【中網(wǎng)資訊書畫】孔子有曰：“仁者樂山，智者樂水”，山水之美與人心之美互通交融，心中情致、世間風(fēng)雅，莫不盛集于山水之中。中國(guó)山水畫寄托對(duì)天、地、人的認(rèn)識(shí)及藝術(shù)化的表達(dá)方式，追求至靜至遠(yuǎn)，調(diào)和天人。古以“澄懷觀道，臥以游之”，借景抒情、托物言志，蘊(yùn)含著很高的東方哲學(xué)與美學(xué)理念;當(dāng)代的山水畫從文人雅士自?shī)实男√斓?，邁向謳歌新時(shí)代、新氣象，反映現(xiàn)實(shí)生活的大境界。當(dāng)今中國(guó)畫壇在兼容并包的美術(shù)生態(tài)下，山水畫創(chuàng)作的空間進(jìn)一步拓展，觀念、表達(dá)等愈發(fā)多元，山水畫畫壇呈現(xiàn)出繽紛多彩的面貌，名家輩出。

　　將于2023年1月8日——11日在北京上方美術(shù)館隆重舉辦的，臻美大境——當(dāng)代中國(guó)山水畫名家筆墨品鑒展，作品的遴選將以堅(jiān)守中國(guó)傳統(tǒng)水墨的“氣韻、意境、筆墨”為前提，融入當(dāng)代審美，彰顯時(shí)代精神，力圖呈現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)山水精神在當(dāng)代多元藝術(shù)語境下的價(jià)值重構(gòu)與圖式嬗變，充分展現(xiàn)藝術(shù)家在不同語境下的思考與應(yīng)對(duì)。

　　本次展覽也不止于展，更本著一種開放、包容的學(xué)術(shù)精神聚焦中國(guó)當(dāng)代山水畫，深入思考中國(guó)當(dāng)代山水畫藝術(shù)創(chuàng)作的一系列新課題。邀約山水畫創(chuàng)作的前輩、中堅(jiān)、新秀共聚一堂，踐行李可染先生“為祖國(guó)河山立傳”的號(hào)召，以至臻至美的畫面展現(xiàn)畫家胸有千壑的大境界大胸懷，共襄一場(chǎng)好山好水的雅會(huì)。

李寶林 中國(guó)國(guó)家畫院院委、中國(guó)美協(xié)河山會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)

李庚 李可染畫院院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)河山畫會(huì)會(huì)長(zhǎng)

　　武劍飛，祖籍山西太原。1962年出生于哈爾濱市。畢業(yè)于中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院。十大最具影響力藝術(shù)家，中國(guó)民主同盟盟員，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，北京重彩國(guó)際聯(lián)合創(chuàng)始人，新世紀(jì)國(guó)際書畫交流展覽委員會(huì)主席，中國(guó)職業(yè)畫家協(xié)會(huì)副主席，亞洲藝術(shù)科學(xué)院中國(guó)重彩創(chuàng)作研究中心主任，中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院特聘教授，比利時(shí)世界文化藝術(shù)交流中心高級(jí)顧問，2022年第九屆國(guó)際潮商大會(huì)藝術(shù)顧問，敦煌文化藝術(shù)創(chuàng)作委員會(huì)名譽(yù)主席。2003年起擔(dān)任當(dāng)代中國(guó)出版社、《中國(guó)美術(shù)》雜志、《亞洲藝術(shù)》雜志、《21世紀(jì)亞洲書畫藝術(shù)博覽》大型畫集總編輯，廣東省文化學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)。1993年起先后在黑龍江、遼寧、北京、廣東、安徽、香港以及俄羅斯、菲律賓、荷蘭、日本等國(guó)家地區(qū)舉辦個(gè)人畫展30余次。曾榮獲北京《中國(guó)書畫新秀作品展》二等獎(jiǎng);《北京市美展》三等獎(jiǎng);荷蘭《東方國(guó)際美術(shù)展》優(yōu)秀獎(jiǎng);《全國(guó)獲獎(jiǎng)藝術(shù)家博覽會(huì)》藝術(shù)金獎(jiǎng);《當(dāng)代中國(guó)鄉(xiāng)村田園畫展》銀獎(jiǎng);《中國(guó)電影百年書畫大展》特別榮譽(yù)獎(jiǎng);泰國(guó)“亞洲杰出貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”;法國(guó)巴黎中國(guó)畫家作品展“評(píng)委特別獎(jiǎng)”;《第十屆北京國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)》金獎(jiǎng)，十大最具影響力藝術(shù)家稱號(hào)。《水墨廣東~藝術(shù)博覽會(huì)》水墨藝術(shù)成就獎(jiǎng);獲得中原美術(shù)學(xué)院、中原美術(shù)館頒發(fā)“終身藝術(shù)成就獎(jiǎng)”。作品被中南海，中國(guó)國(guó)民黨中央委員會(huì)，北京市政協(xié)，首都博物館，哈爾濱博物館，營(yíng)口博物館，廣州圖書館，中國(guó)銀行，中國(guó)人壽保險(xiǎn)北京公司，瑞士鷹星保險(xiǎn)集團(tuán)收藏。出版?zhèn)€人畫集十余部?！秷?bào)日人民》(海外版)，中央對(duì)外新聞周刊《北京周報(bào)》(6種外文版)，《意大利僑報(bào)》《世界日?qǐng)?bào)》《俄羅斯共青團(tuán)真理報(bào)》《讀賣新聞》《中非日?qǐng)?bào)》《國(guó)畫家》《美術(shù)界》《西班牙新華報(bào)》《波蘭環(huán)球周報(bào)》《菲律賓僑報(bào)》等全球百余家媒體以中文、英文、西班牙、法文、德文、日文、韓文、俄文報(bào)道。

