畫名:《帕里斯的評判》

作者:克勞德.洛蘭(法國)

時(shí)間: 1645 - 1646 年

類別:板上油畫

尺幅: 50.8x 36.4cm

收藏:美國，華盛頓，國家美術(shù)畫廊

《帕里斯的評判》是歷史風(fēng)景畫的開山之作，也是著名風(fēng)景畫家洛蘭的代表作。在這幅畫中，畫家把風(fēng)景提高到了主體地位，使人物從屬于大自然，從而使此畫成為介于歷史與夢幻之間的藝術(shù)模式，即“理想化的風(fēng)景。

★名畫探秘

《帕里斯的評判》取材于古希臘神話故事。此畫描繪三位女神在充滿詩情畫意的大自然景色中接受帕里斯的評判的情景。依據(jù)三位女神截然不同的性格，畫家巧妙設(shè)計(jì)她們的姿態(tài)。大片礦野沐浴在金色的陽光下，近處的一株大樹更是深深地牽引了觀者的視線。景色與神話故事交相融合，風(fēng)景因人物而更具生命力，人物也因風(fēng)景的襯托而活起來，觀者仿佛能看清楚他們的一舉動(dòng)， 甚至 能聽到他們的談話。

洛蘭和前面提到的普桑是同時(shí)代人，他們曾一道 在羅馬近郊的古代廢墟和自然叢林中寫生作畫，通過與自然的近距離接觸，在理想的境界中緬懷他們憧憬的田園牧歌般的世界。洛蘭創(chuàng)造了一種介于歷史與夢幻之間的藝術(shù)模式，即“理想化的風(fēng)景”。在他的風(fēng)景畫中，常常略微點(diǎn)綴些宗教和神話人物， 使得畫面既富詩意，又帶有濃厚的傳統(tǒng)色彩 。洛蘭的畫源于自然，也美在自然?！杜晾锼沟脑u判》 就是這樣一幅作品。

這幅畫講述了一個(gè)廣為人知的希臘神話故事:英雄阿基琉斯的父母舉行婚禮時(shí)，忘記邀請紛爭女神厄里斯。這位女神便懷恨在心，在宴席上扔下一個(gè)“金蘋果”，上 面寫著“給最美的女神”。天后赫拉、智能女神雅典娜和美神阿佛洛狄式都想成為最美的女人，為此爭奪起來。眾神之王宙斯讓她們?nèi)フ姨芈逡镣踝优晾锼乖u判。3位女神向帕里斯許諾下誘人的條件，希望他將“金蘋果”判給自己。最后帕里斯將金蘋果判給了美神阿佛洛狄式，由此卻引起了長達(dá)10年的特洛伊戰(zhàn)爭。畫面截取的是這場評判的一個(gè)瞬間。

在這幅畫里，洛蘭將故事發(fā)生的場景設(shè)計(jì)得具有濃郁的意大利風(fēng)味。一大片曠野沐浴著金色的陽光，近處的一株大樹一下子吸引了人們的視線。人物集中在畫面的左邊，他們正圍繞“金蘋果”展開一場辯論。帕里斯以不太安穩(wěn)的姿勢斜坐在塊巖石上，他伸出右手，似乎在指定3位女神先后發(fā)言的順序。美神阿佛洛狄忒牽著她的兒子丘比特站在一邊，靜靜地等待。天后赫拉身穿紅藍(lán)衣裙，正在與帕里斯講條件，想說服帕里斯判她為最美。在他們身后，智慧女神雅典娜獨(dú)自坐在一塊石頭上，俯身觸摸著自己的腳背。她退出了角逐的舞臺(tái)，當(dāng)美麗的金光照射在她白暫的身體上時(shí)，卻無意中成了觀者關(guān)注的焦點(diǎn)。畫面整個(gè)背景開闊高遠(yuǎn)。我們可以毫無阻礙地望見遠(yuǎn)處淡藍(lán)澄澈的湖泊，重巒疊嶂的遠(yuǎn)山。那棵枝葉繁茂的大樹，將人們的視線隔斷開來，從而使畫面富有縱深度和空間感。由于太陽余暉的籠罩，樹木、田野、活動(dòng)的綿羊，都浸染上一層金黃色，它們與藍(lán)天白云相映襯，整個(gè)畫面美麗無比。在洛蘭的筆下，風(fēng)景不再是單純的風(fēng)景，它是為襯托人物和主題而設(shè)置的，是為表現(xiàn)帕里斯做出選擇的那瞬間服務(wù)的。 為了描繪這 歷史性的瞬間，畫中的風(fēng)景顯得非常壯闊，易引發(fā)人的崇高感。這種風(fēng)景畫在17世紀(jì)很流行，被稱為“歷史風(fēng)景畫”?，F(xiàn)在我們欣賞這幅作品，它所描繪的故事早已不那么重要，而最能吸引我們的倒是那些旖旎的田野風(fēng)光。

