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撰文丨盤 鼓 編輯丨沈 多 文娛價(jià)值官解讀：
音樂綜藝的一場全新試驗(yàn) 這幾年，音樂類綜藝一直是國產(chǎn)綜藝最重要的一種題材，從大眾的草根音樂選拔類節(jié)目，諸如《中國好聲音》、《快樂女聲》、《中國夢之聲》到各種小眾細(xì)分的節(jié)目，諸如《中國有嘻哈》、《明日之子》，可謂應(yīng)有盡有，但《幻樂之城》卻和以往任何一種音樂綜藝都完全不同，你也很難把它歸類。 簡單而言，《幻樂之城》是一檔將紀(jì)實(shí)性綜藝與場景化拍攝兩者結(jié)合，實(shí)時(shí)唱演、精準(zhǔn)切換的綜藝，將音樂融入到舞臺戲劇的表演當(dāng)中，最終呈現(xiàn)出一種濃厚的電影質(zhì)感，現(xiàn)場觀眾則以觀影人的身份和視角來對這一幕幕經(jīng)過精心打造的音樂表演進(jìn)行鑒賞，說它是一檔綜藝，其實(shí)它更像是一檔綜藝、音樂劇和電影三者跨界融合的節(jié)目。 最終節(jié)目呈現(xiàn)上有三個(gè)主要部分組成，一個(gè)是幻樂唱演人在接受到表演任務(wù)之后臺前幕后準(zhǔn)備的真人秀的過程，一個(gè)是整個(gè)表演過程的故事情境，還有一個(gè)就是觀影現(xiàn)場的互動(dòng)時(shí)空。 從首期節(jié)目看，把這種光影想象搬到現(xiàn)實(shí)舞臺上呈現(xiàn)的《幻樂之城》還是讓人驚艷的。節(jié)目圍繞“八分鐘幻樂之約”概念展開的。在八分鐘的時(shí)間內(nèi)，全方位地構(gòu)建出一個(gè)獨(dú)立的故事，而讓人耳目一新的是，它完全是從“音樂”角度去探索整個(gè)“故事”的。 四位嘉賓的表演更注重通過音樂實(shí)現(xiàn)人文與情感的交互，黃曉明在《獨(dú)木橋》表演中，通過歌曲《無問》表達(dá)對自我的和解，展示出內(nèi)心世界的反思；任素汐演出《時(shí)光機(jī)》，配以歌曲《兒時(shí)》，她把和父親的故事濃縮在這8分鐘的幻樂表演中，人們常說音樂是前往心靈的通道，《兒時(shí)》便是任素汐創(chuàng)作靈感的源泉；而雷佳則選擇四首歌曲串聯(lián)起《虹·光》；易烊千璽唱演俱佳，《Unpredictable》讓觀眾感動(dòng)落淚。 當(dāng)然，節(jié)目最大的亮點(diǎn)或賣點(diǎn)之一還是王菲，昔日高冷的天后在節(jié)目中呈現(xiàn)出另一面，唱歌時(shí)空靈又夢幻，優(yōu)雅又飽滿，依然是我們熟悉的天籟之聲，但從她蹦蹦跳跳從后臺到前臺，我突然感覺到王菲也不是那么不可接近，她真的很可愛，像是我們周圍的那種有天賦人又好的鄰居姐姐，她各方面給導(dǎo)演的建議交流，一下子就推翻了我心中王菲的固有印象。 這些年來，主打音樂的綜藝有很多，主打表演的綜藝也有很多，但“有音樂更有戲”這一概念的出現(xiàn)，《幻樂之城》則是首創(chuàng)。將紀(jì)實(shí)性綜藝與場景化拍攝兩者結(jié)合，算得上音樂類節(jié)目的一場全新試驗(yàn)了。 陽春白雪和通俗娛樂如何平衡？ 如此創(chuàng)新、清奇、又云集了各類大腕的《幻樂之城》檔期合適，又避開了世界杯和《創(chuàng)造101》，及時(shí)卡位，簡直享了天時(shí)地利人和，但首播成績并不甚理想。其實(shí)，這樣的結(jié)果并不讓人意外，在看首期節(jié)目時(shí)就意料到，這樣的創(chuàng)意和結(jié)構(gòu)過于顛覆，對于整個(gè)綜藝市場來說，并不符合大眾最流行的口味。 首播后，網(wǎng)上有不少節(jié)目的鐵粉指責(zé)中國觀眾難伺候、品位差，但綜藝是通俗、大眾的節(jié)目、娛樂性是無法被忽略的，一檔綜藝如果過于陽春白雪，沒有切中多數(shù)觀眾的觀看習(xí)慣和情感需求，那究竟該指責(zé)節(jié)目還是該指責(zé)觀眾？ 數(shù)據(jù)來源@衛(wèi)視那些事兒 事實(shí)上，無論是音樂綜藝的晉級制還是真人秀的任務(wù)設(shè)置，都是在增加節(jié)目的競爭性，《幻樂之城》這次卻拋棄了所有競爭淘汰因素，導(dǎo)致節(jié)目結(jié)構(gòu)先天張力不足，簡單說就是撕不起來，大牌壓場也很難保持綜藝性和話題度。 雖然節(jié)目創(chuàng)意很好，但是整期看下來沒有讓電視機(jī)前的觀眾有一種我在看直播演出的感覺，刺激感不足，去年《演員的誕生》雖然坑多，但是直接用現(xiàn)場舞臺劇的表現(xiàn)形式，娛樂性和話題度都比《幻樂之城》刺激感強(qiáng)太多了，其實(shí)論難度《幻樂之城》明顯要更高一些，但最終呈現(xiàn)出來的效果并不完美。 