3、山水畫分類論

山水畫的分類有不同的分法。從畫法上分為工筆、小寫意、大寫意。工筆主要由線條構(gòu)成，工整細(xì)膩，真實(shí)感極強(qiáng)，是中國式的寫實(shí)畫法。大寫意筆墨狂放，恣意暢達(dá)，甚至用潑墨的方式作畫，頗具意象性。小寫意介于工筆和大寫意之間，屬工寫結(jié)合式的畫法，他即有工筆工整的成份，又有寫意隨意的成份，是山水畫主要的畫法，從古至今絕大多數(shù)畫家均是畫小寫意的。

從色彩上分為水墨、淺絳、小青綠、大青綠和彩墨山水。水墨山水不著彩色，而是遵循墨分五色的原理，用濃淡不同的水墨分出層次，這是中國畫最推崇的畫法。但為了展現(xiàn)不同的面貌，人們也嘗試著采用不同的色彩來表現(xiàn)景物，淺絳淡黃著色，小青綠略深，大青綠更深，這幾種著色也是傳統(tǒng)山水的重要表現(xiàn)方式，這些著色通常只用青色和綠色二種，或略施一點(diǎn)土黃色，不主張甚至反對(duì)使用七彩艷色，故曰青綠山水。然自明清以后，尤其是現(xiàn)代山水，引進(jìn)了西洋畫色彩運(yùn)用概念，故而有了彩墨山水，這種山水七彩具備，更貼近真實(shí)景色，故而寫實(shí)性，現(xiàn)代感很強(qiáng)。傳統(tǒng)山水之所以反對(duì)艷色，是因?yàn)橹袊嫃?qiáng)調(diào)意象性，不主張寫實(shí)性，強(qiáng)調(diào)本色性，不主張濃妝艷抹的修飾，這是中國文人本性的體現(xiàn)。

從風(fēng)格上分為北派山水和南派山水，這是明代董其昌提出的分法，這種分法對(duì)分析傳統(tǒng)山水畫風(fēng)格確有獨(dú)到之處，北派山水以唐代李思訓(xùn)為宗祖，之后的北宋三大家，南宋四大家都?xì)w為北派，其特點(diǎn)是以高山大嶺、蒼松古柏為描寫對(duì)象，構(gòu)圖雄偉壯觀，大氣磅礴，筆墨精細(xì)復(fù)繁，講究氣勢(shì)骨力。南派山水以唐代王維為宗祖，之后的五代董巨、元代四家歸為南派，其特點(diǎn)是以江湖丘陵、花柳雜樹為描寫對(duì)象，構(gòu)圖簡(jiǎn)略天趣，詩意盎然，筆墨隨意簡(jiǎn)潔，講究韻味悠長。這兩種風(fēng)格分別代表了宋元兩種經(jīng)典風(fēng)格，是畫家最為衷情的兩種畫法。

傳統(tǒng)山水畫還可分為畫工畫和文人畫，古往今來，畫家大體分為兩大類，一種是為謀生而存在的專業(yè)畫家，這類畫家或供職于官府大戶，或流浪于街頭市面，他們作畫的目的主要是為了生存，或必須迎合官家主人的意愿，或必須迎合市場(chǎng)風(fēng)向的需要，所以一般沒有自主權(quán)，通常是按照主人和買家的意思作畫，這樣的畫也就喪失了個(gè)性風(fēng)格。

而文人畫家大多不一定是專業(yè)畫家，而是一些達(dá)官貴人、文人雅士工作之余作為業(yè)余愛好所作的畫。雖說是業(yè)余愛好，但一方面他們作畫的目的并不是為了賣錢，而是一種休閑方式，所以所畫的東西完全是根據(jù)自已的所思所想而創(chuàng)作的畫，是極具自我個(gè)性的畫。另一方面也由于這類人群通常文化層次比較高，中國傳統(tǒng)文化、文學(xué)功底很深厚，對(duì)文化、藝術(shù)有自已獨(dú)到的思考和理解，因而分析力、判斷力、審美力都較強(qiáng)，所作的畫有思想有深度有層次，同時(shí)也有影響力。

就形式美而言，文人畫往往不如畫工畫，往往感覺畫工畫精致細(xì)膩，富麗堂皇，極具觀賞性。而文人畫則太隨意，太簡(jiǎn)單，甚至象兒童漫畫太難看。這是因?yàn)楫嫻ぎ嬍蔷窦?xì)作，刻意作出來的，而文人畫則是隨手而為，草草而成的東東。盡管如此，中國一直是文人畫家主導(dǎo)著畫壇，因此，講中國山水畫不能不深研文人畫。

