說到章草,我們很多人都了解,有人問草行書法對(duì)聯(lián),另外,還有人想問黃字草書書法視頻,這到底是咋回事?事實(shí)上一幅好的書法作品如何賞析呢,接下來小編在這里給大家?guī)碚虏輹ㄗ髌沸蕾p,以供大家參考借鑒! 章草書法作品欣賞 找到幾幅,內(nèi)容分別是:左1:風(fēng)雨一杯酒,江山萬里心。左2:與有肝膽人共事,從無字句處讀書。左3:樹影不隨明月去,花香時(shí)與好風(fēng)來。左4:清霜醉?xiàng)魅~,淡月隱蘆花。右:青山不墨千秋畫,綠水無弦萬古琴。
惠風(fēng)和暢草書書法作品欣賞百度圖片 惠風(fēng)和暢四字書法是屬于比較經(jīng)典的語句,所以寫這幅字的老師還不少呢,現(xiàn)代的書法名家觀山、李傳波、于國光、石開、石榮祿、上元、孔德文、劉光霞這幾位老師寫的都還不錯(cuò),而且他們擅長寫的字體也不同,具體的如下: 觀山擅長寫行書 李傳波擅長寫啟功體 石開擅長寫草書、工隸 于國光擅長寫隸書、楷書、行書、草書 孔德文擅長寫楷書 書法欣賞的草書 懷素最擅長寫小草和大草字體,代表作有“天下第一小草”之稱的《千金帖》(小草千文)等等。 懷素(737-799),字藏真,俗姓錢,永州零陵(今湖南零陵)人,唐代書法家,以“狂草”名世,史稱“草圣”。自幼出家為僧,經(jīng)禪之暇,愛好書法。與張旭齊名,合稱“顛張狂素”。懷素草書,筆法瘦勁,飛動(dòng)自然,如驟雨旋風(fēng),隨手萬變。他的書法雖率意顛逸,千變?nèi)f化,而法度具備。懷素與張旭形成唐代書法雙峰并峙的局面,也是中國草書史上兩座高峰。傳世書法作品有《自敘帖》紙本《千金帖》(小草千文)《苦筍帖》《圣母帖》《論書帖》諸帖。
懷素《小草千字文》作為其傳世書跡中的經(jīng)典,其紙本真跡首次在2017年3月被學(xué)者黃錦祥發(fā)現(xiàn)。此《千字文》原是經(jīng)帖裝紙本(白麻紙),每頁縱26.8厘米,橫13.5厘米;現(xiàn)存9頁共42行(為原文過半手跡),計(jì)530字。帖外封套被舊藏家題簽為:“懷素傳本墨跡《草書千字文》”十一字?,F(xiàn)為黃錦祥先生所藏。此《小草千字文》是懷素標(biāo)準(zhǔn)小草的唯一作品,古有“一字值千金”的美譽(yù),故又名《千金帖》,為“天下第一小草”,與其天下第一草書《自敘帖》相映成趣。觀帖中藏印數(shù)枚,打開全帖俯瞰時(shí),那些如指甲般大小的字跡富有動(dòng)感,讓人賞心悅目。通篇為小草,筆鋒瘦勁飄逸、典雅;上下呼應(yīng),一氣貫之神采飛揚(yáng)?!八嗡募摇敝稽S庭堅(jiān)在《山谷題跋》中稱道:“懷素草書暮年乃不減長史(指張旭)。。。”此言直截指出懷素晚年身體狀況良好,才能寫出眼前這樣高水平的得意之作,讓后人為之激賞和贊嘆!
