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第二章 墨 法
用墨技巧的最高表現(xiàn)．是呈現(xiàn)在書法及國畫作品中的墨的味趣及微妙奇幻的色彩變化。近代畫壇上，黃賓虹是精于墨法的大師，其點畫渾厚華滋，韻味獨佳．黃賓虹說；古人墨法妙于用水，水墨神化，仍在筆力．(畫譚)說：墨法在用水，以墨為形，水為氣，氣行，形乃活矣．古人水墨并稱，實有至理．《書筏》也說墨欲熟，破水用之則活．黃賓虹是善用渴筆的圣手，渴筆關健在于渴而能潤，把渴與潤這一對矛盾統(tǒng)一于筆下，才能產(chǎn)生干裂秋風，潤含春雨的藝術效果．李可染先生說：筆內(nèi)含水分不要太多，這樣運筆則蒼；行筆澀重有力，就能把水分擠出來，這樣運筆則潤．一語遭破了渴而能潤的奧秘，這恰是古人惜墨如金之說．古人云：筆墨之道，有筆則有墨，無筆則無墨．筆者認為，五筆則無墨是對的，但有筆卻不一定有墨，有墨一道，別有學問．作品中墨的效果與筆法的提按輕重緩急以及紙質(zhì)的軟硬粗細是密切相關的．筆實則墨沉，筆飄則墨浮。用新墨、清水，則有明凈清新之趣，用宿墨、渾水，則多沉郁蒼渾之氣．古人對墨性更多要求，清張庚《浦山論畫》《論墨》一則指出：墨不論濃淡干濕，要不帶半點煙火食氣，斯為極致．王麓臺說：董思翁之筆，猶人所能，其用墨之鮮彩，一片清光．自然動人，仙矣．然人知董思翁用墨之妙，可知思翁墨色之清逸精妙．全賴其紙．宣無是紙．必無是墨也．思翁之作墨色多呈清淡，實則用的是濃墨，其故在紙．黃山谷《李白憶舊游詩卷》亦如此．書法創(chuàng)作，紙的擇用也是學問．紙不發(fā)于墨，神氣不能萌發(fā)．楊鈞《草堂之靈說玉》云；須知古玉可玩，專以色奇．色之能奇，又在多浸。質(zhì)愈朽，浸愈多，愈見斑駁。今人多以玉質(zhì)佳者為上品，此不通之論。是知，其紙質(zhì)地堅實細膩者固佳，易得清勁之筆。而孰不知質(zhì)地松朽者尤佳，其理通于玉矣。質(zhì)愈朽，浸愈多，愈見斑駁，其跡愈見墨妙、色奇。 第一節(jié)、濃墨 古人作書多用濃墨，墨濃如漆，寫在白紙上黑白分明，極其醒目。字跡清晰秀麗，神采外耀。濃墨易見其厚重、凝練、神韻尤佳，但非功力至深者不能達此妙用。清代劉墉有濃墨宰相之美譽，他博通經(jīng)史，擅長丹青，墨跡臨帖功力極深，他正是在豐腴、厚重的方面見其真力禰漫。 第二節(jié)、淡墨 淡墨介于黑與白之間的一種間色，呈灰色調(diào)，給人以清遠淡雅的美感。淡墨與用水的技巧密切相關。近代有不少書家喜用淡墨，用得好自然增強作品的表現(xiàn)力。清代王文治善用淡墨以表現(xiàn)蕭疏秀逸之神韻，有淡墨探花之美譽。 第三節(jié)、漲墨 漲墨指的是過量的墨水在宣紙上溢出筆畫之外的現(xiàn)象。然而漲墨之妙，在于保持線條基本形態(tài)的同時又有朦朧的墨趣，使線面交融。若以宿墨書寫，水分從點畫中分離，滲化出來，筆畫清晰，有骨有肉，則另有一番情趣，明未清初神筆王鐸在漲墨的運用上別有滋味。 第四節(jié)、干筆(渴筆和枯筆) 渴筆指筆中淡墨所含水分大多失去后在紙上行筆的效果；枯筆則指筆中濃墨所含墨水大多失去后在紙上行筆的效果。前者由于水的作用蒼中見潤澤，后者由于濃墨的作用蒼中見老辣。二者皆易出現(xiàn)飛白效果。古人的飛白書是漢靈帝時書家蔡邕見一工匠以帚蘸堊(白色石灰漿)在墻上平刷時所形成的筆觸而有啟悟，遂創(chuàng)飛白書，此書現(xiàn)已失傳。后人很自然地將這種筆法運用到行草書中，虛處見實，痛快酣暢，蒼勁古雅，樸拙老辣之威，這種筆法是筆毫平鋪或翻絞于紙上，運用筆力和速度所產(chǎn)生的一種自然效果。 