米開(kāi)朗基羅（Michelangelo，1475年3月6日－1564年2月18日，雙魚(yú)座），意大利雕塑家、繪畫(huà)家、詩(shī)人兼建筑師。米開(kāi)朗基羅是文藝復(fù)興時(shí)期杰出的雕塑家、建筑師、畫(huà)家和詩(shī)人，與列奧納多·達(dá)芬奇和拉斐爾并稱(chēng)“文藝復(fù)興藝術(shù)三杰”，以人物“健美”著稱(chēng)，即使女性的身體也描畫(huà)的肌肉健壯。他的雕刻作品“大衛(wèi)像”舉世聞名，美第奇墓前的“晝”、“夜”、“晨”、“暮”四座雕像構(gòu)思新奇，此外著名的雕塑作品還有“摩西像”、“大奴隸”等。他最著名的繪畫(huà)作品是梵蒂岡西斯廷禮拜堂的《創(chuàng)世紀(jì)》天頂畫(huà)和壁畫(huà)《最后的審判》。他還設(shè)計(jì)和初步建造了羅馬圣伯多祿大殿，設(shè)計(jì)建造了教皇尤利烏斯二世的陵墓。米開(kāi)朗基羅脾氣暴躁、不合群，和達(dá)芬奇與拉斐爾都合不來(lái)，經(jīng)常和他的恩主頂撞，但他一生追求藝術(shù)的完美，堅(jiān)持自己的藝術(shù)思路。米開(kāi)朗基羅1475年生于佛羅倫薩共和國(guó)卡普雷塞，1564年在羅馬去世，時(shí)年88歲。他的風(fēng)格影響了幾乎三個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)家。

米開(kāi)朗基羅在雕塑、繪畫(huà)、建筑、詩(shī)歌等眾多藝術(shù)當(dāng)中均取得了輝煌成就，這在迄今為止的人類(lèi)文明史上，還是絕無(wú)僅有的。他的成就如此杰出，以至于在他37歲時(shí)，世人就把他尊為“神圣的米開(kāi)朗基羅”。米開(kāi)朗基羅代表了歐洲文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)的最高峰，他的大量作品顯示了寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，成為整個(gè)時(shí)代的典型象征。他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動(dòng)的影響，常常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)市民階層的愛(ài)國(guó)主義和為自由而斗爭(zhēng)的精神面貌。米開(kāi)朗基羅在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情，這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現(xiàn)出來(lái)的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現(xiàn)實(shí)的反應(yīng)。這些都使他的藝術(shù)創(chuàng)作成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。

“我不是雕塑家米開(kāi)朗琪羅，我是米開(kāi)朗琪羅.博納洛蒂”——米開(kāi)朗基羅。

杜利圣家族 意大利 米開(kāi)朗基羅 板上蛋彩 直徑120厘米 佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館藏

此畫(huà)是一個(gè)傳統(tǒng)題材，主要是描繪圣母、圣約瑟和圣嬰基督。不過(guò)，畫(huà)家在這一幅畫(huà)上的三個(gè)宗教形象已經(jīng)完 全成為了民間生活的普通人物。畫(huà)家把約瑟、瑪利亞表現(xiàn)在專(zhuān)注于圣嬰的天倫樂(lè)趣之中。畫(huà)面通過(guò)三個(gè)人物戲劇性 的組合，得到了和諧的、世俗化的體現(xiàn)。圣家族就在一塊草地上休憩，背景上還有幾個(gè)裸體像，好像有一個(gè)野外浴 池。構(gòu)圖緊湊，主調(diào)和諧，給人以親切之感。

女預(yù)言家利比亞 意大利 米開(kāi)朗基羅 壁畫(huà) 縱395×橫380厘米 梵蒂岡西斯廷教堂

米開(kāi)朗基羅的藝術(shù)創(chuàng)作受人文主義思想和受薩伏那洛拉宗教改革運(yùn)動(dòng)的影響，以現(xiàn)實(shí)主義的方法和浪漫主義的 幻想，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)市民階層的愛(ài)國(guó)主義和為自由而斗爭(zhēng)的精神，在藝術(shù)上具有堅(jiān)強(qiáng)的毅力和雄偉的氣魄。女預(yù)言家利 比亞是西斯廷教堂內(nèi)壁畫(huà)的一部分，是先知和巫女的形象。她正翻開(kāi)一本書(shū)，扭曲著的身體極富動(dòng)感，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜宋?造型和畫(huà)家獨(dú)特的“明暗均衡法”使人物產(chǎn)生了雕塑般感覺(jué)，紅色衣裙和綠色襯布對(duì)比強(qiáng)烈，使觀賞者不能不由衷 贊嘆大師高超的藝術(shù)魅力。

創(chuàng)造亞當(dāng) 意大利 米開(kāi)朗基羅 壁畫(huà) 縱280×橫570厘米 梵蒂岡西斯廷教堂

《創(chuàng)造亞當(dāng)》為西斯廷教堂天頂畫(huà)《創(chuàng)世紀(jì)》中最引人注目的一部分。圖中描寫(xiě)了上帝創(chuàng)造亞當(dāng)?shù)淖诮虃髡f(shuō)。據(jù)載，上帝按照自己的形 象用塵土造人，將生氣吹入其鼻孔使他成為“有靈的活人”，取名亞當(dāng)，并將他及其妻夏娃同置于伊甸園中。此畫(huà) 中的亞當(dāng)是一個(gè)健壯的裸體男青年，卻缺乏應(yīng)有的活力。至高無(wú)上的耶和華身披寬大的斗篷，在天使們的伴隨下， 正向他飛來(lái)。耶和華飽含精力的手指伸向亞當(dāng)，亞當(dāng)慵倦地斜臥于山坡之上。亞當(dāng)成熟、健壯的身軀在深沉的土色 中顯露出來(lái)。他右臂依在山坡上，左腿自然蜷曲，左臂伸向上帝，似乎在那驚天動(dòng)地的一觸之間，他健壯的身軀和 渾身的肌肉就要迸發(fā)出無(wú)窮的力量。在這幅作品中，體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)人的贊美，以及他對(duì)人充滿信心的人文主義思想。

《創(chuàng)造亞當(dāng)》是整個(gè)天頂畫(huà)中最動(dòng)人心弦的一幕，這一幕沒(méi)有直接畫(huà)上帝塑造亞當(dāng)，而是畫(huà)出神圣的火花即將觸及亞當(dāng)這一瞬間：從天飛來(lái)的上帝，將手指伸向亞當(dāng)，正要像接通電源一樣將靈魂傳遞給亞當(dāng)。這一戲劇性的瞬間，將人與上帝奇妙地并列起來(lái)，觸發(fā)我們的無(wú)限敬畏感，這真是前無(wú)古人，后無(wú)來(lái)者。

