 藝術(shù)簡(jiǎn)介： 葛燎原，四川江安人，研究生學(xué)歷。四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)第五屆、第六屆理事，宜賓市文聯(lián)、市美術(shù)家協(xié)會(huì)、市作家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席，“寫生中國(guó)”宜賓分部名譽(yù)主席，宜賓學(xué)院美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院客座教授。曾擔(dān)任中共宜賓市委常委、市委宣傳部長(zhǎng)、市委秘書長(zhǎng)，市委常委、市政府黨組副書記、副市長(zhǎng)等職務(wù)，系第九屆全國(guó)人大代表，四川省第七屆、第八屆黨代表，四川省第十屆政協(xié)委員、第十一屆政協(xié)常委，宜賓市政協(xié)第四屆主席、黨組書記?，F(xiàn)任宜賓市委市政府決策咨詢委員會(huì)主任。 其油畫風(fēng)景寫生作品在《中國(guó)畫家報(bào)》、《中華文化畫報(bào)》、《中國(guó)書畫報(bào)》、《中外名流書畫家》、《美術(shù)中國(guó)》、《當(dāng)代油畫》、《四川美術(shù)》、《四川日?qǐng)?bào)》、《寫生作品系列叢書·油畫卷》、《世界知識(shí)畫報(bào)》等刊物和“人民網(wǎng)”、“央視網(wǎng)”、“中國(guó)國(guó)家藝術(shù)網(wǎng)”、“99藝術(shù)網(wǎng)”等網(wǎng)絡(luò)媒體上發(fā)表或刊發(fā)專頁，并多次入選中國(guó)郵政“書畫百杰”明信片。2006年10月由黑龍江美術(shù)出版社出版了個(gè)人作品集《葛燎原色彩風(fēng)景寫生作品集》。2008年9月，四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)、成都畫院為其舉辦了《鄉(xiāng)情——葛燎原生態(tài)寫生畫展》。2009年10月，美國(guó)南卡州哥倫比亞市為其舉辦了《宜賓市長(zhǎng)畫宜賓》個(gè)人畫展。2011年9月底，寫生作品《李莊羊街》、《五月山鄉(xiāng)》參展委內(nèi)瑞拉波利瓦爾共和國(guó)舉辦的《中國(guó)當(dāng)代油畫藝術(shù)展》。2011年11月，其寫生作品《江之頭——宜賓》參加了《四川省首屆人民公仆美術(shù)、書法、攝影作品展》。2012年9月，四川美術(shù)家協(xié)會(huì)、陳逸飛藝術(shù)基金會(huì)在上海為其舉辦了《川南放歌·大美情懷——葛燎原油畫風(fēng)景寫生作品展》。2014年、2015年寫生作品《江岸蘆葦》、《一池春水》參加《四川名家作品提名展》。2017年5月寫生作品《春風(fēng)滿山野》入選《守墨鼎新·四川政協(xié)美術(shù)書法作品集》。2018年9月寫生作品《綠色的旋律》《春暖農(nóng)家》參加《奮進(jìn)新時(shí)代、攜手新征程——四川政協(xié)委員慶祝改革開放40周年書畫展》。2018年9月《古鎮(zhèn)秋雨后》等多幅油畫寫生作品被收入《輝煌中國(guó)·藝?；辍贰?019年5月油畫寫生作品《桃花依舊笑春風(fēng)》《大山煙云》《遐思》《春的氣息》《生態(tài)家園》等五幅入選《藝海同舟——慶祝中華人民共和國(guó)成立70周年藝術(shù)精品集》。2020年8月《晚霞映照戎州城》等五幅油畫寫生作品被中國(guó)文藝出版社收入《中國(guó)書畫名家作品集》。 心相合一 ——讀葛燎原的寫生畫 劉火 對(duì)于一個(gè)寫生畫家來說，畫家的對(duì)象是一具象的物，物的式樣、形狀、色彩、光、影、以及時(shí)令和天氣，都是寫生畫家須要認(rèn)真面對(duì)的。這些變動(dòng)著的因素，同樣也考驗(yàn)著寫生畫家的定力和應(yīng)變?；蛘哒f，寫生畫家的物以及與物相關(guān)的諸種因素，其實(shí)就是畫家的上帝。面對(duì)這樣一個(gè)上帝，虔誠(chéng)，顯然是最為重要的品質(zhì)和規(guī)律。葛燎原的寫生畫，具有這一品質(zhì)，也遵守這一規(guī)律。 不同時(shí)期的“農(nóng)舍”，在葛燎原寫生作品中經(jīng)常出現(xiàn)，也許是畫家的偏愛，也許是畫家對(duì)這類題材和場(chǎng)景的特別熟悉，因此畫家的寫生側(cè)重于鄉(xiāng)間的景物。對(duì)于景物，畫家看到的，畫家以什么樣的方式截面的，畫家自然有畫家個(gè)人的投入。