徐悲鴻

在五四新文化運動的影響下，許多到歐洲學(xué)藝術(shù)的青年都選擇了寫實主義。他們回國后，大都從事美術(shù)教育，開設(shè)素描、透視學(xué)、水彩畫等課程，以提倡寫實藝術(shù)為目的。其中，最富影響且具代表性者即徐悲鴻。

徐悲鴻（1895~1953),江蘇宜興人。少年家貧，隨父習(xí)畫，曾在鄉(xiāng)村中小學(xué)任教。后去上海，結(jié)識嶺南派畫家高奇峰并得師康有為。1917年5月得友人資助赴日。在日本，徐悲鴻最大的愛好就是買畫冊和復(fù)制的西方畫片，如饑似渴地了解和學(xué)習(xí)西方繪畫。當(dāng)年11月返國，經(jīng)康有為介紹到北京大學(xué)畫法研究會任導(dǎo)師，又得教育總長傅增湘的看重，于1919年官費赴法國留學(xué)，專攻美術(shù)。先入巴黎美術(shù)學(xué)校弗拉孟畫室，一年后隨法國學(xué)院派畫家達(dá)仰學(xué)習(xí)。1923年入巴黎國立美術(shù)學(xué)校。每逢假日，他總是帶上一塊面包、一個水壺到羅浮宮、凡爾賽宮以及羅丹、奇美等博物館臨摹世界油畫名作。其間，又曾游學(xué)德國，臨摹倫勃朗（1606~1669)的作品。1927年歸國，先后執(zhí)教于南國藝術(shù)學(xué)院，主持中央大學(xué)藝術(shù)科，不遺余力推行寫實繪畫教育的主張。

《貓蝶》 徐悲鴻 1943年作 天津人民美術(shù)出版社收藏

抗戰(zhàn)時期曾到東南亞義賣集資，支援抗日。1946年任北平藝專校長，1949年改任中央美術(shù)學(xué)院院長。畫學(xué)貫通中西，對中國民族繪畫和歐洲傳統(tǒng)美術(shù)深有研究。逝世后，他在北京的寓所改建為“徐悲鴻紀(jì)念館”。

《印度婦女像》 徐悲鴻 1940年作 紙本 設(shè)色 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

傳世畫跡甚多，油畫有《田橫五百士》、《徯我后》等，中國畫有《愚公移山》、《九方皋》、《巴人汲水》、《奔馬》等。

《泰戈爾像》 徐悲鴻 1940年作 紙本 彩墨 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

《李印泉先生像》 徐悲鴻 1943年作 紙本 設(shè)色 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

另有《群馬圖》、《漓江春雨圖》、《泰戈爾像》、《晨曲》等，尚有素描作品，均集中保存在紀(jì)念館。印有《素描集》、《油畫集》、《彩墨畫集》等多種畫冊。

《山鬼》 徐悲鴻 1943年作 紙本 設(shè)色 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

《田橫五百士》是徐悲鴻油畫的代表作之一，取材于《史記·田儋列傳》，表現(xiàn)秦末農(nóng)民起義領(lǐng)袖之一的田橫，面對漢高祖劉邦的威逼利誘，誓死不屈的高尚氣節(jié)。畫上描繪的是田橫與壯士們拱手告別的悲壯場面。田橫一身正氣，而眾壯士則流露出既對田橫信賴，卻又對田橫此行感到憂慮的心情。作品中運用這一人物心理矛盾，烘托了威武不能屈的主題。畫面人物眾多，場面宏大，色彩對比強(qiáng)烈，但又統(tǒng)一在濃重的藍(lán)灰色調(diào)之中，形成了沉郁悲壯的氣氛。畫家在動亂的年代選擇這一題材作畫，借古人歌頌了威武不屈、貧賤不能移的大無畏精神，激勵中國人民起來奮勇抗?fàn)帯?/p>

《田橫五百士》 徐悲鴻 1928年作 油畫 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

徐悲鴻有感于自己身世遭際，有感于許多有才學(xué)的人不為世所識，而以九方皋相馬的故事為題材創(chuàng)作了《九方皋》。徐悲鴻選取九方皋相馬的情態(tài)為表現(xiàn)的主題，畫中的九方皋并不著眼于馬的皮毛蹄腿，他仿佛正在體察這匹黑馬的精神氣質(zhì)，而這正是九方皋之所以為相馬名家的所在。畫中的其他人物都作為陪襯的配角。在此畫中雖然仍以線條為主，輔以較單純的色彩塑造人物，但對人體和肌肉的表現(xiàn)已相當(dāng)?shù)闹匾?。?dāng)他描繪那匹黑馬時，已將墨色的渲染和結(jié)構(gòu)的體面關(guān)系糅合在一起，豐富了國畫的語言，也呈現(xiàn)出鮮明的徐悲鴻風(fēng)格。

《九方皋》徐悲鴻 1931年作 紙本 設(shè)色 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

徐悲鴻畫馬，從不畫帶韁著鞍的馬，惟此畫中被九方皋慧眼相中之馬是帶韁繩的。人問何故，徐悲鴻笑答：“馬也和人一樣，愿為知已者用，不愿為昏庸者制?！庇纱艘部梢娦毂櫟乃枷牒陀眯?。

