心存敬畏，大道至簡——對話著名藝術(shù)家趙無眠

五千風(fēng)雨 2022-12-06 發(fā)布于浙江

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初次見到趙無眠老師，令我們印象最深的是他滿滿一墻的書和溫和的氣質(zhì)。不同于藝術(shù)家給人特立獨行的一貫印象，無眠老師有一種平和、謙遜的氣質(zhì)。

就好像他的畫作中所展現(xiàn)出的平衡和包羅，既平易近人，又意猶未盡；既有中國水墨的韻味，又有西方油畫的張力；既像是一位學(xué)者的深度思考，又像是一位詩人的浪漫詠嘆。

彩墨作品《湖畔秋來》89m×96m 2022

油彩作品《春潮》30m×40m 2022

有人說可以在無眠老師的畫作中看到東方的哲學(xué)和西方的自由。如果看到了他的書架，或許就不會意外，其中包羅萬象，藝術(shù)、宗教、哲學(xué)、文學(xué)、歷史、傳記...對于他而言，學(xué)者和畫家的身份，仿佛并不沖突。

道家，是無的文化。佛家，是空的文化。儒家，是和的文化。周易，是變的文化。

水墨作品《眾流浩天際》198cm×96cm 2016

在學(xué)習(xí)上的謙遜，讓無眠老師可以去細(xì)致地了解不同的思想和學(xué)說，化為自己對于人生的理解，再體現(xiàn)于作品之中。

人生：陰錯陽差，厚積薄發(fā)

水墨作品《光芒又非一》40cm×50cm 2021

因為父親曾任美術(shù)老師，趙老師從五六歲的時候就開始學(xué)習(xí)畫畫，先是臨摹中國間傳統(tǒng)的磚雕、各式圖案，后是沿著齊白石、八大、徐渭一脈的寫意繪畫進(jìn)行學(xué)習(xí)。

然而，在持續(xù)深入傳統(tǒng)的過程里，他除了感受到中國文化的博大精深以外，也產(chǎn)生了一種深深的無力感——不知道要怎樣去超越前人，找到屬于自己的風(fēng)格。

水墨作品《但求一縷魂》40cm×45cm 2021

在成長的路上，畫畫漸漸地成為他的一個興趣愛好。不過在報考大學(xué)的時候，無眠老師并沒有選擇美術(shù)學(xué)院，而是想要從事政法行業(yè)。結(jié)果卻沒想到，因為高考作文滿分的成績，他直接被學(xué)校調(diào)整到了文學(xué)系。畢業(yè)后的他，成為了一名記者。

這一段看似與藝術(shù)越行越遠(yuǎn)的經(jīng)歷，卻很大程度上影響并祝福了他后期的創(chuàng)作。

在大學(xué)的現(xiàn)代文學(xué)、古典文學(xué)研習(xí)中，他有機(jī)會去了解不同的學(xué)說思想，奠定了自己的文學(xué)基礎(chǔ)，形成了自己對這個世界的一些深刻認(rèn)知。

作為中國都市報早期的調(diào)查記者，他曾經(jīng)是報社特別行動組成員，時常去做一些暗訪和深度調(diào)查。記者的工作，激發(fā)了他對于這個世界的求真、求實態(tài)度，也培養(yǎng)了他質(zhì)疑和發(fā)問的能力。

水墨作品《霞?xì)馍n梧煙》198cm×200cm 2020

他的人生背后仿佛有一雙無形的大手在引導(dǎo)他的道路，并非是自己可以掌控的。在普通人的眼中看來，他仿佛是繞了一個“彎路”，而事實上這一切仿佛都在為他回歸藝術(shù)做準(zhǔn)備。

現(xiàn)在回想起來，無眠老師認(rèn)為這是一件很慶幸的事情，因為文學(xué)奠定了他藝術(shù)創(chuàng)作的思想基礎(chǔ)和內(nèi)容深度，而新聞培養(yǎng)他了創(chuàng)新的能力和批判的精神高度，他恣意縱橫的作品面貌和厚積薄發(fā)的人生歷程，正是因為有了這樣的經(jīng)歷而塑造的。

