜的圖案。剪紙可以是單張紙，也可以一次作出許多張。簡單的圖案可以直接剪出，復(fù)雜的圖案則通常先把設(shè)計好的圖樣印在紙上，然后從幾十把大大小小的刻刀中先出合適的刀子將圖案刻下，不能有絲毫的差錯，否則就全部作廢了。 

　　剪紙的題材很豐富，可以是自己喜愛的花鳥蟲魚、小動物、民間傳說中的人物、古典文學(xué)作品中的形象、京劇臉譜等等，幾乎是無所不包。中國各地百姓的生活習(xí)慣和審美情趣不同，各地的剪紙也有自己的特色，北方的剪紙較粗獷有力，大型題材比較多，南方的剪紙則顯得細致清秀，有水鄉(xiāng)特色。但不論什么題材的剪紙都講究逼真和傳神。 

　　在過去的中國農(nóng)村，每到秋收后的農(nóng)閑時間，婦女們常常聚在一起剪紙，這是每個女孩必備的手工藝術(shù)，并且還被人們作為評價新娘手巧的一個標準。隨著社會的發(fā)展，許多人不再學(xué)習(xí)剪紙，但也有人把剪紙作為專門的職業(yè)。目前，中國仍有剪紙工藝工廠，有全國性的剪紙藝術(shù)協(xié)會，定期舉辦展覽和交流技術(shù)，組織出版作品集等。現(xiàn)在剪紙已從裝飾點綴的實用范圍，發(fā)展成了一種獨立的藝術(shù)門類，剪紙作品的內(nèi)容隨著時代的發(fā)展不斷擴大。同時，其它藝術(shù)門類也吸收剪紙藝術(shù)的獨特表現(xiàn)方法，在連環(huán)畫、舞臺美術(shù)、報刊的刊頭、書籍的裝幀和影視創(chuàng)作等領(lǐng)域都能見到剪紙藝術(shù)的影子。

　

       民間年畫在中國有著悠久的歷史，可以追溯到漢代用于避邪的“桃符”之類的門畫。 

　　到宋朝（960－1279），木版印刷術(shù)開始用于年畫制作。因為雕版印刷，年畫能大量生產(chǎn)，并可以拿到集市上去賣，由此，木版年畫在宋代開始形成并得蓬勃發(fā)展。 

　　從宋開始，木版年畫在內(nèi)容上，由自然崇拜、神靈崇拜擴展為納富迎祥、歡樂喜慶，進而涉及戲曲故事、民俗風(fēng)情等，表現(xiàn)了農(nóng)民的情感和理想。這些年畫除了形象的意義外，一般都需要用語言的方式去解讀，這就是漢語特有的諧音現(xiàn)象。比如說畫蝙蝠，諧音指福，畫喜鵲，指代喜慶之意。在表現(xiàn)形式上，年畫取民間繪畫手法，或結(jié)合傳統(tǒng)圖案，或吸收文人畫甚至西文繪畫之長，利用木版印刷技術(shù)，創(chuàng)立了特定的樣式和體裁。 

　　年畫到了明朝（1368－1644）末年至清代（1368-1911），達到興盛，成為民間喜聞樂見的形式。這些年畫色彩鮮明，喜慶熱鬧，題材多樣，比較多的像《春牛圖》、《年年有魚》、《五谷豐登》等。這就是在這時，中國出現(xiàn)了具有鮮明地域特色的幾個木版年畫的制作中心，中國三大民間木版年畫就是代表，它們是天津楊柳青年畫、蘇州桃花塢年畫、山東濰縣楊家埠年畫。到了晚清，由于西方石印的傳入，各地年畫逐漸衰落下來。

　

       地戲在中國西南部貴州省的許多地區(qū)廣為流傳，較為集中在安順一帶。每逢新春之后、元宵節(jié)前，安順農(nóng)村隨處可見自編自演、世代相傳的地戲表演。人們跳地戲主要是為了驅(qū)邪禳災(zāi)，也是為了娛樂。地戲的劇目只有武戲，如《三國》、《隋唐演義》、《封神榜》、《楊家將》之類。在飾演中又加進了許多青面獠雅的人物，以加強驅(qū)邪逐崇的氣氛。人們看戲時也是在欣賞地戲臉子（即地戲面具）。圖中的地戲臉子武將，連頭盔一起雕刻，再配上可以活動的耳翅，構(gòu)成一個整體。表現(xiàn)手法上夸張突出，刻工精細，特別在眉毛、眼睛、嘴的刻畫上表現(xiàn)出獨到的性格特征。 

     　　民間藝人將地戲臉子概括為文將、武將、少將、老將、女將五種臉譜，稱為“五色相”。頭盔和耳翅的裝飾是安順地戲臉子的突出特征。男將頭盔上多以對稱龍紋裝飾，根據(jù)身份地位的不同，有的四五對，有的多達九對。女將的頭盔多用“鳳盔”，紋飾有“雙鳳朝陽”、“鳳穿牡丹”等，有些還裝飾有各種各樣的花紋，如蜜蜂、蝴蝶等。

     圖中的黑臉武將額頭飽滿，眉弓突出，雙眼飽實，鼻翼擴張。強調(diào)眼球的大、圓、鼓，顯得兇悍逼人。粗獷、驃悍、威嚴、剛直是表現(xiàn)武將的準則。

　

       中國的儺戲有著悠久的歷史，它源于原始社會圖騰崇拜的儺祭。到商代（前1600-前1046）形成了一種固定的用以驅(qū)鬼逐疫的祭祀儀式，這就是儺舞。儺舞的發(fā)展對中國的地方戲曲有影響。

　　儺戲是在儺舞的基礎(chǔ)之上發(fā)展形成的戲劇形式。儺戲表演的主要特點是角色都戴木制假面，扮做鬼神歌舞,表表現(xiàn)神的身世事跡. 

　　中國西南部貴州省東北部地區(qū)至今還有大量儺文化遺存，許多地方有儺戲演出。德江縣至今還有六十幾壇儺壇，演員上百人，德江儺戲古樸、粗放、保存著儺戲文化較多的原始形態(tài)，法事內(nèi)容十分繁多。 

　　貴州儺戲面具一般用柳木、白楊木制作，在面具造型上，注重人物性格的刻畫，依此可將儺面具分為幾大類：正神、兇神、世俗面具、丑角面具、牛頭馬面。正神都是正直善良、圖中開山面具威武、兇悍、怪異，而容黝黑發(fā)亮，眼球突出，呲牙咧嘴，眉毛上揚。雕刻粗放概括，奇特驃悍的面目，使人感到一種神秘的威力和粗獷的美。

棒棒人

位于中國東部的山東省郯城縣樊埝村以制作旋木玩具聞名，木玩具一般為楊木或梧桐木，品種也較多，如“龍刀”、“花槍”、“燕車”、“和尚打鼓”、“虎頭棒槌”等。       圖中棒棒人為較典型的旋木玩具，形象為圓柱體身軀，沒有四肢，頭部可以旋轉(zhuǎn)，內(nèi)部中空，并裝有粗砂粒，搖動時嘩嘩作響。棒棒人高低胖瘦懸殊，富有詼諧之情趣；設(shè)色以鮮艷明快見長，軀體表面施以彩繪，以花卉和圓點相間，頭部的墨線勾勒將人物最傳神、最富表現(xiàn)力的特征突顯出來。造型簡練概括，整體感。