宋徽宗趙佶 文會圖 現(xiàn)藏于臺北故宮博物院 中國宋朝延續(xù)300多年,其繪畫在隋唐五代的基礎(chǔ)上繼續(xù)得到發(fā)展。民間繪畫、宮廷繪畫、士大夫繪畫各自形成體系,彼此間又互相影響、吸收、滲透,構(gòu)成宋代繪畫豐富多彩的面貌。
董源 江堤晚景圖 董源:(934—962)南派山水畫開山鼻祖,水墨山水畫對后世影響很大。董源與李成、范寬史上并稱北宋三大家。南唐國主李璟以為北苑副使,故又稱“董北苑”。董源 龍宿郊民圖 董源對后世山水畫影響之大是很難用言語述說的。他所創(chuàng)造的以“披麻皴”為主要用筆新格法,在他在世時就得到巨然和尚的追隨,后世遂以董巨并稱。到了宋代,米芾、沈括十分欣賞董巨畫派,將董巨推向了歷史高峰,到了元代,取法董巨的風氣逐漸蔓延開來,從而變得一發(fā)不可收拾。湯垕認為:“唐畫山水至宋始備,如(董)元又在諸公之上”,對董源又產(chǎn)生了新的認識。董源 溪岸圖 到了元季四家和明代的吳門派,更是將董源奉為典范,明末“南北宗”論者雖然在理論上尊王維為“南宗畫祖”,但實際上卻是在祖述董源。元代黃公望說:“作山水者必以董為師法,如吟詩之學(xué)杜也”。 董源 瀟湘圖卷 清代王鑒說“畫之有董巨,如書之有鐘王,舍此則為外道”??梢姸丛诤笫滥軌虍a(chǎn)生如此深遠的影響,在中國山水畫史上是罕見的。董源存世作品有《夏景山口待渡圖》《瀟湘圖》《夏山圖》《溪岸圖》《平林霽色圖卷》等。李成 小寒林圖 李成:(919—967)擅畫山水,師承荊浩、關(guān)仝,后師造化,自成一家。多畫郊野平遠曠闊之景。平遠寒林,畫法簡練,氣象蕭疏,好用淡墨,有“惜墨如金”之稱;畫山石如卷動的云,后人稱為“卷云皴”;畫寒林創(chuàng)“蟹爪”法。對北宋的山水畫的發(fā)展有重大影響,北宋時期被譽為“古今第一”。此圖置境幽凄,氣象蕭瑟,古樹枝椏奇勁參差,背景空無一物,杳冥深遠,寓無限悲涼于其中。另外,此畫畫樹石時先勾后染,清淡明潤,饒有韻致。從這件作品中不難看出,李成藝術(shù)的“氣象蕭疏,煙林清曠”無不與他企圖展示其敏感而豐富的內(nèi)心世界緊密相關(guān)。《寒林平野圖》中所繪樹枝,無論粗細,均呈弧曲形,將線條的力度發(fā)揮到了最大程度。影響而及他的學(xué)生,如郭熙的《早春圖》,其樹枝也都是弧曲的線,謂之“蟹爪”。充滿力度的曲線,是中國畫最優(yōu)美的線條。李成 晴巒蕭寺圖 本幅以直幅形式畫冬日山谷景色,畫中群峰兀立,瀑布飛瀉而下,中景山丘上建有寺塔樓閣,山麓水濱筑以水榭、茅舍、板橋、間有行旅人物活動。山石雄偉而秀美,皴染用筆多有變化,兼具關(guān)仝之雄渾與李成之清潤。畫家以尖利筆致畫寒林枯木,景色清幽靜謐,雖非平遠之景,但依然具有李成畫風特色。李成 茂林遠岫圖 局部 作品有《讀碑窠石圖》《寒林平野圖》《晴巒蕭寺圖》《茂林遠岫圖》等范寬 雪景寒林圖 范寬:(950—1032)性疏野,嗜酒好道。擅畫山水,為山水畫“北宋三大家”之一。其畫峰巒渾厚端莊,氣勢壯闊偉岸,令人有雄奇險峻之感。用筆強健有力,皴多雨點、豆瓣、釘頭,山頂好作密林,常于水邊置大石巨巖,屋宇籠染黑色。作雪景亦妙。“溪山行旅圖”是范寬的代表作,也是中國繪畫史中的杰作。作者于樹傒間題“臣范寬制”4字。作品氣勢雄強,巨峰壁立,幾乎占滿了畫面,山頭雜樹茂密,飛瀑從山腰間直流而下,山腳下巨石縱橫,使全幅作品體勢錯綜,在山路上出現(xiàn)一支商旅隊伍,路邊一灣溪水流淌,正是山上流下的飛瀑,使觀者如聞水聲、人聲、騾馬聲,也點出了溪山行旅的主題。范寬 臨流獨坐圖 作品有《溪山行旅圖》《雪山蕭寺圖》《雪景寒林圖》等張擇端 清明上河圖 局部
