胡偉是在改革開放時代走上藝術(shù)道路并成為這個時代重要代表的藝術(shù)家。幾十年來，他堅持勤奮耕耘，以極為投入的精神創(chuàng)作了大量作品；他堅持繼承和弘揚中國傳統(tǒng)文化，深入研究重彩丹青的文脈和畫理；他具有寬闊的文化視野，始終以創(chuàng)新的膽略融匯中西、徑取現(xiàn)代，在綜合材料繪畫上開拓出新的意境并成為這個領(lǐng)域的領(lǐng)軍人物，培養(yǎng)和影響了一大批青年藝術(shù)家；他富有奉獻(xiàn)公益之心，在綜合材料繪畫領(lǐng)域成功地組織了大量創(chuàng)作、研究和社會展示、傳播活動，為社會美育做出了難能可貴的貢獻(xiàn)。

胡偉  海礁之一  綜合材料  180×900厘米  2017

胡偉在中央美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)之時，就有著尊重傳統(tǒng)和謀求創(chuàng)新二者并重的思想意識。中央美術(shù)學(xué)院的中國畫學(xué)科積淀著20世紀(jì)來的豐厚傳統(tǒng)，一大批中國畫名家努力入古出新、承古開今，在繼承傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)精神的基礎(chǔ)上，探索中國畫筆墨語言的時代變革。胡偉受到這種精神傳承的感染，同時也在不斷開放的文化條件下涌發(fā)開拓創(chuàng)新的勇氣，在中國畫的形式語言上做大膽探索。1985年他創(chuàng)作的《李大釗、瞿秋白、蕭紅》以新穎的藝術(shù)形式獲得國際青年美展金獎，受到了畫壇的注目。后來，他前往日本東京藝術(shù)大學(xué)深造，深入研究了日本繪畫的歷史流變和材料技法，特別是在平山郁夫先生的親授下，目光從日本返歸本土，追尋中國古代壁畫的輝煌歷史，在繪畫材料技法研究上走向歷史縱深，對繪畫的保存與修復(fù)做了深入探索，把研究傳統(tǒng)和創(chuàng)作實踐結(jié)合起來，走向了綜合材料繪畫的藝術(shù)之路。

胡偉  海礁之二  綜合材料  180×900厘米  2017

在某種程度上，探索新材料、新技法就是一種實驗，甚至是一種探險。材料無盡、法無定法，雖有歷史積淀起來的豐厚傳統(tǒng)，但無可以沿襲的成規(guī)成法，尤其材料技法最終是藝術(shù)家的思想工具，用什么樣的藝術(shù)理念支配材料技法的運用，在什么程度上材料技法才能脫胎轉(zhuǎn)換為自由的藝術(shù)語言，這些課題都是新的課題。對于中國畫來說，從水墨語言出發(fā)的材料技法研究與綜合材料表現(xiàn)，更是一種深刻的革命，需要破除舊有觀念和傳統(tǒng)美學(xué)范式，需要把觀念的變革和語言的創(chuàng)造結(jié)合起來，才能踏開一條路徑，通向自為和自由的境地。許多年來，胡偉能夠堅守在這個領(lǐng)域?qū)嶒灢恢?，探索不息，體現(xiàn)了一種堅定的藝術(shù)信念和藝術(shù)實踐的勇者精神。

胡偉  海礁之三  綜合材料  180×900厘米  2017

綜合材料表現(xiàn)為繪畫打開了具有無限可能性的空間，但也提出深層次的課題。物質(zhì)媒介的引入，使繪畫的視覺肌理和質(zhì)地增加了新的可感性與可觸性，生發(fā)了新的審美感知，但材料媒介終究不是藝術(shù)的本體，而是藝術(shù)的載體，需要駕馭者從創(chuàng)作理念出發(fā)去選取和運用。材料媒介在繪畫上的出現(xiàn)，使作品的形態(tài)可能超越具象，走向表現(xiàn)乃至抽象，需要使用者把握藝術(shù)形態(tài)的基調(diào)，控制作品的完成度，使作品的生成猶如生命的誕生。胡偉在這些方面都有切身的體會，因此他的創(chuàng)作把控在平面的延展這個尺度上，注重營造意象和意境，而不僅僅是對材料的把玩和停留在抽象的意趣。他的眾多作品彰顯的是一位藝術(shù)家在中國社會發(fā)生滄桑巨變的時代的藝術(shù)追求，他所緊扣的藝術(shù)表現(xiàn)主題以及在形式語言上的探索，都與中國改革開放時代的內(nèi)在精神與整體氣象有著內(nèi)在的相契，這是胡偉藝術(shù)最重要的價值，也是他的藝術(shù)讓人感動的根本。他不是從具象的角度來表達(dá)我們這個時代的現(xiàn)實生活，但是從作品材料以及通過材料再造形成的視像中，可以感受到我們所處時代的社會發(fā)展變革、整個國家和人民不斷拼搏奮進(jìn)的精神氣象。要認(rèn)識胡偉，首先要認(rèn)識到他心中的大情感、大志向。正是這樣一種感知時代、表現(xiàn)時代精神的情懷，才真正推動著他這么多年砥志研思，達(dá)到語不驚人死不休這樣一種境界。他的作品尺幅龐闊、意象恢宏，這種宏大渾厚的風(fēng)格不僅浸含著他長期藝術(shù)探索的雄心壯志，更體現(xiàn)出他堅持在中國材料、中國語言、中國風(fēng)格這個藝術(shù)方向上的堅實探索。

