《永恒的溫度——中國(guó)美術(shù)館藏路德維希夫婦捐贈(zèng)作品選展》是國(guó)慶起在廣東美術(shù)館新推出的特展,這批西方現(xiàn)代藝術(shù)品是1996年路德維希夫婦捐贈(zèng)的,共89件117幅。 彼得·路德維希(1925-1996)是德國(guó)企業(yè)家,同時(shí)他和夫人伊蕾娜·路德維希(1927-2010)也是著名的藝術(shù)收藏家。幾十年間他們收藏了數(shù)千件珍貴藝術(shù)品,又通過(guò)捐贈(zèng)和外借的方式,讓這些藝術(shù)品在世界各地幾十家博物館找到歸宿。中國(guó)美術(shù)館這批在我看來(lái)是大陸最完整的西方當(dāng)代藝術(shù)收藏了,光是4幅畢加索,已經(jīng)是很多收藏家夢(mèng)寐以求的作品,這次借來(lái)了其中兩幅。 以下按展覽順序說(shuō),如果特別關(guān)心標(biāo)題的“烏龍事件”,可以直接看第五章。 第一章:建構(gòu)社會(huì)——介入與重構(gòu) 巴勃羅·畢加索《抽煙斗的男人》,1969年 胡子、卷發(fā)、煙斗是畢加索晚年士兵題材的特征,而煙斗更是畢加索一生鐘愛的元素,他年輕的時(shí)候畫過(guò)一幅《拿煙斗的男孩》,其時(shí)還沒開始立體派的探索,該畫2004年以1.04億美元的天價(jià)成交。 巴勃羅·畢加索《帶鳥的步兵》,1972年 這幅的尺幅更大一點(diǎn),高達(dá)1.46米。畫中的鴿子也是畢加索愛用的元素,他曾三次為世界和平大會(huì)創(chuàng)作和平鴿。 羅伯特·孔巴《吞火者》,1981年 孔巴是自由具象運(yùn)動(dòng)的先驅(qū)。 安塞爾姆·基弗《亞拉里克的墳?zāi)埂罚?/span>1975年 創(chuàng)作靈感源自德國(guó)詩(shī)人奧古斯特·馮·普拉騰的詩(shī)。 A.R.彭克《AB-圖像》,1965年 像兒童畫,又像原始人的洞穴壁畫。 戈特弗里德·赫冷魏恩《德累斯頓》,1992年 畫的是二戰(zhàn)中被炸彈嚴(yán)重破壞的德累斯頓,德累斯頓是德國(guó)第四大城市。 約爾格·伊門多夫《德國(guó)咖啡館6,閃爍的微光》,1983年 這個(gè)系列版畫有10幅。 伯恩哈德·海西?!锻黹g節(jié)目結(jié)束》,1982年 海西希長(zhǎng)期任萊比錫書籍藝術(shù)與平面設(shè)計(jì)學(xué)院院長(zhǎng)。 第二章:構(gòu)成邊界——語(yǔ)境與隱喻 阿爾諾·林克《同舟共濟(jì)》,1988-1989年 阿爾諾·林克是推動(dòng)萊比錫畫派從傳統(tǒng)走向當(dāng)代的關(guān)鍵人物之一。德國(guó)萊比錫畫派起源于東德萊比錫書籍藝術(shù)與平面設(shè)計(jì)學(xué)院,它包括東德時(shí)期的三種典型風(fēng)格和兩德統(tǒng)一后的藝術(shù)新貌。 維利·西特《在升降籃邊上》,1980年 維利·西特在1974-1988年間任東德美術(shù)家協(xié)會(huì)主席。 維爾納·施特策《高大的坐著的女人》,1981-1983年 格雷戈?duì)?/span>·托爾斯滕·科齊克《消疼》,1992年 維爾納·圖布克《弗蘭肯豪森戰(zhàn)役》,1982年 這幅還有點(diǎn)古典主義的色彩。圖布克是萊比錫畫派的創(chuàng)始人之一。描繪的是十六世紀(jì)圖林根的農(nóng)民為反對(duì)貴族對(duì)他們的各種壓迫而爆發(fā)的起義,由神學(xué)家托馬斯·閔采爾領(lǐng)導(dǎo)。作品由東德政府委托創(chuàng)作,是一組大型全景畫的樣稿。 