體魄豐滿、背景簡(jiǎn)約的形式處理，靜動(dòng)相對(duì)、神人相顧的兩組造型，一與多、靈與肉的視覺(jué)照應(yīng)，創(chuàng)世的記載集中到了這一時(shí)刻。上帝一把昏沉的亞當(dāng)提醒，理性就成了人類(lèi)意識(shí)不停運(yùn)轉(zhuǎn)的'機(jī)器'。亞當(dāng)慵倦地斜臥在一個(gè)山坡下，他健壯的體格在深重的土色中襯托出來(lái)，充滿著青春的力與柔和。他的右臂依在山坡上，右腿伸展，左腿自然地歪曲著。他的頭，悲哀中透露著一絲渴望，無(wú)力地微俯，左臂依在左膝上伸向上帝。上帝飛騰而來(lái)，左臂圍著幾個(gè)小天使。他的臉色不再是發(fā)號(hào)施令時(shí)的威嚴(yán)神氣，而是又悲哀又和善的情態(tài)。他的目光注視著亞當(dāng)：他的第一個(gè)創(chuàng)造物。他的手指即將觸到亞當(dāng)?shù)氖种?，灌注神明的靈魂。此時(shí)，我們注意到亞當(dāng)不僅使勁地移向他的創(chuàng)造者，而且還使勁地移向夏娃，因?yàn)樗芽匆?jiàn)在上帝左臂庇護(hù)下即將誕生的夏娃。我們循著亞當(dāng)?shù)难凵瘢财骋?jiàn)了那美麗的夏娃，她那雙明亮嫵媚的雙眼正在偷偷斜視地上的亞當(dāng)。在一個(gè)靜止的畫(huà)面上，同時(shí)描繪出兩個(gè)不同層面的情節(jié)，完整地再現(xiàn)了上帝造人的全部意義。

逐出伊甸園 意大利 米開(kāi)朗基羅 壁畫(huà) 縱280×橫570厘米 梵蒂岡西斯廷教堂

《逐出伊甸園》為西斯廷教堂天頂畫(huà)部分之一。畫(huà)家把亞當(dāng)、夏娃偷吃禁果和他們被逐出伊甸園兩個(gè)情節(jié)畫(huà)在 一幅畫(huà)上，中間用智慧樹(shù)與蛇分開(kāi)，構(gòu)圖勻稱(chēng)協(xié)調(diào)。左邊形體健美的夏娃居于中心地位，她大膽地摘取禁果表現(xiàn)了 對(duì)命運(yùn)的挑戰(zhàn)。這個(gè)形象是畫(huà)家的杰作之一，整個(gè)樂(lè)園之美是通過(guò)這一形象體現(xiàn)出來(lái)的。她既無(wú)肉欲又不貪婪，從 她的臉上我們感到了人物的思想、性格和意志。右邊的亞當(dāng)成為視覺(jué)的焦點(diǎn)，他的手勢(shì)在試圖保護(hù)自己的妻子，沒(méi) 有后悔和羞恥。畫(huà)家按照自己的方式處理畫(huà)面，強(qiáng)調(diào)了人物高傲、獨(dú)立自主的感情。

上帝創(chuàng)造天地萬(wàn)物以后，又造了人類(lèi)的始祖亞當(dāng)夏娃，并把他們放在伊甸園中。告訴他們園中一 切果子都可以吃，唯有分別善惡樹(shù)上的果子不能吃，吃了必定死。魔鬼化做蛇去引誘他們吃了那樹(shù)的果子。他們才知道自己赤身裸體，便用無(wú)花果葉子編成裙子遮丑。上帝知道后非常震怒，于是將他們趕出了樂(lè)園。這就是基督教中所說(shuō)的原罪。

米開(kāi)朗基羅在這個(gè)畫(huà)面上描繪了兩個(gè)情節(jié)：亞當(dāng)和夏娃偷吃禁果和被天使逐出伊甸園。這一題材曾被很多藝術(shù)家表現(xiàn)過(guò)，不同的時(shí)代和不同的藝術(shù)家所揭示的思想意義不一樣。在米開(kāi)朗基羅的筆下，亞當(dāng)和夏娃除了具有凡人的肉體和情感之處，還有更深層的含義，那就是廣泛而深刻的社會(huì)意義和人生意義。

畫(huà)幅中間以蛇和天使盤(pán)踞的善惡樹(shù)將畫(huà)面一分為二，右面描寫(xiě)亞當(dāng)和夏娃在蛇誘導(dǎo)下采摘樹(shù)上的果實(shí)，亞當(dāng)和夏娃既沒(méi)有偷食的慌張，更沒(méi)有違背上帝旨意的犯罪感，這與馬薩喬畫(huà)的亞當(dāng)和夏娃處于上帝支配的從屬地位不同。米開(kāi)朗基羅認(rèn)為，人和上帝是平等的，上帝擁有的，人也應(yīng)該獲得，在這幅畫(huà)中人的地位和價(jià)值最終得到確立。畫(huà)幅左面，天使揮動(dòng)寶劍將亞當(dāng)和夏娃逐出樂(lè)園，亞當(dāng)雙手握拳，既有拒絕和反抗之意，也有自衛(wèi)和護(hù)衛(wèi)妻子的狀態(tài)，夏娃的膽怯是弱女子的本能反映，他們是大踏步地離開(kāi)天堂，來(lái)到人間的。

這個(gè)形象似乎在說(shuō)：“我早就要離開(kāi)天堂，我要靠自己的勞動(dòng)創(chuàng)造幸福美滿的生活?！痹诿组_(kāi)朗基羅的心目中，人已不再是上帝的奴仆，而是能主宰自己命運(yùn)的主人。他所創(chuàng)造的人物，無(wú)論男女，個(gè)個(gè)都是創(chuàng)造世界的力士。他認(rèn)為好的繪畫(huà)必須有雕塑那樣的體積感。

最后的審判 意大利 米開(kāi)朗基羅 壁畫(huà) 縱1370×橫1220厘米 梵蒂岡西斯廷小教堂

此畫(huà)是米開(kāi)朗基羅在西斯廷教堂完成天頂畫(huà)25年以后，在同一個(gè)教堂進(jìn)行的又一項(xiàng)大創(chuàng)作。畫(huà)家時(shí)年61歲，從 1535 年末到1541 年10 月底，用了近6 年的時(shí)間，在將近200 平方米的祭壇后的大墻上，繪出了數(shù)以百計(jì)真人大小 的裸體群像。此畫(huà)歷來(lái)被美術(shù)史家們稱(chēng)為人體解剖的百科全書(shū)。米開(kāi)朗基羅對(duì)人體解剖學(xué)有極其精深的研究，為此他親自解剖了數(shù)十具尸體，對(duì)人體的肌肉，骨骼作了詳細(xì)的研究，并達(dá)到嚴(yán)重影響食欲的程度。此畫(huà)上中心耶穌的右下方坐著的老人，手中拿著一 張人皮，人皮上的臉，就是作者自己。作者是有意畫(huà)上去的。

這幅氣勢(shì)磅礴的《最后的審判》體現(xiàn)了畫(huà)家的人文主義思想，他要用正義懲罰一切邪惡，“末日”意味著人類(lèi) 悲劇的總崩潰。畫(huà)家用超人的勇氣，全部采用裸體形象展示，這又一次證實(shí)了他敢于肯定人的意義。畫(huà)中的基督被 畫(huà)家表現(xiàn)為復(fù)仇之神，他曾拯救過(guò)塵世，但塵世拒絕了他。審判塵世的基督?jīng)]有憐憫，只有公正、威嚴(yán)和至高無(wú)上 的權(quán)力。耶穌旁邊的是圣母馬利亞，不敢去正視這悲劇的“世界末日”，對(duì)這位善良的婦女來(lái)說(shuō)，是太可怕了。壁畫(huà)有著極強(qiáng)的藝術(shù)感染力，裸露的人體與天空的灰藍(lán)色調(diào)子相對(duì)照，使畫(huà)面充滿戲劇性的緊張氣氛。