第五節(jié)、濕墨 濕墨是指筆中含水多，書寫出的點畫的豐腴。倘筆力不足，運用濕墨會出現(xiàn)見墨不見筆，成為有肉無骨的墨豬。墨法技巧頗多，笪重光說磨墨越熱，破水用之則活；蘸筆欲潤，蹙毫用之則濁?？涤袨橐部偨Y(jié)道：干研墨則濕點筆，濕研墨則干點筆。除了水墨變化的技巧外，蘸墨次數(shù)及蘸一次墨寫的字數(shù)的多寡所形成的由濃到枯的節(jié)奏變化，也是非常重要的墨法技巧之一。如果副作品之中同時出現(xiàn)枯濕濃重的變化，可增強作品的韻律美。如《祭侄文稿》，這是技法純熟，功力深厚的表現(xiàn)。不能為變化，更不能硬性追求某種墨色效果，否則反而會顯得做作俗氣。 第三章 楷 書 第一節(jié)、楷書的名稱沿革 楷書這個名稱，歷史上有兩個意思。一是指具有法度，可作為楷式、模范的書法．清代劉熙載《藝概》中說；楷無正名，不獨正書當之．漢北海敬王睦善史書，世以為楷，是大篆可謂楷也．衛(wèi)恒《書勢》云：王次仲始作楷法，是八分為楷也；又云伯英下筆必為楷，則是草為楷也．另一個意思則是指正楷宇．因為有這兩個不同的含義，故古往今來，在楷書的界定、起譚和外延等問題上爭議很多．當然，本書是在后一個意義上使用這一概念的。 楷書歷史上又稱為真書、正書。所謂真書，意思是不惜助于頓外裝飾的書體．唐代張懷瓘說：字皆真正，曰真書。(《書斷》)楷書以前的書體都要借助一些外在的裝飾手段，如篆書的剪刀、垂露，隸書的蠶頭、波揲等等。而楷書則刪除這些外在的裝飾，使筆畫呈其本來面目，故古人稱之為真正的書體。所謂正書，則是從文字學的角度而言，是說楷書是一種規(guī)范的寫法．從上述名稱可以看出，楷書是一種規(guī)范的、端正的、成熟的書體?？瑫烤故钦l創(chuàng)造的? 這是在書法史上聚訟紛紜的問題．傳統(tǒng)的說法總喜歡把發(fā)明各種字體的功績歸于某人的名下，如所謂史精作大篆、李斯作小篆、程邈作隸書、王次仲作楷書等等，其實這種認識是不符合歷史事實的．一種書體的出現(xiàn)，最初總是起于民間，而且要經(jīng)過許多代人的努力，不可能是哪一個人的力量所能完成的．楷書當然也是一樣．至于王次仲創(chuàng)造楷書的說法更屬誤解．這種說法最初源于衛(wèi)恒的《四體書勢》，其中有“上谷王次仲始作楷法”的話．然而衛(wèi)恒的意思是說王次仲創(chuàng)造了規(guī)范化的隸書，與楷書井無關系． 楷書起源于漢末，由八分書省改字形、改進筆畫演變而成．所以歷史上又把楷書稱為“今隸”．根據(jù)目前的資料，相傳為鐘繇所書的《宣示表》等小真書以及吳鳳凰二年(公元272年)的《九真太守谷朗碑》就是最早的楷書了．從漢末三國起，經(jīng)過三百多年的時間，到隋朝統(tǒng)一中國，楷書才基本定型．其間在分裂和戰(zhàn)亂的三國兩晉南北朝，楷書經(jīng)歷了南方和北方不同的發(fā)展道路，不少書家為楷書的發(fā)展定型做出了貢獻，如南方的王羲之、王獻之、王僧虞、釋智永、貝義淵，北方的鄭道昭，王子椿，索靖、崔悅，盧湛、姚元標、趙文深以及許許多多未留下姓名的民間書家。 楷書經(jīng)歷了長時期的歷史演變，它的形體骨經(jīng)發(fā)生了很大的變化．我們今天所說的楷書，不但包括鼎盛時期成熱形態(tài)的楷書，當然也包括草創(chuàng)時期幼稚形態(tài)的楷書，如被稱為“魏碑”的北朝隸楷． 中國文字書法史上有一個值得注意的現(xiàn)象，這就是：在楷書出現(xiàn)以前，書體始終處在變化不定的狀態(tài)。