關(guān)山月 于山水、花鳥(niǎo)、人物皆能，尤長(zhǎng)于山水。他以山水畫、花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)較強(qiáng)的社會(huì)意義和精神內(nèi)涵，是對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫的拓展，使中國(guó)畫在新的時(shí)代更具豐富的表現(xiàn)力。在20世紀(jì)中國(guó)畫總體的創(chuàng)新與發(fā)展中，關(guān)山月以半個(gè)多世紀(jì)孜孜不倦的探索和所取得的突出的藝術(shù)成就成為不可缺少的人物。

婁師白 的筆下不僅限于擅長(zhǎng)花卉、翎毛、草蟲(chóng)和走獸，在人物山水畫方面亦有其特色，并且能詩(shī)善刻，可稱 為當(dāng)今有多面造詣的畫家。他的作品表現(xiàn)筆墨 渾厚，意境清新，用色鮮而不艷，雅而不俗，師法自然，突出質(zhì)感。

吳青霞 女士是一位全能型的畫家。在她的創(chuàng)作中，山水、花鳥(niǎo)、人物，各類題材都有涉及。她的作品以工筆和寫意相間，筆墨勁挺流暢，色彩明潔秀麗。吳青霞作品中最具代表性的是鯉魚(yú)和蘆雁，這一方面源于她對(duì)這兩種動(dòng)物發(fā)自內(nèi)心的喜愛(ài)，另外也是她長(zhǎng)期悉心觀察和對(duì)前人作品不斷揣摩的結(jié)果。她在創(chuàng)作中注重深入生活，因此在一些細(xì)節(jié)的描繪上，處理的更加嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩而不失特色。

吳昌碩 集“詩(shī)、書(shū)、畫、印”為一身，融金石書(shū)畫為一爐，被譽(yù)為“石鼓篆書(shū)第一人”、“文人畫最后的高峰”。在繪畫、書(shū)法、篆刻上都是旗幟性人物，在詩(shī)文、金石等方面均有很高的造詣。吳昌碩熱心提攜后進(jìn)，齊白石、王一亭、潘天壽、陳半丁、趙云壑、王個(gè)簃、沙孟海等均得其指授。

鄒一桂 能詩(shī)善畫，尤擅工筆花卉，間作山水。山水效法宋人，花卉學(xué)惲南田，清潤(rùn)秀逸，別具一格。鄒一桂是惲壽平（當(dāng)時(shí)“清六家”之一）之婿，得其真?zhèn)?。曾精心繪制百種花卉，每花題一詩(shī)，集成《百花卷》進(jìn)呈乾隆帝，深受贊裳，乾隆帝并為《百花卷》題了百首絕句。在繪畫理論上，他認(rèn)為要畫出好的作品，畫家首先必須對(duì)繪畫的對(duì)象有深入的了解。他親自培植了百余種花卉，好細(xì)觀察它們的神態(tài)特征，獲得真切的感性認(rèn)識(shí)，因而使筆下花卉形神俱備。

啟功畫作的風(fēng)格是：構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，手法生動(dòng)，色彩鮮明，韻味悠長(zhǎng)，尤其擅長(zhǎng)山水竹石，極富傳統(tǒng)文人畫的意趣。“秋山人在畫中行”是其常用的題材。上世紀(jì)三四十年代，他已在畫壇嶄露頭角，50年代達(dá)到藝術(shù)高峰。

吳灝，1930年生于佛山，字玉、又字子玉，號(hào)遲園、遲居士、退園詞客，廣東省佛山市人。

黃君璧 經(jīng)歷了現(xiàn)代中國(guó)畫的繼承、演變和革新的過(guò)程，以山水畫的成就最為突出。他對(duì)山水題材的表現(xiàn)，通常是經(jīng)過(guò)了自己精心的組織和設(shè)計(jì)，往往賦予山水畫一種理想化的內(nèi)容，這是他所追求的一種山水畫的筆墨效果。雖然他有些山水（畫）上面，題上畫的某某某地，但是呢還是以這個(gè)自我發(fā)揮為主，以適應(yīng)傳統(tǒng)的圖式為主。這個(gè)是他的一個(gè)特色，就說(shuō)他面對(duì)真實(shí)的場(chǎng)景，他要經(jīng)過(guò)他的一種這個(gè)筆墨過(guò)濾，最后適應(yīng)傳統(tǒng)圖式這部分，被他保留了，所以他的繪畫追求那種筆墨的這個(gè)品位，和人格的那種層次。

王永年 是張大千先生弟子中年齡最小的一個(gè)，也是張大千表?yè)P(yáng)得最多并寄以厚望的弟子，甚至可以說(shuō)是張大千先生第一個(gè)手把手教出來(lái)的學(xué)生。擅長(zhǎng)山水、花鳥(niǎo)、人物，作品風(fēng)格清新雋逸，雅俗共賞。曾先后在成都軍區(qū)、廣州軍區(qū)院校、廣州美院工作并從事美術(shù)創(chuàng)作。

