梅蘭竹菊指：梅花、蘭花、竹、菊花，品質(zhì)分別是：傲、幽、堅(jiān)、淡，號(hào)稱“花中四君子”。 梅蘭竹菊成為中國(guó)人感物喻志的象征，也是詠物詩(shī)和文人畫(huà)中最常見(jiàn)的題材，正是根源于對(duì)這種審美人格境界的神往。今天小編整理梅蘭竹菊的基本畫(huà)法，以供大家學(xué)習(xí)。 
梅花為落葉小喬木，樹(shù)干灰褐色，葉卵形或圓卵形，花芽著生在長(zhǎng)枝的葉腋間，每節(jié)著花1~2朵，芳香，花瓣5枚，白色至水紅，也有重瓣品種。
梅花的結(jié)構(gòu)包括花瓣、花蕊、花蒂等，學(xué)畫(huà)梅花，宜先寫(xiě)生，對(duì)梅花有個(gè)具體的了解。梅花枝干呈灰褐色，多縱駁紋，每節(jié)著花一至二朵，花瓣五枚，除常見(jiàn)的單瓣梅花，亦見(jiàn)下面的復(fù)瓣梅花。
用淡墨勾勒花瓣，重墨勾花蒂，濃墨勾枝干；小鳥(niǎo)用重墨勾嘴、眼、爪子，淡墨勾輪廓。
用花青加墨成灰色平涂為底色，干后梅花用白色平涂二至三遍；花萼用赭石平涂，連接枝干部分用草綠接。
梅花用暗黃色（藤黃加墨）分染層次，胭脂分染花萼，淡墨分染枝干。小鳥(niǎo)胸部用藤黃加胭脂分染，用胭脂加曙紅染鳥(niǎo)嘴、爪子。
梅花用黃綠色（藤黃加三綠）分染暗部，藤黃色點(diǎn)蕊，白色勾花絲；赭石色加墨罩染枝干；小鳥(niǎo)頭部分染草綠色，分別用墨和白色絲毛，修整完成。人們畫(huà)蘭花，一般都寄托一種幽芳高潔的情操。如楚國(guó)詩(shī)人屈原就以“秋蘭兮清清，綠葉兮紫莖，滿堂兮美人”這樣的詩(shī)句來(lái)詠蘭。但蘭花入畫(huà)則比梅花晚，大概始于唐代。到了宋朝，畫(huà)蘭花的人便多了起來(lái)，據(jù)說(shuō)蘇軾就曾畫(huà)過(guò)蘭花，而且花中還夾雜有荊棘，寓意君子能容小人。南宋初，人們常以畫(huà)蘭花來(lái)表示一種宋邦淪覆之后不隨世浮沉的氣節(jié)，當(dāng)時(shí)的趙孟堅(jiān)和鄭思肖，被同稱為墨蘭大家。
元代以鄭所南畫(huà)蘭花最為著名，寓意也最為明確。據(jù)說(shuō)他坐必向南，以示懷念先朝，恥作元朝貳臣；他畫(huà)的蘭花，從不畫(huà)根，就像飄浮在空中的一樣，人間其原因，他回答說(shuō)：“國(guó)土已被番人奪去，我豈肯著地？”而清人畫(huà)蘭，則以“揚(yáng)州八怪”之一的鄭板橋最為著名的了。鄭板橋是一個(gè)注重師法自然的人，他畫(huà)過(guò)盆蘭。但尤嗜好畫(huà)“亂如蓬”的山中野蘭，為此，他曾自種蘭花數(shù)十盆，并常在三春之后將其移植到野石山陰之處，使其于來(lái)年發(fā)箭成長(zhǎng)，觀其挺然直上之狀態(tài)，聞其濃郁純正之香味，因而得山中蘭“葉暖花酣氣候濃”的貞美實(shí)質(zhì)。
步驟一畫(huà)葉子時(shí)，要有長(zhǎng)短·高低錯(cuò)落，使之有節(jié)奏感，不可平齊；蘭花一般為五瓣，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，但畫(huà)時(shí)要注意：花有偃仰·正反·開(kāi)和·藏露等變化。
正葉用石綠罩染，反葉用三綠分染。花用蛤粉白，由花瓣肩部向里分染兩遍。用濃朱砂點(diǎn)蕊，正葉的掩映部分用墨分染。
竹葉為互生，中葉細(xì)側(cè)葉寬，每個(gè)葉片均由左右兩筆弧線組成，用筆勾線要挺拔。幾組葉子之間穿插組合要注意疏密。