迪米塔·基羅夫《時(shí)代的綠銹》,1983年 創(chuàng)作靈感來(lái)自保加利亞的民間藝術(shù)。 瓦爾特·利布達(dá)《探索》,1981-1984年 哈特維希·埃伯斯巴赫《在巴黎翻跟頭》,1983年 非常巨大的作品。 西格哈德·吉勒《照管者》,1983年 第三章:消費(fèi)文化——接納與逆反 當(dāng)年安迪·沃霍爾創(chuàng)作了一系列路德維希的肖像版畫,這是其中一件,這些照片是在科隆的畫廊拍攝的。 南希·史蒂文森·格雷夫斯《購(gòu)者自慎》,1984年 羅伊·利希滕斯坦《立體派的有檸檬的靜物》,1975年 仿照了畢加索和布拉克的立體派風(fēng)格,而且模仿了版畫,其實(shí)它是油畫。 大衛(wèi)·霍克尼《橫渡大西洋》,1965年 對(duì)一個(gè)還在世的藝術(shù)家來(lái)說(shuō),這是霍克尼非常早期的作品了,才28歲,但當(dāng)時(shí)他已經(jīng)成名。 喬·蒂爾森《天空2》,1967年 蒂爾森是英國(guó)波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的第二代藝術(shù)家。 拉爾夫·戈因斯《沙發(fā)上的一對(duì)》,1969年 戈因斯是美國(guó)照相寫實(shí)主義的代表之一。 羅伯特·阿韋爾《嫌疑人》,1987年 很有科幻電影的感覺,也很巨幅,視覺效果一流。 本·施恩采特《三只中國(guó)玩偶》,1971年 施恩采特是美國(guó)照相寫實(shí)主義的先驅(qū),也是較早將噴槍跟畫筆結(jié)合的藝術(shù)家。 A-One《火車藝術(shù)II》,1985年 典型的涂鴉藝術(shù),很巨幅。 湯姆·韋塞爾曼《4號(hào)室內(nèi)裝飾》,1965年 芭芭拉·克魯格《無(wú)題(誰(shuí)有醫(yī)療保障?誰(shuí)有住房?)》,1990年 四個(gè)鐘代表了不同的時(shí)間,也代表不同的階層。 第四章:拓展語(yǔ)言——轉(zhuǎn)換與發(fā)展 賈斯珀·瓊斯《理發(fā)師的樹》,1975年 賈斯珀·瓊斯在新達(dá)達(dá)主義和波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)之間起了承前啟后的作用。 馬庫(kù)斯·呂佩茨《靜物畫:漁夫之死》,1977-1978年 格哈德·里希特《胡貝爾拉特附近的埃費(fèi)爾風(fēng)景(黎明)》,1969年 里希特是還在世的作品最貴的藝術(shù)家之一,以刮涂畫法聞名。 斯韋特蘭娜·考庇斯蒂安斯卡婭《風(fēng)景》,1988年 格奧爾格·巴塞利茨《畫作6號(hào)》,1991年 伊日·科拉爾《蘋果》,1965年 讓-米歇爾·阿爾貝羅拉《國(guó)王的灰塵-第13/2/17號(hào)》,1988年 阿爾貝羅拉是20世紀(jì)80年代法國(guó)自由具象派藝術(shù)家。 康拉德·克拉普赫克《恐懼》,1971年 克拉普赫克善于用日常熟悉的物品表達(dá)不同的情感。 讓·丁格利《致路德維希教授夫婦的問候》,1988年 1988年7月21日畫家寫給路德維希的生日祝福。 第五章:繼承傳統(tǒng)——經(jīng)典與重塑 韋蕾娜·費(fèi)爾農(nóng)夫特《九根柱子》,1992年 魯?shù)婪?/span>·豪斯納《軌跡中的拉奧孔》,1969-1976年 豪斯納是維也納幻象寫實(shí)主義的代表人物,也被認(rèn)為是第一位精神分析畫家。下方被線纏繞的太空人跟上方被巨蟒纏繞的拉奧孔(出自古羅馬雕塑)有某種相似之處。 威廉·貝利《羅馬,靜物》,1976年 畫家受17世紀(jì)荷蘭繪畫和意大利畫家莫蘭迪的影響。 