張擇端:(1085—1145)宣和年間任翰林待詔,擅畫樓觀、屋宇、林木、人物。所作風俗畫市肆、橋梁、街道、城郭刻畫細致,界畫精確,豆人寸馬,形象如生自幼好學(xué),早年游學(xué)汴京(今河南開封),后習(xí)繪畫。清明上河圖,中國十大傳世名畫之一。清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米,絹本設(shè)色。為北宋風俗畫,北宋畫家張擇端僅見的存世精品,屬國寶級文物,現(xiàn)藏于北京故宮博物院。張擇端存世作品有《清明上河圖》、《金明池爭標圖》等,皆為我國古代的藝術(shù)珍品。李公麟 維摩居士像 絹本水墨 91.5cmx51.3 京都國立博物館藏 李公麟:(1049-1106)好古博學(xué),精鑒別古器物。長于詩文,行楷書有晉人風。與王安石、蘇軾、米芾、黃庭堅為至交,系駙馬王詵之座上客。熙寧三年(1070)中進士,為中書門下省刪定官,后官至朝奉郎。元符三年(1100)病痹告老,居家鄉(xiāng)桐城龍眠山,號龍眠居士。李公麟一生勤奮,作畫無數(shù),人物、史實、釋道、士女、山水、鞍馬、走獸、花鳥無所不能,無所不精。人物、道釋深得吳道子旨趣,運筆如行云流水,造型正確,神態(tài)飛動;山水氣韻清秀,得王維正傳;著色山水追李思訓(xùn)心法;畫馬過韓干。能集諸家之長,得其大成,師法自然,大膽創(chuàng)新,自成一家,被后代敬為第一大手筆、百代宗師。尤以畫著名,凡人物、釋道、鞍馬、山水、花鳥,無所不精,時推為“宋畫中第一人”。李公麟 維摩演教圖 紙本水墨 34.6cmx207.5cm 北京故宮藏 李公麟傳世作品有《五馬圖》《維摩居士像》、《免胄圖》等。夏圭 雨余煙樹圖
夏圭:(生卒年不詳)字禹玉,臨安(今浙江杭州)人,南宋繪畫大師?!澳纤嗡募摇敝?。早年畫人物,后來以山水著稱。他與馬遠同時,號稱“馬夏”。他的山水畫師法李唐,又吸取范寬、米芾、米友仁的長處而形成自己的個人風格。雖然與馬遠同屬水墨蒼勁一派,但卻喜用禿筆,下筆較重,因而更加老蒼雄放。
夏圭 雪堂客話圖 用墨善于調(diào)節(jié)水分,而取得更為淋漓滋潤的效果。在山石的皴法上, 常先用水筆淡墨掃染,然后趁濕用濃墨皴,造成水墨渾融的特殊效果,被稱作泥里拔釘皴。夏圭 西湖柳艇圖 夏圭的筆簡意遠,遺貌取神,應(yīng)該很合乎文人畫對“平淡天真”的追求。董其昌創(chuàng)為“南北宗”畫論,簡單地講,就是提倡“文人畫”,鄙視“畫工畫”;崇尚率真,反對寫實。夏圭 溪山清遠圖 46.5×889.1厘米 現(xiàn)藏臺北故宮博物院夏圭 溪山清遠圖 局部 傳世作品有《溪山清遠圖》《西湖柳艇圖》《雪堂客話圖》等。郭熙 秋山行旅圖 郭熙:(約1000~約1090年)北宋杰出畫家、繪畫理論家。字淳夫,河陽府溫縣人。他出身平民,早年信奉道教,游于方外,以畫聞名。熙寧元年召入畫院,后任翰林待詔直長。山水師法李成,山石創(chuàng)為狀如卷云的皴筆,后人稱為“卷云皴”。 郭熙(傳)關(guān)山春雪圖 郭熙 雪景圖 他畫山水注重深入體察生活,能真實、細致、微妙地表現(xiàn)出不同地區(qū)、季節(jié)、氣候的特點,得“遠近淺深,四時朝暮,風雨明晦之不同”,創(chuàng)造出極其豐富優(yōu)美動人的意境,另外他還長于影塑,在墻壁上用泥堆塑浮雕式的山水,別具情趣。郭熙有《早春圖》《關(guān)山春雪圖》《窠石平遠圖》《幽谷圖》《古木遙山圖》等傳世。