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“谷雨” by王萌+與淼 
作品營造了一個賽博朋克的光怪陸離的世界，霓虹，激光，飛行器，探照燈，車水馬龍流與峰巒山間，從山頂飛流直下三千尺的瀑布，到行云流水式的云海波濤，迎客松傲立于山間石頂，萬火通紅，高樓林立依附于重巒疊嶂，好一幅夜景山城，變幻莫測，五彩繽紛，讓人深深陶醉在其中。
LightHouseLAB 是2015年成立于上海的新媒體藝術(shù)團隊，創(chuàng)新，革命，年輕，激情 我們一直堅持分享最前沿的內(nèi)容以及最跨界的想法，由好的想法到優(yōu)質(zhì)的落地 從創(chuàng)立初心未變，我們的征途是星辰大海。
《他山》，一個燈光交互裝置，由若干LED燈條以吊掛形式構(gòu)成五組“山體”， 實時獲取所在地區(qū)的日照時間與交通流量動態(tài)數(shù)據(jù)，其結(jié)構(gòu)形態(tài)和光影效果隨著數(shù)據(jù)更新而變化。
在城市場景下，社會工作模式形成了相對規(guī)律的交通流量變化，裝置成為某種意義上的“社會時鐘”。古人欣賞山水旨在“臥游”，對山水畫與自然品味、觀照，獲得審美愉悅，達到精神自由。當山水藝術(shù)的內(nèi)容是通過人類社會性活動所驅(qū)動時，“臥游”的意趣便轉(zhuǎn)變?yōu)閷€人與社會價值關系的思考
VIAS，可聯(lián)想為科藝溝通交融。2019年創(chuàng)立于上海，初創(chuàng)團隊由領焰科技與中國美術(shù)學院上海設計學院青年設計師合作組成，通過發(fā)掘新興力量、嘗試探索'藝術(shù)'、'燈光'、“生活”的可能性。
通過對古老原聲樂器的獨特演奏與電子樂的對話，展開人性與數(shù)字間關系的思考與討論。同時其打破傳統(tǒng)表演形式，將音樂的創(chuàng)意和靈感延伸至新媒體影像中，畫面的構(gòu)圖比例與色調(diào)參考了傳統(tǒng)的中國水墨畫，卻又用3D渲染的方式賦予電子音樂的數(shù)字質(zhì)感，呈現(xiàn)數(shù)字時代的喧囂與山水樓臺的禪意。
該作品在上海莘莊南廣場公交樞紐 TODTIME時間廊 第四季公共藝術(shù)展演現(xiàn)場
王萌，新媒體藝術(shù)工作者，放射能視覺工作室創(chuàng)始人，“王萌+于淼”音樂組合成員。其藝術(shù)創(chuàng)作廣涵蓋新媒體藝術(shù)、音樂、視覺短片、繪畫等領域。王萌曾擔任眾多知名音樂人的演唱會音樂會舞臺多媒體設計，王萌與著名電子音樂家SHAO合作的音視覺項目“The shape of Sound”以及“Doppler Shift ”曾在眾多國家知名音樂節(jié)、藝術(shù)節(jié)演出。
Digital FUN的Jimmz將UE4 XR場景和TD的聲音可視化相結(jié)合，使用多維視角和材質(zhì)來打造一個靠近迷離的錯位山水城市景觀。音樂人化身為多個大小的形象穿插在場景中，若即若離，無處不在。
Digital FUN 創(chuàng)意交互新媒體工作室坐標上海，是一家以視覺創(chuàng)意和交互技術(shù)研發(fā)為主的體驗設計工作室。工作室項目涵蓋各類大型汽車發(fā)布會、品牌活動以及室內(nèi)外裝置藝術(shù)，至今已為包括奧迪、大眾、寶馬、豐田、本田、愛彼手表、Lululemon、阿里巴巴等客戶提供和展現(xiàn)令人驚嘆的視覺藝術(shù)和交互技術(shù)解決方案。同時，Digital FUN 也是國內(nèi)為數(shù)不多地能將大型舞臺視覺與技術(shù)研發(fā)進行獨立整合的團隊，擁有包括數(shù)控特效、激光追蹤、LED控制等在內(nèi)的多項壟斷技術(shù)。
