中國(guó)畫的分類
中國(guó)畫的分類很復(fù)雜:
一、從畫的內(nèi)容來看,可分為:人物畫、山水畫、花卉畫、禽鳥走獸蟲魚畫、界畫等。 人物畫是我國(guó)傳統(tǒng)的畫科之一,內(nèi)容以描繪人物為主。因繪畫側(cè)重不同,又可分為人物肖像畫和人物故事、風(fēng)俗畫。據(jù)記載,人物畫在春秋時(shí)期已經(jīng)達(dá)到很高水準(zhǔn)。從出土的戰(zhàn)國(guó)楚墓帛畫,可以看到當(dāng)時(shí)人物畫的成就。人物畫一直是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫最主要的畫科。 山水畫,簡(jiǎn)稱“山水”,中國(guó)畫畫科之一。是以描寫山川自然景色為主題的繪畫。在魏晉六朝,逐漸發(fā)展,但仍多作為人物畫的背景;至隋唐,已有不少獨(dú)立的山水畫制作;五代、北宋而益趨成熟,作者紛起,從此成為中國(guó)畫中的一大畫科。主要有青綠、金碧、沒骨、淺絳、水墨等形式。在藝術(shù)表現(xiàn)上講求經(jīng)營(yíng)位置和表達(dá)意境。 花鳥畫,我國(guó)傳統(tǒng)繪畫畫科之一。以描繪花卉、竹石、鳥獸、蟲魚等為畫面主體。四五千年以前的陶器上出現(xiàn)的簡(jiǎn)單魚鳥圖案,可以看作最早的花鳥畫。據(jù)唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中的記載,東音和南朝時(shí),畫在絹帛上的花畫已經(jīng)逐步形成獨(dú)立的畫科,并且出現(xiàn)一些專門的畫家。五代、兩宋間,這一畫科更趨成熟。 界畫,也是中國(guó)畫畫科之一。明陶宗儀《輟耕錄》一書中,提出將繪畫分為十三科:佛菩薩相、玉帝君王道相、金剛鬼神羅漢、風(fēng)云龍虎、宿世人物、全境山水、花竹翎毛、野贏走獸、人間動(dòng)物、界畫樓臺(tái)、一切旁生、耕種機(jī)織、雕青嵌綠。中有界畫樓臺(tái)一科。指以宮室、樓臺(tái)、屋宇等建筑物為題材,而用界筆直尺畫線的繪畫也叫“宮室”或“屋木”。 二、從畫的形式或顏色上可分為:水墨、青綠、金碧、淺絳等。 水墨畫指中國(guó)畫中純用水墨的畫體。相傳始于唐,成于宋,盛于元明,清以來繼續(xù)有所發(fā)展。以筆法為主導(dǎo),充分發(fā)揮墨法的功能,取得“水暈?zāi)?#8221;、“如兼五彩”的藝術(shù)效果。在中國(guó)畫史上占重要地位。唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》:“運(yùn)墨而五色具。”所謂“五色”,說法不一,或指焦、濃、重、淡、青,或指濃、淡、干、濕、黑。實(shí)際上都是指墨色的變化豐富而言。 青綠指中國(guó)畫顏料中的石青和石綠作為主色的畫。若為山水畫還有大青綠和小青綠之分。前者多鉤廓,皴筆少,著色濃重;后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上薄施青綠。 金碧指中國(guó)畫顏料中的泥金、石青和石綠。凡用這三種顏料作為主色的山水畫,叫做“金碧山水”,比“青綠山水”多泥金一色。泥金一般用于鉤染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞、以及官室、樓閣等建筑物。 淺絳是在水墨勾勒被染的基礎(chǔ)上,敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。元畫家黃公望、王蒙等好作此種山水畫,形成了一種風(fēng)格。赭石又稱“土朱”,有火成的和水成的。入畫的赭石,出在赤鐵礦中。原石伴隨著赤鐵礦產(chǎn)出,用手捻摸,感覺滑膩的是好原料。原產(chǎn)山西雁門一帶,古屬代郡,所以又叫“代赭”。凡是有赤鐵礦的地方,均產(chǎn)赭石。 三、從畫的技巧上可分為粗筆(潑墨)、細(xì)(工)筆、寫生、寫意、皴法、白描、沒骨、指頭畫等。 潑墨是中國(guó)畫的一種技法。相傳唐人王洽每于酒酣作潑墨畫。后世泛指筆勢(shì)豪放、墨如潑出的畫法為“潑墨”。
工筆是中國(guó)畫中屬于工整細(xì)致一類的畫法,與“寫意”對(duì)稱。寫意是中國(guó)畫中屬于放縱一類的畫法。要求通過簡(jiǎn)練的筆墨,寫出物象的形神,來表達(dá)作者的意境。 皴法是中國(guó)畫的一種技法,用以表現(xiàn)出石和樹皮的紋理。山石的皴法主要有披麻皴、雨點(diǎn)皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、荷葉皴、折帶皴、括鐵皴、大小劈皴等;表現(xiàn)樹身表皮的,則有鱗皴、繩皴、橫皴等,都是以其各自的形狀而命名的。這些皴法乃是古代畫家在藝術(shù)實(shí)踐中,根據(jù)各種山石的不同質(zhì)地結(jié)構(gòu)和樹木表皮狀態(tài),加以概括而創(chuàng)造出來的表現(xiàn)程式。隨著中國(guó)畫的不斷革新演進(jìn),此類表現(xiàn)技法還會(huì)繼續(xù)發(fā)展。 白描是中國(guó)畫技法名。源于古代的“白畫”。用墨線勾描物象,不著顏色的畫法。也有略施淡墨渲染。多用于人物和花卉畫。 沒骨也是中國(guó)畫技法名。不用墨線勾勒,直接以彩色繪畫物象。五代后蜀黃筌畫花鉤勒較細(xì),著色后幾乎不見筆跡,因有“沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學(xué)黃筌,所作花卉只用彩色畫成,名“沒骨圖”,后人稱這種畫法為“沒骨法”。另有用青、綠、朱赭等色,染出丘壑樹石的山水畫,稱“沒骨山水”,也叫“沒骨圖”,相傳為南朝梁張僧繇所創(chuàng),唐楊升擅此畫法。 指頭畫簡(jiǎn)稱“指畫”。中國(guó)畫的一種特殊畫法。用指頭、指甲和手掌蘸水墨或顏色在紙絹上作畫。清高其佩擅此畫法,其侄孫高秉還著有《指頭畫說》。高其佩說:“吾畫以吾手,甲骨掌背俱;手落尚無物,物成手卻無”(轉(zhuǎn)引自胡海超編《中國(guó)繪畫趣談》第195頁(yè))。說明他作畫運(yùn)用了手的各個(gè)部分,指甲、指頭、手掌、手背。分析起來,畫小的人物花鳥以及細(xì)線等,可能用指甲,可正用,也可側(cè)用,如使用鋼筆一般畫大幅如荷葉、山石,可用潑墨法,手背手掌正反可以撫摸成畫;畫柳條流水可以小指、無名指甲肉并用點(diǎn)苔可用一指或數(shù)指蘸墨直下??傄⒁庠谙?,胸有成竹,然后心手相應(yīng)得其自然,渾然天成,不現(xiàn)手畫的痕跡,方稱上乘,所以說“物成手卻無”。自此以后,作指畫的人雖不少,不過是偶然性的指墨游戲。只有現(xiàn)代已故名畫家潘天壽,指畫成就最高。 從畫的時(shí)代上可分為:古畫、新畫、近代畫、現(xiàn)代畫等。 |
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