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大師鏡頭下的120個瞬間 作者：［英］彼得·費特曼 出版社：北京美術(shù)攝影出版社 出版時間：2024年9月 
光是我的創(chuàng)作之筆。我將光放在哪里，哪里就是最吸引我的地方。再美的物體，如果沒有光的映襯，也是不美的。在露絲·伯恩哈德漫長而多產(chǎn)的人生的最后20年里，我有幸與她密切合作。她就像我從未見過的祖母。她身材嬌小，但對生活、藝術(shù)和美的熱情讓她成為一位巨人。我在舊金山看望她時，我們經(jīng)常一起出去吃飯，每次她都會點一盤豐盛的豬肝炒洋蔥。我有幸參加過她的百歲生日派對，也曾在她的追悼會上發(fā)言。我經(jīng)常與朋友們分享她長壽和幸福生活的秘訣：1. 永遠不要習慣于任何事情； 2. 保持童心； 3. 保持好奇心； 4. 相信自己的直覺； 5. 享受簡單的事物； 6. 充滿激情地對生活說“是”； 7. 瘋狂地愛上這個世界； 8. 記住今天。 我?guī)缀鯖]有一天不會想起她。她的影響力無論是對我還是對她遇到的其他人都非常深遠。
我認為這張照片是被稱為“光之城”的巴黎的絕佳寫照。1948年的一個下午，羅尼在巴黎的塞夫勒-巴比隆路口附近拍攝了這張照片。他對自己心愛的城市了如指掌，知道一天中哪個時段光線最充足。他尤其喜歡逆光。畫面左側(cè)是遮陽篷，前方是落日，構(gòu)圖堪稱完美。正如羅尼在他的筆記中所描述的那樣：我沒什么興致地拍了兩張，然后這位女士突然出現(xiàn)在空地上。我在一陣欣喜后感到一絲不安—在這種微妙的情況下我總會這樣—我是否在關(guān)鍵時刻按下了快門？
如果一個人愿意接受平庸、濫竽充數(shù)或毫無意義的照片，那么攝影是世界上最容易的事。但如果堅持要把每張照片都拍得意義豐富而充滿活力，那幾乎是不可能的。約翰·薩考斯基是我見過的最偉大的思想家之一，他非常聰明而且善于表達。他的早期著作，尤其是他在1962—1991年擔任紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館首席攝影策展人期間撰寫的《觀看照片》（Looking?at?Photographs）一書，讓我對攝影產(chǎn)生了興趣。他的文字充滿力量，見解深刻，對我的攝影理念產(chǎn)生了巨大影響。他被認為是攝影史上最偉大的策展人之一，在他進入策展領(lǐng)域之前，也曾是一位才華橫溢的攝影師和印刷商。這張絢麗的照片是在他位于紐約州北部的農(nóng)場拍攝的。每周一上午，他都會從心愛的蘋果樹上摘下蘋果，送給MoMA的員工。我非常榮幸地主持了他最后一次的作品公開展。他在加利福尼亞與我們一起舉辦展覽的那一周，一切都是那么美好，我們一起愉快地吃飯和聊天。不幸的是，展覽開幕幾周后他就去世了。我非常感激他對我的啟發(fā)和激勵，你們現(xiàn)在閱讀的這本書在一定程度上就是為了感謝他多年來對我攝影之路的影響。
杰瑞·沙茨伯格（JERRY?SCHATZBERG）如果你今天去看一場時裝秀，會有16位名人坐在那里，所有這些人都與時尚無關(guān)。1962年，杰瑞·沙茨伯格為我們揭開了高級定制時裝黃金時代最后幾年后臺的神秘面紗。他的拍攝手法就像在拍一部紀錄片。我們目睹了“演出”前所有的瘋狂和緊張，當幕布拉開時，有兩個小時都在進行純粹的表演，設計師往往要在非常短的時間內(nèi)展示200套服裝。維克圖瓦·杜特勒洛（Victoire?Doutreleau）是伊夫·圣羅蘭（Yves?Saint?Laurent）最具靈感的繆斯女神之一。她總是能穿上這位設計師最引以為傲的禮服，來吸引買家和媒體的目光。在迪奧時裝屋（The?House?of?Dior），買家和媒體正在爭相一睹圣羅蘭的最新作品。在這里，維克圖瓦·杜特勒洛正在調(diào)整鞋子，并沒有一大群助手關(guān)注她的一舉一動。這無疑是一個逝去的時代。
