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文娛價(jià)值官解讀：
撰文丨秋葵 編輯丨沈多 “后來，我總算學(xué)會(huì)了如何去愛，可惜你早已遠(yuǎn)去消失在人海。” 這首幾乎參與了大多數(shù)80后、90后的情竇初開的初戀和遺憾漸遠(yuǎn)的失戀的《后來》，至今還是很多KTV排名前十的熱門曲目。 18年過去了，奶茶終于把這首每次開演唱會(huì)，必定萬人合唱的“神曲”，打著情懷的旗號(hào)拍成了一部超長版MV，而且已經(jīng)確定會(huì)賺得盆滿缽滿了。在《后來的我們》之前，有《同桌的你》、《梔子花開》，之后，還有《為你寫詩》、《一生有你》摩拳擦掌，音樂IP影視化之路正在加快，可以預(yù)見，《后來的我們》的成功又會(huì)催生一批“神曲”以情懷為名登上大屏幕。 別打著情懷的幌子拍超長MV 如果不在上映當(dāng)天就爆發(fā)大規(guī)?！巴似笔录保敲础逗髞淼奈覀儭氛娴目梢宰鳛槔^《瘋狂的石頭》、《失戀33天》、《泰囧》、《前任3》之后，又一個(gè)“以小本博大利”的電影營銷案例，而長久的為中國影業(yè)所津津樂道。 暫且不管退票風(fēng)波，《后來的我們》本身的品質(zhì)其實(shí)和它的豆瓣評(píng)分一樣，剛剛在及格線以下。無論精心粉飾的流水賬還是故作腔調(diào)而無處安放的鄉(xiāng)愁，這部電影和真實(shí)的生活永遠(yuǎn)隔著一層窗戶紙，充滿著一種空洞的散文氣，到頭來靠田壯壯撐著全場(chǎng)局面。 每當(dāng)兩位主角在他們甜蜜與爭(zhēng)吵的間隙說出為觀眾量身定做的“金句”時(shí)，都令我瞬間出戲，也更加懷念歌曲《后來》當(dāng)時(shí)帶給我們的真如梔子花一般的淡淡感情。
在音樂IP影視化改編之路上，《后來的我們》不是第一個(gè)吃螃蟹的勇士，但極有可能是最幸運(yùn)的那個(gè)?？恐閼?、靠著真真假假的營銷、靠著劉若英這三個(gè)字，《后來的我們》一掃之前音樂IP改編多數(shù)淪為炮灰的陰霾，終于揚(yáng)眉吐氣了一把。 2014年，高曉松的歌曲《同桌的你》改編成同名電影，開啟了國內(nèi)音樂IP的改編化之路，此后，《梔子花開》、《睡在我上鋪的兄弟》陸續(xù)被搬上大小熒幕，不過，這些都不怎么成功，被觀眾貼上“三俗”、“油膩”的標(biāo)簽，票房口碑都一般，正因?yàn)槿绱?，?dāng)劉若英要開拍《后來》時(shí)，在《梔子花開》栽過跟頭的何炅才給奶茶一個(gè)善意的警告。 這次，《后來的我們》無疑又給那些“神曲”打了一劑強(qiáng)心針，不久前在北京國際電影節(jié)上，吳克群就帶著《為你寫詩》的女主角，新人演員周依然亮相開幕紅毯，又一部借著“神曲”軀殼，故事似曾相識(shí)的超長MV已經(jīng)在拍中。 盧庚戌執(zhí)導(dǎo)的電影《一生有你》不久前剛在南京舉行了見面會(huì)，這部去年12月已經(jīng)完成拍攝，正在進(jìn)行后期制作的電影，想必會(huì)借著《后來的我們》的余溫，努力提檔。這部盧導(dǎo)口中致敬那段青澀的回憶，紀(jì)念那些“未曾擁有但始終牽掛的人”的小清新，希望最后別拍成“一生油膩”。 一首“神曲” 距離一部電影有多遠(yuǎn)？ 事實(shí)上，無論一首歌曲如何經(jīng)典、如何深入人心，但因?yàn)檩d體不同，它和電影畢竟還隔著十萬八千里的距離，要想把一首歌蘊(yùn)含的情懷擴(kuò)展成同樣感人的故事，有時(shí)候比另起爐灶重寫一部電影更難，畢竟在一個(gè)小框架內(nèi)進(jìn)行命題作文，受的局限實(shí)在太大。 同時(shí)，音樂IP改編的這些歌曲大都是傳唱度較高，能夠使人產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。所以，創(chuàng)作者不僅要?jiǎng)?chuàng)作一個(gè)優(yōu)秀的劇本，而且需要使聽眾在觀看時(shí)總會(huì)有不同的聯(lián)想，這就對(duì)編劇有很高的要求。