創(chuàng)作：獨在心法，而非技法

水墨作品《清風(fēng)生水波》89cm×96cm 2020

原本希望通過文字和新聞來表達(dá)真實的趙無眠老師，在時代和工作的變化中發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)是自由真實地表達(dá)自己的那一扇窗。

如果沒有被吳冠中先生的一句話驚醒，或許藝術(shù)永遠(yuǎn)都只能是趙無眠老師的業(yè)余愛好。在一次參加吳冠中先生的畫展后，吳先生說過的一句話“一切技法都是奴隸”，讓趙無眠瞬間產(chǎn)生了醍醐灌頂?shù)母杏X，過去存在于他心里的那塊大石頭——臨摹與超越被卸下了。

作為一個畫家，要讓技法被你驅(qū)使，而不是被它奴役。

過去的他，會因為別人夸贊自己的寫意畫中有某個古人的影子就十分高興，而現(xiàn)在卻發(fā)現(xiàn)自己只是做了一場模仿秀。只追求技法上的入古，最終卻沒有找到自己。

水墨作品《天闕逼緯象》69cm×50cm 2018

于是，他放下了過去的一切束縛，開始尋找屬于自己的感受，用自己的聲音去說話，用真情實感去創(chuàng)作，在水與墨、黑與白，色彩與形式之中，他開始盡情地表達(dá)自己的感受與想法。而隨著研究的深入和狀態(tài)的來臨，他也從寫實、寫意進(jìn)入了抽象風(fēng)格的探索中。

對美術(shù)史有研究的人最終都會走到抽象藝術(shù)領(lǐng)域，趙無眠老師也一度認(rèn)為“抽象藝術(shù)高于一切”，因為寫實是對上帝所造之物的模仿，而抽象才是藝術(shù)家自己的創(chuàng)作。

而如果趙無眠老師的腳步僅止于此，恐怕藝術(shù)史上只會多一位抽象畫家，而錯失了一種新的可能。當(dāng)時他認(rèn)為自己的畫作是可以平行于上帝所創(chuàng)作的。

直到有一次我看到《圣經(jīng)》中的一段話：我的意念非同你們的意念，我的道路非同你們的道路，天怎樣高過地，照樣，我的道路高過你們的道路，我的意念高過你們的意念。

水墨作品《俯瞰萬籟生》138cm×138cm 2016

這段話再一次讓他醍醐灌頂，明白了其實這個世界沒有真正的抽象，所有的抽象藝術(shù)樣式，上帝早就創(chuàng)作過了，無非是用什么樣的高度來看待世界，抽象并不是藝術(shù)的終極道路。

正是這樣的降服，讓趙無眠老師不再拘泥于是抽象派還是寫實派了，他感受到的是無比的放松和自由。

回望東方文化“人天合一”的觀念，以及禪宗所講的認(rèn)識世界的三個境界：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水。

水墨作品《煌煌辟晨曦》138cm×138cm 2016

大道至簡。自由之風(fēng)吹拂。有了來自《圣經(jīng)》的領(lǐng)悟又結(jié)合他過去的思考，趙無眠老師開啟了“道象藝術(shù)”的追求，他認(rèn)為離開具象和抽象的爭議，承認(rèn)宇宙中所存在的道，進(jìn)入到“看山還是山”的大道之象，正是東方藝術(shù)的發(fā)展方向，也是世界藝術(shù)的新的答案。

他的作品猛的一看，好像是抽象的，因為其中沒有描畫具體的形象，但是如果觀者仔細(xì)領(lǐng)悟，它有自然在里面，有道在里面，它蘊含了這個世界的山川、水流、湖泊、氣象