我是一名時尚攝影師，這點我可以確定。但我也會拍攝沒有特定目的的照片，拍攝一切我認為好看或不好看的東西。莎拉·莫恩像所有其他偉大的藝術(shù)家一樣，以她獨特的創(chuàng)造力和靈感探索美。她的作品具有超越性的視野，讓我們進入一個幾乎無法言喻的世界。由于莫恩與她的拍攝對象有著親密的關(guān)系，美感變得更加強烈。在這里，她創(chuàng)造了一幅令人陶醉的畫面，通過從背后拍攝模特，將作品從優(yōu)秀提升到了杰出的境界。我們對畫面中那些隱藏和缺失的元素感到尤其好奇。這寧靜的構(gòu)圖讓我想起了約翰·辛格·薩金特（John?Singer?Sargent）、德加（Degas）和瑪麗·卡薩特（Mary?Cassatt）的作品。
你可以在任何地方發(fā)現(xiàn)值得被拍攝的畫面。這只是留意事物并將其呈現(xiàn)出來的問題。你只需關(guān)心身邊的事物，關(guān)注人性和人類的悲歡。艾略特·厄威特是我一直以來最喜愛的攝影師之一。他睿智、極具洞察力、親切，并富有人情味。那時，他從軍隊臨時休假，睡在他的朋友羅伯特·弗蘭克（Robert?Frank）與妻子合租的公寓沙發(fā)上，拍下了這個美妙的歡樂時刻。
《阿蘭·開普勒斯設計的游泳池》，法國瓦爾省勒布魯斯克，1976年照片里描繪的不一定是謊言，但也不一定是真相。它更多的是一種轉(zhuǎn)瞬即逝的主觀印象。我最喜歡攝影的是那個無法預料的瞬間。我必須時刻保持警覺，準備迎接意想不到的時刻。經(jīng)常有人問我：“什么樣的照片才能算是一張好照片？”這有時很難說清楚，但馬蒂娜·弗蘭克的這幅作品確實是我心中的答案，它像是一種魂牽夢縈的東西。我不知道為什么從第一次看到這張照片，它就一直縈繞在我的腦海中，百看不厭。它具有許多偉大照片所具有的特質(zhì)—神秘感。我不太清楚照片中究竟發(fā)生了什么，也不清楚人物之間的關(guān)系，但這并不重要。它對形狀和陰影，以及最重要的元素—光線的運用，都非常完美。
無論是作為攝影師還是作為一個人，唐·麥庫寧都是世界的財富。他是我見過的最專注的人之一。他富有同情心，充滿著憂郁的沉思，完全沉浸在當下，但也總被一種自我保護的距離感所包圍。他曾目睹過大多數(shù)人會逃避、選擇不看甚至否認其存在的事件。他家附近的鄉(xiāng)間風景一直是快樂、治愈和靈感的源泉，這與他和其他偉大攝影師四處漂泊的生活方式形成了鮮明對比。當我去他家拜訪時，我總會有一種返璞歸真的感覺。這種感覺是任何東西都無法替代的。和麥庫寧一樣，我也是在倫敦相對貧困的地區(qū)長大的。我們都感覺到，外面有一個更大的世界，必須以我們自己的方式去探索。我們別無選擇，攝影就是我們的通行證。麥庫寧曾謙虛地說：“攝影對我來說不是觀看，而是感受。如果你不能感受到你正在看的東西，那么你就永遠無法讓別人在看你的照片時有任何感覺?！?/span>
《霧夜，陸地盡頭》，加利福尼亞州舊金山，1953年攝影不是一種職業(yè)，它是一種內(nèi)在的驅(qū)使。很少有攝影作品能讓我想去尋找它背后的創(chuàng)作者。這幅照片立刻讓我覺得這是我所見過的最浪漫、最溫柔、最神秘、最近乎“黑色電影”的畫面之一。布拉塞，你應該嫉妒了。我怎么從來沒聽說過它的拍攝者呢？后來我想起幾年前一位攝影出版領(lǐng)域的同事曾向我提起過他的名字。我當時可能正匆忙地從一個藝術(shù)博覽會趕往另一個，所以沒有繼續(xù)跟進，真是慚愧。有些機會可能會從指縫中溜走，但我相信命運，當事情注定要發(fā)生時，它就會發(fā)生。后來我終于去了舊金山，在里昂的工作室見到了他，我很快就意識到我發(fā)現(xiàn)了一個巨大的寶庫。我想那時他還是一位85歲的“年輕人”，他的熱情、活力、智慧、機智和魅力深深地感染了我。我想，他就是拿著攝像機的卡里·格蘭特！他的作品質(zhì)量讓我驚嘆。一幅又一幅偉大的影像，喚起了一個已逝去的時代的風尚和精致、心靈和美麗，而這一切都不可能重現(xiàn)。還有那獨特的舊金山光影，沒有人能夠擁有這么多以這座獨特城市為靈感來源的優(yōu)秀作品。弗雷德·里昂不僅是一位謙遜的、真正偉大和重要的攝影師，還是一位和藹可親的人。他可真是獨一無二！