這是一幅宏大壯麗的圖畫(huà)，初看上去，似有紛繁雜亂之感，細(xì)觀之，則人物組合有序。畫(huà)家塑造了二百多個(gè)真人大小的、具有力士般的巨人。全畫(huà)以耶穌為視覺(jué)中心，形成一個(gè)視覺(jué)左右對(duì)稱(chēng)均衡和諧的章法，人物的組合構(gòu)成漩渦狀，好像把披風(fēng)卷起的人群。這些 人物有的有名有姓，有的泛指一 定的社會(huì)階層。藝術(shù)家以超人的勇氣，全部采用裸體形像來(lái)表現(xiàn)，赤條條來(lái)，赤條條去，去面對(duì)上帝。表現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)現(xiàn)實(shí)存在的罪惡無(wú)情的揭露和鞭撻以及對(duì)黑暗社會(huì)及腐敗統(tǒng)治者的裁判，為正義聲張。我們從他畫(huà)中人物形象塑造看，他畫(huà)的人物和情節(jié)完全是畫(huà)家所處的時(shí)代和經(jīng)歷的社會(huì)生活中的人和事、善和惡、真和美。

哀悼基督 意大利 米開(kāi)朗基羅 云石雕像 高175厘米 1498 圣伯多祿大殿

1497年11月，法國(guó)駐圣座大使委托米開(kāi)朗基羅創(chuàng)作雕塑圣殤像（或譯圣母哀悼基督、圣母憐子），這件雕塑后來(lái)成為米開(kāi)朗基羅最著名的作品之一。委托合同在次年8月簽訂。作品完成時(shí)，米開(kāi)朗基羅只有23歲。作品受到了時(shí)人的好評(píng)。據(jù)記載，雕塑完成不久，米開(kāi)朗基羅得知有傳言稱(chēng)雕像的創(chuàng)作者是克里斯多弗羅·索拉里，米開(kāi)朗基羅隨即在雕像中圣母胸前的肩帶上刻下了MICHAELA[N]GELUS BONAROTUS FLORENTIN[US] FACIEBA[T]（佛羅倫薩的米開(kāi)朗基羅·博那羅蒂所作）。這也是米開(kāi)朗基羅唯一一件有簽名的作品。這件作品至今保存在梵蒂岡的圣伯多祿大殿里。近年，有研究者認(rèn)為拉奧孔與兒子們并不是古羅馬的作品，而是米開(kāi)朗基羅在羅馬的這一段時(shí)間里的創(chuàng)作。

耶穌被釘上十字架后，圣母和門(mén)徒們立即趕來(lái)奔喪，耶穌托付約翰好好照顧自己的母親，并對(duì)大祭司波拉多說(shuō)：“我 一向光明正大地對(duì)世人說(shuō)話”，說(shuō)完即仰面向蒼天大聲呼號(hào)：“父 啊 ”即斷了氣，圣母將兒 子的尸體抱在懷里，陷入深深的悲哀之中。米開(kāi)朗基羅《哀悼基督》雕像表現(xiàn)耶穌基督被釘死在十字架上后，圣母瑪麗亞抱著耶穌身體痛哭的情景。

米開(kāi)朗基羅接受這件雕刻時(shí)，正值薩伏納羅拉被教庭火刑，此事深深地震動(dòng)了他的心靈，他決定將自己的憐憫和崇敬 注入永恒的石頭。雕刻家在構(gòu)思時(shí)毅然超越一般哀悼的情節(jié)，大膽地將薩伏納羅拉的精神和自己的思想感情，社會(huì)理想融在 一起塑造圣母和基督的形象，緊緊把握基督臨終前的表白：“我一向是光明正大地對(duì)世人說(shuō)話”。雕刻家 以耶穌為自己心 目中崇敬的薩伏納羅拉，而以圣母象征祖國(guó)意大利，祖國(guó)為失去偉大的兒子而哀悼。

大理石在米開(kāi)朗基羅榔頭和鑿子下十分柔順，他隨心所欲地雕刻出光滑的人體和折褶繁復(fù)的衣紋，透過(guò)細(xì)微的動(dòng)態(tài)表 情，窺視到雕像內(nèi)在的情感。在這里完美的雕刻技巧已完全融化在 藝術(shù)形象之中，雕刻家賦予大理石以鮮活的生命。

紅衣主教格羅斯拉耶來(lái)看他雕刻的進(jìn)展 情況，驚奇地問(wèn)道：“告訴我，我的孩子，圣母的面貌怎么能保持得這么年輕，比她的兒子還年輕呢?”米開(kāi)朗基羅回答“主教大人，在我看 來(lái)，既然圣母是純潔崇高的化身，是神圣事物的象征，就一定能避免歲月的折磨和世事的毀損，所以她能保持青春的鮮麗?！敝鹘虒?duì)米開(kāi)朗基羅的回答感到十分滿意。雕刻家所創(chuàng)造的圣母體現(xiàn)了青春的永恒與形象的不朽性。

圣母年輕而美麗，形象溫文爾雅，身著寬大的斗篷和長(zhǎng)袍，右手托住耶穌的身體，左手略向后伸開(kāi)，表示出無(wú)奈的痛苦；頭向下俯視著愛(ài)子的身體，似乎正陷入深深的悲傷之中；細(xì)密的衣褶遮住了厚實(shí)的雙肩，面罩襯托出姣美的容貌。圣母的表情是靜默而復(fù)雜的，不只傾瀉了無(wú)聲的哀痛，也不只充滿了哀思和祈禱，是一種洋溢著人類(lèi)最偉大最崇高的母愛(ài)的感情。米開(kāi)朗基羅說(shuō)：“圣母瑪麗亞是純潔、崇高的化身和神圣事物的象征，所以必能永遠(yuǎn)保持青春?！彼栽谶@里，米開(kāi)朗基羅突破了以往宗教作品中蒼白衰老的模式，把圣母刻畫(huà)成一個(gè)容貌端莊美麗的少女，卻并未因此而影響到表現(xiàn)圣母對(duì)耶穌之死的悲痛。圣母的美是直觀的，但她的悲哀卻是深沉的。她所體現(xiàn)出的青春、永恒和不朽的美，正是人類(lèi)對(duì)美的追求的最高理想。

雕像中死去的耶穌肋下有一道傷痕，臉上沒(méi)有任何痛苦表情，橫躺在圣母瑪麗亞的兩膝之間，右手下垂，頭向后仰，身體如體操運(yùn)動(dòng)員一般細(xì)長(zhǎng)，腰部彎曲，表現(xiàn)出死亡的虛弱和無(wú)力。