《達達山水》是一個基于人工智能的交互裝置。參與者信手幾筆勾勒出胸中山水意境， 人工智能“達達山水”將輔助創(chuàng)造一幅中國水墨山水。
周樂是一名中國藝術(shù)家和技術(shù)創(chuàng)造者，以人工智能為主要創(chuàng)作媒介。他于 2018 年創(chuàng)立 AI 賦能創(chuàng)意工作室 —— 周樂工作室（artMachines），并帶領該團隊從事跨領域藝術(shù)實踐。他的藝術(shù)探索和研究跨越多個領域，包括交互媒體藝術(shù)、計算機生成藝術(shù)和機器視覺的藝術(shù)交互應用。最近他專注于使用人工智能去創(chuàng)造藝術(shù)、致力實現(xiàn)與人工智能一起創(chuàng)造。
Binder-a 通過激光投影展現(xiàn)3D打印的過程，激光束，視頻和音樂被同步為一種形式，可以擴展到新的時間和空間。激光束從平面圖像演化而來，橫穿觀眾的頭頂，放大了三維聯(lián)動，這是3D打印機將我們的虛擬世界打印成現(xiàn)實的過程。當通過投影儀投射的圖像變成繪畫時，激光束變成刷子。伴隨著音樂，它給觀眾帶來了藝術(shù)家在大畫布上呈現(xiàn)的真實感。
Binder-a 2010年成立于韓國首爾，專注于視聽內(nèi)容創(chuàng)作，通過燈光及裝置創(chuàng)造獨特的體驗空間。
《山水》是由XRT創(chuàng)作的互動人工智能運用機器學習技術(shù)和生成對抗網(wǎng)絡 GAN技術(shù)，研究從宋代至今的數(shù)千幅中國標志性山水畫作品，觀者只需繪畫簡筆線條，即可和人工智能共同創(chuàng)建山水畫。透過GAN演算法，機器將根據(jù)觀眾的輸入，而生成顏色／紋理／形狀，觀眾的所有輸入都會被累積并顯示在同一畫布上，并以新層次形式呈現(xiàn)。同時，所有2D輸入將實時轉(zhuǎn)換為3D型態(tài)。觀眾實時創(chuàng)作山水畫時，也可以探索當中的時間與空間并互動。
XRT團隊研究科技如何改變藝術(shù)的創(chuàng)作過程，特別是人工智能，以及藝術(shù)如何反映不同時代的不同價值，例如從個人到集體創(chuàng)作。如果中國傳統(tǒng)山水畫是藝術(shù)家個人的表達，是“心靈山水”的話；那么在大數(shù)據(jù)可視化的形式下，《山水》現(xiàn)在可以洞悉我們的集體潛意識了！現(xiàn)實在哪里？
DBIS 是一家以創(chuàng)意媒體為主的設計公司。主力從事文化、舞臺、娛樂及商業(yè)的策劃及設作。服務領域涵蓋演唱會、大型商業(yè)演出、巿場推廣及公關活動、商場展覽及互動等。
山之田品牌美學片，絲路視覺以水墨國畫風為視覺風格，生動演繹出泛黃的紙張上流動的水墨暈染，將作者筆下的山水、魚鳥“復活”于眼前，展現(xiàn)出純粹的自然之美。而水墨描繪的現(xiàn)代建筑，擁有與水墨自然不一樣的美，二者相互映襯相融，呈現(xiàn)出企業(yè)對藝術(shù)的匠心追求與感悟。絲路視覺科技股份有限公司（股票代碼：300556）成立于2002年，總部位于中國深圳。絲路視覺作為全國性的專業(yè)數(shù)字視覺綜合服務供應商，立足于視覺科技與應用行業(yè)，專注于CG應用領域，以創(chuàng)意為核心、市場需求為導向，主要利用計算機圖形圖像技術(shù)進行視覺設計和創(chuàng)作，將CG技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合，依托長期積累的技術(shù)實力和前瞻性的創(chuàng)意設計能力，為建筑、設計、展館、廣告、動漫、影視、文體娛樂活動等行業(yè)的客戶提供涵蓋CG靜態(tài)、CG動態(tài)、CG視覺場景業(yè)務的數(shù)字視覺綜合服務。
