說起關(guān)于太空的電影，幾乎可以說一直以來都是好萊塢的熱門題材。夜空中璀璨的繁星，曾經(jīng)是多少人渴望已久的夢想彼岸，“飛向天空，浩瀚無垠！”90s電影網(wǎng)

這句《玩具總動員》中巴斯光年的口頭禪其實也可以作為早期太空題材電影所主要表達的人物故事和思想內(nèi)核。

早期太空類型電影發(fā)展

1902年，由被譽為“世界電影導(dǎo)演第一人”的法國導(dǎo)演喬治·梅里愛所拍攝的《月球旅行記》，作為第一部以登月為背景的電影，憑借著天馬行空的故事情節(jié)和超越時代的視覺表達、蘊含深意的思想內(nèi)核，使得電影在當(dāng)時不僅取得了優(yōu)異的商業(yè)票房成績，更成為了科幻電影發(fā)展的一座里程碑。

放在當(dāng)下來看，這部電影顯然在特效和畫面上已經(jīng)落伍了，但這并不能影響它在世界電影史上的重要地位，它幾乎成為了后世所有有關(guān)星際旅行、外星人等題材的電影靈感來源和思想啟蒙。

甚至在去年大賣的《頭號玩家》中，我們也能看到斯皮爾伯格對這部太空科幻電影開山之作的致敬。

太空幻夢的新時代

1966年開啟的“星際迷航”系列影視劇是新時代太空題材電影發(fā)展的開端。

它超越時代和現(xiàn)實所構(gòu)筑的太空奇幻世界觀元素，更是成為了后世諸如《星球大戰(zhàn)》、《異形》、《阿凡達》等一眾在電影史上具有舉足輕重地位的電影故事核心和前提。

在整個“星際迷航”系列影視作品之中，對于現(xiàn)實世界的隱喻和現(xiàn)實思考隨處可見，諸如星際聯(lián)邦對聯(lián)合國的描摹，星際聯(lián)邦不可避免的與其他種族發(fā)生戰(zhàn)爭的歷史與現(xiàn)實世界二戰(zhàn)的緣由和結(jié)局出奇的一致。

以及系列作品中對于科學(xué)與人倫的探討等等。這些聯(lián)系現(xiàn)實與幻想的故事情節(jié)不僅為系列作品提供了持續(xù)不斷的生命力，同時更使得“星際迷航”在科幻影視題材電影發(fā)展史畫下了濃墨重彩的一筆。

1968年，斯坦利·庫布里克憑借一部《2001太空漫游》成功把太空題材的類型商業(yè)電影推向藝術(shù)電影類型發(fā)展。如果說上面提到的《月球旅行記》和《星際迷航》或多或少都存在著很多脫離于現(xiàn)實世界科學(xué)原理的故事情節(jié)。那么，《2001太空漫游》應(yīng)該說開了太空題材電影硬科幻表達的先河。

導(dǎo)演庫布里克為了制作這部電影整整花費了四年的時間，電影的太空場景制作以幾乎不可能的嚴(yán)苛標(biāo)準(zhǔn)完成了制作與拍攝，這樣的打磨使得電影即便放在四十多年后的今天依舊不會顯得違和而又過時。

電影的美學(xué)設(shè)計與科幻元素、人類發(fā)展高度融合，成為了諸如斯蒂芬·斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯以及詹姆斯·卡梅隆等一眾好萊塢名導(dǎo)的科幻電影啟蒙之作，同時也注定了其難以被超越的里程碑式意義和思想內(nèi)核價值。

同類型，多方向的發(fā)展

1977年，一個懷揣電影夢想的加州小子拿著為數(shù)不多的電影制作經(jīng)費，帶著一幫同樣懷揣電影夢想的電影人開創(chuàng)了美國“新時代的科幻史詩巨作”：“星球大戰(zhàn)”系列。

這個系列電影相比以往的太空題材電影，它的最大成功之處莫過于對現(xiàn)實世界各國文化元素的巧用和集合。日本的武士精神、西部的牛仔文化、中國的儒道思想以及遍及世界的建筑風(fēng)格匯總等等，與其說《星球大戰(zhàn)》是美國的，倒不如說它是屬于全世界的。

因而它才能夠在今天吸引全球范圍內(nèi)越來越多的觀眾和影迷，這樣一個科幻電影系列的發(fā)展，同時也讓我們看到美國文化所特有的開放、包容性。

在《異形》出名之前，估計沒有幾個人會把科幻、太空與怪物這幾個詞聯(lián)系到一塊。然而，一部《異形》的出現(xiàn)改變了這一切。1979年，在《異形》上映之前，連導(dǎo)演雷德利·斯科特或許都沒有想到自己的這部重口味，低成本B級片不僅能夠獲得當(dāng)年的奧斯卡最佳視覺效果獎，更逐步發(fā)展成為了一個完善而豐富的電影系列。

