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???作者：王建南 來源：《北京日?qǐng)?bào)》（5月19日鑒賞版） 自然與美，是藝術(shù)史上一個(gè)古老而永恒的話題。 今年時(shí)值清華大學(xué)建校110周年，清華大學(xué)藝術(shù)博物館聯(lián)合首都博物館，并在部分私人藏家支持下，聯(lián)合推出“水木湛清華：中國古代繪畫中的自然”展，揭示古典藝術(shù)里的“自然”。 “水木湛清華”，典出東晉謝混《游西池》詩，“景昃鳴禽集，水木湛清華”，它既道出“清華”之名的由來，亦是對(duì)本次展覽主題的詩意揭示。徜徉其中，或能一窺人們“自然觀”的轉(zhuǎn)變，古人的視野從宏大玄遠(yuǎn)的自然之思，轉(zhuǎn)向具體切近的自然之美，將哲理的“自然”，演化于人生之中，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)人生的藝術(shù)化。 宋元畫壇三巨頭聚首 本展最大牌的三位畫家——蘇軾、李公麟、倪瓚，各自攜一幅作品守在清華藝術(shù)博物館四層展廳的進(jìn)口處。蘇軾《偃松圖》與李公麟《蘭亭修褉圖》均在作者名字后標(biāo)注了“傳”，可見主辦方十分尊重對(duì)兩件作品的真?zhèn)未嬖跔幾h的雙方意見。這樣的做法，其實(shí)從學(xué)術(shù)研究的角度更公平，更有利于對(duì)作品做出進(jìn)一步的研究。
? 蘇軾的作品歷來是媒體的焦點(diǎn)，也是大眾的興奮點(diǎn)。盡管他傳世的書法作品還有五十多件，但可信度較高的繪畫作品也就四件。本展出現(xiàn)的便是其中一件。眾所周知，蘇軾最愛畫竹子，老師文同應(yīng)該是他的表親。同時(shí)，蘇軾與李公麟和王詵是好友，與米芾惺惺相惜。年齡較蘇軾小14歲的米芾評(píng)論其畫：“子瞻作枯木，枝干虬屈無端，石皴硬，亦怪怪奇奇無端，如其胸中盤郁也?！碧K軾作畫的目的是以文人墨戲的方式化解胸中郁郁之氣。此卷《偃松圖》上繪一巨松，與右側(cè)巖石根部鉆出的兩叢竹子相呼應(yīng)。畫的后部是挺拔蜷曲的松枝收攏向上之姿。這件作品著錄于《石渠寶笈初編》，列為“上等寒一”，深受乾隆皇帝喜愛。他不僅在多處鈐印，還題寫了引首四字“松石間意”及三段跋文。之所以認(rèn)定是蘇軾原作，除盤松、竹叢與頑石外，畫心最右側(cè)邊緣中部有“眉山蘇軾”的題款。
? 另一件《蘭亭修褉圖》卷歸屬于北宋最具影響力的畫家之一李公麟。東晉永和九年（353年）由王羲之發(fā)起的聚會(huì)，發(fā)展成為“蘭亭雅集”活動(dòng)，由此形成了“蘭亭文化”。作為畫家的李公麟，是如何將《蘭亭集序》中文字所描述的內(nèi)容用視覺語言呈現(xiàn)出來，成為欣賞這件作品的重點(diǎn)。畫中靠右一塊巨石將畫卷分成兩段，王羲之端坐在右側(cè)的水榭之中，縱筆揮寫，鵝在池中閑游。巨石左側(cè)是飲酒作詩的伙伴們。人物服飾與模樣確有一些晉人風(fēng)度，令人想起東晉大畫家顧愷之的作品。這件傳為李公麟的畫卷無名款，印章也漫漶不清，但今依稀可辨朱文鈐印“龍眠居士”。李公麟號(hào)龍眠居士，晚年亦隱居龍眠山。鑒藏印為南宋內(nèi)府朱文連珠“紹興”和元代文宗皇帝的朱文“天歷之寶”，由此推測(cè)這件作品應(yīng)與畫家李公麟相關(guān)。