雕像被安放在圣彼得教堂的法國(guó)國(guó)王小禮拜堂里，立刻轟動(dòng)羅馬，如此哀宛動(dòng)人的雕像在意大利文明史上還從來(lái)沒(méi)有 過(guò)，人們不相信這組雕像是出自一位年輕的雕刻家之手。米開(kāi)朗基羅只得在圣母胸前的飾帶上刻著“佛羅倫薩人米開(kāi)朗基羅 ·波納羅蒂雕”，從此“米開(kāi)朗基羅”的名字響遍了意大利。

作品采用了穩(wěn)重的金字塔式構(gòu)圖，圣母寬大的衣袍既顯示出她四肢的形狀，又巧妙地掩蓋了身體的實(shí)際比例，解決了構(gòu)圖美與人體實(shí)際比例之間的矛盾問(wèn)題。耶穌那脆弱而裸露的身體與圣母衣褶的厚重感以及清晰的面孔形成了鮮明的對(duì)比，統(tǒng)一而富有變化。雕像的制作具有強(qiáng)烈的寫(xiě)實(shí)技巧，作者沒(méi)有忽略任何一個(gè)細(xì)節(jié)，并對(duì)雕像進(jìn)行了細(xì)致入微的打磨，甚至還使用了天鵝絨進(jìn)行摩擦，直到石像表面完全平滑光亮為止。這一切都賦予了石頭以生命力，使作品顯得異常光彩奪目。

大衛(wèi)像 意大利 米開(kāi)朗基羅 雕塑 佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院藝?yán)?/span>

499年至1501年間，米開(kāi)朗基羅回到了佛羅倫薩。佛羅倫薩原來(lái)的精神和世俗領(lǐng)袖，反對(duì)文藝復(fù)興的修士吉羅拉莫·薩沃納羅拉在1498年被處以火刑，皮耶羅·索代里尼（英語(yǔ)：Piero Soderini）漸漸得勢(shì)，佛羅倫薩共和國(guó)的形勢(shì)轉(zhuǎn)好。羊毛同業(yè)公會(huì)委托米開(kāi)朗基羅創(chuàng)作一件巨大的大衛(wèi)雕像，作為佛羅倫薩自由的象征，完工后擺放在維奇奧宮前的領(lǐng)主廣場(chǎng)上。同業(yè)公會(huì)提供的大理石，是阿戈斯蒂諾·迪·杜喬（英語(yǔ)：Agostino di Duccio）在40年前用過(guò)的。1504年，米開(kāi)朗基羅完成了大衛(wèi)像。這一出色的杰作，突顯了米開(kāi)朗基羅非凡的技術(shù)和出眾的想象力，奠定了他作為雕塑家的地位。

《大衛(wèi)》，云石雕像，像高2.5米，連基座高5.5米，是在一塊被人損壞過(guò)，而沒(méi)有雕刻家再敢于動(dòng)手的，閑置了近半個(gè)世紀(jì)的巨大大理石上雕刻而成的。米開(kāi)朗基羅創(chuàng)作于公元1501－1504年，現(xiàn)收藏于佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院。

米開(kāi)朗基羅生活在意大利社會(huì)動(dòng)蕩的年代，顛沛流離的生活使他對(duì)所生活的時(shí)代產(chǎn)生了懷疑。痛苦失望之余，他在藝術(shù)創(chuàng)作中傾注著自己的思想，同時(shí)也在尋找著自己的理想，并創(chuàng)造了一系列如巨人般體格雄偉、堅(jiān)強(qiáng)勇猛的英雄形象?！洞笮l(wèi)》就是這種思想最杰出的代表。

大衛(wèi)，古以色列國(guó)第二代國(guó)王，是圣經(jīng)中的少年英雄，曾經(jīng)殺死侵略猶太人的非利士巨人哥利亞，保衛(wèi)了祖國(guó)的城市和人民。米開(kāi)朗基羅沒(méi)有沿用前人表現(xiàn)大衛(wèi)戰(zhàn)勝敵人后將敵人頭顱踩在腳下的場(chǎng)景，而是選擇了大衛(wèi)迎接戰(zhàn)斗時(shí)的狀態(tài)。在這件作品中，大衛(wèi)是一個(gè)肌肉發(fā)達(dá)，體格勻稱(chēng)的青年壯士形象。他充滿自信地站立著，英姿颯爽，左手拿石塊，右手下垂，頭向左側(cè)轉(zhuǎn)動(dòng)著，面容英俊，炯炯有神的雙眼凝視著遠(yuǎn)方，仿佛正在向地平線的遠(yuǎn)處搜索著敵人，隨時(shí)準(zhǔn)備投入一場(chǎng)新的戰(zhàn)斗。

《大衛(wèi)》體格雄偉健美，神態(tài)勇敢堅(jiān)強(qiáng)，身體、臉部和肌肉緊張而飽滿，體現(xiàn)著外在的和內(nèi)在的全部理想化的男性美。這位少年英雄怒目直視著前方，表情中充滿了全神貫注的緊張情緒和堅(jiān)強(qiáng)的意志，身體中積蓄的偉大力量似乎隨時(shí)可以爆發(fā)出來(lái)。與前人表現(xiàn)戰(zhàn)斗結(jié)束后情景的習(xí)慣不同，米開(kāi)朗基羅在這里塑造的是人物產(chǎn)生激情之前的瞬間，使作品在藝術(shù)上顯得更加具有感染力。他的姿態(tài)似乎有些象是在休息，但軀體姿態(tài)表現(xiàn)出某種緊張的情緒，使人有強(qiáng)烈的“靜中有動(dòng)”的感覺(jué)。雕像是用整塊的石料雕刻而成，為使雕像在基座上顯得更加雄偉壯觀，藝術(shù)家有意放大了人物的頭部和兩個(gè)胳膊，使的大衛(wèi)在觀眾的視角中顯得愈加挺拔有力，充滿了巨人感。

這尊雕像被認(rèn)為是西方美術(shù)史上最值得夸耀的男性人體雕像之一。不僅如此，《大衛(wèi)》是文藝復(fù)興人文主義思想的具體體現(xiàn)，它對(duì)人體的贊美，表面上看是對(duì)古希臘藝術(shù)的“復(fù)興”，實(shí)質(zhì)上表示著人們已從黑暗的中世紀(jì)桎梏中解脫出來(lái)，充分認(rèn)識(shí)到了人在改造世界中的巨大力量。米開(kāi)朗基羅在雕刻過(guò)程中注入了巨大的熱情，塑造出來(lái)的不僅僅是一尊雕像，而是思想解放運(yùn)動(dòng)在藝術(shù)上得到表達(dá)的象征。作為一個(gè)時(shí)代雕塑藝術(shù)作品的最高境界，《大衛(wèi)》將永遠(yuǎn)在藝術(shù)史中放射著不盡的光輝。