從有文字記載的時候算起直到漢末，大概不過千年，在文字上則經(jīng)過了大篆、小篆、隸書、分書等幾個階段，平均每種字體流行不過數(shù)百年，最短的如小篆只流行了幾十年時間。而自從公元三世紀楷書出現(xiàn)以來，書體便基本定型，至今1600余年沿用不衰。這是一個很有趣的現(xiàn)象。它充分說明楷書作為一種實用的交流工具和書法藝術的基礎書體，有著不可替代的優(yōu)越性：體現(xiàn)了中國文字和書法發(fā)展的必然趨勢，成功地實現(xiàn)丁書法藝術形式和內(nèi)容、實用性和藝術性較為理想的統(tǒng)一。宋代蘇軾說；“書法備于正書，溢而為行草。”(《論書》)楷書是書法藝術的基礎，一般說來，它是學習其它書體的必由之路。所以有志學書的人，應當下功夫把楷書學好。 第二節(jié)、楷書的類型 一般說來，楷書的基本要求，可以這樣概括：既形體端正基本一致，排列較為整齊。 所謂形體端正，是指這種書體在造型特點上以正為美，不尚欹側(cè)傾倒。古人比喻楷為“自立”、“端坐”、“莊衍”(正正規(guī)規(guī)地說話)，它體現(xiàn)的是一種整齊的、莊重的、平實的莢。所謂點畫規(guī)范，是指它具備所有現(xiàn)代意義亡的點畫，如點、橫、豎、撇、撩、勾、挑、折，并且有各自的書寫規(guī)范。過去用“永字八法”來代表楷書的八種基本筆畫，雖略有出入，但大體是吻合的。以往以隸書的出現(xiàn)劃分“今文字”和“古文字”，然而隸書和后來出現(xiàn)的八分都沒有完全達到點畫規(guī)范的要求。只有到了楷書，上述八種基本點畫才最后固定下來，井達到了規(guī)范化。如前所述，楷書在一千多年的歷史發(fā)展中，從形體到風格都曾經(jīng)發(fā)生過大的變化。大體有這樣四種類型：古樸型、法度型、意態(tài)型、圓熟型。 古樸型。指剛剛從八分隸脫胎而來，收斂波碟，整飭字形，形同古隸的那種楷書。嚴格地說這種楷書應該稱為“隸楷”，也就是后人稱為“今隸”的那種。古樸型楷書主要感行于魏晉南北朝，包括鐘繇、王羲之的小真書、南朝隸楷以及被稱為“北碑”或“魏碑”的北方隸楷。古樸型楷書雖然是草創(chuàng)階段的產(chǎn)物，但在數(shù)百年的發(fā)展過程中，其技法和風格的發(fā)展變化也達到了相當?shù)乃?。尤其它的古樸稚拙的意態(tài)情趣，具有極高的美學價值，甚至是后世成熟的楷書也很難企及的。 法度型?？瑫l(fā)展到唐代，漸趨形體完備、法度森嚴、點畫形態(tài)豐富、結(jié)體形式多樣。書法界對于楷書點畫和形體的研究也逐漸達到技術細節(jié)化的水平。唐代人的楷書多可為后人的楷模，故稱為法度型。 意態(tài)型。宋代開始大量出現(xiàn)，以蘇軾、黃庭堅的楷書為代表。其特點是；講究風神意態(tài)和整體效果，不計較一點一畫的得失。在規(guī)矩法度中求變化，追求清新自然的意趣和個人情感的抒發(fā)。 圓熟型。以元代趙孟頫為代表，把楷書的法度、意態(tài)揉合在一起，又直接繼承了王羲之書法瀟灑秀逸的精神，從而創(chuàng)造出一種更加圓活流便的圓熟型楷書。這種楷書對后世影響很大。它吸取了前幾種楷書的優(yōu)點，把楷書的藝術性和實用性更好地結(jié)合在一起，使之更加適合中國士大夫文人的口味。 上述四種類型的楷書，各有所長。學術界曾經(jīng)各執(zhí)一端，爭論不已。甚至有人不承認意志型楷書和圓熟型楷書的地位，認為楷書只有魏楷、唐楷兩大系統(tǒng)．這種認識顯然是片面的．