非洲黑人和大洋洲土著居民的藝術(shù)

1.非洲黑人的藝術(shù)

（1）建筑和雕刻藝術(shù)

古代非洲，不只是北非的埃及，以及其后的北非阿拉伯國家，還有中部和南部非洲的黑人國家，都先后給人類文化的發(fā)展作出了貢獻，雖然各有大小，情況不同，但都是不可磨滅的事實。后來，與歐洲和亞洲比較起來，非洲顯得落后了。在14世紀中葉發(fā)現(xiàn)了新航路以后，西方殖民列強開始對非洲各國進行侵略與掠奪，造成非洲陷入更加落后的境地。非洲文化的自然發(fā)展進程被破壞了或扭曲了，然而這并不意味著就此停滯不前，那種認為只需贊美古代非洲文化成就而不用提及近代非洲文化創(chuàng)造的觀點是不妥的。首先，在藝術(shù)的領(lǐng)域里就應(yīng)指出非洲人當(dāng)時的新成果，不管數(shù)量是多是少。不過，這樣做頗為困難，因為受到迄今為止的研究工作未夠全面、深入和具體的限制。因此，在這里只能舉若干例子，并且只作簡單的說明。著眼點在于特別容易受忽視的黑非洲國家。

在建筑方面，首先可以看看中非當(dāng)時的羅茲維王國的石建筑物。羅茲維人在自17世紀后期起到1834年止統(tǒng)治的國度里，繼承了中非地區(qū)先前已有的傳統(tǒng)，采用自己設(shè)計的新式樣，添造了一些富麗堂皇的石建筑宮殿，主要有德赫洛-德赫洛宮和納拉塔利宮，其墻垣圖案多姿多采，相當(dāng)生動。在王國的另一行政中心克哈米，宮殿除了圍墻外，還有蔭蔽的過道。羅茲維人繼承的是津巴布韋石建筑傳統(tǒng)。津巴布韋位于南羅得西亞的西南部，那里有一群大型古建筑物，主體有二，一個是建在約700米高的山頂上的衛(wèi)城，有15米高的堡壘，4-5米厚和10米高的圍墻。另一個是在它下面橢圓形建筑物(稱為"圣堂")，也有圍墻，里面有兩座圓錐形塔，高10米。在這兩大建筑物之間還有一些石屋遺址。這些建筑十分宏偉，都是用當(dāng)?shù)氐幕◢徥瘔K堆砌而成，不施灰漿，要有高度的技術(shù)水平和周密的勞動組織才能完成。它始建于9世紀，并不是在一個時期內(nèi)就全部建成，而是經(jīng)歷了漫長歲月，一直到17世紀還在繼續(xù)進行。在羅茲維王國期間，"圣堂"圍墻經(jīng)過改建，其東端外圈砌成雙山紋圖案，顯得特別壯麗。一直到19世紀初，羅茲維人還在這里舉行宗教儀式。所以我們在這里也應(yīng)該提及它。另外，在羅茲維王國邊境上的伊尼安加地區(qū)住有不少部落群，他們同樣有一套別出心裁的建筑技術(shù)：在海拔5千呎以上的高地上建造了以"地窖"(實際是關(guān)牲畜的圍場）為中心的住宅群，住宅都是茅屋，建在"地窖"周圍的高堤上，形成一種風(fēng)格特殊的民居式樣。

非洲的建筑成就還在沿幾內(nèi)亞灣的西非南岸的國家里出現(xiàn)。那里有個貝寧王國，16世紀葡萄牙人記載說貝寧城是個工藝發(fā)達的城市，城周圍長達3英里。17世紀荷蘭人報導(dǎo)說貝寧城街道寬闊，房屋鱗次櫛比，王宮宏偉。貝寧同時以工藝品的制作稱著，銅制鑄雕、牙雕和木雕的藝術(shù)水平令人贊譽不止。在非洲大多數(shù)地區(qū)，木雕特別普遍，主要是小型雕像和面具，其傳統(tǒng)源遠流長，但在非洲炎熱的氣候條件下，能保存至今的木雕藝術(shù)品不可能是17或18世紀以前的制品。黑非洲部族眾多，分散在不同地區(qū)，但制出的木雕藝術(shù)品在風(fēng)格上常有共同的特點，例如形象鮮明，富有感染力；喜歡夸張，而又樸實輕盈。同時，各部族各地區(qū)又往往各具特色，例如多貢族的雕像動態(tài)優(yōu)美，表情生動；因為部族中多擅長騎馬，所以有騎馬的雕刻品。又如鮑勒族喜歡把人像或頭像與日常用具結(jié)合起來，人像小盒之類很常見，門戶上和劍柄上常有浮雕，等等。除木雕、銅制鑄雕和牙雕外，在一些部族里也出現(xiàn)了泥巴浮雕，例如埃維族的王宮在18世紀初就創(chuàng)作了精美的泥巴浮雕，以戰(zhàn)爭故事或寓言為主題。面具制作技巧也都很高超，藝術(shù)風(fēng)格同樣多姿多采。

