  中國(guó)畫屬于意象繪畫藝術(shù)。這取決于中華民族的文化傳統(tǒng)，取決于儒道釋對(duì)我們文化和心靈的培植和中國(guó)人“天人合一”與“知行合一”的對(duì)宇宙整體性體驗(yàn)的自覺性，取決于中國(guó)哲學(xué)“中庸”以中和為美的中國(guó)古典藝術(shù)哲學(xué)，也取決于宣紙和毛筆、宣紙和筆墨的互滲性、流變性、偶發(fā)性、不確定性等特性。中國(guó)人特有的“天人合一”的宏觀與微觀貫通的觀物取象法，即東方主客觀辯證象形思維模式，鑄就了中國(guó)畫中特殊的表現(xiàn)技法和表現(xiàn)形式。 一、造型說起造型，我們首先想到的是西方造型觀。首先介入的是素描，是理性，是分析，是摹形和把形畫準(zhǔn)確，單純的素描訓(xùn)練并不能說明其藝術(shù)水平的高度，而我們的素描訓(xùn)練其意義大多還是停留在復(fù)制和描摹之中，是一種理性觀念的循環(huán)，一種工匠式的手工重復(fù)。造型，沒有“造”的意義，何談出一種新的藝術(shù)造型樣式？ 一個(gè)真正感人的藝術(shù)形象必須具備三個(gè)方面的內(nèi)容：其一、個(gè)體的典型形象；其二、和個(gè)體同為一體的群體積淀形象；其三、畫家的審美傾向的介入。造型的本意是完成一種主客觀交流之后達(dá)到一種妙在似與不似之間的新的形象，意義在于使形象上升到一個(gè)形而上的高度，一個(gè)人物造型能傳達(dá)出多少精神信息量和形式意味。畫家不應(yīng)被動(dòng)地描繪形象，而是要用心去體悟，有意識(shí)長(zhǎng)期地塑造幾個(gè)形象。這種形象用解構(gòu)的辦法，主觀的強(qiáng)化，并用一種恰當(dāng)?shù)男问秸Z言，特有的點(diǎn)、線、面組合，使其形成一種新的造型樣式。因?yàn)槿魏涡?，方、圓、三角等從人類心理體驗(yàn)上都有一些趨同的感受，有一些共同的審美體驗(yàn)和審美取向。形有一種普遍的意義，也有一種個(gè)體典型的意義，我們應(yīng)讓個(gè)體體驗(yàn)到的形中包含有共同體驗(yàn)形的意義。畫家在剖析和熟知這些經(jīng)驗(yàn)后，要努力培養(yǎng)和強(qiáng)化自己的感受和認(rèn)識(shí)，塑造出自己特有的有意味的形。 中國(guó)畫是象意性繪畫，是象意取形、辯證的象意、象意的辯證、辯證的傳情、傳情的造型。所以說造型的問題，不僅僅是手頭技術(shù)的問題，更是一種意識(shí)、學(xué)養(yǎng)和心靈問題。作為畫家必須完成一種自我藝術(shù)造型圖式的尋找、修煉和提高。 二、筆墨中國(guó)畫最基本的造型手段是筆墨。它講求筆情墨趣，不僅僅是因?yàn)樗切问矫赖闹饕蕾囁?，更是中?guó)畫民族特色的一個(gè)重要標(biāo)志。我們所講求的筆墨技巧，并非單指技藝的功夫，更講究筆墨體現(xiàn)出的精神意義。諸凡個(gè)人的品性、學(xué)養(yǎng)、才情均能在筆墨中展現(xiàn)。中國(guó)畫的意不僅體現(xiàn)在超境之中，還體現(xiàn)在中國(guó)畫的所有藝術(shù)語言之中，首先紙的特有性能，造就了中國(guó)畫不是追求寫實(shí)，而是寫意和表現(xiàn)的，可以說中國(guó)寫意畫一出手就是表現(xiàn)主義和理想主義。中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)用筆，強(qiáng)調(diào)以書入畫，用筆講究平、留、圓、重、變從根本上詮釋了中國(guó)畫用筆的本質(zhì)，它包含著深厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化精神。書寫過程中所表達(dá)的線，深深地印證著作者的每一次心靈軌跡和情感。這種表達(dá)的線，充滿了意的精神內(nèi)涵，每一種特有的線型都會(huì)特意地表達(dá)出一種特有的意。齊白石的筆型樸實(shí)、厚重、平和、健康的審美意象；八大山人的筆型冷峻、孤傲中透著蒼涼。 國(guó)畫墨的品性，也是如此，從一般繪畫經(jīng)驗(yàn)來看，新墨清新明秀，陳墨滋潤(rùn)雅靜，宿墨后澀古樸。使墨通過不同的墨色變化能表現(xiàn)出不同感覺情緒的墨意效果，又能使各種不同的墨象重疊交錯(cuò)，組成像交響樂般既有節(jié)奏變化，又有統(tǒng)一墨調(diào)的墨律之美。所以在意的統(tǒng)領(lǐng)下必須努力完善和掌握高度成熟的具有自律美感的形式技法。中國(guó)畫的筆墨和情感表現(xiàn)有最直接的聯(lián)系，筆墨成為感情真實(shí)流露的軌跡。 中國(guó)畫講筆墨之美，筆墨之美同樣是畫家畢生追求的境界。筆墨的結(jié)構(gòu)美、構(gòu)成美，即是為了更好地表現(xiàn)你所表現(xiàn)的繪畫境界，同時(shí)本身也傳遞出和你作品表現(xiàn)內(nèi)容相符的抽象筆墨的境界美。作為畫家大量的進(jìn)行筆墨抽象美的訓(xùn)練是極為有益的。 筆墨結(jié)構(gòu)的作用，是從筆墨的結(jié)構(gòu)中透出一種審美氣息，這種審美氣息給人以不可言表的審美感受。