懷素《草書千字文》紙本真跡,與其《自敘帖》筆性相近,無不揮灑自如,勁健飄逸,充分顯示出懷素駕輕就熟的草書本領(lǐng),是時(shí)下書法界臨寫小草的最標(biāo)準(zhǔn)范本之一。懷素的小草作品,無論是歷史流傳還是文獻(xiàn)記載,其真跡傳世僅此一幅,這是真真正正的《千金帖》,一直是書畫家和收藏界夢(mèng)寐以求的千古絕品?,F(xiàn)將懷素小草真跡拓印出碑帖效果,與海內(nèi)外同好共賞,可以說原作有多美碑刻就有多美,是國內(nèi)首份研究懷素小草的珍貴資料。。。(注:下圖是按懷素紙本原作真跡拓印的碑帖作品)
草書黃字書法 黃字的草書書法:
拓展資料:草書作品賞析: (1)“一筆書”
(2)懷素《肚痛貼》
如何欣賞草書? 一、書法的審美標(biāo)準(zhǔn) 一般地說,“形”包括點(diǎn)畫線條以及由此而產(chǎn)生的書法空間結(jié)構(gòu);“神”主要指書法的神采意味。 (一)書法的點(diǎn)畫線條 書法的點(diǎn)畫線條具有無限的表現(xiàn)力,它本身抽象,所構(gòu)成的書法形象也無所確指,卻要把全部美的特質(zhì)包容其中。這樣,對(duì)書法的點(diǎn)畫線條就提出了特殊的要求。要求具有力量感、節(jié)奏感和立體感。 1、力量感 點(diǎn)畫線條的力量感是線條美的要素之一。它是一種比喻,指點(diǎn)畫線條在人心中喚起的力的感覺。早在漢代,《九勢(shì)》就對(duì)點(diǎn)畫線條作出了專門的研究,指出“藏頭護(hù)尾,力在字中”,“令筆心常在點(diǎn)畫中行”,“點(diǎn)畫勢(shì)盡,力收之”。要求點(diǎn)畫要深藏圭角,有往必收,有始有終,便于展示力度。需要注意的是,我們強(qiáng)調(diào)藏頭護(hù)尾,不露圭角,并不是說可以忽略中間行筆。中間行筆必須取澀勢(shì)中鋒,以使點(diǎn)畫線條渾圓淳和,溫而不柔,力含其中。但是,點(diǎn)畫線條的起止并非都是深藏圭角不露鋒芒的(大篆、小篆均須藏鋒)。書法中往往根據(jù)需要藏露結(jié)合,尤其在行草書中,千變?nèi)f化。欣賞時(shí),既要注意起止的承接和呼應(yīng),又要注意中段是否浮滑輕薄。 2、節(jié)奏感 節(jié)奏本指音樂中音符有規(guī)律的高低、強(qiáng)弱、長短的變化。書法由于在創(chuàng)作過程中運(yùn)筆用力大小以及速度快慢不同,產(chǎn)生了輕重、粗細(xì)、長短、大小等不同形態(tài)的有規(guī)律的交替變化,使書法的點(diǎn)畫線條產(chǎn)生了節(jié)奏。漢字的筆畫長短、大小不等,更加強(qiáng)了書法中點(diǎn)畫線條的節(jié)奏感。一般而言,靜態(tài)的書體(如篆書、隸書、楷書)節(jié)奏感較弱,動(dòng)態(tài)的書體(行書、草書)節(jié)奏感較強(qiáng),變化也較為豐富。 3、立體感 立體感是的結(jié)果。中鋒寫出的筆畫,“映日視之,畫之中心,有一縷濃墨,正當(dāng)其中,至于折處,亦當(dāng)中無有偏側(cè)?!边@樣,點(diǎn)畫線條才能飽滿圓實(shí),渾厚圓潤。因而,中鋒用筆歷來很受重視。但是,我們不能發(fā)現(xiàn),在書法創(chuàng)作中側(cè)鋒用筆也隨處可見。除小篆以外,其他書體都離不開側(cè)鋒。