我們中大學(xué)的課程主要學(xué)習(xí)的是國畫寫意山水和花鳥 大家目前比較薄弱的還是山水,很多同學(xué)對皴法和云海瀑布的畫法掌握還不是很好,大家不用擔(dān)心,老師會給大家補充內(nèi)容進(jìn)行加餐的 今晚老師主要講山石的五大皴法的繪畫技法和具體使用的場景 自古以來山石的畫法無非是勾勒,皴、擦、點、染。
而其中皴法的出現(xiàn)標(biāo)志著山水畫真正走向成熟,所以皴法是我們學(xué)習(xí)山水畫非常重要的內(nèi)容。 “皴法”是中國畫中表現(xiàn)山石﹑峰巒和樹身表皮的脈絡(luò)紋理的畫法。畫時先勾出輪廓﹐再用淡干墨側(cè)筆而畫。 主要有 披麻皴、雨點皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、大斧劈皴、小斧劈皴等; 表現(xiàn)樹身表皮的有 鱗皴、繩皴、橫皴、錘頭皴等。 今天老師給大家講解的是皴法里較為重要的五種皴法:披麻皴、斧劈皴、云頭皴、米點皴和雨點皴 大家可要認(rèn)真聽咯~ 一、披麻皴 我們先來看第一種披麻皴,其狀如麻披散而錯落交搭,故曰“披麻皴” 。披麻皴是中國山水畫皴法的主要方法之一,歷代畫家多用它來表現(xiàn)南方秀潤多姿的山水風(fēng)景。
其畫法要領(lǐng):多用“中”“偏”鋒(筆含水份要少),行筆時用筆肚走出飛白來,盡量做到空靈透氣,筆筆清晰,切忌粘黏。
這個是披麻皴和石分三面結(jié)合的一個小結(jié)構(gòu)圖,關(guān)于石分三面不清楚的同學(xué)可以看下這個圖
這個是我們學(xué)習(xí)皴法要掌握的基礎(chǔ)內(nèi)容,可不能忘了哦 最后來看下披麻皴具體是如何畫出來的吧 這是我們教輔資料里的流程拆解圖,大家保存好臨摹,下面是細(xì)節(jié)圖,大家也要注意筆法和形法哦~
【披麻皴視頻】 這是之前老師錄制的披麻皴技法流程,大家可以看一下 披麻皴是山水畫上的肌理,也是一種文化痕跡。畫家在這種痕跡里上演自己真實的人生,演繹動人的情感。 這次關(guān)于披麻皴,大家都明白使用場景和繪畫技法了吧?清楚的同學(xué)扣個1給班班回復(fù)下哦~ 二、斧劈皴 第二個就是斧劈皴法,這也是中國山水畫皴法的主要方法之一,李成、李唐是其畫法的大師。 和表現(xiàn)南方山水的披麻皴不一樣,斧劈皴法著重表現(xiàn)北方大山大水的大國氣度,比較應(yīng)和北宋國情的需要。
此畫法的要領(lǐng):中鋒勾勒外輪廓線,側(cè)峰皴擦渲染,也有高手在勾勒輪廓線時,與皴法巧妙結(jié)合,虛實相兼,變化多端。 用此法切記:外輪廓線不能太“實”;要反復(fù)皴染,層層透氣;必須與渲染相結(jié)合(不至于 太“干”太“燥”),在強化陽剛的同時,要畫得潤澤;建議最好用絹和熟宣紙來表現(xiàn)。
三、云頭皴 第三種云頭皴,云頭皴又叫卷云皴,因運筆多曲折迂回,向中心環(huán)抱,宛若卷曲般的云朵而得名。此種皴法是北宋的郭熙所創(chuàng)。
此法主要表現(xiàn)黃河流域的丘陵山川,著重表現(xiàn)北方山水氣勢崢嶸、渾厚倉健之貌。 唐棣是宋代以后運用此法的又一高手,畫法酷似郭熙,但其用筆相對細(xì)碎,不如郭熙整體。 朱德潤在運用云頭皴時,刻畫的重點與郭熙相反,郭熙把石頭底部畫重,有很強的質(zhì)感和體積。 其畫法要領(lǐng):畫峰頂輪廓線時,中鋒行筆,畫山低輪廓時,拇指、食指、中指碾著筆管行筆,筆鋒要有變化,不可僅用中鋒畫輪廓線,且多數(shù)地方不可一次畫完,要反復(fù)描摹。 皴法多用側(cè)峰畫出,并要求濕筆畫皴法,變化多端,這一點很難掌握,須常加練習(xí)方能做到。 【云頭皴視頻】 這是之前老師錄制的皴技法流程,大家可以看一下 四、米點皴 米點皴———始于北宋“米氏”父子,是中國山水畫常用皴法之一?!懊c皴法”有人細(xì)分為“大米點”“小米點”,在此我們統(tǒng)稱之為米點皴法。 宋以后宣紙的出現(xiàn)特別適于“米點皴法”表現(xiàn)江南雨后朦朧的霧氣和雨中滋潤的山川,士大夫文人玩賞筆墨又多了一種重要手段。