中國(guó)畫為什么需要色彩和當(dāng)代性

　　文/武劍飛

　　我們基于中國(guó)畫“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”的兩個(gè)要素為依據(jù)，在歷經(jīng)兩千多年的中國(guó)繪畫變遷，從丹青、重彩、水墨、工筆重彩、中國(guó)畫一路走來似乎停頓了，又要思考如何走下去?面對(duì)多元文化的沖擊，中國(guó)畫的方向感有些模糊不清。

　　中國(guó)畫是我們現(xiàn)在的稱謂，傳統(tǒng)風(fēng)格的“中國(guó)畫”和傾向于“水墨” 或者 “彩墨” 之脈的變革之后，多種稱謂均以各種形式化的觀念表現(xiàn)，予之成為畫家們的實(shí)踐之路。當(dāng)然，依照時(shí)代多元順序以此類推，自從林風(fēng)眠是第一個(gè)將色彩引入水墨之時(shí)，將水墨與其他色彩作為平行色融入中國(guó)畫創(chuàng)作，延伸到中國(guó)畫系統(tǒng)與學(xué)術(shù)體系之后，改革中國(guó)畫的潮流一直沒有停止，徐悲鴻、黃永玉的彩墨啟初也是飽受保守派的爭(zhēng)議。九十年代后，丁紹光、蔣鐵峰的云南重彩畫在歐美一炮走紅，在中國(guó)畫壇的確產(chǎn)生了波動(dòng)，但是云南重彩畫在國(guó)內(nèi)并不受待見(中國(guó)業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為是裝飾畫)但這并沒有影響中國(guó)重彩畫或者說云南重彩畫的世界影響力。在廣東以石虎為代表的重彩藝術(shù)，以圖騰、神話為代表的史詩(shī)般的大型重彩作品，給我們帶來了全新的藝術(shù)震撼，更有湖北周紹華為代表的重彩藝術(shù)群落，讓我們重新認(rèn)識(shí)重彩藝術(shù)始終是探索前沿的藝術(shù)，畫家們樂此不疲。近些年來，重彩藝術(shù)活動(dòng)呼之欲出，喜歡者眾。改革開放40年，中國(guó)經(jīng)歷了經(jīng)濟(jì)科技產(chǎn)業(yè)的突飛猛進(jìn)，人民生活條件大大的改善，藝術(shù)欣賞習(xí)慣也在改變，這種改變也處使畫家從長(zhǎng)期的筆墨傳承轉(zhuǎn)向色彩并思考融入現(xiàn)代繪畫的可行性，或?qū)⑹谴蜷_中國(guó)畫創(chuàng)新發(fā)展的重要基礎(chǔ)。

　　重彩繪畫包括寫意重彩的藝術(shù)魅力和當(dāng)代價(jià)值不用言說的被大眾接受了，繪畫材質(zhì)的變化也給繪畫形式語言帶來了新的視覺美感，對(duì)繪畫精神意蘊(yùn)的豐富表現(xiàn)、材質(zhì)自身的豐富美，無不時(shí)刻撞擊著人們的視覺，催生著以色彩去完成“視覺表達(dá)”的欲望。