但是，畫家的對(duì)象，或者說畫的對(duì)象在那里作為一種“物”的存在，無法變動(dòng)。畫幅的主體是農(nóng)房，畫家力圖還原于川南鄉(xiāng)村民居的美。川南民居中的粉墻黛瓦、穿斗、列子、八字分水的建筑格式，有它獨(dú)特的美學(xué)和實(shí)用價(jià)值，即它簡(jiǎn)潔又明快。不過，當(dāng)它要進(jìn)入畫家的畫作時(shí)，對(duì)比繁褥又極富裝飾的歐洲建筑來講，似乎單調(diào)了些。不過，由于畫家對(duì)于他的那個(gè)“物”的熟悉（也可以說是畫家對(duì)鄉(xiāng)村的一份感情），因此，農(nóng)舍在畫家眼中和筆下，便成為一種生動(dòng)，甚至溫馨。在畫家眼里，竹編壁頭上的石灰早已斑駁，但畫家卻認(rèn)真地畫下了這一細(xì)節(jié)。即在這一斑駁陸離殘留下的石灰與泥土，生動(dòng)地表達(dá)了畫家對(duì)于“物”的另一種感知。即“相”的感知。 何謂“相”？作為一佛家語，在我看來，“相”不只是“物”的具象表征，“相”是心的一種表征。“相”即心之物，“相”即心之感應(yīng)后的物。這一“相”看似物的原生即物的原樣，但顯然，這一物已經(jīng)有了畫家的主觀投入。這一投入，是畫家對(duì)“物”的某種狀態(tài)的升化。由此切入，我們會(huì)看到葛燎原寫生畫的另一種品質(zhì)，即葛燎原的寫生畫，試圖掙脫“物”這一具象的羈絆，進(jìn)入到畫家的自由狀態(tài)。視線中的情景是純真而自然的，表達(dá)的是內(nèi)心真實(shí)的感受；他筆下的物象的交融，體現(xiàn)了物的靈氣，追求的是一種本色美、自然美的藝術(shù)意境，是一種從欣賞美到認(rèn)識(shí)美、最后超越美的境界。通過“物”與“相”的融通，恬靜的鄉(xiāng)村農(nóng)舍，以及它的附屬物，事實(shí)上已經(jīng)構(gòu)成了畫家的轉(zhuǎn)喻：遠(yuǎn)離喧囂的精神歸宿。 靜物寫生，在世界名畫里，類似的題材不少。葛燎原的靜物寫生顯然也在那些名畫里得到啟發(fā)。不同的是畫家跳出了寫生對(duì)象的具象約束，將近景坐實(shí)、遠(yuǎn)景虛化，以畫家的主觀變成了對(duì)寫生對(duì)象的抒情。他以陽臺(tái)或屋頂花園為對(duì)象的多幅靜物寫生，其畫面所洋溢的樂觀和興奮，尤其是色彩的明亮和不間斷變化，使畫面更加生動(dòng)熱烈起來，與鄉(xiāng)間的寫生產(chǎn)生了一種“間離”。而這種“間離”除了建立在不同物個(gè)性之上，同時(shí)也建立在心相合一的平臺(tái)上。  在葛燎原風(fēng)景寫生畫里，特別值得關(guān)注的是，畫家把國(guó)畫的一些表現(xiàn)手段引入到透視里，表現(xiàn)出冬去春來，大地復(fù)蘇的細(xì)致的季節(jié)變化。在章法上兼有高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)，層次分明。讓寫生的對(duì)象不再是對(duì)象本身，而是畫家心相的另一種表達(dá)。部分作品則將鄉(xiāng)村的農(nóng)作物與自然生長(zhǎng)物置于不同的天際線，極其巧炒地表達(dá)出畫家的心境：期許與眺望。尤其是畫家刻意表現(xiàn)出天空、樹木、房屋、大氣在大自然的光照中呈現(xiàn)出的各種復(fù)雜色彩，以變幻的色彩去表達(dá)一種真實(shí)的印象。光色的變幻體現(xiàn)出畫家的藝術(shù)熱情，樹林中局部受光與逆光面的細(xì)微變化，反映了畫家的藝術(shù)功力。從風(fēng)景的變化詭譎的光線中，捕捉著色彩的魅力。他重視筆觸的運(yùn)用，使它成為色彩表現(xiàn)的靈魂，不同的筆觸能表現(xiàn)出事物不同的質(zhì)感和動(dòng)勢(shì)，充分表現(xiàn)色彩以符合自然的本來面貌和地域特點(diǎn)。畫中的物象都顯得非常結(jié)實(shí)、厚重。畫中的一切都有其相互的關(guān)系和存在的意義，每個(gè)物體都是構(gòu)成其整體的一個(gè)要素，達(dá)到高度的精練、簡(jiǎn)化，這是畫家創(chuàng)造的一個(gè)純粹的、實(shí)在性的畫面。已經(jīng)從物跳到了“相”?！跋唷奔串嫾业男南唷Ｗ髌凡粌H吸取了西方高更或塞尚風(fēng)景畫的一些元素，同樣將國(guó)畫里的一些技法引入。心境放大到了對(duì)色彩的大膽運(yùn)用，把寫生的對(duì)象轉(zhuǎn)變?yōu)楫嫾倚南嗟耐饣?。心相的外化又定格在畫幅里的物相之中，水乳交融。這樣的效應(yīng)還有一種意想不到的效果：讓寫生畫在靠近寫生對(duì)象時(shí)又逐步逃離寫生對(duì)象。 