胡偉  海礁之四  綜合材料  180×900厘米  2017

胡偉的藝術(shù)明顯地呈現(xiàn)出中國古代所說的“格物致知”這樣一種創(chuàng)作方式。中國傳統(tǒng)并不是空泛地談?wù)撽P(guān)于宇宙、自然、人生這些概念，而是要落實到具體的媒材、物質(zhì)與技法上。胡偉研究了日本的許多巖彩藝術(shù)，并與中國自身的壁畫與傳統(tǒng)技法相結(jié)合，在立足自身傳統(tǒng)文脈，回歸藝術(shù)建構(gòu)本源的堅守下，構(gòu)筑起向外不斷延伸拓展的美學(xué)追求。他并非一味綜合糅雜，而是在材料上有所選擇，那就是以中國傳統(tǒng)的紙為物質(zhì)媒介，不斷地去觸及它的物性與內(nèi)質(zhì)，以及與之產(chǎn)生的各種感性的關(guān)聯(lián)，以紙為媒，通其道，述往事，思來者，同時，用大量的水墨、礦物材料、自然材料以及金箔、銀箔等金屬材料，對畫面進(jìn)行大規(guī)模的打造。他的作品既呈現(xiàn)了渾化無跡的抽象意態(tài)，又蘊斂著非常深厚渾重的色澤，擁有多維變化的物質(zhì)肌理和質(zhì)地，這些極大地增強(qiáng)了畫面在抽象形態(tài)上的物質(zhì)可信度和肌理豐富度，也就自然而然地增強(qiáng)了一件作品作為一個媒介對象的視覺可感性，賦予了作品一種飽滿深厚、氣概成章的視覺分量，并且自然而然地透溢出內(nèi)嵌其中的人文基調(diào)。

胡偉  海礁之五  綜合材料  180×900厘米  2017

胡偉總是用大的主題來激發(fā)自己的創(chuàng)作動力，所以他的作品無論是對于中國文字、書籍、宣紙、絲絹、水墨等材料的把控，還是采用切割、沖撞、融滲、拼貼等極為復(fù)雜豐富的技法對材料進(jìn)行重鑄，其實都是表達(dá)對于人與自然、人與宇宙、人與萬物以及生命生生不息的一種向往與憧憬。他返璞歸真，從紛繁多變的介質(zhì)中擇取最為樸素?zé)o華、簡單平實的紙為基點，以此打開了若干個主題的創(chuàng)作思路，有與大海、濤聲、礁石相結(jié)合的《海礁》《波濤》，有跟以古代書卷、典籍所構(gòu)筑的文化世界相結(jié)合的《書卷》《屏風(fēng)》，也有其他跟自然與文化相關(guān)的感受表達(dá)，如《黃山云霧》《蒼山云起》等。概而言之，他從發(fā)現(xiàn)材料、感悟材料到重塑材料、轉(zhuǎn)化材料，都圍繞著人文與自然這個形而上的“道”，以大道為根本，尋求大經(jīng)大法。他在人文和自然這兩方面有一種強(qiáng)烈的歷史感，努力從具體的東方物質(zhì)材料向中國傳統(tǒng)藝術(shù)、古老歷史沿途追溯、究其濫觴，同時又將傳統(tǒng)繪畫的精神要義導(dǎo)向當(dāng)代的精神追求與創(chuàng)作表達(dá)。

胡偉  海礁之六  綜合材料  180×900厘米  2017

范迪安   中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學(xué)院院長