其畫法的特點:用淡墨畫出山形,沿山形皴出層次后,橫筆排點。在用“米點皴”時,不可太過“瀼”而點法無形,要干濕相間,否則就會缺乏力度。
高克恭是“二米”最忠實的繼承者,他的造型似乎更接近“大米”。 董其昌是“米點皴”法繼往開來式的人物,他在繼承米點皴法基本畫法的基礎(chǔ)上,加上披麻皴和折帶皴及其他皴法,豐富了米點皴的畫法,使米點皴更具表現(xiàn)力。他的畫法對以后的畫家特便是清代的“四王”影響甚大。
八大山人是用米點皴法的高手,他的山水畫大部分是用米點皴加披麻皴,他的米點皴畫得嫻熟老辣且有“毛”感,他把山川表現(xiàn)得蒼茫郁蔥。
五、雨點皴 雨點皴——有人稱之為:豆瓣皴、刮鐵皴,也是中國山水畫常用皴法之一。歷史上常用雨點皴法的畫家甚少,直至清代的龔賢在雨點皴法上有所體悟和發(fā)展,當(dāng)代某些畫家在使用過程中有所創(chuàng)新。
此皴法的特點:用中鋒畫外輪廓,禿筆沿著山石的形態(tài),由上向下皴行筆,且行筆要短,干濕相間,筆墨要質(zhì)樸厚重,密點攢簇,參以“刮鐵”的筆道,不可只用干筆或濕筆,否則就會沒有層次感,缺乏渾厚潤澤之感。
好啦以上就是老師今天講到的五種皴法啦,當(dāng)然除了這5種,皴法細(xì)分可分幾十種,我們也剛剛學(xué)完了一半。 不同時期、不同畫派、不同畫家在運用以上繪畫技法時也各有特點,各有變化。 有的先勾后皴;有的皴、擦、點、染一氣呵成。因此在學(xué)習(xí)各種技法時不能照本宣科一成不變,否則就會缺乏變化,呆板不生動。 大家每個技法學(xué)完都要認(rèn)真練習(xí),才能完全掌握。同學(xué)們也期待一下我們后期更多山水技法的學(xué)習(xí)吧~ 其實山水畫創(chuàng)作必須要在先認(rèn)真學(xué)習(xí)并掌握傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,再加強生活的積累,通過研究傳統(tǒng)掌握山水畫技法及其他藝術(shù)表現(xiàn)手段,在生活中通過研究自然的變化,驗證和發(fā)展豐富這些傳統(tǒng)的程式。 “外師造化,中得心源”這一創(chuàng)作法則,始終被歷代山水畫家所實踐和運用。 在山水畫寫生中,有了直接的生活體驗,親身感受到山川自然的氣息,這樣會引發(fā)創(chuàng)作的激情。而在創(chuàng)作中能將生活感受和對自然物象的觀察體悟準(zhǔn)確地表達(dá)出來,從中也可以表現(xiàn)出個人的藝術(shù)傾向、藝術(shù)追求。 同時,在寫生中搜集的素材和不斷發(fā)現(xiàn)的新的表現(xiàn)形式,可以使我們在創(chuàng)作中能更好、更完美地表現(xiàn)出個性鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。 任何一個從事中國畫的創(chuàng)作者必須要經(jīng)過的歷程無非一是臨摹、二是寫生、三是創(chuàng)作。 臨摹是學(xué)習(xí)和吸收營養(yǎng)的過程, 寫生是溝通臨摹和創(chuàng)作的橋梁。 三者之間存在內(nèi)在的必然聯(lián)系,相互作用,創(chuàng)作者在創(chuàng)作實踐中把三者有機(jī)結(jié)合起來,才能是一個畫家真正成長成熟起來。 而本月我們新加的5節(jié)大師國畫鑒賞課,正是切合國畫學(xué)習(xí)的臨摹、寫生和創(chuàng)作的幾個重要階段和板塊。 在本周的一二節(jié)中,我們側(cè)重學(xué)習(xí)大師的臨摹和所用的特殊技法
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