尤其是在行草書中,側(cè)鋒作為中鋒的補(bǔ)充和陪襯,更是隨處可見。 (二)書法的空間結(jié)構(gòu) 書法的點(diǎn)畫線條在遵循漢字的形體和筆順原則的前提下交叉組合,分割空間,形成書法的空間結(jié)構(gòu)??臻g結(jié)構(gòu)包括單字的結(jié)體、整行的行氣和整體的布局三部分。 1、單字的結(jié)體 單字的結(jié)體要求整齊平正,長短合度,疏密均衡。這樣,才能在乎正的基礎(chǔ)上注意正欹朽生,錯(cuò)綜變化,形象自然,于平正中見險(xiǎn)絕,險(xiǎn)絕中求趣味。 2、整行的行氣 書法作品中字與字上下(或前后)相連,形成“連綴”,要求上下承接,呼應(yīng)連貫??瑫?、隸書、篆書等靜態(tài)書體雖然字字獨(dú)立,但筆斷而意連。行書、草書等動(dòng)態(tài)書體可字字連貫,游絲牽引。此外,整行的行氣還應(yīng)注意大小變化、欹正呼應(yīng)、虛實(shí)對(duì)比,以及由此而產(chǎn)生的節(jié)奏感。這樣,才能使行氣自然連貫,血脈暢通。 3、整體的布局 書法作品中集點(diǎn)成字、連字成行、集行成章,構(gòu)成了點(diǎn)畫線條對(duì)空間的切割,并由此構(gòu)咸了書法作品的整體布局。要求字與字、行與行之間疏密得宜,計(jì)白當(dāng)黑;平整均衡,欹正;參差錯(cuò)落,變化多姿。其中楷書、隸書、篆書等靜態(tài)書體以平正均衡為主;行書、草書等動(dòng)態(tài)書體變化錯(cuò)綜,起伏跌宕。 (三)書法的神采意味 神采本指人面部的神氣和光采。書法中的神采是指點(diǎn)畫線條及其結(jié)構(gòu)組合中透出的精神、格調(diào)、氣質(zhì)、情趣和意味的統(tǒng)稱?!吧癫蔀樯?,形質(zhì)次之,兼之者方可紹于古人”。說明神采高于“形質(zhì)”(點(diǎn)畫線條及其結(jié)構(gòu)布局的形態(tài)和外觀),形質(zhì)是神采賴以存在的前提和基礎(chǔ);因此,書法藝術(shù)神采的實(shí)質(zhì)是點(diǎn)畫線條及其空間組合的總體和諧。追求神采,抒寫性靈始終是孜孜以求的最高境界。 書法中神采的獲得,一方面依賴于創(chuàng)作技巧的精熟,這是前提和基礎(chǔ);另一方面,只有創(chuàng)作心態(tài)恬淡自如,創(chuàng)作中心手雙暢,物我兩忘,才能寫出真情至性,融進(jìn)自己的知識(shí)修養(yǎng)和審美趣味。 二、書法欣賞的方法 書法欣賞同其他藝術(shù)欣賞一致,需要遵循人類認(rèn)識(shí)活動(dòng)的一般規(guī)律。由于書法藝術(shù)的特殊性,又使書法欣賞在方法上表現(xiàn)出獨(dú)特性。一般地說,我們可以從以下幾個(gè)方面進(jìn)行。 1、從整體到局部,再由局部到整體。 書法欣賞時(shí),應(yīng)首先統(tǒng)觀全局,對(duì)其表現(xiàn)手法和藝術(shù)風(fēng)格有一個(gè)大概的印象。進(jìn)而注意用筆、結(jié)字、章法、墨韻等局部是否法意兼?zhèn)?,生?dòng)活潑。局部欣賞完畢后,再退立遠(yuǎn)處統(tǒng)觀全局,校正首次觀賞獲得的“大概印象”,重新從理性的高度予以把握。