　　重彩繪畫跨越式的飛躍，成為中國(guó)繪畫的新熱點(diǎn)毋庸置疑，成為既上承古典輝煌，又下開中國(guó)畫當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)形式和畫材學(xué)上的新路，這無疑為中國(guó)重彩繪畫開拓了廣闊的發(fā)展前景。正是在這樣的背景下只短短的幾年間，我國(guó)便涌現(xiàn)出了諸多的工筆重彩畫家，他們?cè)诙虝r(shí)間內(nèi)創(chuàng)作了大量主題鮮明、內(nèi)容豐富、材質(zhì)精美、技巧高超的工筆重彩作品。而寫意重彩與工筆重彩形成了，開合兩立，特色鮮明，兼具視覺審美構(gòu)成，以寫意重彩為主體的畫家群體，在廣東、湖北、北京等地形成的重彩繪畫研究者逐漸增多，成為更多愛好此法～寫意重彩繪畫!展示開拓當(dāng)代重彩藝術(shù)的星星之火。重彩藝術(shù)這種被介入了現(xiàn)代的審美意識(shí)，又拓寬繪畫材料的運(yùn)用范疇的繪畫藝術(shù)，特別是對(duì)材質(zhì)美的追求和運(yùn)用所形成的新感受，突破了傳統(tǒng)繪畫工具與材料及表現(xiàn)手法的局限，擴(kuò)大了繪畫形式語言研究與表現(xiàn)的新空間的新領(lǐng)域，使我們從中看到了寫意重彩藝術(shù)具有著更大、更強(qiáng)的包容性和可塑性，同時(shí)重彩材料的介入也具有著不容忽視的獨(dú)特的視覺感染力。重彩繪畫成為現(xiàn)代中國(guó)繪畫中的一個(gè)新走向深受各界喜愛，必將開拓出一個(gè)全新的中國(guó)現(xiàn)代繪畫天地。

　　中國(guó)畫歷經(jīng)數(shù)千年不衰，自有其存在的理由和原因，人們會(huì)說由于傳統(tǒng)“經(jīng)典的偉大”才使中國(guó)繪畫藝術(shù)沿革至今的依據(jù)。但是，歷經(jīng)風(fēng)雨滄桑的中國(guó)畫為什么在面對(duì)西方藝術(shù)文化，面對(duì)多元文化的沖擊時(shí)卻表現(xiàn)的如此脆弱和不堪，甚至有人認(rèn)為中國(guó)畫已經(jīng)到了窮途末路的邊緣。改革開放四十年，中國(guó)畫的發(fā)展進(jìn)程比較緩慢，中國(guó)畫表現(xiàn)形式的單一化、現(xiàn)實(shí)主義照片化、筆墨傳統(tǒng)空心化、甚至把借古抒今成為時(shí)尚，這說明畫家們普遍存在對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)的茫然;這也說明中國(guó)畫作為現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作的主要目的并沒有實(shí)現(xiàn)推進(jìn)和轉(zhuǎn)型。

　　我們面臨著“回歸傳統(tǒng)”其實(shí)傳統(tǒng)從來就沒有失去和丟掉過，只是我們畫家太沉迷于過去，太少關(guān)注當(dāng)下的思考。我們尊重傳統(tǒng)并不是要墨守成規(guī)，重新的認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)就要離開傳統(tǒng)創(chuàng)造出和傳統(tǒng)同等價(jià)值的時(shí)代藝術(shù)?！霸诶^承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新”是繼傳統(tǒng)繪畫之后的中國(guó)畫標(biāo)準(zhǔn)。

　　可見，“工筆重彩”和“寫意重彩”作為兩個(gè)線索是否能夠捋順中國(guó)色彩繪畫的脈絡(luò)關(guān)系，保留中國(guó)繪畫的基本原理，讓“中國(guó)繪畫”在保留原有系統(tǒng)，依然有必要向現(xiàn)代方式轉(zhuǎn)型，傳統(tǒng)的改變與不變完全是出于時(shí)代的需要，其實(shí)這種狀態(tài)才是調(diào)動(dòng)當(dāng)代畫家產(chǎn)生積極因素的獨(dú)特氣質(zhì)。和“傳統(tǒng)繪畫”相對(duì)應(yīng)的“寫意重彩”正好相反，他的發(fā)展空間在于升級(jí)改造，前后兼顧“水墨與色彩”的介入創(chuàng)作途徑，在二十世紀(jì)初以來用現(xiàn)代思維表現(xiàn)現(xiàn)時(shí)代，或?qū)鹘y(tǒng)繪畫材質(zhì)針對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)主動(dòng)做出的創(chuàng)作實(shí)踐，和兩個(gè)線索既是兩種存在，被喜聞樂見。結(jié)構(gòu)重組附合事物的發(fā)展規(guī)律和原則，拋開傳統(tǒng)不現(xiàn)實(shí)，傳統(tǒng)只是工具，對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)、對(duì)于當(dāng)代學(xué)術(shù)探索都需要用實(shí)踐活動(dòng)完成，這是歷史的必然。