在傳統(tǒng)繪畫中，花鳥畫是一個很早就已經成熟的畫科，它所以能夠在早期得到充分發(fā)展，是因為花鳥畫和山水畫一樣，它所表達的是一種天人合一的自然觀，符合文人的審美理想。 
山、水、花、鳥都是自然的組成部分，山水畫家、花鳥畫家都是自然的歌手，在謳歌自然這一總的主題面前，又都是一致的。
張智瑞：筆名智瑞，皈依居土。職業(yè)女畫家；自幼喜好丹青，潛心研習，師從著名工筆畫家李敏女士。西安中國畫院新工筆研究院副院長、陜西省美術家協(xié)會會員、西安市美術家協(xié)會會員。 
張智瑞最初走的也是和大家相似的路，隨著不斷的寫生，不斷尋找新的表現對象，張智瑞逐漸找到了自己的興趣點，并且摸索出一條屬于自己的表現方法。 
從張智瑞清虛淡雅，簡逸素靜的工筆花鳥作品中不難看到，她所畫的花卉,蟲鳥,都是以寫生手段從南北各地自然中獲得素材，并且在此基礎上加以創(chuàng)造。她敏感于花的不同形態(tài)結構，敏感于花心花蕊那富于生命感的特征，在描繪中加以形式上的提純，將某些造型元素重組以改變原有的結構方式。于是，這種富有創(chuàng)造性的、對自然生命活潑躍動的詩意描繪，就成為張智瑞作品最為重要的風格特征。張智瑞對花所作的這種擬人化的描繪，讓觀者在那些富有生命感的花中看到的是一種與自然生命息息相通的品格，這種新工筆理念的思路和新的表現途徑，正好避免了一般花鳥畫中常見的積習。在藝術處理上，張智瑞的花卉也有自己的特色，即色彩與水墨并置，工筆與寫意同構。這一手法齊白石曾經用過，以工筆畫蟲，以意筆畫草。而張智瑞則是以工筆畫花，又將水墨手法融入其中，兼工帶寫，形成粗礦與細膩的對比，水墨在恣肆撒潑中也增加了一種山野氣息和生命能量，構成其作品的另一個特色。（何俊峰/陜西著名作家，文化學者，美術評論家，西安市美協(xié)學術委員會副主任）
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