注意藝術(shù)表現(xiàn)手法與藝術(shù)風(fēng)格是否協(xié)調(diào)一致,作品何處精采、何處尚有不足,從宏觀和微觀充分地進(jìn)行賞析。 2、把靜止的形象還原為運(yùn)動(dòng)的過程,展開聯(lián)想。 書法作品作為創(chuàng)作結(jié)果是相對(duì)靜止不動(dòng)的。欣賞時(shí)應(yīng)隨作者的創(chuàng)作過程,采用“移動(dòng)視線”的方法,依作品的前后(語言、時(shí)間)順序,想象作者創(chuàng)作過程中用筆的節(jié)奏、力度以及作者感情的不同變化,將靜止的形象還原為運(yùn)動(dòng)的過程。也就是摹擬作者的創(chuàng)作過程,正確把握作者的創(chuàng)作意圖、情感變化等。 3、從書法形象到具體形象,展開聯(lián)想,正確領(lǐng)會(huì)作品意境。 在書法欣賞過程中,應(yīng)充分展開聯(lián)想,將書法形象與現(xiàn)實(shí)生活中相類似的事物進(jìn)行比較,使書法形象具體化。再由與書法形象相類似事物的審美特征,進(jìn)一步聯(lián)想到作品的審美價(jià)值,從而領(lǐng)會(huì)作品意境。如欣賞楷書,可將其書法形象與“荊卿按劍,樊噲擁盾,金剛眩目,力士揮拳”等具體形象類比聯(lián)想,從而可以得出:體格強(qiáng)健——有陽剛之氣——富于英雄本色——端嚴(yán)不可侵犯的特征,由此聯(lián)想到顏真卿楷書端莊雄偉的藝術(shù)風(fēng)格。 4、了解作品創(chuàng)作背景,正確把握作品的情調(diào)。 任何一件書法作品都是某種文化、歷史的積淀,,都是特定歷史文化背景下的產(chǎn)物。因而,了解作品的創(chuàng)作背景(包括創(chuàng)作環(huán)境),弄清作品中所蘊(yùn)含的獨(dú)特的文化氣息和作者的人格修養(yǎng)、審美情趣、創(chuàng)作心境、創(chuàng)作目的等等,對(duì)于正確領(lǐng)會(huì)作者的創(chuàng)作意圖,正確把握作品的情調(diào)大有裨益。清《虛舟題跋·唐顏真卿告豪州伯父稿》云:“《祭季明稿》心肝抽裂,不自堪忍,故其書頓挫郁屈,不可控勒。此《告伯文》心氣和平,故客夷婉暢,無復(fù)《祭侄》奇崛之氣。所謂涉樂方笑,言哀已嘆。情事不同,書法亦隨而異,應(yīng)感之理也?!笨梢?,不論是作者的人格修養(yǎng)、創(chuàng)作心境,抑或是創(chuàng)作環(huán)境,都對(duì)作品情調(diào)有相當(dāng)?shù)挠啊O?。加之書法作品受特定時(shí)代的書風(fēng)和審美風(fēng)尚的影響,更使書法作品折射出多元的文化氣息。這無疑增加了書法欣賞的難度,同時(shí)更使書法欣賞妙趣橫生。 總之,書法欣賞過程中受個(gè)性心理的影響,使欣賞的方法沒有一個(gè)固定的模式。以上所述僅是書法欣賞的一種方法,欣賞過程中可以將幾種方法交替使用。另外,欣賞過程中還必須綜合運(yùn)用各種書法技能、技巧和書法理論知識(shí),極大限度地挖掘自己的審美評(píng)價(jià)能力,盡力按作者的創(chuàng)作意圖體味作品的意境。努力做到賞中有評(píng)、評(píng)中有賞,并將作品放在特定的歷史環(huán)境中去考察,對(duì)作品作出正確的欣賞和公正、客觀的評(píng)價(jià)。