靠近與逃離，讓寫生畫不拘泥于寫生對(duì)象的具象；靠近與逃離，或許正是藝術(shù)超越自我的表達(dá)之一。 事實(shí)上，靠近與逃離，便是畫家心的投入，心的投入，便是畫家心相合而為一。 （作者系四川省評(píng)論家協(xié)會(huì)顧問、原副主席，中國(guó)作家協(xié)會(huì)會(huì)員） 作品欣賞： 《初夏的張家祠》布面油彩 規(guī)格：60X80CM 《南屏別院》布面油彩 規(guī)格：80X60CM 《板栗坳的秋天》 布面油彩 規(guī)格：60X80CM 《初夏陽光》布面油彩 規(guī)格：80X60CM 《春意在嚴(yán)寒中萌動(dòng)》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《秋深水靜》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《山之歌》布面油彩 規(guī)格：80X65CM
《深秋的白樺林》布面油彩 規(guī)格：50X65CM
《桃花塢的深秋》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《高坎梯田》布面油彩 規(guī)格：80X65CM
《黃昏》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《花開初夏》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《茅屋秋風(fēng)》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《李莊羊街》布面油彩 規(guī)格：60X80CM
《寂靜的古街》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《亭亭玉立》布面油彩 規(guī)格：60X80CM
《小橋流水》布面油彩 規(guī)格：80X65CM
《雨后農(nóng)家》布面油彩 規(guī)格：60X80CM
《早春》布面油彩 規(guī)格：60X80CM
《竹溪野趣》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《冬日暖陽》布面油彩 規(guī)格：65X80CM
《晚霞映照戎州城》布面油彩 規(guī)格：60X80CM
《一江春水》布面油彩 規(guī)格：80X60CM
《工廠記憶之一》布面油彩 規(guī)格：70X100CM
《工廠記憶之二》布面油彩 規(guī)格：70X100CM
《工廠記憶之三》布面油彩 規(guī)格：70X100CM 寄情感于藝術(shù)，糅藝術(shù)于人生 ——燎原先生油畫展序 林木 燎原先生從政之余，年輕時(shí)喜歡之油畫興趣未有絲毫改變。每逢節(jié)假日，則與好友提著畫箱，到池邊樹下，河畔山邊，畫自己喜歡的風(fēng)景寫生。我看燎原先生的風(fēng)景，大多也的確并非名山勝水，而是自己生活其中的環(huán)境，普通的城郊農(nóng)村之景。了解燎原先生經(jīng)歷，原來早年就與繪畫結(jié)過緣，因陰差陽錯(cuò)，沒能當(dāng)上畫家而學(xué)了文，后來又從了政。然一份愛畫之心，始終未泯。 其實(shí)，畫畫的確是一種興趣，一種濃烈得讓人難以割舍的興趣。不是個(gè)中之人，難以體會(huì)。今天畫壇之畫家，這種純粹為愛好和興趣而作畫的人已經(jīng)不多了，本來有過的興趣已為對(duì)市場(chǎng)的名聲和金錢的追求所削弱，炒作的疲乏，已使名聲財(cái)富與作畫之興趣成反比地發(fā)展。畫壇中畫家反不如燎原先生這類業(yè)余畫家來得純粹。 因?yàn)闃I(yè)余，不靠繪畫賣錢度日；又因?yàn)橐焉砭痈呶唬嗖豢慨嫯嫇泼?，所以為興趣自身而作畫的成分反而重得多。為興趣為情趣而作畫，這就是藝術(shù)的真諦。畫得純粹真切與否，比之畫得好與不好更重要。古代文人官員如蘇東坡、米芾等都是既當(dāng)官又當(dāng)畫家，比之職業(yè)畫家，其專業(yè)技術(shù)水準(zhǔn)盡管有不如處，但充溢于畫中那份真情那份意趣那份思想，職業(yè)畫家就不可同日而語了。以此觀燎原先生畫，亦當(dāng)是此種類型。燎原先生以為政為文之余而付之于形色，寄情于風(fēng)光山色，這就構(gòu)成了他真實(shí)人生中富于情趣的一面。寄情感于藝術(shù)，糅藝術(shù)于人生，燎原先生油畫比之他人之藝的可貴之處，或許應(yīng)該在這里。 |
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