洛蘭去世后，他的墓志銘上這樣寫著:“他是一位出色描繪日出日落的杰出風(fēng)景畫家。 ”19世紀(jì)英國畫家康斯泰勃爾感嘆道:“迄今洛蘭仍被認(rèn)為是最完美的風(fēng)景畫家，我想他當(dāng)之無愧!”洛蘭的風(fēng)景畫對后世風(fēng)景畫產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，也影響了人們的審美標(biāo)準(zhǔn)。之后的很長一段時(shí)間里，旅行者習(xí)慣于用洛蘭的標(biāo)準(zhǔn)去評價(jià)周圍的景色，他們喜歡在如同洛蘭畫中一樣的地方休息和野餐。富有者還參照洛蘭的風(fēng)景畫，將自己的莊園改造得如畫一般美麗。

★繪畫小辭典_洛蘭鏡

據(jù)說，洛蘭為了創(chuàng)作方便，還發(fā)明了一種鏡片，透過它，遠(yuǎn)景與近景的層次被拉近了，但仍不失細(xì)節(jié)。人們把這種鏡片稱為“洛蘭鏡”。這種小玩意兒在18世紀(jì)很流行，人們通過它尋找洛蘭筆下的風(fēng)景，意大利語中有一個(gè)詞'Pittoresco”, 即“如畫一般”。

★畫苑雜談

洛蘭接受法王路易十四的邀請，為凡爾賽宮作畫，之后他的畫室也成了歐洲名流們光顧的場所。伴隨著這一切的，是源源不盡的財(cái)富和日漸高漲的名聲。當(dāng)時(shí)要求購他的一幅畫，少則百金。洛蘭雖然是繪畫大師，但他沒有什么文化。據(jù)德國畫家兼雕刻家桑德拉爾回憶，洛蘭連簽名也不會(huì)，筆體笨拙，一時(shí)一個(gè)樣，一看便知是個(gè)文化不高的人。雖然洛蘭非常富有，但他未嘗改變自己的生活方式。這位生活在17世紀(jì)浮華而迷亂時(shí)代中的畫家，能活到82歲，沒有一顆隨和的心和廣博的胸懷，安能如斯?洛蘭本身就如他的畫，是一闋田園詩，向后人闡明了洞明造化的生活哲學(xué)。

★畫家簡介

克勞德.洛蘭( 1600-1682年)法國，古典主義風(fēng)景畫的奠基人。 出生于法國東北部農(nóng)村，曾做過食品工人，但天賦的藝術(shù)才華促使他選擇前往羅馬并長期旅居此地，最終成為一名著名的風(fēng)景畫家。17世紀(jì)初，風(fēng)景畫在意大利已作為一種獨(dú)立的繪畫類型而存在。羅馬的藝術(shù)氛圍為洛蘭的繪畫提供了極為優(yōu)越的發(fā)展空間，到了17世紀(jì)30年代，他已頗具知名度，深受上層社會(huì)人士的歡迎，向他訂畫的人包括教皇烏爾班八世、西班牙國王菲力普四世等。其作品多為風(fēng)景畫，且富有詩意，還常常點(diǎn)綴一些神話或宗教人物在景物之中，畫面莊嚴(yán)柔和，光線也十分微妙。晚年作品由金黃色的暖調(diào)子轉(zhuǎn)變?yōu)殂y灰色的冷色調(diào)。代表作品有《帕里斯的評判》、《烏爾蘇拉登船遠(yuǎn)航》、《歐羅巴被劫》、 《中午》等。

★作品欣賞