它開辟了太空科幻的新方向：驚悚與恐怖。與其說電影中駭人的是長相怪異、充滿神秘丑陋美感的異形，倒不如說電影中真正嚇人的是那些與異形無異的充滿野心的人類。它所投射和反照的其實是那些被嚇得不輕的人類自己。

現(xiàn)在熟悉電影的觀眾，如果提到科幻喜劇和外星人大多第一個想到的是1997年開創(chuàng)的“黑衣人”系列，但是關(guān)于外星人與太空的科幻喜劇真正開山之作應(yīng)該是1996年的那部《火星人玩轉(zhuǎn)地球》。

電影的科幻元素和視覺效果與今天的《黑衣人4》相比顯然已經(jīng)不足為奇。可這并不代表電影在今天失去其的價值與意義。

電影中最大的看點，應(yīng)該是“鬼才”導(dǎo)演蒂姆·波頓借助傳統(tǒng)而又老套的外星人襲擊地球故事，用哥特式喜劇的方式對現(xiàn)實世界中的政治制度與社會問題進行了個人的解讀和描摹。

新世紀(jì)的太空史詩

《阿波羅13號》作為一部取材于真實故事的太空題材電影，它豪華的主演陣容（這個光看主演湯姆·漢克斯你就知道了），精彩而緊張的特效制作，以及出色的劇本讓電影成為了1996年的奧斯卡一大熱門電影之一，并最終獲得最佳電影剪輯、最佳音效獎以及另外九項提名。

近幾年貼近真實場景的如《地心引力》、《火星救援》和《星際穿越》這些帶有太空寫實性質(zhì)的電影得以誕生，與《阿波羅13號》的巨大成功是分不開的。

讓我們把時間快進，迅速進入下一部具有歷史意義的偉大電影作品《阿凡達》。雖然當(dāng)年《阿凡達》在奧斯卡上惜敗于《拆彈部隊》（有人調(diào)侃這是詹姆斯·卡梅隆敗給了自己的前妻，《拆彈部隊》的導(dǎo)演是卡梅隆的前妻），但是它在電影史上的重要地位是時隔數(shù)年后便被人拋之腦后的《拆彈部隊》所無法比擬的。大規(guī)模的動作捕捉技術(shù)運用、3D技術(shù)的實現(xiàn)、商業(yè)化大規(guī)模電影拍攝的模式……

這些成就通通都被一部《阿凡達》包下，即便放到今天大片云集的時代，也是很難想象的。

在《阿凡達》續(xù)集遲遲沒有上映的今天，時間已然十一年之久，它所創(chuàng)造的全球票房記錄直到《復(fù)仇者聯(lián)盟4》的上映才被打破。說到這里，對于謠傳明后年上映的《阿凡達》續(xù)集更加有了期待。

逼近現(xiàn)實的太空巨作

前不久憑借《羅馬》斬獲奧斯卡大獎的阿方索·卡隆當(dāng)年憑借一部《地心引力》獲獎無數(shù)，雖然最終未能奪得奧斯卡獎，但仍然使得他得以成功躋身于好萊塢名導(dǎo)之列。

《地心引力》以一個女性航天員的視角向銀幕前的觀眾們展現(xiàn)了地球的恢弘壯闊，展示了顆藍色星球的壯麗山河，浩瀚星空的唯美璀璨，從內(nèi)心深處激發(fā)了人們對于地球家園的熱愛，和對未來何去何從的思索。

影片最終的結(jié)局，當(dāng)歷經(jīng)千辛萬苦的女航天員如返璞歸真般走出汪洋之際，電影發(fā)出了人類對太空探索的最終思考，更啟示了銀幕前的觀眾們對自身認識的哲學(xué)討論。

詹姆斯·卡梅隆如是評價道：“我覺得這是有史以來最好的太空題材的影片。這種電影，我很久沒有看到了。阿方索和布洛克聯(lián)手送上了一部講述在零重力空間內(nèi)一個女人為自己的生命而抗?fàn)幍墓适?。這個故事毫無做作的痕跡?！?/p>