我們不但應當承認意態(tài)型和圓熟型楷書的存在，而且公正地說，這四種類型在藝術上互有優(yōu)劣，很難分出高下． 當然，對于初學者來說，顯然從法度型楷書人手比較合適．因為古樸型楷書雖質(zhì)樸自然，但規(guī)矩法度不夠完備．初學者不容易得其門徑，意態(tài)性楷書格調(diào)高雅，但初學者可能暫時理解不了．弄得不好容易誤人歧途；圓熟塑雖然技巧純熱，然初學者如果一味追求，容易流入俗媚．正確的學習方法應該是先學基本規(guī)矩，在此基礎上，再去追求風神童態(tài)、自然之趣．一般主張“書法盛唐”，就是這個道理． 第三節(jié) 《顏勤禮碑》臨習舉要 《顏勤禮碑》于唐大歷十四年(公元七七九年)刻．現(xiàn)存匹安碑林，由顏真卿撰文井書．碑身四面刻字，尚存兩面及一側(cè)，正面十九行，背面二十行，每行各三十八字，側(cè)五行，每行三十七宇，左側(cè)銘文在北宋時磨去。碑文是記述他的檸祖父顏勤禮生平事跡。為顏真卿六十歲時所書。其書法藝術已進入完全成熟時期，通篇點畫豐偉道勁，剛健雄渾；氣勢磅礴，莊嚴英挺；體態(tài)變古創(chuàng)新，風貌獨特，為千古不朽之杰作而炫耀后世，是楷學的最佳范本。 一、用筆特點： 《勤禮碑》的筆畫，以圓筆為主，兼用方筆，在起、收、折處幾乎全用絞鋒扭轉(zhuǎn)法(其有篆書筆意)，無明顯筆觸和棱角，具有骨肉豐滿，渾厚雄強、筋力老健，氣象外拓、粗細變化多姿、主次對比強烈的特點。因此，有贊譽顏書“顏筋”之說。下面將碑帖中的主要筆畫特點予以分述：橫畫起、收筆多藏鋒內(nèi)涵，有時可見蠶頭形，頓卷有力，和穆深秀，力避鋒芒外露、笨重肥厚。碑帖中的點畫，以圓渾豐厚為特點．因而圓筆俱多，臨寫時應藏鋒、襄鋒人筆，中鋒力行，收筆也須將筆鋒送人畫內(nèi)，應重頓回鋒，含蓄凝重． 碑帖中“書”字有二十二個，其它相同的字也較多。但每一個相同的宇，甚至每字中相同的筆畫均既有規(guī)律法度，又能極盡變化，可見書者別具匠心．臨習時，亦須潛心研究、字字認真，筆筆力到。 碑帖中點畫過渡自然，幾乎沒有驟起驟落的寫法．特別是“折”法，創(chuàng)造了“暗過”筆法，得其方中圓渾，筆力韌健的力培． 臨寫此碑帖的點畫，哪怕是字中輕細的次筆，皆要筆筆留得住，穩(wěn)中見力，切忌用筆單薄輕浮．平常要有目的地多練輕細筆畫和回鋒收筆，即使“擻”、“撩”，“提’等出鋒筆畫，只要不呼應下筆，力求做到空中回收，便可以避免隨意輕飄、尖瘦無力的毛病． 顏字點畫、主筆大多雄強粗壯，次筆挺健瘦勁．如果臨寫時次筆輕細無力，而主筆過份加重求粗，或一味強調(diào)雄強粗壯一面，這就會對比失調(diào)，肥大臃腫，無法失度而有損顫宇的風格特點，這是每個學頗書者必須認清和把握的重要環(huán)節(jié)。 顏字結(jié)構(gòu)、章法特點也獨具一格，中密外疏，重心平穩(wěn)，寬大撐格．字、行間距縮小，顯示出端莊豐滿神態(tài)．這在臨習時都應努力追求達到的要求． 第四節(jié)、 學楷之路 楷書究竟應當怎樣學? 歷來眾說紛紜，論者各執(zhí)一詞，有的主張“書法盛唐”，有的主張直接從魏晉人手，有的主張先寫大字，有的主張先寫小字．對于這個問題，我們認為不可拘泥偏執(zhí)，每個人情況不同，學習的方法步驟也可能會有差別，一種方法再好，也不一定適用于所有的人．所以對于問題的意見，無論持論者說得多么玄奧，也都只能看作參考．基于上述原因，我們也只能就此問題為讀者提供一些參考意見． 一、學習的步驟 從以上論述中我們得知，楷書有四種類型，其中法度型楷書由于點畫完備、規(guī)矩森嚴，而比較適于初學．