文人畫有以下特征：

1、寫意性強(qiáng)，這里說的寫意有兩層意思，一是指所畫的是自已心中所想，是自己的本意。二是指筆墨很隨意，不刻意去矯揉造作，后人通常也指用大寫意小寫意的筆法作畫。

2、水墨為主，因?yàn)槭请S意畫的東東，往住顧不上填色，直接用水墨渲染，這種畫法將墨韻體現(xiàn)得淋漓盡致，故后人通常指水墨畫為文人畫。

3、簡(jiǎn)略天趣，文人畫因是隨意畫，故構(gòu)圖往往很簡(jiǎn)略，元畫是文人畫的高峰，尤以倪瓚以樹為景，一河兩岸的畫法倍受推崇，簡(jiǎn)略天趣之極。

4、畫法隨便，往往不依套路，不拘小節(jié)，人物畫象兒童畫、漫畫，山水畫用墨塗抹、或草草勾畫，花鳥畫則枯枝敗葉，數(shù)筆即成。

5、重意輕形，文人畫注重的是思想、精神、意境、情趣之類的內(nèi)涵，不太注重形式美，故而觀賞性不是很強(qiáng)，往往讓人感覺很難看，這也是當(dāng)今文人畫不太受大眾歡迎的主因。其實(shí)，古代的文人畫是即重形態(tài)美，也重情趣美的，如文人畫之始祖蘇軾的畫，以及典型的元四家的作品就是形神兼?zhèn)涞慕茏?，也不知從什么時(shí)候開始，大概從明未吧，人們更多的把注意力放在筆墨情趣上而忽視形態(tài)美了，故而筆墨有了，畫卻丑了，這種狀況如不改善，文人畫倒真的會(huì)如蘇軾所譏笑的那樣，成了兒童畫了。

文人畫之所以受推崇，除其文化思想內(nèi)涵之外，更因文人大多都是有地位有權(quán)力有影響力的人物，他們極力推崇這種畫法而排斥其它畫法，不斷鞏固文人畫的地位。從這個(gè)角度看，也是畫壇的一大弊端。

書畫作品根據(jù)現(xiàn)代概念還可分為三種型態(tài)，即收藏型、學(xué)術(shù)型和裝飾型。

收藏型是指名人的精品字畫，通常具有以下特征，一是作者知名度較高，二是作品屬作者的精品，通常是作者的強(qiáng)項(xiàng)代表作品，如齊白石的蝦，徐悲鴻的馬等。三是作品被多數(shù)專家學(xué)者認(rèn)可，并受到大多數(shù)人喜愛。這類作品是真正的藝術(shù)品，因而具有極高的觀賞、收藏和社會(huì)、經(jīng)濟(jì)價(jià)值。

學(xué)術(shù)型是指為了研究探討新的書畫語言和形式而創(chuàng)作出的作品，這類作品不一定是精品，觀賞性也許差一些，主要突出一個(gè)新字，是一種新穎的作品，但這種新意應(yīng)具有以下特征，一是語言或形式新穎，不落舊套。二是被多數(shù)專家學(xué)者認(rèn)可。三是代表著今后藝術(shù)發(fā)展方向，如趙孟頫的畫，黃賓鴻的畫，視覺效果雖不理想，但卻是元畫、近代畫的開派宗師。故而這類作品也有較高收藏和社會(huì)、經(jīng)濟(jì)價(jià)值。

裝飾型是指普通字畫作品，通常作者書畫功底厚實(shí)，作品也精到，色澤艷麗，觀賞性極強(qiáng)，受到大多數(shù)人喜愛，但此類作品內(nèi)涵不厚實(shí)，或其藝術(shù)價(jià)值尚未被人發(fā)現(xiàn)，因而收藏和社會(huì)、經(jīng)濟(jì)價(jià)值都不會(huì)很高，目前絕大多數(shù)字畫尚屬此類作品。不過，由于每個(gè)藝術(shù)家都有自已獨(dú)特的書畫語言和特色，隨著歷史的沉淀，此類作品中也會(huì)出現(xiàn)許多傳世名品。尤如五代董源、巨然師徒之畫，當(dāng)時(shí)因北派畫家占優(yōu)，董巨并不為人看好，然后世卻被人奉為南派山水畫之宗袓地位。

圖4北宋郭忠恕《明皇避暑宮圖》