當(dāng)然,掌握了正確的欣賞方法以后,多進(jìn)行欣賞,是提高欣賞能力的重要途徑,謂,“能觀千劍,而后能劍;能讀千賦,而后能賦”,說的正是這個(gè)意思。 評(píng)審書法的好壞,是一件非常困難的事情,評(píng)論者的主觀因素往往起決定作用。首先愛好不同,酸甜苦辣各有所好。有的人喜歡纖細(xì)秀美,有的人喜歡厚重粗狂;有的人偏愛端正靜氣的楷書,有的人偏愛生動(dòng)流暢的行草。其次,文藝修養(yǎng)有深淺,審美趣味有高低。有的人追求寫實(shí),有的人追求寫意;有的人推崇傳統(tǒng),有的人推崇創(chuàng)新。 草書的書法特點(diǎn) 草書的產(chǎn)生,是在秦時(shí)戰(zhàn)事頻急,戰(zhàn)攻并作,軍書交馳,信鴿紛飛,迫于軍情,篆隸費(fèi)時(shí),趨便救急,故作隸草。漢末張芝所創(chuàng)今草,把原來實(shí)用型的草書,轉(zhuǎn)變成了更富于觀賞性的書體。 草書藝術(shù)的美體現(xiàn)在兩個(gè)方面:即表層的外形美和深層的蘊(yùn)涵美。也有人將草書藝術(shù)的美概以十點(diǎn):曰點(diǎn)劃飛動(dòng),曰筆情墨趣,曰結(jié)體多變,曰章法生動(dòng),曰線條優(yōu)美。 曰血脈連通,曰氣韻天成,曰轉(zhuǎn)化跌宕,曰氣勢(shì)磅礴,曰奇逸瀟灑??傊輹囆g(shù)之美宛若無言而有詩篇之意蘊(yùn),無動(dòng)而有舞蹈之神形,無色而有繪畫的斑斕,無聲而有音樂的旋律。
擴(kuò)展資料:草書發(fā)展: 從草書的發(fā)展來看:草書發(fā)展可分為早期草書、章草和今草三大階段。 早期草書是跟隸書平行的書體,一般稱為隸草,實(shí)際上夾雜了一些篆草的形體。 初期的草書,打破隸書方整規(guī)矩嚴(yán)謹(jǐn),是一種草率的寫法。稱為“章草”。章草是早期限草書和漢隸相融的雅化草體,波挑鮮明,筆畫鉤連呈“波”形,字字獨(dú)立,字形遍方,筆帶橫勢(shì) 。章草在漢魏之際最為盛行,后至元朝方復(fù)興,蛻變于明朝。 漢末,章草進(jìn)一步“草化”,脫去隸書筆畫行跡,上下字之間筆勢(shì)牽連相通,偏旁部首也做了簡化和互借,稱為“今草”。今草,是章草去盡波挑而演變成的,今草書體自魏晉后盛行不衰。到了唐代,今草寫的更加放縱,筆勢(shì)連綿環(huán)繞,字形奇 變百出,稱為“狂草”,亦名大草。 到了今天,草書的審美價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了其實(shí)用價(jià)值。 草書是按一定規(guī)律將字的點(diǎn)劃連字,結(jié)構(gòu)簡省,偏旁假借,并不是隨心所欲的亂寫。 一幅好的書法作品如何賞析 1、從整體到局部,再由局部到整體。 書法欣賞時(shí),應(yīng)首先統(tǒng)觀全局,對(duì)其表現(xiàn)手法和藝術(shù)風(fēng)格有一個(gè)大概的印象。進(jìn)而注意用筆、結(jié)字、章法、墨韻等局部是否法意兼?zhèn)?,生?dòng)活潑。 局部欣賞完畢后,再退立遠(yuǎn)處統(tǒng)觀全局,校正首次觀賞獲得的“大概印象”,重新從理性的高度予以把握。