從書法角度分析天真爛漫一詞，主要是講究用筆的自然率性，但是這種自由發(fā)揮的狀態(tài)，并不是繪制涂鴉一般雜亂無章，而是學(xué)會藏巧于拙。

例如宋代蘇軾就曾提出“詩不求工字不奇，天真爛漫是吾師”，當(dāng)然他也切身踐行這一主張，開創(chuàng)“尚意”書風(fēng)，行筆灑脫曠達(dá)、隨性流暢。

任由情感跟隨筆尖一同宣泄，讓詩文、意境跟技法三者融為一體，章法、結(jié)字以及行筆節(jié)奏上，呈現(xiàn)萬千姿態(tài)與變化，進入無意識的創(chuàng)作狀態(tài)。

其字大多一氣呵成、氣勢非凡，雖然沒有唐朝那樣森嚴(yán)的法度，但也堅守著該有的規(guī)范，還是要從晉唐古法中發(fā)跡，研究用筆的靈動揮灑。

逐漸感受創(chuàng)作時的“心意”流露，讓點畫呈現(xiàn)舒展凝勁之態(tài)，墨色飽滿潤麗，具有圓渾雍容、綿里裹貼的藝術(shù)效果，不添加任何的裝飾雕琢。

頗為樸實無華，好像清水出芙蓉，優(yōu)雅蕭和、散淡悠遠(yuǎn)，比起同時代的米芾、黃庭堅等人，蘇軾的風(fēng)格更加鮮明純正，是北宋書壇的領(lǐng)軍人物。

因此說他是“宋四家”之首合情合理，而且蘇軾在被貶黃州之后，寫出不少名垂千古的范本，尤其是他隨手寫的《歸去來辭》，乃900年罕見的“神品”。

元豐三年（公元1080年）二月，他因“烏臺詩案”被貶到黃州，一連數(shù)年的艱苦生活，讓他心中苦悶難解，對于官場的爾虞我詐徹底厭煩。

恰好陶淵明創(chuàng)作的這篇《歸去來辭》，就是他脫離仕途追求隱逸生活時所寫，具有寧靜恬淡、樂天豁達(dá)的高尚思想，迎合了蘇軾的內(nèi)心想法。

于是他就數(shù)次抄寫此作，來抒發(fā)自己隱世的想法，相當(dāng)于一卷“辭官書”，目前《歸去來辭》流傳下來的版本不多，最精湛的就是臺北故宮版。

卷中結(jié)體較為扁平豐腴，大多向右側(cè)傾斜，在重心和諧穩(wěn)健的情況下，營造出險絕與意趣，點畫渾厚而樸茂，十分濃重沉著，與顏真卿的風(fēng)格較為相似。

不過他比顏真卿還多了幾分活力靈氣，兼學(xué)了楊凝式溫雅流暢的行筆，筆墨翻轉(zhuǎn)之間，形容多重變化跟起伏之勢，讓書法格調(diào)跟心境一同變幻。

無論是從意境上看，還是從技法上看，這卷《歸去來辭》都是不容錯過的范本，時常臨摹，可以取學(xué)到顏真卿的渾厚強勁筆勢，保證運筆收放自如。

預(yù)防流俗纖弱之弊，同時還有魏晉的流暢風(fēng)姿跟“尚意”書風(fēng)，保證了行書的自然瀟灑之態(tài)，不被法度規(guī)范束縛，感受線條內(nèi)在的神采與意境之美。

讓自我書法不僅限于技法堆疊，賦予點畫靈魂與活力，進入真正的藝術(shù)境界提高自身的藝術(shù)涵養(yǎng)，為之后師法天真爛漫的魏晉書法打下基礎(chǔ)。

此作如今是臺北故宮不隨意展出的“秘寶”，經(jīng)多方努力我們對蘇軾的《歸去來辭》進行超高清復(fù)刻，采用博物館級別，12色超高清微噴復(fù)刻工藝。

對比原作進行1：1還原，卷中字體極為清晰，墨色濃淡以及筆法轉(zhuǎn)變都清晰可見，與原作毫無二致，見此品如見原作，若您喜歡可以點擊下方商品鏈接一觀。