“蒼天在上,天地生靈,自然萬物,集我所愛”這是吉林青年工筆畫家房棟在他的作品《蒼天在上》的題識(shí)。概括的說,房棟當(dāng)前的花鳥畫,始終貫穿著一個(gè)永恒的母題:“關(guān)愛生命”。尊崇生命,保護(hù)環(huán)境。房棟的每一個(gè)作品皆源于他的情懷與精神。是人性高標(biāo)的精神追求,是把他所感興趣的生靈,把對(duì)宇宙,對(duì)自然,對(duì)人生的感受以花鳥繪畫的形式來傾注,抒發(fā)出來。這也是他的作品能攝人心魄,感人肺腑的重要因素。 《蒼天在上》是一種非常冷調(diào)的感覺,其似真似幻的動(dòng)物棲居處,玄靜,蕭殺,變化莫測(cè)的奇異空間。除了黑白灰?guī)缀鯚o有其它顏色介入,這種冷冷凄清的氣質(zhì),恍若來自遙遠(yuǎn)的世界,沒有半點(diǎn)浮世的嘈雜,好像與我們現(xiàn)實(shí)生活隔著一層難以靠近的距離。畫中那貓頭鷹深邃虛渺,卻又突兀逼近的眼神中,令我們不敢直視——“我們是誰?我們從哪里來?”或許房棟已將自己隱化為花鳥,向我們表達(dá)著一種情懷,也即現(xiàn)代人面對(duì)日益狹小的生存空間,常常感慨的迷茫和困惑。 房棟的工筆花鳥畫,具有對(duì)宋人院體畫的深入研究與臨摹,一方面又明顯受到近代中國畫改良論的影響。希冀在傳統(tǒng)中國畫的基礎(chǔ)中,注入西方繪畫和日本繪畫的新血液,走出自己一條既有現(xiàn)代精神,又有民族傳統(tǒng)的藝術(shù)路線。傳統(tǒng)繪畫史上的先跡及當(dāng)代諸家的探索,在繼承發(fā)展各取得了輝煌成就。已逝的被歷史定位,輪廓清晰自不待言。在變換了時(shí)代社會(huì)與文化情懷中,作為一位七十年代后出生成長的青年畫家,如何思考與應(yīng)對(duì)歷史的傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化的藝術(shù)際遇,才是一個(gè)持有藝術(shù)史觀念或者說是有責(zé)任感的藝術(shù)繼承者探索者應(yīng)具有的品質(zhì)。 房棟的工筆畫雖源于宋人花鳥繪畫,特別在其尚繁的一面,但在花鳥意境卻與傳統(tǒng)境界拉開了距離,意味與主題上有的甚至已大相徑庭,相去甚遠(yuǎn)。應(yīng)該是有點(diǎn)天賦的緣故吧,房棟在技法上的運(yùn)用已經(jīng)蠻好,工而不塞,工而不膩,工而不僵,著色鮮艷處不見粗俗,濃重處無有呆滯。有的作品,更將水墨技法與工筆效果結(jié)合起來,將大面積的設(shè)色渲染乃至透光與主體形象精細(xì)結(jié)合起來,形成一種統(tǒng)一的協(xié)調(diào)。造境的選擇上,明顯已從精致取勝轉(zhuǎn)向裝飾性甚至抽象的探索,把小品花鳥畫邁向大境界花鳥做了一種推進(jìn)。偶有一種富麗的基調(diào),色彩也在與墨的種種“關(guān)系”中被敷染,因而濃烈而不失沉穩(wěn),盡顯雅妍氣息。 中國的花鳥畫史,工筆畫,重彩與淡彩不同藝術(shù)風(fēng)格形成了鮮明的對(duì)照。