《愚公移山》作于1940年。畫家試圖借這個故事表達(dá)中國人民抗戰(zhàn)到底的決心。畫中的愚公是一白發(fā)白須的清癯老叟，他側(cè)面扶鋤，正與兒媳說話。占據(jù)畫面主要位置在挖地、挑土的壯漢們是他的子孫。在橫長的構(gòu)圖中，挖山者左右橫向排列，他們頂天立地，赤裸著身軀，高舉鐵耙，挖掘不止。以裸體形式描繪中國古代傳說，是徐悲鴻借鑒西方繪畫的大膽嘗試，他覺得這樣易于表現(xiàn)肌肉和力量。此畫作于印度，印度國際大學(xué)的學(xué)生們爭著為他做模特兒。因此畫中多數(shù)人物皆非中國人模樣。中國傳統(tǒng)繪畫中的白描勾勒手法被運用于人物外形輪廓、衣紋處理和樹草等植物的表現(xiàn)上，而西方傳統(tǒng)繪畫強(qiáng)調(diào)的透視關(guān)系、解剖比例、明暗關(guān)系等，在構(gòu)圖、人物動態(tài)、肌肉表現(xiàn)方面發(fā)揮得淋漓盡致?？梢哉f，徐悲鴻在這幅作品中將中西兩大傳統(tǒng)技法有機(jī)地融會貫通成一體，獨創(chuàng)了自己“中西合璧”的寫實藝術(shù)風(fēng)格。

《愚公移山》局部 徐悲鴻 1940年作 紙本 設(shè)色 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

歷代都有畫馬名家，如曹霸、韓幹、韋偃、李公麟、趙孟頫，但終究擺脫不了受人役使的命運。徐悲鴻的馬卻是“一洗萬古凡馬空”，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發(fā)的意態(tài)。他畫馬，是借助馬的氣勢抒發(fā)情感、信仰和追求。馬的剽悍、馴良、勇猛、忠實、耐勞和無怨頗與畫家的藝術(shù)個性相通，所以，他尤喜歡以畫馬來表露他自己的精神與氣質(zhì)。徐悲鴻畫馬重在畫馬的風(fēng)骨，用線簡練奔放，干濕、粗細(xì)得當(dāng)，著色略帶凹凸法，這是糅合中西畫法的成功嘗試?！度厚R圖》、《奔馬》、《群奔》是其畫馬作品的代表作。

《奔馬》徐悲鴻 1941年作 紙本 水墨 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

《奔馬》畫中奔馬四蹄騰空，急馳而至。準(zhǔn)確的骨骼結(jié)構(gòu)，逼真的外形動態(tài)，一氣呵成。水分充足的潑墨方法，形成獨具個性的徐悲鴻畫馬模式，從而對傳統(tǒng)畫馬有所超越和發(fā)展。

《群馬圖》徐悲鴻 1940年作 紙本 彩墨 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

《群奔》 徐悲鴻 1939年作 紙本 水墨 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

《群馬圖》與他其他畫馬的作品不同的是，他在此畫中沒有畫馬奔騰之姿。畫中那幾匹背向的馬仿佛聽到了什么，正豎耳凝視著遠(yuǎn)方，表面是那樣平靜，但卻蘊含著內(nèi)在的動力。他純用墨筆畫馬，下部以濕筆花青點染草地，漸遠(yuǎn)漸淡，像馬的神態(tài)那樣把觀眾的視線和思緒引向遠(yuǎn)方。此幅《群馬圖》作于1940年，徐悲鴻當(dāng)時正旅居印度，他從報上得知中國軍隊在鄂北痛擊了日本侵略者，喜不自禁，乘興揮毫，畫下這幅逸興橫飛的佳作。在圖中左上側(cè)，他自題曰：“昔有狂人為詩云：一得從千慮，狂愚輒自夸，以為真不惡，古人莫之加?！苯柽@幅《群馬圖》，他抒發(fā)了自己對國家、對民族滿懷的希望以及對抗戰(zhàn)必勝的信念，托物立志是他繪畫的一大特點。畫上鈐印兩方，一為“東海王孫”（白文），一為“恨鴻鳴而不惑”（朱文）。

《巴人汲水》 徐悲鴻 1937年作 紙本 設(shè)色 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

《蕭聲》 徐悲鴻 1926年作 麻布 油彩 北京徐悲鴻紀(jì)念館收藏

徐悲鴻認(rèn)為明清繪畫因不重寫實而衰敗，西方現(xiàn)代藝術(shù)亦因放棄寫實而頹廢墮落。因此，他只推崇東西方具有寫實能力的大師。在美術(shù)教育上，徐悲鴻實行用素描課練基本功的方法，進(jìn)而要求用中國的材料工具和風(fēng)格畫出“惟妙惟肖”的形象。這一主張，在他主持的中央大學(xué)藝術(shù)科、國立北平藝術(shù)?？茖W(xué)校、中央美術(shù)學(xué)院得到了有力的支持和貫徹。他的學(xué)生和追隨者，著名的有吳作人、呂斯百、蔣兆和、孫多慈、艾中信、李斛、劉勃舒等。他們忠實于徐氏的教育與繪畫主張，又在諸多方面有新的發(fā)展，被稱作“徐悲鴻學(xué)派”。其中，以蔣兆和的成就最引人矚目。