其中《早春圖》成功地表現(xiàn)出冬去春來、大地復(fù)蘇、萬物甦醒的細致季節(jié)變化。在繪畫理論上郭熙亦有很高建樹,其理論集中反映在他的《林泉高致》一書中。李唐 萬壑松風圖 李唐:李唐(1066—1150),字晞古。河陽三城人。北宋畫院南渡而入南宋畫院的畫家,精于山水畫和人物畫。初以賣畫為生,宋徽宗趙佶朝(1100~1125)補入畫院。1127年金兵攻陷汴京,高宗南渡,李唐亦顛沛流離,逃往臨安(今浙江杭州),以賣畫度日。南宋恢復(fù)畫院后,李唐經(jīng)人舉薦,進入畫院,以成忠郎銜任畫院待詔,時年近八十。擅畫山水,變荊浩、范寬之法,用峭勁的筆墨,寫出山川雄峻的氣勢。晚年去繁就簡,創(chuàng)“大斧劈”皴,所畫石質(zhì)堅硬,立體感強。他畫的山水畫對南宋畫院有極大的影響,是南宋山水新畫風的標志。兼工人物,初似李公麟,后衣褶變?yōu)榉秸蹌庞玻⒁援嬇VQ。李唐的畫風為劉松年、馬遠、夏圭、蕭照等師法,在南宋一代傳流很廣,對后世影響很大。
宋 李唐 炙艾圖 存世作品有《萬壑松風圖》《教子圖》《清溪漁隱圖》《長夏江寺》《采薇圖》《煙寺松風圖》等。羅漢圖 絹本設(shè)色 50cm×90cm 臺北故宮藏 劉松年:(約1131-1218)號清波,南宋畫家,歷孝宗、光宗、寧宗三朝,浙江省金華市湯溪鎮(zhèn)宅口人。劉松年與劉龜年兄弟隨父親宦居錢塘清波門,以住地自號劉清波,因清波門又稱南“暗門”,故外號宋“暗門劉”。劉松年 秋窗讀書圖 25.8cm×26cm 北京故宮藏 劉松年畫學(xué)李唐,畫風筆精墨妙,山水畫風格繼承董源、巨然,清麗嚴謹,著色妍麗典雅,常畫西湖,多寫茂林修竹,在技法上劉松年變李唐的“斧劈皴”為小筆觸的“刮鐵皴”。因題材多園林小景,人稱“小景山水”。宋 劉松年 雪山行旅圖絹本160x99.5四川省博物館藏 張丑詩云:“西湖風景松年寫,秀色于今尚可餐;不似浣花圖醉叟,數(shù)峰眉黛落齊紈。”劉松年所作屋宇,界畫工整。兼精人物,所畫人物神情生動,衣褶清勁,精妙入微。后人把他與李唐、馬遠、夏圭合稱為“南宋四大家”。傳世作品有:《四景山水圖》卷及《天女獻花圖》卷、《羅漢圖》、《雪山行旅圖》、《西湖春曉圖》、《天女獻花圖》、《中興四將圖》等。 馬遠:(1140年-1225年),字遙父,號欽山。出身繪畫世家,南宋宋光宗、宋寧宗兩朝畫院待詔。擅畫山水、人物、花鳥,山水取法李唐,筆力勁利闊略,皴法硬朗,樹葉常用夾葉,樹干濃重,多橫斜之態(tài)。樓閣界畫精工,且加襯染。人物勾描自然,花鳥常以山水為景,情意相交,生趣盎然。與李唐、劉松年、夏圭并稱“南宋四家”。馬遠的藝術(shù)成就以山水畫最為突出。他師法李唐,多用水墨,筆法雄奇簡練。作畫特點是布局簡妙,線條硬勁,或用“斧劈”,水墨蒼勁,意境深邃清遠,標志著南宋山水畫的時代特色。在構(gòu)圖上,馬遠一變五代、北宋以來的“全景式”,而是在取景上善于以偏概全,小中見大,只畫一角或半邊景物以表現(xiàn)廣大空間。故人稱“馬一角”,品評者多以馬遠的畫為“殘山剩水”,贊譽他的獨特畫風。其風格特點表現(xiàn)在或峭峰直上而不見頂;或絕壁直下而不見腳,或近山參天,遠山則低,或四面全空,僅畫一垂釣孤舟,使畫面達到了強烈的空間感,突出近景的藝術(shù)效果。宋 馬遠 梅石溪鳧圖 存世作品有《踏歌圖》《水圖》《梅石溪鳧圖》《西園雅集圖》等。 馬遠 雪灘雙鷺圖 馬遠 梅溪放艇圖 馬遠 觀瀑圖 馬遠 柳溪釣艇圖 馬遠 曉雪山行圖
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