當我第一次看到這幅照片時，它讓我停住了腳步。我被它的力量所折服。它提出了生活中的所有重大問題，卻沒有明確回答，這賦予了它一種縈繞心頭的神秘感。這幅作品拍攝于蒙特雷郡（Monterey?County）大蘇爾（Big?Sur）的核心地帶，其標題來自畫面右側(cè)邊緣的一本書，更增添了作品的力量。溫是一位暗房大師，照片的完美和意境令人嘆為觀止。
《安妮·弗蘭克的父親奧托·弗蘭克在安妮·弗蘭克故居》，荷蘭阿姆斯特丹，1960年對抽象內(nèi)容的癡迷，加上對記錄自然環(huán)境中人物的興趣，是我創(chuàng)作肖像作品的基礎(chǔ)。我與阿諾德·紐曼有著多年的親密關(guān)系。他喜歡聊天，可以說很健談。他有很多精彩的故事要講，對許多他認識的、我所敬仰的藝術(shù)家，他總是能提出睿智的見解。我總是期待與他共度時光。有一天，他打電話給我，告訴我他在圣迭戈的攝影藝術(shù)博物館（Museum?of?Photographic?Arts）有一個講座，那里計劃舉辦一個他的大型作品展。他問我，如果他先來圣莫尼卡看我，我是否可以開車送他去圣迭戈。我當然同意了，在那幾天里，我成了他的司機、場務員和保鏢，保護他免受眾多粉絲的圍追堵截。我非常高興能夠效勞，因為我知道我將會了解更多關(guān)于他著名的拍攝對象和他本人的故事。對我來說，這張照片一直是他最具影響力的作品之一。1960年，紐曼在荷蘭度假，當時《看客》雜志的編輯打電話給他，懇請他去參加安妮·弗蘭克故居的開幕式，并為安妮的父親，也是這個家庭唯一的幸存者奧托·弗蘭克拍攝一張肖像。紐曼愿意從假期中抽出時間參加開幕式，但奧托·弗蘭克婉言謝絕了拍攝，因為這個場合對他來說太難受了。紐曼憑借自己的魅力溫和地堅持說服他，奧托·弗蘭克勉強同意了。但很快紐曼就發(fā)現(xiàn)還是行不通，他無法拍到一張令人滿意的照片。于是，他詢問奧托·弗蘭克是否愿意單獨陪他去閣樓，在被發(fā)現(xiàn)、逮捕和送往集中營之前，他們一家曾藏在那里。他們一起爬上了通往閣樓的樓梯，但拍攝仍不成功。這時，安妮在日記中寫到的教堂鐘聲響起，奧托·弗蘭克在那一刻感慨萬千，他靠在支撐梁上，想著女兒和他失去的一切。這就是那張照片。事后，阿諾德·紐曼告訴我，他們兩人抱在一起哭了好幾分鐘。
安德烈·柯特茲在78歲時拍攝了這幅令人難忘的作品。當時他正與妻子伊麗莎白（Elizabeth）在馬提尼克島度假。隔壁酒店房間的男人走出房間，來到被一塊玻璃隔板隔開的共用陽臺上?？绿仄澟南铝肃従油虼蠛５恼掌?。我一直把這幅作品理解為肖像中的自畫像、他人故事中的自我故事。我感覺到柯特茲在思考自己的人生，自己的過去和未來。這是原始的，也是永恒的。（歡迎關(guān)注映像志，ID：image1839）我認為這是攝影史上最動人的畫面之一，也是柯特茲最偉大的攝影作品之一。它證明了一個真正偉大的藝術(shù)家，無論變得多么蒼老，依然會保持著天才特有的靈感。