相比起《地心引力》的嚴(yán)肅與恢宏，由馬特·達蒙主演的《火星救援》稍顯輕松與愉悅。

故事講述了不久的將來，NASA派出的一隊航天員在執(zhí)行登陸火星任務(wù)的過程之中，因為突發(fā)事故把一名宇航員意外遺棄在了荒茫凄涼的火星之上。

為了生存和自救，這名宇航員開始了一番屬于自己的火星之旅。制作巨型“SOS”標(biāo)識、種土豆、合成淡水……

這些看似荒誕不經(jīng)，實則具有一定科學(xué)原理的故事情節(jié)在無形之中也為觀眾們進行了一定的科普和啟示。

男主人公在無盡的絕望之中，依舊鼓起勇氣面對現(xiàn)實與生活的情節(jié)，也不禁讓人對生活和困境有所感悟。這大概就是科幻作品的一個現(xiàn)實意義之所在吧。

《星際穿越》是克里斯托弗·諾蘭繼“蝙蝠俠：黑暗騎士”三部曲、《盜夢空間》之后的又一部史詩巨作，在嘗試了超級英雄題材、夢境解析之后，諾蘭首次把目光投向了廣闊的太空。

人存在的意義是什么？我們?yōu)槭裁炊?？?dāng)面臨必將到來的結(jié)局之時，我們是否有能擁有足夠多的勇氣和信心去面對？影片中最令人深思的，還是其在理性的科學(xué)思維之下，貫穿整部電影的是細膩而動人的深情。

人類的情感最終成為了影片中人類完成自我救贖最為關(guān)鍵的一環(huán)。執(zhí)著不止的科學(xué)追尋、探索最終卻是通過感性的思維加以推動的，這樣的故事安排像極了現(xiàn)代版的創(chuàng)世神話，也點明了人之所以為人的關(guān)鍵一點：情感表達。

幻想的榮耀與現(xiàn)實的殘酷

《登月第一人》作為“高司令”自《愛樂之城》之后的又一次沖奧之作，影片保持了較高的制作水準(zhǔn)和特效水平，演員的演技也稱得上是十分到位。

但是影片主題思想對太空探索的反思和深憂，使得電影相比以往太空題材電影多了一層現(xiàn)實意義上的批判。

豐富細膩的思想感情表達也讓電影不僅未能獲得奧斯卡獎，更對這些年深受非議而被迫停滯多年，才剛剛有所發(fā)展的美國太空事業(yè)又一次被拉到了輿論的中心：我們到底該不該進行太空探索，如果為了捍衛(wèi)自己國家的利益是要付出不惜犧牲生命的代價，那么我們又該如何抉擇？

此片同時也是首次把“阿波羅計劃”中，阿姆斯特朗登月前后的內(nèi)心心路歷程以及相關(guān)人物對于登月計劃的態(tài)度進行銀幕重現(xiàn)。如果說當(dāng)年的《阿波羅13號》為人們塑造出了無懼危機的太空英雄，那么在《登月第一人》中，我們看到只是作為一個普通飛行員的阿姆斯特朗。

他面對獨自一人的孤寂和黑暗、死亡的恐懼，和我們一樣也會動搖和畏縮。而在家庭與工作間所必須做出的的抉擇，也讓他沒有辦法同時作為公眾眼中的太空勇士和做孩子眼中的好爸爸。而太空探索所帶來的巨大花費，也并不是所有民眾都認同的，有人游行，有人反對，更會有人示威……

精神、工作，家庭各方面帶來的巨大壓力也同樣會讓這個說出“這只是我的一小步，卻是人類的一大步……”名言的鐵血男兒身處瀕臨崩潰的邊緣。

相比一味的贊美，《登月第一人》中如同紀(jì)錄片般的拍攝手法，以“反英雄主義”的敘事風(fēng)格，客觀冷靜地使電影近乎真實的為世人展現(xiàn)了一段不為人知的故事：金無足赤，人無完人，一個在世人面前無比英勇的英雄，又或許只是一個在現(xiàn)實無奈中被裹挾進國家榮譽綁架中的小人物。

太空題材的電影還有很多，在這里就不一一細數(shù)了。通過上文中提到的不同時代太空題材電影，我們可以看到不管時代是如何變遷，即便“太空競賽”已然隨著“冷戰(zhàn)”結(jié)束而宣告終結(jié)，但是人類對浩瀚星空的渴望卻始終未曾終結(jié)。

因為它是人類征服未知的目標(biāo)，是無數(shù)夢想的源泉。

如今的太空已然成為了影視改編、游戲作品以及玩具手辦的熱門主題，并逐漸成為一種流行文化。相信在不遠的將來會有更多、更精彩的太空題材電影展現(xiàn)在世人的面前！也相信中國從《流浪地球》之后，將會開啟中國科幻電影的新篇章。