粉絲提問(wèn)：如何提高對(duì)于聲樂(lè)唱功的審美？可否具有對(duì)應(yīng)的教材？

答：沒(méi)有教材，多聽多唱。聽大量不同國(guó)家的美聲、民族、流行唱法練耳朵，同時(shí)需要開口唱一唱

基于個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，聲樂(lè)唱功的審美提升，有如下幾個(gè)大方向：

1：盡可能拓寬自己的聲樂(lè)觀——即了解不同唱法的美感通性。只喜歡聽流行的朋友，去聽一聽美聲、民族，找尋一下不同唱法的人聲美感共同點(diǎn)是什么。

2：將聲樂(lè)做具體的客觀類型分離：語(yǔ)種、國(guó)家、文化；

3：將聲樂(lè)做細(xì)致化的主觀技術(shù)性分離（需要開口唱）：喉位、共鳴、咬字、語(yǔ)感、音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色、音域等；

4：理解不同聲樂(lè)唱功的商業(yè)性效果和受眾人群：陽(yáng)春白雪和下里巴人都有欣賞聲樂(lè)的權(quán)利，而且沒(méi)有上下之分。但內(nèi)容有多寡、審美有門檻之分。

聲樂(lè)唱功的審美，對(duì)于個(gè)人是非常主觀的判斷，音樂(lè)藝術(shù)的美感本身就是基于聽覺(jué)無(wú)形的聯(lián)覺(jué)思維，聯(lián)覺(jué)意味著120%的主觀。要想從聯(lián)覺(jué)的音樂(lè)唱功中，獲得存在客觀的審美既定事實(shí)，那只有一個(gè)土辦法——經(jīng)驗(yàn)主義的大數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)。大白話就是：多聽，當(dāng)聽的足夠多，風(fēng)格、種類、美感、語(yǔ)種、個(gè)人咬字，不同唱法的美感共同性就會(huì)越來(lái)越清晰，這就是你聲樂(lè)審美的核心提升方向。

除此之外，沒(méi)有第二條路，也不應(yīng)該有第二條路。方向確定后，還需要正確的方法，大部分朋友的聲樂(lè)審美提升瓶頸往往就是在于只能模糊的判斷好聽與不好聽，卻無(wú)法讓自己找到美感的優(yōu)劣標(biāo)準(zhǔn)。這實(shí)際上是缺乏了一個(gè)重要一環(huán)——基于多聽的前提下有意識(shí)去唱。

“紙上得來(lái)終覺(jué)淺”，要想提升對(duì)于聲樂(lè)的審美，單靠多聽只能完成視唱練耳之中的練耳，無(wú)法獲得“視唱”的開口能力。單純的練耳是可以完成基本的審美，但是會(huì)產(chǎn)生片面的思維盲區(qū)，因?yàn)闊o(wú)法將各種唱法的技術(shù)性美感核心掌握，這就無(wú)法再主觀層次上去進(jìn)步。而聲樂(lè)唱功審美的本質(zhì)實(shí)際上是一個(gè)美感的信息差，只聽不唱，無(wú)法了解技術(shù)性難題，就缺乏了主觀的一環(huán)，進(jìn)而缺乏了個(gè)人的審美色彩，只能理解一些通稿，沒(méi)有個(gè)人的情緒和判斷力。

只聽不唱的話，存在聽美聲較多的人，對(duì)于共鳴的理解普遍會(huì)比流行唱法受眾更好，他們對(duì)于音樂(lè)的評(píng)價(jià)就會(huì)偏向于共鳴，會(huì)排斥流行。而聽流行唱法的人，對(duì)于唱功音色的審美敏銳度是天然具有商業(yè)性效果，這恰恰是美聲的弱項(xiàng)，進(jìn)而也會(huì)厭惡美聲。而美聲的美感優(yōu)勢(shì)和流行的美感優(yōu)勢(shì)是存在兼具情況，在只聽不唱的情況下是很難達(dá)成共識(shí)，這就造成了雞同鴨講。