竹入畫(huà)，大略和蘭花相當(dāng)，也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、畫(huà)家王維、吳道子等都喜畫(huà)竹。據(jù)說(shuō)到了五代，李夫人還創(chuàng)墨竹法，傳說(shuō)她常夜坐床頭、見(jiàn)竹影婆娑映于窗紙上、乃循窗紙摹寫(xiě)而創(chuàng)此法。到宋代，蘇軾發(fā)展了畫(huà)竹的方法，放棄了以前的畫(huà)家們的雙勾著色法，而把枝干、葉均用水墨來(lái)畫(huà)，深墨為葉面，淡墨為葉背。以后的元明清時(shí)代，畫(huà)竹名家輩出，只要是山水或花鳥(niǎo)畫(huà)家，沒(méi)有不畫(huà)竹的，而且開(kāi)始強(qiáng)調(diào)竹的整體氣勢(shì)。不過(guò)，在眾多的畫(huà)家中，鄭板橋的畫(huà)竹也堪稱為一絕。
對(duì)于畫(huà)竹，鄭板橋曾寫(xiě)下了自己的體會(huì)：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動(dòng)于疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫(huà)意。其實(shí)胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，此機(jī)也。獨(dú)畫(huà)云乎哉！”
因此，從竹子千姿百態(tài)的自然景象中得到啟示，激發(fā)情感，經(jīng)過(guò)“眼中之竹”，轉(zhuǎn)化為“胸中之竹”，借助于筆墨，揮灑成“手中竹”即“畫(huà)中之竹”。鄭板橋的作品，存世較多，流傳也廣，自清代以來(lái)，被世人行家所嘆眼，成為“人爭(zhēng)寶之”的珍品。
步驟一
用黃綠平涂反葉，草綠分染竹桿，用赭綠平涂小枝，赭石加少許花青平涂小托葉。
葉子正面用草綠罩染，有的葉子尖部接染赭墨，赭石加胭脂分染鳥(niǎo)頭部，赭石加藤黃分染鳥(niǎo)背部。
四綠分染反葉，用赭石加胭脂勾托葉葉筋，單筆絲鳥(niǎo)毛，整體調(diào)整完成。
菊花入畫(huà)則稍晚，大略始于五代，比起梅蘭竹來(lái)說(shuō)，表現(xiàn)菊花的作品則相對(duì)要少得多。根據(jù)畫(huà)史來(lái)看，五代徐熙、黃筌都畫(huà)過(guò)菊，宋人畫(huà)菊者極少。元代蘇明遠(yuǎn)、柯九思也有菊的作品。明清兩代畫(huà)菊的也不多?，F(xiàn)有明代吳門(mén)畫(huà)派中最享盛名的畫(huà)家陳淳的一幅《菊石圖》藏于首都博物館，這是本來(lái)就較少的菊花作品中的珍品。
先用重墨或中墨以雙勾法勾花瓣，由內(nèi)向外勾，畫(huà)出輪廓。
用淡曙紅色分染花朵，要保持花朵的生動(dòng)變化，花朵前后有致，層次分明。用淡墨分染葉子和枝干，求得枝干的變化和質(zhì)感。反葉用嫩汁綠分染。
用曙紅繼續(xù)分染花朵，根據(jù)花瓣的陰陽(yáng)向背來(lái)調(diào)整深淺變化。表現(xiàn)葉子，可用重墨繼續(xù)分染正葉，反葉用草綠分染。用淡墨勾出菊花花朵，線條要流暢中有變化，用稍濃的墨勾出枝干和葉子，要有層次疏密變化。
用白粉渲染（提粉）花朵，保持花朵的生動(dòng)自然。然后用汁綠罩染正面葉子，反葉用三綠提染。最后精心調(diào)整花與葉子和枝干的整體關(guān)系。
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