亭臺樓閣、炊煙裊裊，青山綠水依舊，描繪出“可行、可望、可游、可居的空間意像?！睂⑽奈锼休d的文明和中華文化延續(xù)的精神內(nèi)涵，用新奇方式展現(xiàn)給人們。當青翠的山巒層疊初現(xiàn)，咫尺江山有千里之趣的意境，從二維進入三維立體的多維感官世界，給予《千里江山圖》航拍般的視聽盛宴。
影和數(shù)碼感應互動使傳統(tǒng)作品脫離二維平面，進入三維空間，升級為一場完美的光影體驗。以超乎想象的新媒體手段，將傳統(tǒng)的筆墨用新型的點線面再次組合，演繹出青綠色彩的生成。讓觀眾置身其中，與科技對話，與傳統(tǒng)藝術(shù)交流。奇點藝術(shù)科技（q-point-lab）是一家專注于打造亞文化青年潮流社群化體驗場景的新媒介藝術(shù)創(chuàng)想廠牌。通過對藝術(shù)及科技創(chuàng)新的完美融合，art+show+party(展演派對)的形式，促進人與科技，空間的互動交流，創(chuàng)造非凡的體驗。實現(xiàn)全方位，多感官的信息傳播，從而更有效地體現(xiàn)文化與商業(yè)價值。
該作品創(chuàng)作者以一個東方人的視角，從中國古代哲學的思想（如天人感應，天人合一思想）中挖掘其精神內(nèi)涵，為現(xiàn)在人和自然的關系討論給予一份東方思路。作品選用了“雨”這一自然現(xiàn)象作為表達，人彈奏古箏這一行為活動通過“雨”與中國畫里的自然互相連接。運用激光這種比較當代性的語言來表達“雨”這種自然元素，同時古箏與實驗音樂的結(jié)合嘗試讓作品的更具有當代實驗性。
新媒體藝術(shù)家沈茂，2015年--2019年就讀于天津美術(shù)學院移動媒體藝術(shù)系，致力于新媒體藝術(shù)跨界合作的探索和研究，作品涵蓋：新媒體交互裝置、影像裝置。2018年新媒體裝置作品《怪誕廚房》受邀參與2018年隆里國際新媒體藝術(shù)節(jié)、“2018年北京青年美術(shù)雙年展”；2019年畢業(yè)創(chuàng)作《共生》榮獲2019年天津美術(shù)學院“蔡錦獎學金”、“學院獎”“優(yōu)秀畢業(yè)作品。郵箱： ShenM461376467@163.com沈茂是樂活（LOHAS）新媒體藝術(shù)工作室的創(chuàng)始成員之一。樂活（LOHAS）新媒體藝術(shù)工作室是一個即將推出首張“專輯”，善于將藝術(shù)與科技跨界的腦洞團體。作品《聽墨》采用了桌面投影與人的行為互動方式，突破了水墨藝術(shù)以視覺為主體的慣性認知，強調(diào)聽覺與水墨藝術(shù)的關聯(lián)性，實現(xiàn)了對水墨的一個全新詮釋。作品由兩部分組成：
第一部分為“引入墨韻”：互動者用毛筆觸碰屏幕，觸發(fā)漁船緩入、千山流水、荷花盛放等動畫，將互動者帶入水墨意境，荷花最后幻化成琴弦。
第二部分為“弦音對話”：首先，互動者運用毛筆撥動琴弦，琴音分別幻化成碧水寒煙、飛鶴游龍。其次，互動者將白盤擺放在桌面，花紋隨著琴音變化投影到白盤中，互動者手持毛筆，輕觸盤子出現(xiàn)墨點，墨點幻化成游動的錦鯉。
