原創(chuàng):印染墨畫 2020—11—29 對比,在我們生活中也無處不在,如紅花與綠葉,高樓和茅草屋,天鵝與青蛙……等等。 不可否認(rèn)的是,對比反差強(qiáng)烈的作品,更加容易給人留下印象。 紅花與綠葉 明與暗,黑與白 而在攝影創(chuàng)作中,為畫面制造出對比是攝影者常用的表現(xiàn)手法之一。 如果能善于發(fā)現(xiàn)事物特質(zhì),營造、利用對比,是增強(qiáng)畫面視覺沖擊力,使照片主題更鮮明、更吸引人、更富有內(nèi)涵的好辦法。 納入相對靜止的人物作為對比,畫面會更加豐富有趣。 光與影交錯(cuò),散發(fā)醉人魅力。 1、大小對比 在攝影構(gòu)圖中,經(jīng)常利用大小對比來突出主體,這種利用視覺反差形成的對比差異,最能吸引人的注意力,給人留下深刻印象。 通常分為兩種:以小襯大,突出大的高聳、氣勢磅礴;以大襯小,突出小的精致、婉約。 拍攝水景時(shí),加入小船,突顯水面宏大的氣勢,小的越小,大的就越顯得大。 除此之外,利用大小對比法不僅可以調(diào)整畫面的空間感、距離感。 使畫面產(chǎn)生張力, 而且可以打破畫面的死板平衡,使拍攝主體變得引人注目。 近距離拍攝,使畫面前方的向日葵看起來比后面的向日葵大得多,通過懸殊的尺寸比例來突出重點(diǎn)。 這種構(gòu)圖方式多用廣角鏡頭實(shí)現(xiàn),廣角鏡頭容易產(chǎn)生前大后小的透視效果,可突出主、陪體之間的形態(tài)差異和距離感。若采用非廣角鏡頭拍攝,可以選擇外形相差大的主、陪體,來呈現(xiàn)大小對比的關(guān)系。 2、光影明暗對比 利用畫面中照射在主體上的明亮光線和畫面其他區(qū)域形成的明暗反差,可以更好的突出主體在畫面中的地位。 利用明暗對比的手法,一般的處理方式是將最亮的部分作為主體,放在畫面的顯要位置,其余部分處在暗影中,通過光影效果增強(qiáng)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。 光線將蟬打亮,而樹干和其他景物則處于弱光環(huán)境中,形成光影效果,使作品有獨(dú)特的魅力。 當(dāng)然,也可以反其道而行,將暗的部分作為畫面主體,如剪影的拍攝。 剪影由于前景和背景之間的大光比,導(dǎo)致在前景中的主體我們看不到任何的細(xì)節(jié),只能夠看到一個(gè)黑暗的輪廓。 3、虛實(shí)對比 虛實(shí)對比是攝影創(chuàng)作中一種比較特別的表現(xiàn)方式。 拍攝對象本身不存在虛實(shí)的關(guān)系,但在相機(jī)的設(shè)置與鏡頭的運(yùn)用下,可使畫面達(dá)到一種虛實(shí)對比的效果。 虛化背景,以達(dá)到虛實(shí)對比,突出葉子主體。 運(yùn)用虛實(shí)對比主要突出的是畫面的主體,并渲染出畫面氣氛,增強(qiáng)了畫面藝術(shù)感染力。 通常一般又分為前景虛化、背景虛化,這是鏡頭特有的語言。 利用長焦,有效地虛化背景,同時(shí),減去雜亂背景,著重表現(xiàn)葉子的細(xì)膩和質(zhì)感。 前景虛化,是個(gè)絕對能增加畫面氛圍的手法,相比較背景虛化,前景虛化更加夢幻。 4、動(dòng)靜對比 所謂動(dòng)靜對比就是指畫面中同時(shí)存在靜止與運(yùn)動(dòng)的物體,通過兩者不同狀態(tài)的對比以表現(xiàn)畫面的動(dòng)感。 蜻蜓與荷花,一動(dòng)一靜形成了趣味性的對比,為畫面增添了活力與趣味。 在動(dòng)靜對比的手法中,我們既可以讓主體虛化,也可以讓環(huán)境或背景虛化。 在使用動(dòng)靜對比這種手法進(jìn)行拍攝時(shí),靜止的景物一定要處于絕對靜止的狀態(tài),不能出現(xiàn)模糊或虛化的效果。 采用追焦拍攝,以實(shí)現(xiàn)動(dòng)靜對比,突出了畫面的動(dòng)感。 利用靜止的植被作為前景,為畫面增加層次感和空間感,同時(shí)動(dòng)靜對比,突顯水的流動(dòng)感。 5、色彩對比 色彩作為攝影創(chuàng)作不可或缺的元素,在攝影中,除了構(gòu)圖和光影外,最影響照片美觀的就是色彩了。 兩種或兩種以上的色彩并置在一起時(shí),由于色彩的灰艷、明暗程度等不同而顯現(xiàn)出各自的個(gè)性差異,相鄰區(qū)域之間的色彩會彼此影響,從而形成色彩的對比。 如前面所說的紅花與綠葉,便是對比色的典型代表。 湖邊小屋的燈光亦與整體的冷色調(diào)形成冷暖色彩對比。 拍攝時(shí)應(yīng)該積極尋找主體周圍的顏色,如藍(lán)色──藍(lán)天,橘色──云彩,綠色──灌木叢等飽和度較高的純色。 選擇藍(lán)天,突顯薰衣草的紫色。 關(guān)于色彩對比的運(yùn)用,可參見前文解讀:攝影構(gòu)圖中常用的“色彩對比”,都有哪幾種,都有什么用? 當(dāng)然,形式上的對比還有很多,如遠(yuǎn)近對比、形狀對比、質(zhì)感對比、曲直對比、疏密對比等。 樹葉光滑的質(zhì)感與石壁粗糙的質(zhì)感形成對比,并在畫面中形成視覺興趣點(diǎn),吸引觀者的注意力。 不同形狀的差異形成了有效對比,使得畫面更加具有視覺沖擊力。 疏與密,長與短 6、內(nèi)容與情緒對比 除了上面介紹的形式上的對比,畫面的內(nèi)容與表現(xiàn)的情緒等方面也可以形成對比。 例如,戰(zhàn)爭與和平,人類與自然,悲傷和喜悅,剛與柔,新與舊等等,則讓照片充滿了戲劇張力,引起觀者的思考。 人與自然在內(nèi)容上形成的對比,充滿了喜劇般的張力的同時(shí),又引發(fā)觀者深思。 與四年前的自己來場“對話” 剛與柔 老樹新花的對比,攝影中常用的對比手法,明暗對比,粗糙細(xì)膩對比,增加畫面觀感。 最后想說的是,對比作為重要的表現(xiàn)手段,廣泛運(yùn)用在攝影的構(gòu)圖中,掌握好對比手法可以快速提高攝影水平。 而很多的好照片更是兩者兼?zhèn)?,甚至多者兼?zhèn)洹?/p> 如下圖畫面中冷暖、明暗、大小的形式?jīng)_突,大大提高了畫面的表現(xiàn)力,而其中表現(xiàn)的人類與自然的內(nèi)容對比,更加強(qiáng)化了照片的震撼程度。 攝影:Max Rive |
|