霍斯特·P.?霍斯特（HORST?P.?HORST）我認為攝影與大腦沒有絲毫關(guān)系，它與視覺吸引力有關(guān)。霍斯特是有史以來最偉大的時尚攝影師之一，他最初在德國漢堡學習建筑，并在巴黎成為勒·柯布西耶（Le?Corbusie）的學徒。后來，他在攝影師喬治·霍伊寧根-休內(nèi)的幫助下，轉(zhuǎn)而學習攝影。1935年，霍斯特接替霍伊寧根-休內(nèi)成為《時尚》的首席攝影師。這張出色的照片是霍斯特在位于長島牡蠣灣的家中拍攝的，房子是他自己設計建造的。這所房子成了一個著名的沙龍，當時許多有才華的人物都來此參觀和逗留。薩爾瓦多·達利（Salvador?Dalí）、可可·香奈兒（Coco?Chanel）、諾埃爾·考沃德（No?l?Coward）以及其他具有真正創(chuàng)造精神的人總是受到霍斯特的歡迎。這張照片中的精致感展現(xiàn)了霍斯特捕捉情緒和光線的天賦，是一幅真正完美無瑕的藝術(shù)作品。
克里斯蒂娜·加西亞·羅德羅（CRISTINA?GARCíA?RODERO）我試圖拍攝西班牙民眾神秘、真實、神奇的靈魂，他們的激情、愛情、幽默、柔情、憤怒、痛苦，無不真實；我試圖拍攝這些人物生活中最豐富、最飽滿的時刻。他們樸實無華，卻又令人無法抗拒，他們的內(nèi)心充滿力量。羅德羅是歐洲最偉大的攝影師之一。她的處女作《神秘的西班牙》（Espana?Occulta）令人震撼，在1989年阿爾勒攝影節(jié)（Arles?Festival?of?Photography）上被評為“年度圖書”。我喜歡這張照片，它展示了攝影師對周遭世界的深刻理解。她敏銳地指出：“我們周游世界，卻常常不了解自己的國家?！?/span>
米爾頓·米勒生前是著名的肖像攝影師。他出生于加利福尼亞州，后來來到中國，他的大部分作品都是在中國完成的。這幅非凡的蛋白相紙作品是他特殊才能的絕佳體現(xiàn)。被攝者雖然沒有直視鏡頭，但卻與觀者建立了強烈的聯(lián)系。這幅作品有一種令人震驚的力度，它看起來頗具現(xiàn)代感。
塞巴斯提奧·薩爾加多（SEBASTI?O?SALGADO）我獨自工作。人類是不可思議的，因為當你孤身一人到來一個陌生的地方時，人們會接納你，保護你，給你所有你需要的東西，教你所有你必須知道的事情。我與塞巴斯提奧·薩爾加多的專業(yè)合作時間最長，也最緊密。30多年前，亨利·卡蒂埃-布列松和他的妻子馬蒂娜·弗蘭克第一次介紹我們認識，從此我們就開始了合作。這是一段令人驚嘆的旅程，我目睹了他以極大的熱情和奉獻精神開創(chuàng)了史詩般的攝影項目，并以最高的專業(yè)和道德標準執(zhí)行這些項目。他的妻子和藝術(shù)伙伴萊莉婭·瓦尼克也與他共同經(jīng)歷了這段旅程。我從未見過兩個人在專業(yè)上如此步調(diào)一致。他們一直激勵著我，是我生命中重要的一部分。我由衷地相信，薩爾加多是當今最偉大的攝影師之一，他在攝影史上的地位是不可動搖的。他和妻子創(chuàng)辦了非營利性熱帶雨林項目“地球研究所”，迄今已種植了400萬棵樹。這幅美麗而令人難忘的照片是他們令人驚嘆的項目“亞馬孫”的一部分。以上內(nèi)容，精選自《凝固的時光》一書。需要閱讀完整內(nèi)容，歡迎選購本書：
作者：［英］彼得·費特曼 譯者：章晟 裝幀：精裝 ISBN：9787559206701 出版社：北京美術(shù)攝影出版社 出版時間：2024年9月 世界頂級攝影收藏家彼得·費特曼（Peter Fetterman），在他的大型攝影畫廊里，收藏了來自世界攝影大師最經(jīng)典的代表作，幾乎囊括了攝影史上的標志性作品。本書精選其中最著名的120 幅，結(jié)合每幅照片，講述他與這120位攝影大師們交往的記憶與共度的時光。每幅照片，配有一句攝影師金句，向讀者講述他們的攝影理念。目 錄 6 引言 8 理查德·科爾曼 10 維加（亞瑟·費列） 12 馬里奧·克拉沃·內(nèi)托 15 倫·普林斯 16 庫爾特·馬庫斯 18 大衛(wèi)·貝利 20 拉爾夫·吉布森
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