兩宋時(shí)期的花鳥工筆畫,以宮廷畫家為代表,創(chuàng)造了一種用筆精細(xì),敷色艷麗的畫風(fēng),比較適應(yīng)當(dāng)時(shí)宮廷的裝飾與欣賞趣味,描繪對(duì)象也多為珍禽奇獸;而淡彩一派的畫家,大都身處鄉(xiāng)野,志向高潔,行為拓達(dá),筆下則多為汀節(jié)游魚,園蔬野果,無不充滿著野逸閑適、質(zhì)樸自然的情趣。兩宋以后,兩種畫法繼續(xù)流傳,因?yàn)榈矢m合文人的欣賞趣味,所以明清以來,在這方面有成就的畫家甚多,如清代惲南田,其“沒骨”花卉,著色加以點(diǎn)花,粉筆帶脂,然后再用筆加以渲染,又注重花瓣葉片的陰陽向背,以及枝干的圓勁柔韌,充分表現(xiàn)花卉蔬果的質(zhì)感神韻,真正做到了神似與形似的和諧統(tǒng)一。后人雖仍有繼承,但無論技法還是意境,卻難以超過他的成就??梢哉f,中國的花鳥畫史,是一個(gè)充滿著創(chuàng)造的發(fā)展史,承襲、創(chuàng)新、求變并以此找到獨(dú)創(chuàng)性的個(gè)人化的圖式,這也是每一位藝術(shù)家內(nèi)心最為深刻的潛在意識(shí)。因?yàn)榛B畫有著一套極為程式化的表現(xiàn)語言,傳統(tǒng)的工筆花鳥往往以精細(xì)而使人瞻仰止步,但反過來說,這種程式化也很容易使功力被匠氣所掩,讓思想在套路的覆蓋下窒息。房棟經(jīng)過長年的寫生與臨摹,在掌握花鳥的客觀狀貌之后,其在把握造型和意境上已達(dá)到了幾可以說是率心任意的程度,也能從容地把握畫面渲染的火候,從而使作品煥發(fā)出自然天成的氣象。從中我們不難窺見他的審美觀念和取向,窺見他建構(gòu)個(gè)性形式語言的過程。 在“外師造化”上,房棟對(duì)自然界的物象觀察入微,并運(yùn)用到技法上的實(shí)踐,有時(shí)更令人嘆服,如他畫荷葉上的水珠,晶瑩剔透,珠圓滑動(dòng),形神具佳,堪稱絕技。這也是他向諳練的畫技與藝術(shù)平庸程式化的一種挑戰(zhàn)的結(jié)果。 才情、技能、學(xué)養(yǎng)三者不可缺一,方能鑄成大器。房棟只有遵循中國畫為體,以西畫為用的導(dǎo)向,即以中國畫文化(中國傳統(tǒng)文化),筆墨精神為核心,再適當(dāng)吸收西洋畫的藝術(shù)技巧,將二者有機(jī)地融合為一體,一定會(huì)有巨大的潛力可發(fā)挖。孟子云“吾善養(yǎng)吾浩然之氣”。房棟已習(xí)慣于獨(dú)處一隅,“剛?cè)兆x經(jīng),柔日讀史”,或于蕭瑟之秋,冰覆冬日,融入自然,參與造化,領(lǐng)悟天人合一,“有生于無,有中生有”的道家哲學(xué),或參禪宗“青青翠竹,無非般若,郁郁黃花,悉是法身”的法偈。常常感極而泣,悲喜交集…… 房棟非常年輕,但他所取得的成績已令諸多同行投來羨慕的眼光。特別是處于當(dāng)今藝術(shù)品市場(chǎng)空前繁榮的大環(huán)境下,已有越來越多的收藏家、投資者把目光投放在七十年代后生長的畫家。對(duì)于像房棟這樣年輕的實(shí)力型、學(xué)養(yǎng)型畫家,帶給人的也將是不一般的期待。憑著房棟的才情,學(xué)識(shí)與努力,我相信,他給我們帶來的將會(huì)是一個(gè)個(gè)更加璀璨的成果。
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