2021-10-01 12:29    文章來源：人民美術網(wǎng)    

藝術簡介

李永衡,1977年生,職業(yè)畫家。自幼對傳統(tǒng)文化有特殊的愛好和認識,作品不論山水、人物、花鳥,兼工帶寫,上溯唐宋,糅合己心;形成了一種氣格超邁,高古頑艷、俊逸靜雅的風格。山水畫中小青綠、大青綠、金碧、潑彩山水通過對傳統(tǒng)潛心研究,對自然和生活深入體察,在藝術實踐中墨與色水乳交融,相得益彰,形成強烈的對比與和諧的統(tǒng)一。增強了國畫的表現(xiàn)力和感染力。

特別是所創(chuàng)作的巨幅金碧山水格調積極向上、氣勢磅礴、金碧輝煌。在更加貼近傳統(tǒng)的同時,深入探討尋求中西繪畫藝術相互借鑒和互相融合的契合點,于雄秀壯闊,煙波浩渺,光影迷離,氣象萬千中浸透著名山大川的秀美神韻和大自然的奇幻靈動。浩嘆山河之美以外更烘托出向著壯美山河所指向的更高、更遠、更遼闊、更崇高的境界升騰?，F(xiàn)為深圳國風畫院常務副院長,隆昌美協(xié)理事,政協(xié)隆昌書畫院畫家。作品《細雨之下》入選中國美術家協(xié)會、中國文聯(lián)書畫藝術中心、中國書畫報社主辦“紀念孔子2550周年書畫大展”;《會當凌絕頂》入選四川省美協(xié),四川日報主辦“養(yǎng)顏春”杯書畫展;《披霞的晚風》入選“客家風·黃慎獎”全國中國畫作品展?！断氵h益清》入選”山東推薦最具潛力藝術家藝術展”。并有多幅作品發(fā)表于《中國畫家》、《收藏界》、《政協(xié)隆昌書畫院作品集》、《內江日報》、《隆昌美協(xié),四川民進書畫院聯(lián)展作品集》、《政協(xié)書畫院書畫研討文集》、《國風》等各級報刊、雜志、畫集上。且有上百幅作品被英國、美國、新西蘭、香港、臺灣等國內外藝術機構、收藏家收藏。

我畫青綠山水

文/李永衡

青綠山水是中國山水畫最早的一種表現(xiàn)形式,?，F(xiàn)于戰(zhàn)國以前,滋育于東晉,確立于南北朝,興盛于隋唐。其法多鉤廓,少皴筆,著色濃重,裝飾性強。兩宋之交前后形成金碧山水、大青綠山水、小青綠山水之分,在元、明、清三朝各自發(fā)展并相互影響。金碧山水重在金碧輝煌,大青綠山水長于燦爛明艷,小青綠山水妙在溫蘊俊秀。

從藝術史來看“初發(fā)芙蓉”與“錯金鏤彩”本是并存的兩種美學取向。中國的山水畫,先有設色,后有水墨。設色畫中先有重色,后來才有淡彩。清代張庚曾說:“畫,繪事也,古來無不設色,且多青綠。我自幼生活在青山如黛,綠水環(huán)流的四川內江。天府之國的錦繡山川浸潤心靈。更有家鄉(xiāng)前輩大師張大千于古代色彩運用的挖掘整理,推陳出新的影響,這一切讓我選擇了“錯金鏤彩來表現(xiàn)自然山水的燦然坦蕩,色彩流動的生命旺健。師古人,從唐代那種華麗,明快,健壯之風里去尋找傳統(tǒng)。師自然,從千巖萬壑,青綠斑然的自然山川中尋求靈感。

當然,青綠金碧在技法制作上較為繁難。曾為董其昌指責為“其術近苦”而不可學。我愿為埋頭苦干的苦學派。以氣勢雄渾、豪縱健康的美學心態(tài)作為底托,去表現(xiàn)那儒家提倡的至大至剛的宏偉氣派與人世剛陽的燦爛之美。偉大的時代,應有輝煌的色彩,挖掘中國畫色彩的內在文化意蘊,磨勵技巧,錘煉火候,頑強表現(xiàn)自己的藝術個性,就必然會與別人不同,此乃我所愿。

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