注意藝術(shù)表現(xiàn)手法與藝術(shù)風(fēng)格是否協(xié)調(diào)一致,作品何處精采、何處尚有不足,從宏觀和微觀充分地進(jìn)行賞析。 2、把靜止的形象還原為運(yùn)動(dòng)的過程,展開聯(lián)想。 書法作品作為創(chuàng)作結(jié)果是相對(duì)靜止不動(dòng)的。欣賞時(shí)應(yīng)隨作者的創(chuàng)作過程,采用“移動(dòng)視線”的方法,依作品的前后(語言、時(shí)間)順序,想象作者創(chuàng)作過程中用筆的節(jié)奏、力度以及作者感情的不同變化,將靜止的形象還原為運(yùn)動(dòng)的過程。也就是摹擬作者的創(chuàng)作過程,正確把握作者的創(chuàng)作意圖、情感變化等。 3、從書法形象到具體形象,展開聯(lián)想,正確領(lǐng)會(huì)作品意境。 在書法欣賞過程中,應(yīng)充分展開聯(lián)想,將書法形象與現(xiàn)實(shí)生活中相類似的事物進(jìn)行比較,使書法形象具體化。再由與書法形象相類似事物的審美特征,進(jìn)一步聯(lián)想到作品的審美價(jià)值,從而領(lǐng)會(huì)作品意境。 如欣賞顏真卿楷書,可將其書法形象與“荊卿按劍,樊噲擁盾,金剛眩目,力士揮拳”等具體形象類比聯(lián)想,從而可以得出:體格強(qiáng)健——有陽剛之氣——富于英雄本色——端嚴(yán)不可侵犯的特征,由此聯(lián)想到顏真卿楷書端莊雄偉的藝術(shù)風(fēng)格。 4、了解作品創(chuàng)作背景,正確把握作品的情調(diào)。 任何一件書法作品都是某種文化、歷史的積淀,都是特定歷史文化背景下的產(chǎn)物。因而,了解作品的創(chuàng)作背景(包括創(chuàng)作環(huán)境),弄清作品中所蘊(yùn)含的獨(dú)特的文化氣息和作者的人格修養(yǎng)、審美情趣、創(chuàng)作心境、創(chuàng)作目的等等,對(duì)于正確領(lǐng)會(huì)作者的創(chuàng)作意圖,正確把握作品的情調(diào)大有裨益。 清王澍《虛舟題跋·唐顏真卿告豪州伯父稿》云:“《祭季明稿》心肝抽裂,不自堪忍,故其書頓挫郁屈,不可控勒。此《告伯文》心氣和平,故客夷婉暢,無復(fù)《祭侄》奇崛之氣。所謂涉樂方笑,言哀已嘆。情事不同,書法亦隨而異,應(yīng)感之理也?!?/p> 可見,不論是作者的人格修養(yǎng)、創(chuàng)作心境,抑或是創(chuàng)作環(huán)境,都對(duì)作品情調(diào)有相當(dāng)?shù)挠绊?。加之書法作品受特定時(shí)代的書風(fēng)和審美風(fēng)尚的影響,更使書法作品折射出多元的文化氣息。這無疑增加了書法欣賞的難度,同時(shí)更使書法欣賞妙趣橫生。
書法賞析的局部分析 1、字法。字法即字的結(jié)構(gòu)安排,也就是“集點(diǎn)畫成字”。通過違與和、正與斜、疏與密、增與減、向與背、松與緊、平與險(xiǎn)、避與就的處理構(gòu)成美的漢字形體,這就是理想的字法。歷來書家都把字的結(jié)體列為書法技巧中最重要的因素。因?yàn)檎路ㄔ倜?,只是一個(gè)形式感的問題,而字的結(jié)體不好,也難稱得上好的作品。 2、筆法。從字面上看是用筆的方法。