學習者可于歐、顏、褚、柳等諸家中選其一家，臨習半年到一年時間．選帖則以法度森嚴者為上，如歐陽詢《九成官醴泉銘》、《化度寺碑》，褚遂良《倪寬贊》、《大字陰符經(jīng)》，顏真卿《多寶塔碑》、《勤禮碑》．柳公權《玄秘塔碑》、《神策軍碑》，徐浩《不空和尚碑》等，都是較好的范本．每臨一帖，如能達到熟練背臨的程度，便可再換一家，如此臨習二、三家，便可以說對于楷書的法度有了大體的了解和基本的掌握． 有了法度型楷書的基礎，再上溯魏晉，臨習北碑．北碑種類繁多，可找一些有代表性的，藝術上較有特色的碑帖，如“龍門四品”、《鄭文公碑》、《張猛龍碑》、《元懷墓志》、《嵩高靈廟碑》、，《爨寶子碑》等等．在掌握了古樸型楷書的基本精神之后，涉獵一些古樸型向法度型轉(zhuǎn)變時期的楷書，也是非常必要的，如隋《龍藏寺碑》，從而尋繹唐楷發(fā)履的脈胳，并對唐楷的弊病有所認識，從而有意識地避免它． 寫楷書不入法度規(guī)矩不行，但如果鉆進去出不來，總被規(guī)矩所束縛，也就成了書奴，永遠設有前途．所以，經(jīng)過以上兩個階段的學習，便可進入臨習意態(tài)型或圓熟型楷書的階段，目的即是從楷書的法度中脫出來，表現(xiàn)自己的個性．這個階段可資臨習的范本有李邕《麓山寺碑》、蘇軾《豐樂亭記》、《醉翁亭記》、《赤壁賦》、趙盂頫《妙嚴寺記》等等，都是很好的碑帖． 有志寫小楷者，應在中楷、大楷的基礎上，先臨習王獻之《洛神賦十三行》、鐘繇《宣示表》，《賀捷表》、《還示帖》，以及王羲之《黃庭經(jīng)》．鐘王小楷的真?zhèn)螁栴}，歷來有爭論，但就帖面論，上列數(shù)種藝術價值很高，不失為初學者較好的范本．在此基礎上，再寫趙盂頫《汲黯傳》、文征明《離騷》、王寵小楷以及鐘紹京《靈飛經(jīng)》等． 二、學習的方法 先寫大字還是先寫小字? 我們認為，對于初學者來說，寫過大的字較難掌握，而太小的字點畫又不要寫得恰到好處，故以中楷為宜．中楷大體一寸見方，故又稱寸楷．中楷寫熟了再寫大楷．最后寫小楷．小楷因為點畫細小，且書寫速度較快，故寫時多憑感覺，所以沒有較扎實的點畫功底是寫不成楷的．先寫中楷還有一個理由．初學者一般難于馬上做到懸腕，而寫中楷則可以不必懸腕．經(jīng)過一段時間，能比較熟練地掌握點畫時，再練大楷，同時練習懸腕、懸肘，就比較容易了． 寫大楷不一定能找到相應的大楷字帖，因為現(xiàn)在出版的楷書字帖多為中楷．但這沒有關系。可以結(jié)合練習“放臨”，即把中楷字帖的字放成大字．同樣，也可以練習“縮臨”，即把中楷字縮成小字． 楷書雖以楷式為主要特點，但它絕不僅僅是規(guī)矩的載體．毫無疑問，楷書也是富有情感、富有個性的一種書法藝術形式．學習楷書和學習其它書體一樣，一方面靠練習，一方面靠悟．孔于云：“學面不思則罔，思而不學則殆．”學書法，不僅僅是學習筆墨技巧，更是與前輩書家的情感交流．每個人的氣質(zhì)，稟賦，理解能力各不相同，對各家各帖的感受程度各不一樣．如有人可能對顏體比較偏愛，有人也許接受歐體特別快，或者有人對魏碑的理解比較深等等，在臨習各家范本的時候都會表現(xiàn)出來．而我們應當注意并及時抓住這一信息．從而決定自己的主攻方向，在臨帖過程中逐漸深入自己的理解．表現(xiàn)自己的個性．缺乏悟性的人，畢終生的精力，充其量也只能學得法度精熟而已，談不上個性和創(chuàng)造．只有勤于實踐并善于思考的人，才能真正把楷書學好． 第四章 行 書 概 論 |
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