要想提升聲樂(lè)的審美，單靠聽是不夠的，你得開口唱一點(diǎn)才能知曉不同唱法的唱歌者是如何處理情緒。以下對(duì)開頭四點(diǎn)做主要的闡述：

1：聲樂(lè)觀的開拓——多聽不同唱法、不同風(fēng)格的音樂(lè)；

當(dāng)代聲樂(lè)的主流唱法一共具有美聲、民族、流行三個(gè)主類，和無(wú)數(shù)的山歌、特殊小類審美唱法。對(duì)于我們想要提升聲樂(lè)審美的朋友，需要做的事情是去分別聽一聽美聲、民族、流行的獨(dú)唱舞臺(tái)，讓我們對(duì)于聲樂(lè)有一個(gè)基本的世界觀認(rèn)知，即是：存在不同流派的唱法體系和受眾人群。

去聽民族、美聲、流行的重要意義，就等于說(shuō)編曲、作曲之中的四部和聲一樣重要。因?yàn)楫?dāng)一個(gè)只意識(shí)到唱功是基于流行唱法時(shí)，是非常危險(xiǎn)的一件事情，這意味流行唱法的商業(yè)性音色會(huì)被無(wú)盡的放大，這就是飛兒樂(lè)隊(duì)主唱如此受歡迎的核心，但事實(shí)上飛兒的倒嗓已經(jīng)很高了，共鳴的殘缺是較大的。只有先意識(shí)到這個(gè)世界上存在三種主流唱法時(shí)，才會(huì)在自身的唱法審美前增加一個(gè)唱法的前綴。

在三個(gè)主流唱法之后，審美提升會(huì)來(lái)到細(xì)化，比如說(shuō)流行唱法之中的細(xì)化唱法，具體如下：

• 1：R&B唱法，普遍以緊張的音色，偏高的喉位，明亮的纖薄芯體表達(dá)律動(dòng)的美感。
• 2：爵士唱法，普遍以平和的音色，較低的喉位，醇厚的粗線條表達(dá)節(jié)奏的美感。
• 3：抒情唱法， 普遍以緩和漸進(jìn)的真假聲音色，喉位波動(dòng)尋求音色的反差對(duì)比，注重情感的細(xì)膩化。
• 4：搖滾唱法，普遍以咆哮的力量性胸聲和咽音音色為主，真聲情感力量需求較高。
• 5：以及還存在的雷鬼唱法、所謂戲腔唱法、咽音唱法等等。

而這些僅僅是流行唱法之下的子分類，同樣民族唱法之中也有較多的區(qū)分：比如說(shuō)蒙古族的長(zhǎng)調(diào)，蒙古族的短調(diào)呼麥，藏族山歌、歐美的約德爾唱法等等。美聲唱法之中同樣存在小類：比如說(shuō)意大利美聲、音樂(lè)劇、合唱團(tuán)、福音合唱等等。

當(dāng)我們對(duì)于每一個(gè)大類唱法的子類具有一個(gè)基本的分類概念時(shí)，就具有最基本的欣賞基礎(chǔ)，這是基本的審美邏輯。所以當(dāng)R&B唱法下，我們的審美就不會(huì)去要求R&B歌手具有非常扎實(shí)厚重的真聲厚度，而是盡情的去欣賞的她的緊張音色和律動(dòng)美感就好。不同類型的了解，對(duì)于聲樂(lè)世界觀的開拓，是具有一個(gè)對(duì)號(hào)入座的基本邏輯。

就如同，從來(lái)只聽唱戲的姥姥，去聽郎朗的鋼琴音樂(lè)會(huì)，做了半天來(lái)一句“郎朗你怎么還不唱”一樣雞同鴨講。聲樂(lè)觀的開拓，是避免這種情況主要方法。

2：將不同唱法做客觀的類型分離；

當(dāng)我們理清楚基本的唱法分類之后，就需要來(lái)完成一定的大環(huán)境客觀背景，用于去區(qū)分不同客觀事實(shí)下的唱法差異。主要的差異就是三點(diǎn)：語(yǔ)種、國(guó)家、文化三類對(duì)于聲樂(lè)唱法的不同客觀影響。