大衛(wèi)這一英雄題材曾為歷代大師所用：多納泰羅雕過(guò)符合《圣經(jīng)》傳說(shuō)的少年大衛(wèi)，顯出喜悅和悠然自得的神情。委羅基奧也創(chuàng)造過(guò)身披鎧甲的武士大衛(wèi)，他們都是凱旋的勝利者。唯有米開(kāi)朗基羅，既超越圣經(jīng)中文字記載，也超越了先輩大師們的模式，他塑造的大衛(wèi)，是個(gè)成熟的年輕人，靠他那顆偉大的心和那雙強(qiáng)有力的手，面對(duì)哥利亞那樣身穿一千磅胸甲的巨人而毫無(wú)畏懼，才能赤手空拳打死闖入羊群的獅子和熊。精心刻畫(huà)了大衛(wèi)臨戰(zhàn)前的一剎那頭部微微轉(zhuǎn)向左方，雙目緊緊地凝視著敵人，左手握著肩上的投石器，右手自然的下垂，略握拳頭，外表的平靜，使塑像更具內(nèi)在的緊張和運(yùn)動(dòng)感，更加顯示出大衛(wèi)的沉著、勇敢和必勝的信念。米開(kāi)朗基羅心目中的大衛(wèi)，是個(gè)充滿青春活力的英勇斗士，勇氣和正義的化身，同時(shí)，也是當(dāng)時(shí)佛羅倫薩市民心目中抵御外敵、保衛(wèi)祖國(guó)的象征。他是一個(gè)偉大時(shí)代的標(biāo)志，它標(biāo)志著人類(lèi)覺(jué)醒。

米開(kāi)朗基羅的大衛(wèi)選擇決戰(zhàn)前的瞬間，以全裸體站立姿式，重心落在一只腳上，顯得輕松自然，表現(xiàn)出面對(duì)強(qiáng)敵毫不畏懼，胸有成竹，具有決戰(zhàn)決勝的精神，身體呈正面而頭部轉(zhuǎn)側(cè)，可見(jiàn)他怒目直視前方，有一種準(zhǔn)備迎接戰(zhàn)斗之勢(shì)，這種身體的放松和精神的專(zhuān)注形成對(duì)比，更顯得蘊(yùn)含無(wú)窮的內(nèi)在力量，由于它是裸體，更具有超越一切的廣泛的社會(huì)意義，人們視它為保衛(wèi)祖國(guó)，高度警惕，時(shí)刻準(zhǔn)備戰(zhàn)勝一切侵犯之?dāng)车谋Ｗo(hù)神。

為了藝術(shù)品的保護(hù)，《大衛(wèi)》原作被放在佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院中，同時(shí)在市政廳門(mén)前還矗立有一座復(fù)制品供來(lái)自世界各地的人們欣賞。

西斯廷天頂畫(huà) 意大利 米開(kāi)朗基羅 天頂畫(huà) 梵諦岡西斯廷教堂

米開(kāi)朗基羅受委托為西斯廷禮拜堂繪制天頂畫(huà)，大約花了4年時(shí)間（1508年至1512年）。根據(jù)米開(kāi)朗基羅的自述，是多納托·伯拉孟特和拉斐爾說(shuō)服了教宗委托米開(kāi)朗基羅在他不熟悉的一種媒質(zhì)上進(jìn)行創(chuàng)作。這樣的話，米開(kāi)朗基羅與他的對(duì)手，正處在高峰時(shí)期的頂尖壁畫(huà)畫(huà)家拉斐爾相比時(shí)就會(huì)相形見(jiàn)絀。然而，當(dāng)代藝術(shù)史學(xué)家根據(jù)現(xiàn)在的證據(jù)否認(rèn)了這個(gè)故事，并斷定這只是藝術(shù)家自己的觀點(diǎn)而已。

西斯廷教堂天頂畫(huà)由九個(gè)敘事情節(jié)組成，以圣經(jīng)《創(chuàng)世記》為主線，分別為'分開(kāi)光暗'、'劃分水陸'、'創(chuàng)造日月'、'創(chuàng)造亞當(dāng)'、'創(chuàng)造夏娃'、'逐出伊甸'、'挪亞祭獻(xiàn)'、'洪水汜濫'和'挪亞醉酒'。繪制的壁柱和飾帶把每幅圖畫(huà)分隔開(kāi)來(lái)，借助立面墻體弧線延伸為假想的建筑結(jié)構(gòu)，并在壁柱和飾帶分隔的預(yù)留空間繪上了基督家人、十二位先知以及二十個(gè)裸體人物和另外四幅圣經(jīng)故事的畫(huà)面。米開(kāi)朗琪羅以自身處境與周邊環(huán)境的和解最終讓西斯庭天頂和創(chuàng)世記言歸一體。

天頂畫(huà)分為兩個(gè)創(chuàng)作階段，第一階段從1508的冬天至1510年的夏天。第二階段從1511年2月到1512年10月，歷時(shí)四年。米開(kāi)朗琪羅把自己封閉在教堂之內(nèi)，拒絕外界的探視，從腳手架設(shè)計(jì)到內(nèi)容安排、從構(gòu)圖草創(chuàng)到色彩實(shí)施全部由他一人掌握完成。居高不下的處境，曲身仰視的姿態(tài)，集中的心情，舒展的靈思，一天天慢慢縮小著一塊塊距離，一塊塊慢慢充實(shí)一天天的內(nèi)容。辛苦到達(dá)的天界，回過(guò)頭去誰(shuí)也不曾看到過(guò)。為教皇在梵蒂岡的西斯廷教堂畫(huà)壁畫(huà)，用了四年時(shí)間憑一個(gè)人在五百多平方米的天頂上畫(huà)了三百四十三人，對(duì)于如此宏大的工程，只有一個(gè)調(diào)制顏料干雜活的助手。

當(dāng)拉斐爾看到西斯廷教堂天頂畫(huà)后，說(shuō)：有幸適逢米開(kāi)朗琪羅時(shí)代。

在這之后的幾個(gè)世紀(jì)，包括拉斐爾，世界又出現(xiàn)了許許多多的藝術(shù)大師和作品，更不要說(shuō)在其它領(lǐng)域里的發(fā)展，這是人類(lèi)的幸運(yùn)。米開(kāi)朗琪羅的藝術(shù)是一種不可逾越的成就。

摩西像 意大利 米開(kāi)朗基羅 雕塑 圣伯多祿鎖鏈堂

《摩西像》，大理石雕像，高235厘米，米開(kāi)朗基羅創(chuàng)作于公元1513－1516年，（局部完成于1542年-1545年）現(xiàn)位于羅馬梵蒂岡圣彼得大教堂。在陵墓已完成的雕塑中，最著名的就是這尊《摩西像》。

1505年，受新任教宗儒略二世之邀，米開(kāi)朗基羅回到羅馬。儒略二世委托他為教宗自己設(shè)計(jì)陵墓。由于這期間教宗還不斷委托米開(kāi)朗基羅創(chuàng)作其它作品，陵墓的設(shè)計(jì)工作時(shí)常被打斷，以致用了40年才完成。陵墓位于羅馬的圣伯多祿鎖鏈堂，中心是摩西像。

摩西是先知中最偉大的一個(gè)。他是猶太人中最高的領(lǐng)袖，他是戰(zhàn)士、政治家、詩(shī)人、道德家、史家、希伯來(lái)人的立法者。米開(kāi)朗基羅用壯年來(lái)表現(xiàn)。因?yàn)榍嗄晔谴砩形闯墒斓哪挲g，老年是衰頹的時(shí)期，只有壯年才能為整個(gè)民族的領(lǐng)袖，為上帝的意志作宣導(dǎo)使。他的衣服，如在米氏其他作品中一樣，純粹是一種假想的；它的存在不是為了寫(xiě)實(shí)，而是適應(yīng)造型上襯托的需要。因了這些衣褶，腿部的力量更加顯著；雕像下部的體積亦隨之加增，使全體的基礎(chǔ)愈形堅(jiān)固。末了，我們還得注意，《摩西》大體的動(dòng)作是非常簡(jiǎn)單的：這是意大利文藝復(fù)興盛斯翡冷翠派藝術(shù)的特色，亦是羅馬雕刻的作風(fēng)，即明白與簡(jiǎn)潔。

