傳統(tǒng)的交響曲到第四樂章已經(jīng)是終曲了，通過表達最輝煌的戰(zhàn)斗時刻、勝利時刻等對整個交響曲進行最終總結(jié)。但是到了馬勒時代，交響曲的內(nèi)容擴充了，他的交響曲甚至有五、六個樂章，這樣的突破也為后世作曲家開啟了新的創(chuàng)作思路。國家大劇院周末音樂會特別策劃“解密交響曲中的第五”，由國家大劇院管弦樂團演繹，深圳交響樂團音樂總監(jiān)兼首席指揮林大葉擔任指揮及導聆。前兩期內(nèi)容中，介紹了不同作曲家的“第五號交響曲”中有關“動機”與“交響曲結(jié)構(gòu)”的內(nèi)容。本期將繼續(xù)跟隨馬勒的“第五號交響曲”，一同感受交響曲末樂章的成就與輝煌。

奧地利作曲家 古斯塔夫·馬勒（1860-1911）

馬勒《升c小調(diào)第五號交響曲》的第四樂章，又叫小柔板。這是馬勒最著名的樂章之一，很多人都是通過聆聽這個樂章知道了古斯塔夫·馬勒這樣一位作曲家的。這個樂章編制非常精煉，沒有任何的管樂，只有弦樂隊加一臺豎琴。但是在這樣的一個精簡的配置當中，作曲家卻創(chuàng)造出了如此美妙的音樂。有人將這一樂章形容為“愛的情書”，整個樂章沒有出現(xiàn)過一絲緊張與不安，盡管低緩但不低沉，深情寬廣，讓人沉醉其中。

作曲家往往會把最輝煌的音樂放在最后一個樂章。值得注意的是，在《升c小調(diào)第五號交響曲》中，第二樂章的高潮部分和第五樂章的高潮部分非常相似，只是略有不同。作曲家馬勒在技法上稍加變化，就讓這兩段音樂產(chǎn)生了無限可能性，帶給聽眾無盡的遐想。第二樂章和第五樂章高潮的部分都是通過銅管樂器展現(xiàn)，都運用到了“La Fa Mi Re”這樣一個音樂動機。不同是，第二樂章末尾的時候作曲家采用“低八度”的作曲技巧使整段音樂的情緒發(fā)生了變化，從“高昂”進入到了一種“消沉”的感覺。馬勒其實營造了這樣的一個氣氛：“已經(jīng)非常輝煌了，但是依然沒有走到最高峰”。到了第五樂章的時候，相同的旋律，運用“高八度”的處理方式，將樂曲推向更輝煌的時刻，帶給我們一種很完滿的勝利之感。生活中，從事任何一項工作我們都希望取得成功，但是過程中失敗是在所難免的，不過只要相信自己并為之不斷的努力，最終都能有最圓滿的結(jié)果，這就是音樂給我們的生活帶來的啟示。

本期藝術(shù)家簡介
林大葉，深圳交響樂團音樂總監(jiān)兼首席指揮，上海音樂學院作曲指揮系副主任，中國音樂家協(xié)會理事，上海青年聯(lián)合會委員，上海市級創(chuàng)新團隊“一流樂隊人才培養(yǎng)與實踐”骨干成員，2020年賀綠汀藝術(shù)成果獎得獎者。于2012年獲得第六屆喬治·索爾第國際指揮大賽冠軍及廣東省優(yōu)秀音樂家突出貢獻獎。曾于2007年擔任深圳交響樂團助理指揮、駐團指揮，2009年擔任杭州愛樂樂團駐團指揮，2010-2015年擔任廣州交響樂團常任指揮。林大葉常受邀于國內(nèi)外各樂團擔任客席指揮。

本期演出團體

國家大劇院管弦樂團是國家大劇院引以為豪的常駐樂團、享有藝術(shù)威望的國家級樂團，也是中國音樂生活發(fā)展前行的引領者。在每年48周的樂季中，他們以澎湃的熱情、不懈的創(chuàng)新與精進精神，為高藝術(shù)品質(zhì)的音樂演奏和傳播而矢志不渝，既創(chuàng)造了巔峰的交響樂現(xiàn)場，更締造了歌劇音樂在中國的全新藝術(shù)高度。