作為節(jié)目最重要的組成部分，“八分鐘幻樂之約”其實(shí)也是一把雙刃劍，節(jié)目壓縮在八分鐘內(nèi)完成故事的起承轉(zhuǎn)合，并且直接呈現(xiàn)給觀眾，這使得一些作品含義例如黃曉明的作品太過晦澀，通俗而言就是沒講清故事。也有些作品，像是任素汐，故事內(nèi)容通俗貼近大眾，很多人都被這兩個(gè)作品打動(dòng)，但這個(gè)感動(dòng)在你必須專心收看才能GET到的，你必須專注故事，帶入情景，才能潸然淚下。 這樣的藝術(shù)處理方式對觀眾提出了更高要求，類似于電影，要知道，去電影院看一部好片子，120分鐘左右，它要求你集中全部精力，因?yàn)榧芯δ悴胖榔訛槭裁春?，這個(gè)過程中很少有人說話聊天去衛(wèi)生間，整個(gè)觀看過程處于封閉靜謐的環(huán)境，是一種浸入式觀看體驗(yàn)，但對綜藝來說，觀看環(huán)境和觀看狀態(tài)顯然和電影完全不一樣，綜藝的觀看常態(tài)應(yīng)該是躺在家里的沙發(fā)上，吃著零食刷著朋友圈，很放松很松散，娛樂性和舒適性更重要，大多數(shù)觀眾沒辦法保證用看電影的專注去欣賞一檔綜藝。 同時(shí)，對一檔綜藝來說，現(xiàn)場看的感受和在小屏幕前看直播是很不同的，現(xiàn)場錄制時(shí)，我們跟著演員的同步沉浸，那種代入感很強(qiáng)烈，生怕會(huì)出錯(cuò)。但是在小屏幕上看，就完全沒有那種為演員緊張捏把汗的現(xiàn)場感了，像是悠悠哉哉的看了一部MV，這種形式有點(diǎn)吃力不討好，對觀眾而言，和看一場精心拍攝的微電影并沒有多大區(qū)別，但對創(chuàng)作人員的難度卻大大增加了。 給“新物種”節(jié)目多點(diǎn)包容 其實(shí)，綜藝對多數(shù)人來說，更類似肥皂劇的存在，娛樂性是第一位的，《幻樂之城》首播表現(xiàn)不佳的本質(zhì)原因，是脫離了大眾的審美，中國觀眾的欣賞水平達(dá)不到，他們坐在電視機(jī)前，不會(huì)理解也不想理解，實(shí)時(shí)播放不剪輯的八分鐘甚至更長時(shí)間的影像有多難，周五晚上黃金時(shí)間的綜藝，不就是闔家歡樂，坐在電視機(jī)前面聊天放松的嘛。 而《幻樂之城》可能確實(shí)也高估了部分觀眾的影視相關(guān)常識，比如什么叫做電影鏡頭、導(dǎo)演和幕后有什么用、對詞語“一鏡到底”的誤用，這應(yīng)該是藝術(shù)電影該干的事，當(dāng)一檔綜藝太超前于大眾的審美，藝術(shù)性過強(qiáng)而娛樂性不足的時(shí)候，不討喜或者叫好不叫座就是自然而然的結(jié)果了，類似很多藝術(shù)片的命運(yùn)。 不過，對于湖南衛(wèi)視的這種嘗試，我覺得不應(yīng)該去批判它、認(rèn)為它不該出現(xiàn)。恰恰相反，既然湖南衛(wèi)視下決心把它做出來了，那么哪怕多一個(gè)人看懂、多一個(gè)人對音樂影視多一點(diǎn)了解、審美、思考，那都是好的。 從中國原創(chuàng)綜藝的角度來看，《幻樂之城》存在很高的創(chuàng)新價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值，它給未來的中國電視節(jié)目從業(yè)者帶來更多靈感，也讓我朋友圈的一些業(yè)內(nèi)人士紛紛稱贊，只是就目前來看，觀眾審美還沒有達(dá)到這個(gè)高度。以往習(xí)慣于抄襲的湖南衛(wèi)視，今年一直在試圖做原創(chuàng)高質(zhì)量綜藝，今年上半年拿出了《聲臨其境》，下半年又出了這檔《幻樂之城》。不管最終的效果如何，這種善意的嘗試都是值得鼓勵(lì)和支持的。 湖南衛(wèi)視上半年推出《聲臨其境》 就像當(dāng)初的《歌手》一樣，在一眾酒吧草根選手還在飆高音時(shí)，它在節(jié)目中強(qiáng)調(diào)的高配制樂隊(duì)、專業(yè)團(tuán)隊(duì)合作其實(shí)也超前于當(dāng)時(shí)的音樂綜藝，但幾年后，大眾對于“編曲”、“配器”、“和聲”、“語感”、“音樂風(fēng)格”等概念的認(rèn)知和關(guān)注正在快速進(jìn)步，較之這類節(jié)目興起之前只追捧耳熟能詳?shù)呐_前歌手，也有了極大的轉(zhuǎn)變。這種轉(zhuǎn)變，正是適度超前的節(jié)目培養(yǎng)出來的。 如果《幻樂之城》可以成功，對于音樂劇、舞臺劇、電影相關(guān)知識的普及、引起觀眾對多元影視作品的關(guān)注、提升觀眾審美姿勢，都可能產(chǎn)生正面意義，比起那種追著國外綜藝抄襲的綜藝，這樣的節(jié)目對中國綜藝市場而言，其實(shí)更有積極價(jià)值和長遠(yuǎn)意義。 【原創(chuàng)聲明】 |
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