反叛的奴隸 米開(kāi)朗基羅

《反叛的奴隸》又名《被縛的奴隸》，塑造一位強(qiáng)健有力的裸體青年奴隸側(cè)轉(zhuǎn)著身體，胸腰間被一條象征性的繩索縛住，突出的肩肌和隆起的胸肌蘊(yùn)蓄著極大的力量，雕像具有運(yùn)動(dòng)的節(jié)奏，他那壯實(shí)的軀體呈螺旋形擰起；他力圖掙脫身上的繩索，這種動(dòng)勢(shì)的轉(zhuǎn)折，體現(xiàn)了巨大的內(nèi)在激情，似乎將要迸發(fā)一股無(wú)比強(qiáng)大的反抗力，相比之下，身上的繩索則顯得那么脆弱無(wú)力，似乎僅僅成了裝飾品。他的頭高昂著，緊閉著嘴唇，眼睛圓睜著，眼神中流露出反抗的憤怒和堅(jiān)強(qiáng)不屈的意志。突出的肩肌和隆起的胸肌蘊(yùn)蓄著極大的力量，但又不能施展，只得舉頭祈望解脫，作品中的人物一樣具有一種被壓抑、被束縛而渴望解脫的痛苦，和實(shí)現(xiàn)理想的要求。

米開(kāi)朗基羅的《垂死的奴隸》與《被縛的奴隸》把年輕的奴隸雕成渴求解放而不可得的兩個(gè)青年壯漢,雕像中的奴隸都被塑造成了渴望自由和解放的強(qiáng)壯青年，都有著年輕而健美的體魄他們具有力士般健美的體魄，兩個(gè)英勇的斗士，是人的尊嚴(yán)達(dá)到了完美地體現(xiàn)。米開(kāi)朗基羅曾寫(xiě)到：“在這樣奴隸般和這樣寂寞無(wú)聊的條件下，在斜路上，在極端的精神疲乏中，我應(yīng)該雕刻自己神圣的制作……”。在這里，人的尊嚴(yán)得到了高度體現(xiàn)。藝術(shù)家以卓越的技巧使這兩塊冰冷的石頭產(chǎn)生出生命的活力，這種優(yōu)美的造型感受，正是米開(kāi)朗基羅所期望達(dá)到的效果。

垂死的奴隸 米開(kāi)朗基羅

米開(kāi)朗基羅被教皇尤里烏斯二世招到羅馬建造他那巨大的陵墓，米開(kāi)朗基羅為陵墓創(chuàng)作了幾件雕塑作品，云石雕塑《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》就是其中著名的杰作。在中世紀(jì)意大利,統(tǒng)治階級(jí)在墓前立奴隸像是象征死者的權(quán)威。顯然,用奴隸雕像裝飾陵墓，是沿用古羅馬時(shí)代紀(jì)念碑裝飾的慣例，米開(kāi)朗基羅在教皇墓前造奴隸雕像，在于通過(guò)兩尊奴隸雕像，傳達(dá)被束縛、被奴役的靈魂，希望求得解脫內(nèi)在精神。

作品《垂死的奴隸》全身只以右腳站立，左腳隨意地墊起后跟，使左腿相應(yīng)地自由彎曲著。因此，上身的緊張感，在下身逐漸消逝了。這個(gè)青年奴隸曾經(jīng)為生命掙扎過(guò)，但現(xiàn)在他已經(jīng)放棄了。他正在從緊張中恢復(fù)過(guò)來(lái)，他的身體正在像睡夢(mèng)中的花一樣舒展開(kāi)來(lái)：他的雙腿光潔圓潤(rùn)仿佛被最溫柔的風(fēng)愛(ài)撫著，他的面容是一種在沉睡中永不再蘇醒才會(huì)有的那種從容坦然的面容。只有他的上肢才保留掙扎后的痛苦的痕跡，但也正在像一切生之記憶一樣慢慢地泯滅。這個(gè)雕像仍然是兩個(gè)面向，然而，它們卻沒(méi)有走向相互扭曲，而是正在恢復(fù)著這個(gè)矯健的身軀原有的和諧優(yōu)雅。

作品《垂死的奴隸》雙目緊閉，并不象垂死，好象在微睡；胸前的繩索象征著暴力與專(zhuān)政，但他沒(méi)有表現(xiàn)出極度的痛苦，也不是為掙扎而顯出痙攣，而是一種擺脫了苦難的昏迷。似乎沉重的勞動(dòng)已使他疲憊不堪：他左手枕在仰起的腦后，右肘彎曲在胸前。雖在生命的最后一刻，仍然想再一次醒來(lái)與暴力與死亡搏斗。

米開(kāi)朗基羅的《垂死的奴隸》是關(guān)于生與死、肉體與心靈、物質(zhì)與精神的矛盾的思考，對(duì)生命的根本矛盾的思考，米開(kāi)朗基羅賦予了這座雕像一種將強(qiáng)健化為慵懶的優(yōu)雅的悲憫、感傷的品質(zhì)，一種深沉渾厚的冥想的品質(zhì)。這種冥想是將生命中最深刻的不安、只能表現(xiàn)為對(duì)死亡的恐懼的不安攪動(dòng)起來(lái)了，因此，形體因?yàn)闃O度的張力而開(kāi)始扭曲。但是，冥想也尋找到了生命中最深刻的寧?kù)o，同樣只能表現(xiàn)為對(duì)死亡的慷慨領(lǐng)會(huì)的寧?kù)o，因此，扭曲的身軀又轉(zhuǎn)向放松與平和。

米開(kāi)朗基羅的《垂死的奴隸》塑了一位容貌健美、比例勻稱(chēng)、身體結(jié)實(shí)、疲乏不堪的青年，他左手枕在腦后，右手輕輕放在胸前，他胸前的那條繩索象征著禁錮的暴力與專(zhuān)政，全身肌肉舒展放松，似有靈魂進(jìn)入天國(guó)、肉體得到解脫的境界，這就是米開(kāi)朗基羅所祈望解脫的歸宿，力的掙扎使得腿緊貼著腿，兩臂緊貼著身軀和頭，四肢與軀干之間沒(méi)有空隙，雕像形成整塊。從奴隸雕像中體現(xiàn)了米開(kāi)朗基羅的藝術(shù)思想。是表現(xiàn)人類(lèi)對(duì)痛苦的反省、絕望的行動(dòng)意志和為不能實(shí)現(xiàn)的理想所困而受的苦難。