? 掛起來的一幅小立軸標(biāo)明是元代倪瓚的《霜林湍石圖》。這件作品與故宮博物院收藏的倪瓚的《幽澗寒松圖》高度“撞臉”。但在說明標(biāo)牌上卻未注明“傳”，可能出于更多的考慮。再看這件《霜林湍石圖》，跟現(xiàn)存所有倪瓚作品相比，此圖上的五棵樹，姿態(tài)生硬。前景陂陀，層次交待不清，與溪水的接觸面表現(xiàn)得有問題。另外，石塊上的眾多橫向苔點(diǎn)與石塊聯(lián)結(jié)關(guān)系不明確。 畫派叢出的有明一朝 中國山水畫至北宋初，始分北方派系與江南派系。前者善于描繪雄偉壯美的全景式山水，范寬的《溪山行旅圖》當(dāng)為佳作；而以董源、巨然為代表的南方山水畫擅長表現(xiàn)江南一帶的丘陵坡巒，后世“元四家”、明“吳門畫派”，皆受其影響。
明初的浙派，自錢塘人戴進(jìn)始，他師法南宋院體，以粗獷豪放的筆墨著稱。學(xué)戴進(jìn)者甚多，全國上下形成一股風(fēng)氣，浙派作為明中前期最大的一個(gè)畫派，隊(duì)伍相當(dāng)龐大。其中以吳偉和藍(lán)瑛最突出。前者原籍武昌，引領(lǐng)了“江夏派”；后者本居杭州，為“武林派”之首。藍(lán)瑛仿王維《萬山積雪圖》，畫寒峰飛雪于南山之玲瓏巖。其子藍(lán)孟活躍于明末清初，承家法，法宋元?！短以礉O隱圖》為藍(lán)孟仿趙孟頫畫法之作。
? 到了明代中期，以蘇州為核心的“吳門畫派”崛起。本展有一幅大立軸作品，為沈周的《桐蔭濯足圖》，屬“高士圖”類型。上有題詩，最后兩句“人生在適意，此外非所求”表明了此類題材的主旨，陶淵明歸園田居的生活狀態(tài)永遠(yuǎn)是讀書人的夢(mèng)想。與沈周的“洗腳”相比，仇英的《松蔭琴阮圖》則志趣高雅。蒼松之下，兩個(gè)文人相對(duì)而坐，一個(gè)撫琴，一個(gè)撥阮，不知是否能琴瑟相合？
? 文徵明的《江南春色圖》以元人周履道和倪云林《江南春》詞為題，繪成一卷，細(xì)筆勾勒，淡色敷染，表現(xiàn)了吳中一帶的湖光山色，為畫家早期作品，反映了另一類題材——?jiǎng)倬皥D。此種圖式流行于明朝中期，以多景點(diǎn)紀(jì)游圖的描繪方式記錄畫家生活區(qū)域周邊實(shí)景，有些亦為旅行所見，在蘇州一帶頗為盛行。
? 吳門一脈，影響巨大，跟隨者眾多，如文嘉、文伯仁、文從簡、張宏等人，延續(xù)至清初，消融在“金陵”與“松江”兩派之中。
? 董其昌為晚明畫壇領(lǐng)袖，被尊為“松江派”泰斗。本展上的《山水卷》是其與李紹箕、陳廉、藍(lán)瑛、吳振等人合繪的作品。另有其友陳繼儒《山水冊(cè)頁》，右畫左題，全面展示了其書畫水平?！八山伞绷硪恢匾宋镖w左，明萬歷天啟年間人，工畫山水，師從宋旭，宗董源一派而兼得黃、倪筆意，為“蘇松派”開創(chuàng)者。他與董其昌過往密切，常為其代筆。本展有《溪山無盡圖》卷，寫疏林煙樹，崗巒連綿，山間嶺麓，村舍棋布，耕讀隱居，溪流盡處，湖水浩渺。入清之后，董其昌及“松江派”影響持續(xù)發(fā)酵，在野的“四僧”一脈與受朝廷重視的正統(tǒng)派“四王”，均受教于此。