創(chuàng)作者：湯曉穎、薛憶思、鄧亞榮、梁峻銘
黑夜中的山水給人以無限的遐想?。夕陽的光輝漸漸的落去，夜晚黑幕漸漸的升起，靜靜的山間，原始的味道，天地萬籟俱寂，都是未知的，一切如夢，無限遐想。萬事皆萌動，孕育天地力量。
王健，英國伯明翰城市大學 視覺傳達設計學 碩士，其作品曾獲得：2017 國際白金創(chuàng)意金獎；2018 勒埭強全球華人設計大獎銀獎；2015 亞洲藝術(shù)節(jié)海報設計銅獎；2017 靳埭強全球華人設計比賽入圍獎等。將PM2.5數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為中國水墨動畫
新媒體藝術(shù)家邵依依利用PM2.5數(shù)據(jù)創(chuàng)作的交互裝置，旨在對觀看者不造成恐慌感或不適感的前提下來宣揚環(huán)保意識。作品結(jié)合了中國的傳統(tǒng)元素，將PM2.5值數(shù)據(jù)可視化為山水畫中的景色，數(shù)值越高，墨色越濃。 如果觀看者去觸摸或者捧住裝置下面花瓶，還會聽到植物發(fā)出的聲音。另一端的燈籠代表不斷發(fā)展的人類社會，如果觀看者走近燈籠，山水畫的景色會漸漸變暗并消失在畫布上。點擊下方動圖，了解作品詳情
各種矛盾，集中展現(xiàn)在楊泳梁的作品中。遠觀和近看的差異、城市建設與自然環(huán)境的沖突、數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)國畫的碰撞，觀眾很容易發(fā)現(xiàn)這些矛盾集中體現(xiàn)在楊泳梁的作品中。既違和又調(diào)和的作品風格，無疑和藝術(shù)家本人的生活經(jīng)歷有關。楊泳梁從10歲開始就接受中國傳統(tǒng)文化的訓練，學習國畫和書法；而他大學學的又是新媒體技術(shù)和視覺傳達，在他的作品中，把工具的革新提到了一個很重要的位置。
《溪山行旅圖》，300×146cm，2014?楊泳梁
《人間仙境之二一一寒林夜景圖》 150X180cm 2014?楊泳梁
《絡繹不絕》，2017?楊泳梁
手雷與蛇，100 × 179 cm, 藝術(shù)微噴 或 LED燈箱，《寂靜谷》系列，?楊泳梁
仿夏山圖，60 × 146 cm, 藝術(shù)微噴，《蜃市山水》系列，?楊泳梁 楊泳梁，1980 出生于中國上海，年幼師從香港中文大學導師楊洋，接受了國畫，書法等傳統(tǒng)藝術(shù)學習近10年，后回到上海，2003年畢業(yè)于中國美術(shù)學院上海設計分院視覺傳達專業(yè)?，F(xiàn)任教于上海復旦視覺藝術(shù)學院。
作品運用藍白筆墨，提煉東方山水畫中的“留白”意境，在空間中駕起體驗超越自然感受的橋梁?！捌褕F”、“浮山”、“水流線”，僅僅三種極簡的元素，用新媒體的手法構(gòu)建出差異化的動態(tài)效果，呈現(xiàn)出豐富細膩又具有強烈識別度的畫面感受，創(chuàng)造了極具質(zhì)感的東方浪漫沉浸藝術(shù)空間。目前該作品10月16日-11月15日正在南京德基廣場展出。格蘭莫頤文化藝術(shù)集團（GLA Art Group）專注于傳統(tǒng)文化與復古主義的現(xiàn)代美學演繹，融入對文化生態(tài)及市場態(tài)勢的深刻洞察，采用模塊化產(chǎn)品思維，深度激活并打造現(xiàn)代消費體驗下，具有東方文化溯源性的原創(chuàng)類自有IP。
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