（2）音樂和舞蹈

非洲黑人自古有自己的傳統(tǒng)音樂和舞蹈。7世紀以后它受到阿拉伯人帶來的伊斯蘭教文化的廣泛影響，15世紀以來歐洲人則把歐洲文化引進黑非洲，起初歐洲的教士企圖反客為主，在宗教活動中禁止使用非洲音樂，但后來發(fā)覺通過非洲音樂能更快地實現(xiàn)傳教的目的，改而利用當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)曲調(diào)，于是產(chǎn)生了有非洲音樂風(fēng)格的贊美詩。同時，非洲人也逐漸熟悉了歐洲音樂和樂器。16至18世紀可以說是非洲傳統(tǒng)音樂和歐洲音樂不斷相互交流和融合的時代。但是黑非洲地域廣闊，各部族的文化傳統(tǒng)本來就各有特色，接受外來影響(除阿拉伯和歐洲的影響外，還有猶太人以及印尼——馬來人等的影響）的角度和程度又各不相同，所以各地區(qū)各部族的音樂千差萬別，多采多姿。其中西非和中非的音樂的節(jié)奏復(fù)雜，富于變化；東非和南非的音樂特別喜歡用鼓，以鼓為"靈魂"，而且多聲形式發(fā)達，調(diào)性明確。

非洲黑人熱愛音樂，也擅長舞蹈。在17和18世紀的木雕人像和面具中，有大量反映歌舞的作品，例如有剛果的巴奎勒族的舞蹈面具等。非洲舞蹈分傳統(tǒng)禮儀舞蹈和民間自娛性舞蹈。前者是為一定的宗教、祭祀、慶典和習(xí)俗的目的而跳的舞蹈，有相應(yīng)的程式和嚴格的音樂造成一種神圣的氣氛，作為傳統(tǒng)文化的載體，代代相傳，非常受重視。舞蹈的種類包括敬神舞、驅(qū)邪舞、割禮舞、葬禮舞、狩獵舞、耕種舞等。國王登基、宣布法令等也舉行禮儀舞蹈。民間自娛舞蹈常常是即興活動，有的是比賽項目，有的是表演，還有人人都參加的。舞蹈的伴奏樂器是以鼓為主的打擊樂器，能使節(jié)奏強烈、動作豐富的特征得到充分發(fā)揮。在"長者歌手"的領(lǐng)唱下，人們還以合唱疊句的形式配合，有時伴以喊叫聲，使氣氛更加熱烈。非洲黑人音樂和舞蹈，對于世界音樂和舞蹈文化的發(fā)展有重大貢獻。17世紀起，有800萬非洲黑人被當(dāng)作奴隸運往北美，他們大大促進了美國音樂的形成。此外，黑人歌舞還是現(xiàn)代西方許多流行音樂與舞蹈的重要淵源。

2.大洋洲土著居民的藝術(shù)

大洋洲是以澳大利亞和新西蘭為主，并包括周圍或遠或近的眾多的島嶼和地區(qū)。在18世紀下半期歐洲移民大舉進駐以前，這里只有土著居民，他們也有豐富的藝術(shù)創(chuàng)作活動，雖然大多處于原始文化階段，但其成果不容忽視，是全人類的豐富多采的藝術(shù)寶庫的組成部分。對于本書來說，這些成果中的哪一些是在17和18世紀取得的，這一問題比在非洲更難確定。不過，也不是連一點點辦法都沒有。

令人們感到慶幸的是，歐洲移民的來到新西蘭時，沒有使當(dāng)?shù)氐耐林说乃囆g(shù)傳統(tǒng)完全中斷，他們繼續(xù)從事傳統(tǒng)雕刻，制作帶有雕刻圖案的器具，如樂器、祭器、武器、飲具、煙斗等。以木雕為主，兼有石雕、骨雕。也在獨木舟的船首、船尾和舵槳上以雕刻為裝飾。他們喜歡刻人像，偏好螺旋形圖案，也愛動物形象。在用于公共集會的建筑物里，這類雕刻既是裝飾，也是某種象征。毛利人還擅長紡織和編織，婦女用的亞麻布常有美麗的花紋，麥桿編成的日用品，如籃子、盤子、扇子等，都有彩色圖案。這一切，歐洲人在剛剛到達新西蘭時都親眼看到了，它說明包括17和18世紀在內(nèi)的近代毛利人的藝術(shù)水平已經(jīng)很高。

在大洋洲諸島上，有的地方崇拜石文化。例如，湯加王國的首都郊外有一著名的石柱建筑，叫"哈安蒙加"，由兩塊巨大的珊瑚巨石相對而立，加上橫臥的石條，形成高5米寬6米的石門，上面刻著許多奇怪的線條，可能是古代的天文資料。如果說這座石門是比17和18世紀早得多的時代(12世紀左右）建成的，那么復(fù)活島上的巨形石雕像就始刻于7世紀而延續(xù)到17世紀了。石雕像總數(shù)達到600多座，最高的近10米，最重的超過80噸，一般的高4-5米，重4-5噸。雖然已經(jīng)考證到最遲至1680年復(fù)活島居民仍熱心于采石和刻像工作，但不知道為什么此后卻停止了下來。在大洋洲的范圍內(nèi)，這是雕塑藝術(shù)的最高成就。然而不幸的是歐洲人到來以后，島上土著居民幾乎完全滅絕，現(xiàn)有島民中極少是土著后裔，這使科學(xué)家研究這些石雕像的奧秘失去最好的"活檔案"。大洋洲土著居民的音樂和舞蹈藝術(shù)在日常生活中起著重要的作用，祭祀和慶典要以歌舞作為重要儀式，勞動之余也以歌舞娛樂。因為生活在廣闊的大自然中，他們善于模仿動物的叫聲和動作，如新西蘭的毛利人最喜歡模仿鳥鳴，而澳大利亞的土著常以獸類的蹦跳方式舞蹈，同時化妝成相似的模樣，系上"尾巴"；或者以舞蹈模仿狩獵、捕魚等動作，表現(xiàn)勞動的過程。對許多土著來說都重要的，還有表演祖先的圖騰舞和各種神人舞。各式各樣的面具配合了歌舞化妝的需要，對渲染氣氛起了很大的作用。