孔小瑜 擅長(zhǎng)花卉博古，追求形象逼真，筆意松動(dòng)逸格。并刻苦練就了強(qiáng)記默寫的本領(lǐng)，從三代青銅器外，廣涉人物、翎毛、走獸、魚(yú)蟲(chóng)手到形俱，呼之欲出，無(wú)所不精。其博古畫與張善孖的虎、熊松泉的獅并稱。其出眾的表現(xiàn)力人稱任佰年后第一人，為“海上畫派”代表之一。

王雪濤是現(xiàn)代中國(guó)卓有成就的花鳥(niǎo)畫 大師，對(duì)我國(guó)小寫意花鳥(niǎo)繪畫做出了突出貢獻(xiàn)。他繼承宋、元以來(lái)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，取長(zhǎng)補(bǔ)短。所作題材廣泛，構(gòu)思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。創(chuàng)作上主張“師法造化而抒己之情，物我一體，學(xué)先人為我所用，不斷創(chuàng)新”。畫法上工寫結(jié)合，虛實(shí)結(jié)合。他善于描繪花鳥(niǎo)世界的豐富多彩和活潑生氣，又精于表現(xiàn)畫家的心靈感受和動(dòng)人想象。他注重寫生，尤善于描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等，栩栩如生，引人喜愛(ài)。他還善用靈巧多變的筆墨，色墨結(jié)合，以色助墨、以墨顯色，在傳統(tǒng)固有色中融入西洋畫法講求的色彩規(guī)律，以求整體色彩對(duì)比協(xié)調(diào)，為畫面增添韻律。他能準(zhǔn)確地把握動(dòng)態(tài)中的花鳥(niǎo)，并且能在情景交融中體現(xiàn)出轉(zhuǎn)瞬即逝的情趣。因此他的花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)，刻畫細(xì)致入微，鮮活多姿，生動(dòng)可愛(ài)，情趣盎然。擺脫了明清花鳥(niǎo)畫的僵化程式，創(chuàng)造了清新靈妙，雅俗共賞的鮮明風(fēng)格。二十世紀(jì)五、六十年代其花鳥(niǎo)畫已達(dá)到一個(gè)藝術(shù)高峰，至今無(wú)人出其右。

溥佐 中國(guó)畫畫家。北京人。清宣統(tǒng)帝愛(ài)新覺(jué)羅·溥儀之堂弟。自幼在父親愛(ài)新覺(jué)羅·載瀛及兄溥雪齋、溥毅齋、溥松窗熏陶下，酷愛(ài)書(shū)畫。

蕭朗的花鳥(niǎo)畫多屬于小寫意畫法，藝術(shù)語(yǔ)言洗練自然，形象簡(jiǎn)括生動(dòng)，風(fēng)格秀潤(rùn)清雅，色澤豐富多變，淡而不薄，潔凈明艷。注重筆墨的書(shū)法情趣和書(shū)卷氣息。善于穿構(gòu)富于詩(shī)情的靈境和意象，強(qiáng)調(diào)透過(guò)鴻蒙之理，將靜穆的觀照與活躍的生命統(tǒng)攝到優(yōu)美的藝術(shù)作品之中。其花鳥(niǎo)題材廣泛，尤以畫雞和各種草蟲(chóng)為人們所頌揚(yáng)。《蕭朗畫集》《蕭朗畫集》

李守真（1909-2003）30年代入趙少昂創(chuàng)辦的“嶺南藝苑”習(xí)畫，抗戰(zhàn)開(kāi)始避地香港，曾任“嶺梅畫院”中國(guó)畫教授，主辦“大風(fēng)”畫社，培養(yǎng)后學(xué)。曾在香港、澳門、廣州等地多次舉行個(gè)人畫展，作品入選在香港舉辦的“中國(guó)當(dāng)代名家畫展”。擅花鳥(niǎo)、山水，畫風(fēng)清新雋永，筆墨高邁。

陸抑非，名翀，字抑非，別號(hào)非翁，齋名崇蘭草堂。江蘇常熟人。早年就讀于蘇州桃花塢中學(xué)，後因病輟學(xué)，從李西山習(xí)花鳥(niǎo)畫。

喬木，字大年，齋號(hào)南有齋，河北深州市喬屯村人。1941年從江寒汀習(xí)國(guó)畫，為“獲舫”入室弟子。擅長(zhǎng)中國(guó)畫。1961年任教于上海市美術(shù)專科學(xué)校，后為上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系教授。專擅花鳥(niǎo)，得師衣缽，并蓄陳白陽(yáng)、新羅山人、任伯年諸家之長(zhǎng)，用筆凝重，趣色嫣麗，尤以畫百鳥(niǎo)見(jiàn)長(zhǎng)，所寫禽鳥(niǎo)，生動(dòng)多姿，千變?nèi)f化，惟妙惟肖，有“喬百鳥(niǎo)”之美譽(yù)。