本展有八大山人的一幅立軸山水，改董其昌的清潤閑逸為荒寒蕭瑟。石濤之作《竹西之圖》借南宋姜夔《揚(yáng)州慢》詞中“淮左名都，竹西佳處”一句，描繪了這座深具歷史文化內(nèi)涵的名城一隅。其后有大段石濤楷書題跋，頗為精彩。說到揚(yáng)州，不得不提“揚(yáng)州八怪”，石濤久居揚(yáng)州，對(duì)此畫派中數(shù)人的筆意畫法產(chǎn)生了重要影響，本展亦有“八怪”之鄭板橋等人作品展出。 以畫為媒探尋“天人”關(guān)系 南朝陳姚最率先提出“心師造化”，唐張璪進(jìn)一步總結(jié)為“外師造化，中得心源”。師造化，即以自然為師，在對(duì)天地萬物的觀照中，通曉自然之理，把握宇宙之道——這是中國古典繪畫創(chuàng)作的基本原則之一，也是“天人合一”思想在藝術(shù)領(lǐng)域的體現(xiàn)。
? 展廳里，“四王”一派有王原祁一件山水長卷《乾坤大觀圖》，盡顯他晚年山水特點(diǎn)。山川樹木任意組合，于具象中深蘊(yùn)抽象構(gòu)成之妙。另一位王翚，專習(xí)黃公望山水，后轉(zhuǎn)師王鑒，又師從王時(shí)敏，遍臨宋元諸家，成為“虞山畫派”創(chuàng)始人。本展有他《仿巨然夏寒圖》軸?！八耐酢钡膫魅伺c跟隨者眾多。
? 晚清畫壇，成就最高者當(dāng)屬任伯年。他少時(shí)隨其父習(xí)畫，后轉(zhuǎn)徙上海，鬻畫為業(yè)，與吳昌碩、虛谷、蒲華并稱“海派四杰”，是“海派”前期的首領(lǐng)。任伯年精于花鳥與人物，善于吸取民間藝術(shù)精華，在文人畫方面取法陳洪綬、惲南田、石濤諸家，使其繪畫兼具民間色彩與文人氣質(zhì)。山水畫并非任伯年所長，但本展有其《雜畫冊(cè)》，大體畫于同治己巳年間（1869年），此冊(cè)山水多得“四僧”之一的石濤筆意，恣肆縱橫。吳昌碩作為“海派”后期的領(lǐng)袖，以“金石”書畫開創(chuàng)了20世紀(jì)大寫意繪畫的新風(fēng)，齊白石無疑是最為杰出的后繼者。
本次展覽以山水畫居多，古人早在南北朝時(shí)期便提出了“澄懷觀道”的思想，于畫者而言，這是一種拋棄塵念、超越功利的審美心胸，在親近自然、體察山川之中，實(shí)現(xiàn)個(gè)體的精神自由與解放。
“天人”關(guān)系，是上古以來中國人與自然的終極話題。當(dāng)代人如何借古代畫者“澄懷觀道”之心的外化物——書畫作品，感受到“與天為徒”的精神境界，答案就在每一位參觀者的心中。
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宋 蘇軾《偃松圖》 個(gè)人藏
宋 李公麟（傳）《蘭亭修禊圖》 個(gè)人藏
元 倪瓚《霜林湍石圖》 個(gè)人藏
明 沈周《桐蔭濯足圖》 首都博物館藏
明 文徵明《江南春色圖》 首都博物館藏
明 文從簡《長林徙倚》 首都博物館藏
明 董其昌等 《山水卷》局部 首都博物館藏
清 王時(shí)敏《山水冊(cè)》首都博物館藏
清 任伯年《雜畫冊(cè)》之一 清華大學(xué)藝術(shù)博物館藏