米開(kāi)朗基羅的奴隸形象扭轉(zhuǎn)構(gòu)成兩個(gè)面，這種造型姿態(tài)顯得激奮和狂暴。力的掙扎使得腿緊貼著腿，兩臂緊貼著身軀和頭，四肢與軀干之間沒(méi)有空隙，雕像形成整塊。他曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：只有從高山上滾下來(lái)絲毫不受損壞的作品，才是好作品。從奴隸雕像中體現(xiàn)了米開(kāi)朗基羅的藝術(shù)思想。是表現(xiàn)人類(lèi)對(duì)痛苦的反省、絕望的行動(dòng)意志和為不能實(shí)現(xiàn)的理想所困而受的苦難。

圣多明尼克像 意大利 米開(kāi)朗基羅 雕塑

埋葬 意大利 米開(kāi)朗基羅 壁畫(huà) 英國(guó)國(guó)家美術(shù)館

圣母子、圣約翰和天使（曼徹斯特圣母） 意大利 米開(kāi)朗基羅 壁畫(huà) 英國(guó)國(guó)家美術(shù)館

大洪水 意大利 米開(kāi)朗基羅 天頂畫(huà) 梵諦岡西斯廷教堂

晝 意大利 米開(kāi)朗基羅作品賞析

米開(kāi)朗基羅不僅是偉大的藝術(shù)家，而且還是偉大的愛(ài)國(guó)者。他在54歲時(shí)參加了保衛(wèi)佛羅倫薩的戰(zhàn)斗，曾受命為軍事建筑總工程師。佛羅倫薩戰(zhàn)敗后，他流亡外地，受到通緝。新教皇利奧10世提出赦免的條件是為美第奇禮拜堂作雕刻裝飾。為了藝術(shù)，他忍辱回到了佛羅倫薩。大師在59歲時(shí)完成了美第奇禮拜堂的兩組雕像：一組是羅倫佐·美第奇的墓前雕像，像下安置《晨》與《暮》；另一組是朱理亞諾·美第奇像，像下安置《晝》與《夜》。羅倫佐和朱理亞諾生前都有教皇司令官的稱(chēng)號(hào)，因此米開(kāi)朗基羅在構(gòu)圖時(shí)都把他們塑成武將形象。羅倫佐被雕成坐著沉思的姿態(tài)，頭微低，左手支撐著下頷，指壓嘴唇，右手反依大腿，雙腿交叉，表現(xiàn)他的文雅和思索的狀態(tài)。雕刻家少年時(shí)代曾受過(guò)他的賞識(shí)和禮遇，他是受作者尊敬的統(tǒng)治者。在朱理亞諾的雕像上，米開(kāi)朗基羅則做成手持權(quán)仗，身著鎧甲，巧妙地表現(xiàn)他外表剛毅、內(nèi)蘊(yùn)空虛的神態(tài)。兩個(gè)美第奇坐像前的四尊男女裸體雕像中，《晨》和《夜》為女性裸體。它是成熟女性身體的再現(xiàn)，毫無(wú)柔嫩之氣，在悲哀與折磨中保持了自己的靜態(tài)之美。《晨》被塑為欲醒未醒的朦朧神態(tài)，似在剛從不安的夢(mèng)中被驚醒的瞬間。雕像將女性的身體塑得豐滿、健壯，具有剛?cè)峒嫘畹拿栏?，富有彈性的肌體雖然處于睡態(tài)，卻蘊(yùn)含勃勃生機(jī)，它是靜、美和力的交響。《夜》比《晨》更有深意。白日對(duì)生命固然美好，而黑夜對(duì)命運(yùn)悲慘的人更是一種撫慰。《夜》中的女子曲著身子靜靜地享受夢(mèng)幻的慰藉，在她身上烙印著白日的磨難與黑夜的解脫。意大利詩(shī)人喬凡尼為這尊杰作深受感動(dòng)，留下了動(dòng)人的贊美詩(shī)句：夜，為你所看到嫵媚地睡著的夜，那是受天點(diǎn)化過(guò)的一塊活的石頭；她睡著，但她具有生命的火焰，只要你叫她醒來(lái)，——她將與你說(shuō)話。米開(kāi)朗基羅對(duì)友人的詩(shī)作了深沉的回答：睡眠是甜蜜的，成為頑石更是幸福。只要世上還有罪惡與恥辱的時(shí)候，不見(jiàn)不聞，無(wú)知無(wú)覺(jué)，才是我最大的快樂(lè)；因此，不要驚醒我?。≈v話輕些吧！《晝》和《暮》雕的都是健壯的男子?！稌儭肥且晃或榭s而扭轉(zhuǎn)身軀的男子，他隆起肩臂，目光注視人間。這是充滿力量又無(wú)法施展而不甘心的精神形象，斜臥的姿式隱含欲動(dòng)之勢(shì)，恰似籠中的老虎、禁閉中的巨人。而《暮》卻是動(dòng)之后歇息之態(tài)。

《晝》似乎是一個(gè)未完成的男性人體雕像，他好象剛 剛從睡夢(mèng)中被驚醒醒，右手在背后支撐著身體，眼睛圓睜著，正越過(guò)自己的肩頭向前方凝視著。

夜 意大利 米開(kāi)朗基羅作品賞析

《夜》是一個(gè)身材優(yōu)美的女性，但身體的肌肉松弛而無(wú)力，她右手抱著頭，正在深深地沉睡著，腳下的貓頭鷹象征著黑夜的降臨，枕后的面具則象征著惡夢(mèng)纏身，她似乎已經(jīng)精疲力盡，只有在夢(mèng)境中才能得到安寧。

晨 意大利 米開(kāi)朗基羅作品賞析

《晨》的形象是處女的化身，她豐滿而結(jié)實(shí)，全身煥發(fā)出青春的活力和光輝，似乎正從昏睡中掙扎著蘇醒過(guò)來(lái)，但沒(méi)有歡樂(lè)，只有身體和精神上的痛苦。

暮 意大利 米開(kāi)朗基羅作品賞析

《暮》被表現(xiàn)成為一個(gè)強(qiáng)壯的中年男子，他松弛的肌肉無(wú)力地下垂著，上了年紀(jì)的臉上沉浸在平靜的反醒中，或許是由于苦悶而在發(fā)呆。