從書法欣賞的角度講,應(yīng)該是以正確的用筆寫出形態(tài)規(guī)范的點(diǎn)畫。點(diǎn)畫自然因書體的不同而不同。但是古往今來的書評(píng)中都認(rèn)為 “凡是能給人以美感的用筆(線條或點(diǎn)畫)都應(yīng)是有力度的”。這種力度,在傳統(tǒng)書學(xué)中稱為“筆力”。 判斷點(diǎn)畫有無“筆力”——也就是書法線條的審美條件,主要是以“圓”和“澀”為標(biāo)準(zhǔn)的。圓,是一個(gè)立體的而不是平面的概念。圓的線條飽滿、結(jié)實(shí),具有浮雕感,能表現(xiàn)出充實(shí)圓勁的力度。圓的線條是中鋒用筆的結(jié)果,即古人所說“令筆心在點(diǎn)畫中行,令筆心自點(diǎn)畫中出”寫出來的筆畫。 再談“澀”。澀者,不浮滑,不流暢之謂也。用在書寫中的用筆上,就是線條沖破紙面的阻力,掙扎奮進(jìn)的藝術(shù)效果,筆鋒在紙面上遇到阻礙和抵抗,而筆遲澀進(jìn)。這種阻礙與反阻礙表現(xiàn)的越充分,線條就越顯示出本身的力感。 “圓”和“澀”也是有內(nèi)在聯(lián)系的。圓是中鋒用筆,澀也是要筆鋒直立,人為地制造逆勢(shì)澀行。古人有“橫鱗豎勒”之說,意思是寫橫要像逆向刮魚鱗一樣,產(chǎn)生一定的阻力;寫豎像騎馬奮力前行,而又要用韁繩勒馬控制,是一種蓄勢(shì)的前進(jìn)。劉熙載說:“筆欲行,如有物拒之,竭力與之爭,斯不期澀而澀矣?!边@樣的線條,不輕滑,不飄弱,而有沉著、凝重、蒼勁老辣的效果。 另外,書法線條的節(jié)奏感也是評(píng)價(jià)和欣賞作品的重要條件之一。書法線條的節(jié)奏也像音樂中音的長短、高低、快慢一樣,不能平鋪直敘。體現(xiàn)在書法上,不但表現(xiàn)在線條的長短、輕重上,還表現(xiàn)在行筆的快慢上。無論是何種書體,運(yùn)筆都不是“勻速”運(yùn)動(dòng),而是隨著書者的情緒和章法的要求調(diào)節(jié)運(yùn)筆的快慢,使欣賞者從作品中受到書者情緒的感染。 3、墨法。墨法即用墨的技巧。是書法藝術(shù)形式中一個(gè)重要課題?!白直九c筆,而成于墨”“肉生于墨,血生于水”,沒有墨色的變化、配合,用筆效果就難以達(dá)到。字缺乏血肉,也就沒有了生命。所以清包世臣說:“書法字法本于筆成于墨,則墨法尤書藝一大關(guān)鍵也”。唐孫過庭說:“帶燥方潤,將濃遂枯”,也點(diǎn)出了用墨的關(guān)鍵處?!霸铩?、“潤”、“濃”、“枯”又是矛盾的法則。 用墨不可太枯,枯筆多了則燥;又不可水分太多,濕度太大會(huì)肥濁不清。杜甫詩云:“墨氣淋漓幛猶濕”,就是理想的用墨。即使過許多年,也好像剛寫出來的一樣,精氣神采不可磨滅?!安簧朴媚?,濃則易枯,淡則近薄,不數(shù)年間已淹淹無生氣矣”。 卜算子詠梅書法作品行書 卜算子詠梅書法作品行書中“風(fēng)雨”二字,沉著豐厚,“歸”之長豎,則似千年古藤;至若“飛”、“雪”、“迎”諸字,輕盈飛動(dòng),如隨風(fēng)搖曳之柳,婉轉(zhuǎn)婀娜。無論粗如巨椽,或者細(xì)若游絲,皆圓轉(zhuǎn)飽滿,堅(jiān)利挺拔,絕無虛浮尖滑之病。 雖以中鋒為主,然亦偶用側(cè)鋒以取勢(shì)。如“送春”之“春”的首筆、“迎春”之“春”的首筆,皆用側(cè)鋒,似利刀刮木,筆跡寬而速度快,因側(cè)而枯,因枯而蒼茫遒勁。