世界很大，語(yǔ)言體系很多很多，所以對(duì)于聲樂(lè)的歌唱性而言，不同語(yǔ)種在同一個(gè)領(lǐng)域的表現(xiàn)也完全不同，比如說(shuō)：中文相比于英文就具有先天性的咬字劣勢(shì)，主要出現(xiàn)在中文的漢語(yǔ)拼音存在既定的音高波動(dòng)，這對(duì)于聲樂(lè)而言，會(huì)造成非常明顯的跑調(diào)傾向以及歸韻問(wèn)題。同時(shí)中文的語(yǔ)言習(xí)慣更偏向于自然的喉位波動(dòng)，這對(duì)于中文華語(yǔ)歌手而言，也存在一定的先天性語(yǔ)種門檻。

而除了語(yǔ)種之外，不同國(guó)家對(duì)于聲樂(lè)的定位和發(fā)展邏輯也不同，比如說(shuō)意大利對(duì)于美聲極具有重視，英國(guó)更注重音樂(lè)劇，美國(guó)更注重流行音樂(lè)，而我國(guó)是較為更注重民族音樂(lè)。發(fā)展邏輯不同的情況下，歌唱的唱法定位也會(huì)在學(xué)習(xí)和創(chuàng)新之中二選一。所以當(dāng)某一個(gè)歌手具有科班學(xué)習(xí)經(jīng)歷時(shí)，他的聲樂(lè)審美評(píng)價(jià)，就需要有固定的國(guó)家文化背景，因?yàn)楦枋志哂幸欢ǖ奈膴史?wù)意義。換言之，我們要去理解歌聲的誕生的附屬因素才可較好的理解美感源頭。

在語(yǔ)種和國(guó)家之外的第三種客觀存在就是文化，這種文化是基于一定的錯(cuò)綜復(fù)雜的市場(chǎng)選擇和民眾基礎(chǔ)，比如說(shuō)莎拉布萊曼這類跨界歌手，很難以某一種特定的唱法審美來(lái)定性，而是基于大量的基礎(chǔ)受眾完成的聲樂(lè)接受度，當(dāng)存在一些難以界定的歌手時(shí)他的聽眾基礎(chǔ)人群反而成為了核心的藝術(shù)美感集中地。也就是說(shuō)——聲樂(lè)的美感，可以是一種文化的共鳴，而非單純的技術(shù)性歌聲。

3：從聲樂(lè)唱功的技術(shù)角度做出主觀的個(gè)人分析、分類；

第三點(diǎn)就屬于主觀的微觀技術(shù)層次，因?yàn)槁晿?lè)的難度較高，且人聲的復(fù)雜性較大。所以這個(gè)層次上客觀性是最少的，主觀性也是最大的。以個(gè)人為例，在具體的唱歌過(guò)程之中，認(rèn)為共鳴、喉位是較為重要，但可能他人的理解是情緒和咬字更為重要，不同的人對(duì)于技術(shù)性的分析完全不同。但是也存在一定的聲樂(lè)共識(shí)基礎(chǔ)，即使唱功的三大件：音準(zhǔn)、音色、音域；

正常情況下，音準(zhǔn)和歸入音域之中，增加一個(gè)共鳴是我個(gè)人認(rèn)為較為合理的技術(shù)性審美分析方向，如此就組成了：商業(yè)性的音色、技術(shù)性的音域，功底性的腔體三個(gè)核心維度。這也是基于個(gè)人主觀的經(jīng)驗(yàn)，而不是一個(gè)客觀存在的既定事實(shí)?？赡軇e人認(rèn)為唱功的技術(shù)性難聽是：聲帶閉合、喉位、咬字也都是可行。

綜上，聲樂(lè)審美的提升需要長(zhǎng)期的興趣和堅(jiān)持，希望大家都可以找到自己喜歡的音樂(lè)。