作為畫家，形象需要體驗(yàn)，筆墨同樣需要在實(shí)踐中反復(fù)體驗(yàn)，反復(fù)摸索，經(jīng)過自身的不斷探索，挖掘和整理出自己的一套繪畫語言，這套繪畫語言能準(zhǔn)確地表現(xiàn)出當(dāng)代社會(huì)的發(fā)展和進(jìn)步，這才是“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的意義。 三、寫意繪畫是一種視覺藝術(shù)，更是一種心靈感應(yīng)的藝術(shù)。中國(guó)繪畫的寫意性和寫的韻味，是特有的工具材料而生發(fā)的特有的審美情結(jié)。這種審美情結(jié)和中國(guó)哲學(xué)中所講的混沌初開、“天人合一”的境界一脈相承。寫意性有兩層含義，其一，是中國(guó)畫作為意象繪畫，畫家要根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)去尋求景外之意，利用比喻、象征、寓意等手法，來表達(dá)自己的希望和企盼，抒發(fā)自己的心胸和意志；其二，寫意即在表達(dá)過程中要放筆直接抒寫，筆不滯，墨不停，是畫家心靈情感的記錄。作為畫家，都有這樣的深刻體驗(yàn)。面對(duì)一個(gè)形象太注重再現(xiàn)形象時(shí)，就限制了抒寫的流暢自如所生發(fā)的筆墨形式美。而寫的感覺強(qiáng)化了，卻又把所應(yīng)表現(xiàn)的許多事物動(dòng)人的細(xì)節(jié)丟棄了。 如何能達(dá)到既有形象的深刻性又有筆墨生發(fā)出的形式美？一個(gè)途徑就是強(qiáng)化造型意識(shí)，另一途徑是對(duì)筆墨語言和繪畫規(guī)律的自覺運(yùn)用。這兩者達(dá)到一定的高度后，還需要兩者之間的長(zhǎng)期磨合。把寫控制在一種合理的放縱中，任何時(shí)候的寫都要在嚴(yán)格造型的前提下，這時(shí)候的造型中的形是一種有氣韻的活的生命體，形即是筆墨，筆墨即是形。 放筆直取，像書法作品生成一樣，自然而然看似一種不加思索的胡涂亂抹，其實(shí)在整個(gè)創(chuàng)作過程要筆筆相生，一氣呵成，畫面中自有一個(gè)精神之魂統(tǒng)帥全局。并且，在整個(gè)創(chuàng)作過程中，還有許多未知的境遇和特殊的意外發(fā)生，這也許正是中國(guó)繪畫寫意性的魅力所在。讓一切深刻的思索和設(shè)計(jì)都隱藏在你的筆墨之中，這樣才是一種真正意義上的寫意境界。 四、意境中國(guó)畫重意，強(qiáng)調(diào)畫家在創(chuàng)作時(shí)主觀情思和自然物象的交融渾化，最終成就一個(gè)超然至深而又永恒的空間和虛境。中國(guó)畫作為意象繪畫，它是畫家把客觀事物的精粹部分集中起來，經(jīng)過心靈的濾化、藝術(shù)的重構(gòu)，從而達(dá)到情景交融、物我兩忘的境界時(shí)創(chuàng)造出的藝術(shù)作品。畫家必須賦予畫面一種意義，一種感動(dòng)，畫家有了意，然后才調(diào)動(dòng)一切繪畫因素，來完成象的構(gòu)建，從而來抒發(fā)意。中國(guó)畫藝術(shù)是一種表意的藝術(shù)，是一種詩性的藝術(shù)。《宣和畫譜》謂：“故花于牡丹芍藥，禽之于鸞風(fēng)孔翠，極使之富貴，松竹梅菊，鷗鷺雁鶩，必見之幽閉，至于鶴之軒昂，鷹隼之擊搏，楊柳梧桐之扶疏風(fēng)流，喬松古柏之歲寒、磊落，展張之圖繪，有以興起人之意者。”當(dāng)畫家企圖把感悟到的情感表現(xiàn)出來的時(shí)候，作品本身已承載了強(qiáng)烈的情感因素，以一種來自生活的真實(shí)和一種心靈共同構(gòu)建的藝術(shù)作品，必然會(huì)喚起作者和觀者的心弦，從而達(dá)到一種心靈和情感的共鳴，完成藝術(shù)作品創(chuàng)造的終極意義。 花鳥畫和山水畫的意境更多是利用比喻、象征、寓意等手法通過筆墨和色彩的變化來完成。人物畫的意境，作為人物肖像來說，就是人物的生存狀態(tài)和心靈深處的極度表現(xiàn)。勞動(dòng)的艱辛,艱辛就是意境。歡天喜地鬧新春，鬧就是意境。畫家的創(chuàng)作就是從一切手段上，從形象、構(gòu)圖、筆墨、色彩、題款、印章等上，強(qiáng)化表現(xiàn)這種感受，表現(xiàn)出單純強(qiáng)烈、動(dòng)人的藝術(shù)效果。這就是中國(guó)畫的意境。
作為一名畫家必須對(duì)自身要了解，不斷剖析自己，修正自己，積淀自己，明白自己的行為，尋找自己的藝術(shù)方向和審美定位和取向，全面地提高自身的文化修養(yǎng)，要養(yǎng)正心，修人品，要有社會(huì)責(zé)任感和人文關(guān)懷精神，然后努力去尋找符合你藝術(shù)追求的造型語言、筆墨方式、整合自己的個(gè)性，強(qiáng)化出一種自己的藝術(shù)思維體系，才能找到自己，說自己的話，真誠(chéng)地表達(dá)出自己。 |
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