編輯 / 小易 / 藝術(shù)家簡介 邵戈,1962年生于北京,滿族。1978年就讀于北京市工藝美術(shù)學校,當代著名國畫大師崔如琢先生入室弟子。現(xiàn)為中國新水墨畫院院長、中國國際書畫藝術(shù)研究會副會長、北京市朝陽區(qū)王四營鄉(xiāng)官莊村文化創(chuàng)藝中心藝術(shù)總監(jiān)、廣東畫院簽約畫家。 “新水墨第一人” New Ink 邵戈作為中國新水墨第一人,藝術(shù)地位之高,在行業(yè)領(lǐng)域內(nèi)享有極高的聲譽。 《花紅日日新》 他廣泛參與編書出書、辦展交流等活動,積極推動水墨變革,以思想主義的期冀和熱情成為畫壇活躍的一員。他舉辦的“形而上下”為主題的新水墨邀請展展示了藝術(shù)家最新創(chuàng)作的具有代表性的作品,能較為全面的展示中國當代水墨的發(fā)展態(tài)勢與藝術(shù)成就。(收藏書畫佳作可添加畫家顧問VX:17600185807) 黑 白 灰 的 應(yīng) 用 邵戈在水墨語言上重視的是黑、白、灰的效果,邵戈特別地看重了“灰”,用“灰”色作為作品整體的背景,使畫面上的形象在這個背景中生發(fā)與運動,這種語言方式一方面使藝術(shù)主題得到恰如其分的表示,渲染了基本的氛境,另一方面則使黑和白在對比中更加明顯地形成尖銳的視覺要素。除了留用紙質(zhì)的白色之外,邵戈還在畫中運用了粉色的白,那些分布在結(jié)構(gòu)中的白色亮點,形成醒目的精神化的光斑,使黑、白、灰構(gòu)成的世界具有豐富的意味。 《花鳥圖》 為了使有限的水墨的水墨語言的單純中顯出豐富性,邵戈還拉開了黑、白、灰的肌理效果。他畫中的“灰”通常是用水多而且作透明的渲染,有一種優(yōu)美的亞光效果,而著力用黑之處則采用綜合技法,使黑色的肌理呈現(xiàn)強烈的表現(xiàn)性。他的作品基本上不用顏色或極少地用色,但卻有一種色彩的氣氛,這種色彩感受是精神性的體現(xiàn)。 《鶴舞千年》 水墨的傳統(tǒng)感覺已經(jīng)給我們留下豐厚的遺產(chǎn),“現(xiàn)代水墨”畫家對水墨的感覺首先從傳統(tǒng)感覺中得來,隨著經(jīng)驗的增長,水墨的傳統(tǒng)感覺有可能更加堅實,這便與“現(xiàn)代水墨”所謀求的觀念嬗變形成矛盾。因此,許多畫家都努力通過水墨語言的實驗,使水墨的方式與變革的觀念相輔相成。 邵戈也是在語言實驗的過程中逐步建立起水墨的現(xiàn)代感覺,他畫的“內(nèi)容”本屬精神空間,造型無“法”可依,這就要求他在大量的實踐中找到新的表現(xiàn)方式。對黑、白、灰結(jié)構(gòu)的追求,使他獲得了具有現(xiàn)代特征的水墨感覺。 《竹歌圖》 名/家/說 邵戈,是一位有著高度時代責任感和使命感的當代藝術(shù)家、畫家,中國當代新水墨的代表性畫家。他不僅有著扎實的傳統(tǒng)功力以及多方面的繪畫才能,而且對前沿藝術(shù)和實驗水墨也有著大膽的嘗試。用一種全新的藝術(shù)理念來進行繪畫的前瞻性探索與變革性實踐,并有著嶄新的、與眾不同的表現(xiàn)。(收藏書畫佳作可添加畫家顧問VX:17600185807) 對于傳統(tǒng),邵戈始終懷有一顆敬畏之心,也始終以發(fā)展的眼光看傳統(tǒng),“知古人到處,到古人未到處”。他十分注重從古人、從經(jīng)典之中去學習讓自己活起來的部分,善于從傳統(tǒng)中看造化、看自然,并將其運用到當下的創(chuàng)作。