亞歷山大·格里高利耶維奇·希特尼科夫《我的女兒有一位漂亮的母親》,1980年 介紹說(shuō)借鑒了圣母像的畫法,但在我看來(lái)埃及風(fēng)更明顯。 阿德里阿娜·瓦勒亞《阿特拉斯》,1987年 瓦勒亞的藝術(shù)受到歐洲殖民歷史的影響。“阿特拉斯”是希臘神話中雙肩扛天的巨神,也是非洲西北部一座山的名字。展覽中的這幅畫被倒置了,上面的圖我做了180度旋轉(zhuǎn)(你還可以看到陰影的方向),如此才能大致看出一個(gè)巨人的輪廓。 據(jù)說(shuō)作品捐贈(zèng)之前在畫框里就裝錯(cuò)了方向,所以中國(guó)美術(shù)館一直按顛倒的方向展出了26年,一直到2022年被觀眾指出后,美術(shù)館與畫家的工作室聯(lián)系才發(fā)現(xiàn)這個(gè)烏龍,打開畫框背板后根據(jù)畫家的簽名,也證實(shí)了裝框方向是錯(cuò)的,不知道為何時(shí)至今日展出還是將錯(cuò)就錯(cuò),包括中國(guó)美術(shù)館官網(wǎng)的圖也還是錯(cuò)的。我認(rèn)為不應(yīng)該繼續(xù)誤導(dǎo)觀眾,錯(cuò)掛26年這件事本身對(duì)當(dāng)代藝術(shù)來(lái)說(shuō)就是個(gè)巨大的諷刺。我的標(biāo)題不是怪罪廣東美術(shù)館的意思,責(zé)任更多可能還是在中國(guó)美術(shù)館。(相關(guān)內(nèi)容參考中國(guó)美術(shù)館館員李浩然:《意義的褶皺——從<阿特拉斯>的倒置談起》,2023年7月24日《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》5版) 尼古拉·伊萬(wàn)諾維奇·考馬索夫《概念一》,1972年 看起來(lái)很像龐貝出土的古羅馬壁畫。 第六章:記敘生活——現(xiàn)實(shí)與情感 愛德華·克·格魯伯《母親》,1981年 格魯伯屬于蘇聯(lián)超現(xiàn)實(shí)主義流派。路德維希夫婦的這批收藏里有許多前蘇聯(lián)的作品。 伊利娜·亞歷山德羅夫娜·斯塔爾仁斯卡婭《奧卡河之夏》,1983年 奧卡河在莫斯科附近。 伊萬(wàn)·萊昂尼多維奇·盧邊尼科夫《歌唱家》,1981年 作品受到維也納分離畫派和立體主義的影響。 娜塔麗亞·伊戈列夫娜·涅斯捷羅娃《鳥》,1988年 迪米特里·迪米特里耶維奇·日林斯基《茨瓦托斯拉夫·里希特在演奏》,1984年 日林斯基是俄羅斯“嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格”的奠基者之一。茨瓦托斯拉夫·里希特是著名的鋼琴大師,至80年代才獲準(zhǔn)在西方舉辦音樂會(huì)。 塔季雅娜·格里高利耶夫娜·納扎連科《即興演唱》,1984年 埃米爾·喬高尤《沙龍四重奏》,1987-1988年 色彩有點(diǎn)像雷諾阿。 卡琳娜·阿納托利耶夫娜·涅利多娃《作坊》,1975年 米哈伊爾·尼古拉耶維奇·羅馬金《面孔》,1981年 很多熟悉的面孔,我至少認(rèn)出了瑪麗蓮夢(mèng)露和蒙娜麗莎。 亞歷山大·尼古拉耶維奇·彼得羅夫《鐵路邊的房屋》,1981年 以上就是全部展品,展覽會(huì)延續(xù)到元旦之后,難得有國(guó)家級(jí)館藏借來(lái)廣州,大家不要錯(cuò)過(guò)。 ●《永恒的溫度——中國(guó)美術(shù)館藏路德維希夫婦捐贈(zèng)作品選展》 本人長(zhǎng)期提供古代書畫鑒藏意見,歡迎垂詢。需要入交流群也請(qǐng)先加我。
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