適合改編成電影的IP，觀眾首先要有一個(gè)情結(jié)，很顯然，這些音樂IP都具備了這個(gè)情結(jié)，但是相比網(wǎng)路文學(xué)已經(jīng)有成熟的故事架構(gòu)和人物，音樂IP有的僅僅只是一個(gè)情結(jié)，由一首歌擴(kuò)展到一部電影，故事必須在契合原有歌曲的情懷的基礎(chǔ)上，又要有所超越，詮釋出原有歌曲的意境與情感，而非單純地將劇情變?yōu)楦柙~續(xù)寫，或只是將歌曲生搬硬套，讓電影淪為一部加長版MV。 因此，音樂IP的影視化改編如果情節(jié)如果設(shè)置不巧妙，就不可避免地走向“俗”。很不幸，之前幾部音樂IP被搬上大熒幕都不太成功。 《同桌的你》由高曉松監(jiān)制并參與編劇的電影《同桌的你》，不接地氣卻還硬生生地要制造一些“戲劇化效果”以博取觀眾的一絲“情感共鳴”或“觀影享受”，表現(xiàn)得又如同初級(jí)商業(yè)微電影一樣的水平，淪為各種網(wǎng)絡(luò)段子的大雜燴。為了帶動(dòng)觀眾情緒，影片多次使用《同桌的你》作為配樂，不過還是難掩這部電影的失敗，為了顯得有故事而制造故事。
同樣，《梔子花開》也有類似的通病，何炅老師無為而治，不渲染情節(jié)，不雕琢細(xì)節(jié)。看似很清淡，其實(shí)是淡而無味，在長時(shí)間沒有沖突、沒有笑點(diǎn)的電影中，觀眾只能刷刷手機(jī)，偶爾抬頭看下銀幕上的臉。最終，4億的票房雖然已經(jīng)超出預(yù)期了，但相對(duì)于差不多時(shí)間上映的《捉妖記》、《煎餅俠》、《西游記大圣歸來》的票房而言，這部改編電影實(shí)在算不上成功。 音樂IP的商業(yè)價(jià)值在哪兒？ 相比網(wǎng)文IP高額的版權(quán)費(fèi)，以及逐漸枯竭的資源，音樂IP正在成為業(yè)內(nèi)關(guān)注的新焦點(diǎn)，也有著自己的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。首先就是價(jià)格被低估了，據(jù)說方文山10首歌曲版權(quán)費(fèi)加在一起還不及一本熱門小說。同時(shí)，音樂是生命力比較長的藝術(shù)作品，主題明確，原創(chuàng)性高，經(jīng)典的音樂IP生命力遠(yuǎn)超電影和電視劇，更能勾起大家懷舊的情緒和回憶，這些都是影視化的天然優(yōu)勢(shì)。 就影視化過程看，歌曲改編成電影，一般都是青春故事，取景方便，拍攝時(shí)間也不長。相比其他小成本電影，它更有知名度和受眾基礎(chǔ)，投資風(fēng)險(xiǎn)較小，商業(yè)邏輯更能被市場(chǎng)所認(rèn)可。 不過，對(duì)于非科班出身并且無導(dǎo)演經(jīng)驗(yàn)的“跨界名人”來拍電影，完全是外行指導(dǎo)內(nèi)行，這也是之前多數(shù)音樂IP改編失敗的主要原因，為了彌補(bǔ)導(dǎo)演專業(yè)的欠缺和故事本身的乏力，電影只能依賴于找一些高人氣、強(qiáng)流量的明星做主演，用明星自己的流量和音樂本身的情懷號(hào)召力去吸引觀眾，這樣的模式顯然是難以長久維持的。 因此，噱頭畢竟不能長久，好好講一個(gè)故事，特別是講一個(gè)好看、走心的故事，才是觀眾最在乎的根本所在。音樂IP影視化改編的關(guān)鍵仍然是要花時(shí)間去打磨劇本，真正把一個(gè)好故事和原作中的意境完美融合，以一種更廣闊的思路進(jìn)行劇本的創(chuàng)作，將內(nèi)容豐富，情節(jié)細(xì)化，千萬別再攢那種題材隨大流、劇情小兒科、借梗無創(chuàng)新的故事了。 此外，在娛樂圈，演而優(yōu)則導(dǎo)的情況并不少，但歌手去當(dāng)導(dǎo)演真的不合適，電影是一門嚴(yán)肅的藝術(shù)。嚴(yán)肅需要思考，藝術(shù)需要雕琢。一部電影的成功與否，更多的取決于它的題材深度、導(dǎo)演對(duì)鏡頭語言的理解、剪輯師對(duì)節(jié)奏的把握、影片的攝影和調(diào)色、故事情節(jié)里有沒有沖突和戲劇性，一個(gè)歌手顯然不具備這些素質(zhì)。一首傳唱良久的經(jīng)典歌曲要想變成一部成功的電影，還是需要專業(yè)導(dǎo)演操刀。 希望《為你寫詩》和《一生有你》，接下來都能交出滿意的答卷。  【原創(chuàng)聲明】 |
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