所以無論是他的山水、人物,還是花鳥,不僅顯示出其深厚的功力,在整體風貌、格調(diào)上,也是既磅礴,又雅致,既率性,又沉穩(wěn),且富有鮮活的人文性和時代感。 《雙禽圖》 邵戈的寫生山水非常注重虛實的處理,其作品筆墨簡練、粗放,酣暢淋漓;造型自然、生動,講求意趣??梢钥闯鏊麑ι剿匀幻魑挠^察力與出色的表現(xiàn)力,以及對宋元時期繪畫精神與繪畫技法的真正理解和吸收。 《詩意天地》 同樣邵戈的寫生人物,亦是極為重視筆情墨趣的發(fā)揮,以及意象意境的塑造。重以線造型,以筆墨藝術(shù)語言作為主要表現(xiàn)方式。用毛筆在宣紙上傳遞著傳統(tǒng)的筆墨意趣和筆墨技法。他的寫生人物可成為當今中國最原汁原味的寫生人物繪畫的重要研究范本。 《好事天天有》 邵戈的寫意花鳥,很重要的一點便是其筆墨的松動靈活、意趣生動自然、率意樸質(zhì)。且在看似無心經(jīng)營的作品布局中,卻又分明流露出他對每一件作品章法的把控能力和對筆墨色彩的駕馭能力。他的花鳥畫,講究布局中的位置經(jīng)營、虛實對比與顧盼呼應(yīng)等,尤其善于巧妙地處理畫面的空白,以及把發(fā)揮畫意的詩句、短文,用與畫風相協(xié)調(diào)的書法題寫在最為合適的位置。 在整個畫面中,既有勾勒輪廓,又有渲染明暗;既有細筆巧作,又有潑墨揮灑;既講究黑白,又注重設(shè)色。無論用筆還是用墨、用色,他都能自如地加以運用,并且運用的恰到好處。這些要歸結(jié)于他對筆墨本身的敏感,對技法技巧嫻熟的掌握, 以及對畫理畫論深刻的理解。 《大吉祥年》 邵戈的《城市垃圾》連作,無論其符號的運用,還是其精神內(nèi)涵的表達,都逾越了傳統(tǒng)水墨既有的格局與審美規(guī)范。《城市垃圾》連作基本上是用墨完成,整個畫面墨氣淋漓,渾莽蒼潤中更顯出一種對人類生存空間與生命狀態(tài)的關(guān)注。 《好雨過山》 它展現(xiàn)的是一幅都市人生存環(huán)境和人文空間凈化的圖像世界,是一個現(xiàn)世人生精神的生命景觀。對生存的自省與現(xiàn)實世界的審度,使他的水墨畫真正步入到“人”的生存空間,在精神層面上體驗和展示了作為一個現(xiàn)代人的種種復(fù)雜心態(tài),表現(xiàn)出深刻敏慧的批判意識,強勁昂揚的生命激情和疾風暴雨般的視覺力量。那些強勁的生命意象,作為心靈的投影,正是一種精神事件的不期然產(chǎn)物。邵戈借助這些精神符號表達的是一種“心象”,一種被長期遮蔽于內(nèi)心深處的讓人難以承受卻又不得不承受的精神現(xiàn)實。(收藏書畫佳作可添加畫家顧問VX:17600185807) 《山翠圖》 邵戈給水墨畫家的啟示是:要給水墨畫重新注入活力,重要的是使自己的藝術(shù)活動直接卷入到當代文化中去,并與大眾共呼吸。這樣做遠不是為了獲得一種素材,而是為了在對現(xiàn)實的體驗、反省中尋找到新的藝術(shù)觀念和表達方式。正如邵戈自己所言:“對真正的藝術(shù)家而言,繪畫不是休閑,而是一種具有使命感的吶喊和對美好人生的啟迪?!?/span> 作品欣賞 《花開富貴》 《幽香圖》 《細雨圖》 《花滿間》 《春滿人間》 《延年》 《大吉年》 《眺望圖》 《垂釣圖》 《福星高照》 《傲骨虛懷真識量》(收藏書畫佳作可添加畫家顧問VX:17600185807) 《濃夏圖》 《竹風留客觀》 - END - |
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