參孫和兩個(gè)非利士人 米開(kāi)朗基羅

蹲著的男孩 米開(kāi)朗基羅

“圣母憐子圖”草圖 米開(kāi)朗基羅

“圣母憐子”草圖 米開(kāi)朗基羅

“科隆納圣母憐子”草圖 米開(kāi)朗基羅

阿波羅 米開(kāi)朗基羅

安德烈·夸拉泰西 米開(kāi)朗基羅

埃及艷后 米開(kāi)朗基羅

拉結(jié)和利亞 米開(kāi)朗基羅

布魯圖斯的半身像 米開(kāi)朗基羅

被詛咒的靈魂 米開(kāi)朗基羅

草圖 米開(kāi)朗基羅

草圖 米開(kāi)朗基羅

帶著十字架的耶穌基督 米開(kāi)朗基羅

大理石大衛(wèi)的手臂和青銅大衛(wèi)的身影草圖 米開(kāi)朗基羅

怪誕的人 米開(kāi)朗基羅

法國(guó)亨利二世陵墓雕像的設(shè)計(jì)草圖 米開(kāi)朗基羅

跪著的裸體女子 米開(kāi)朗基羅

佛羅倫薩德?tīng)柶绽袇^(qū)的防御工事草圖（地面平面圖） 米開(kāi)朗基羅

輝騰的秋天 米開(kāi)朗基羅

哈曼草圖 米開(kāi)朗基羅

基督耶穌復(fù)活 米開(kāi)朗基羅

基督耶穌復(fù)活草圖 米開(kāi)朗基羅

基督耶穌復(fù)活草圖 米開(kāi)朗基羅

基督耶穌受難 米開(kāi)朗基羅

覺(jué)醒的奴隸 米開(kāi)朗基羅

酒神巴克斯 米開(kāi)朗基羅

卡希納之戰(zhàn)草圖 米開(kāi)朗基羅

卡希納之戰(zhàn)草圖 米開(kāi)朗基羅

卡希納之戰(zhàn)人物草圖 米開(kāi)朗基羅

拉庇泰族人和半人馬的戰(zhàn)斗 米開(kāi)朗基羅

基督耶穌復(fù)活草圖 米開(kāi)朗基羅

麗達(dá)與天鵝 米開(kāi)朗基羅

勞倫圖書(shū)館門(mén)和外窗的設(shè)計(jì)草圖 米開(kāi)朗基羅

隆旦尼尼圣母憐子 米開(kāi)朗基羅

樓梯旁的圣母 米開(kāi)朗基羅

裸體男子草圖 米開(kāi)朗基羅

羅馬奧勒良城墻門(mén)設(shè)計(jì)草圖 米開(kāi)朗基羅

裸體男子草圖 米開(kāi)朗基羅

裸體男子草圖 米開(kāi)朗基羅

裸體女子坐在裸體男子的大腿上：亞當(dāng)和夏娃 米開(kāi)朗基羅

洛倫佐·德·美第奇之墓 米開(kāi)朗基羅

裸體男子草圖（卡希納戰(zhàn)役） 米開(kāi)朗基羅

裸體男子和大胡子男子的手臂 米開(kāi)朗基羅

美第奇圣母子 米開(kāi)朗基羅

年輕的奴隸 米開(kāi)朗基羅

奴隸（阿特拉斯） 米開(kāi)朗基羅

女預(yù)言家利比亞草圖 米開(kāi)朗基羅

男子 米開(kāi)朗基羅

女預(yù)言家伊莉泰雅 米開(kāi)朗基羅

女子頭像 米開(kāi)朗基羅

皮烏斯 米開(kāi)朗基羅

搶劫希神（眾神司酒的美少年） 米開(kāi)朗基羅

帕萊斯特里納圣母憐子 米開(kāi)朗基羅

人生之夢(mèng) 米開(kāi)朗基羅

薩特的頭像 米開(kāi)朗基羅

三名男子（仿拉斐爾） 米開(kāi)朗基羅

人物草圖 米開(kāi)朗基羅

丘比特 米開(kāi)朗基羅

掃羅的轉(zhuǎn)換 米開(kāi)朗基羅

圣·保羅 米開(kāi)朗基羅

圣·彼得 米開(kāi)朗基羅

射擊的赫姆弓箭手 米開(kāi)朗基羅

圣·科斯馬斯和圣·達(dá)米安之間的美第奇圣母子 米開(kāi)朗基羅

圣·佩特羅尼烏斯 米開(kāi)朗基羅

圣·馬太 米開(kāi)朗基羅

圣·彼得殉難 米開(kāi)朗基羅

圣·普羅庫(kù)魯斯 米開(kāi)朗基羅

圣洛倫索教堂外墻設(shè)計(jì)草圖 米開(kāi)朗基羅

圣母和傳道者圣約翰之間十字架上的基督耶穌 米開(kāi)朗基羅

圣母和傳道者圣約翰之間十字架上的基督耶穌 米開(kāi)朗基羅2

圣家族草圖 米開(kāi)朗基羅

圣安東尼的折磨 米開(kāi)朗基羅

圣母憐子 米開(kāi)朗基羅

圣母子 米開(kāi)朗基羅

圣母子和圣施洗約翰草圖 米開(kāi)朗基羅

圣母子和圣施洗約翰 米開(kāi)朗基羅

圣母子和圣安妮 米開(kāi)朗基羅

勝利的天才 米開(kāi)朗基羅

圣母子和施洗者約翰 米開(kāi)朗基羅

受胎告知草圖 米開(kāi)朗基羅

雙墓墻設(shè)計(jì)草圖 米開(kāi)朗基羅

天使與燭臺(tái) 米開(kāi)朗基羅

頭像 米開(kāi)朗基羅

提提俄斯的懲罰 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂入口處天頂畫(huà) 米開(kāi)朗基羅

送葬者和十字架上的基督 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà) 米開(kāi)朗基羅

維多利亞·科隆納 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：大衛(wèi)和歌利亞（以弱勝?gòu)?qiáng)） 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：創(chuàng)造太陽(yáng)和月亮 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：創(chuàng)造夏娃 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：哈曼的懲罰 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：諾亞的祭品 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：女預(yù)言家波斯 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：上帝劃分白天和黑夜 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：女預(yù)言家德?tīng)柗?米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：女預(yù)言家?guī)炷?米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：上帝劃分土地和水 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：上帝劃分土地和水 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：無(wú)恥的蛇 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：朱迪思攜帶敖羅斐乃的頭顱 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：先知喬爾 米開(kāi)朗基羅

西斯廷教堂天頂畫(huà)：醉酒的諾亞 米開(kāi)朗基羅

先知撒迦利亞 米開(kāi)朗基羅

先知耶利米 米開(kāi)朗基羅

先知但以理 米開(kāi)朗基羅

先知以西結(jié) 米開(kāi)朗基羅

先知約拿 米開(kāi)朗基羅

亞當(dāng)草圖 米開(kāi)朗基羅

先知以賽亞 米開(kāi)朗基羅

亞當(dāng)草圖 米開(kāi)朗基羅2

耶穌基督的家譜：阿希姆，厄里烏得 米開(kāi)朗基羅

耶穌被釘死在十字架上草圖 米開(kāi)朗基羅

耶穌被釘死在十字架上 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：爾托 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：大衛(wèi)，所羅門(mén) 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：波阿斯，俄備得 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：杰西 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：瑪拿西，阿蒙 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：羅波安，亞比雅 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：薩蒙 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：拿順 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：撒拉鐵 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：烏齊雅 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：所羅巴伯 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：希西家王 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：雅各伯，約瑟夫 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：亞比玉，以利亞敬 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：約沙法，約蘭 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：亞米拿達(dá) 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：亞撒 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：約史雅 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

耶穌基督的家譜：約坦，亞哈斯 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

尤利烏斯二世陵墓的設(shè)計(jì)（第一版） 米開(kāi)朗基羅

尤利烏斯二世陵墓的設(shè)計(jì)（第二版） 米開(kāi)朗基羅

有胡子的奴隸 米開(kāi)朗基羅

寓言人物 米開(kāi)朗基羅

最后的審判草圖 米開(kāi)朗基羅

朱利亞諾·德·美第奇之墓 米開(kāi)朗基羅

伊紐多（裸體巨人） 米開(kāi)朗基羅

坐著的裸體男子草圖 米開(kāi)朗基羅

坐著照鏡子的女子草圖 米開(kāi)朗基羅

最后的審判草圖 米開(kāi)朗基羅