先生常將此筆法與中鋒筆法組合,形成虛實(shí)對(duì)比,達(dá)到相映成趣的效果。 用筆靈動(dòng),牽連游絲與筆畫銜接極富姿態(tài)。如首句“送”字,啟首兩點(diǎn),第一點(diǎn)由“雨”字牽連帶下,點(diǎn)到即止,隨即提筆,筆鋒在尚未離紙時(shí),輕快向上提起,帶出牽絲,至未及右點(diǎn)時(shí)即斷,空接第二點(diǎn),兩點(diǎn)之間,由游絲連接,卻幾乎斷了兩次,這種跳躍式的行筆,筆雖斷,意卻連,筆路清晰,循規(guī)中矩,于細(xì)微中見功夫,次系先生超常功力所使然。 其后所書“猶”、“有”、“花”、“來”諸字多用此法,只因隨字賦形,變化多端,不細(xì)加審視,往往被忽略。 開篇即以濃墨蘸清水之筆,沉著生猛地一氣寫下“風(fēng)雨送春歸……百”十五字,前五字筆酣墨飽,水墨淋漓,然后稍整筆鋒,亦濃亦枯寫后面十個(gè)字,至“百”處,已在揉擦中寫出;繼而再次整鋒寫“丈”及以下五字。 至行末,復(fù)用開篇之法,以濃墨蘸清水寫一“俏”字,置于行末,穩(wěn)若泰山。第三行伊始,用“俏”之余墨,復(fù)寫第二“俏”字,墨色濃郁豐潤,與右行枯筆形成鮮明對(duì)比。接著亦寬亦緊,亦輕亦重,亦枯亦濕寫下“也不爭春只把”六字,其后第三次掭墨蘸水,寫“春來報(bào)待到山花爛漫時(shí)她在叢中笑”十五字。 由濃遂枯,由緊復(fù)松,交替變化至篇末。最后掭墨少許,輕筆題款,不奪主體,輕重疏密。
卜算子詠梅書法作品四行四十八字,濃淡枯濕,疏密大小,輕重徐疾,無不在對(duì)比中呈現(xiàn)出節(jié)奏的變化,宛如一幅水墨淋漓的山水佳構(gòu),使觀賞者沉浸在水、墨、紙、筆交融變化的神奇世界中,深刻領(lǐng)略到中國傳統(tǒng)書法藝術(shù)無比生動(dòng)流美的藝術(shù)魅力。 創(chuàng)作背景: 此作問世之時(shí)的1961年12月,正值國內(nèi)三年自然災(zāi)害和國外敵對(duì)勢(shì)力聯(lián)手反華的困難時(shí)期。面對(duì)寒冬般的嚴(yán)峻形勢(shì),詩人以“風(fēng)雨送春歸,飛雪迎春到。 已是懸崖百丈冰,猶有花枝俏”的詩句,來勉勵(lì)和勸慰人們要像梅花那樣不懼艱險(xiǎn),坦然勇敢地去迎接各種挑戰(zhàn),去展示自己的俊俏形象。一個(gè)極其簡潔的“俏”字,既精準(zhǔn)頌揚(yáng)了梅花不懼嚴(yán)寒的美麗英姿,亦成功塑造了詩人自己和共產(chǎn)黨人不屈不撓的高大形象。 如何欣賞,學(xué)習(xí)古代章草 章草,是書法的傳統(tǒng)書體之一,是早期的草書,始于秦漢年間,由草寫的隸書(今楷書,唐以前稱隸)演變而成的標(biāo)準(zhǔn)草書。章草是“今草”的前身,與“今草”的區(qū)別主要是保留隸書筆法的形跡,上下字獨(dú)立而基本不連寫。 章草,是篆書演進(jìn)到隸書階段相應(yīng)派生出來的一種書體。它屬于草書由胚胎時(shí)期逐漸走向規(guī)范化過程中的一種體段。唐朝張懷瓘稱之為“既隸書之捷”,是由隸書的簡捷寫法發(fā)展演變而成的,是隸書草化或兼隸、草于一體的一種書體,也可以說章草是草書中帶有隸書筆意的一種書體。 |
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