我離開了形象，但沒有離開道象，我能感知的和我的能量都在里面。

水墨作品《滄溟涌洪峰》196cm×98cm 2016

對于趙無眠老師而言，創(chuàng)作就是不斷地將自己真實的情感和豐富的人生流淌在畫作上。

藝術(shù)就是創(chuàng)造，而創(chuàng)造是一條孤獨的路，少有鮮花，少人理解，但創(chuàng)造終將為這個世界帶來精彩一筆。

油彩作品《青山第幾重》40cm×50cm 2022

你不是一個畫家，而是一個真正的藝術(shù)家。畫家都在學(xué)習(xí)別人的技巧，而你有思想在里面...當(dāng)一個畫家很沒意思，就像當(dāng)一個油漆匠一樣，那沒有區(qū)別。

——胡安 · 里波列斯，歐洲藝術(shù)大師，被譽為“現(xiàn)代畢加索”致趙無眠老師的評價

訪談：藝術(shù)與生活共美

　　Q：作為一個藝術(shù)家，您會如何看待您的作品和世界的關(guān)系？

　　A：這個世界其實就是人們每天的生活和眼界。我希望，作品能夠真實地反映我的經(jīng)歷。就像做新聞一樣，首先要不說假話，其次你要能挖出自己的富礦。對我來說，繪畫是我的內(nèi)心需要，我把它當(dāng)成對我自己的一個表白。所以說，作品是真實地在反映我的內(nèi)心世界。我曾給自己提了一個要求，要為了世界而創(chuàng)作。就是說，我們對這個世界要保有一種激情和熱愛。作品就是我對這個世界愛的表達(dá)。

　　Q：到現(xiàn)在為止，您覺得最滿意的是哪一幅作品呢？

　　A：每一個階段，我都會有自己非常滿意的作品。但是呢，過一段時間以后，又會有新的想法，覺得似乎不那么滿意了，然后就又去不斷地去創(chuàng)作。期待最滿意的作品一直在前面吧。

　　Q：您是怎么看待藝術(shù)天賦這樣子的問題？

　　A：我認(rèn)為天賦就是熱愛。我曾經(jīng)和西班牙的藝術(shù)大師胡安·里波列斯也交流過這個問題，他也是同樣的觀點。當(dāng)你在某個事物上，如果你喜歡做這件事，其實就是上天賦予了你特殊的才能，否則你不會喜歡。比如說，非要逼著我去練習(xí)踢足球，我想一定成功不了，那就說明我在這方面是沒有天賦的。

　　Q：現(xiàn)在什么樣的場景，會引起你的創(chuàng)作欲？

　　A：面對大自然的時候。我特別喜歡出去寫生，看到這種美景啊，就來了激情，就想把它畫出來。還有就是獨處的時候，每天接觸的東西，內(nèi)心的情感，不斷地醞釀、變化、提煉，就變成了夢一樣的東西，促使我把他們傾瀉出來。

　　Q：您如何看待這個時代的藝術(shù)家，您認(rèn)為什么樣的藝術(shù)作品是真正有價值的？

　　A：我們?nèi)缃衩鎸Φ倪@個世界本身就很復(fù)雜，藝術(shù)家也非常多樣。每個人都有自己的想法，呈現(xiàn)出很多的流派和主張。我很敬佩這個時代的一些先驅(qū)藝術(shù)家，他們做了非常多并且扎實的工作，比如說林風(fēng)眠、吳大羽，吳冠中，朱德群，趙無極，劉國松等等，他們以超前的世界觀開啟了中西融合的道路，推進(jìn)了“油畫民族化和國畫現(xiàn)代化”的歷史進(jìn)程，把藝術(shù)大大往前推進(jìn)了一步。

　　當(dāng)然在這個時代里也還有很多的畫家啊，只是把畫畫當(dāng)成了一個謀求名利的工具，有很多虛假、浮躁的東西。但是，我相信大浪淘沙，金子總會發(fā)光的，而是沙子總會沉寂下去。有很多藝術(shù)家的東西在閃閃發(fā)光，無論經(jīng)歷多久，他們的作品永遠(yuǎn)是那么吸引人?？梢哉f，這些作品是有靈魂的。

　　趙無眠作品欣賞