為了更好地更深入地學習書法,不能老停留在技術(shù)層面去研究和學習書法,這些固然重要,但是,如果不了解支撐書法背后的文化,很難理解書法藝術(shù)的精神內(nèi)涵和它的奧妙,甚至走上偏路,耗費其一生的精力還沒有步入書法的堂奧。因此,在學習和研究書法藝術(shù)的筆法、字法、章法的同時也必學習和研究書法藝術(shù)背后的文化,這樣創(chuàng)作出來的作品其意蘊與境界必定不落俗套,步入中國書法藝術(shù)的大道。 書法藝術(shù)背后的文化看起來與技法無關(guān),但是,書法藝術(shù)的技法從何而來從何而起,都是與書法藝術(shù)的精神追求有著直接的關(guān)系,那么對書法藝術(shù)思想影響最大的是什么呢?就是中國傳統(tǒng)文化中的儒、道、釋。 下面簡要地從回溯書法的發(fā)展歷程、發(fā)展的背景入手,分析不同時期的書法特點,探究儒釋道精神對書法藝術(shù)的影響。對于學習書法和研究書法是很有意義的。 中國五千年璀璨的文明及無與倫比的豐富文字記載都已為世人所認可,漢字因其特殊的筆畫和結(jié)構(gòu),比其它的文字更具有藝術(shù)的形象,在其歷史的發(fā)展中有了篆、隸、楷、行、草字體的變化。這也決定了書法藝術(shù)形象之豐富多彩,幾千年來一直散發(fā)著妙不可言的藝術(shù)魅力。 書法超越了文字僅囿于作為社會交流信息符號的功能,成為一種飽含哲學理趣又不失韻味情感和精神的藝術(shù)符號。 書法藝術(shù)得益于中國傳統(tǒng)哲學思想的浸染和民族性的過慮,使得中國書法藝術(shù)具有一種哲理化的高度。書法“籠天地于形內(nèi),挫萬物于毫端”,集形、質(zhì)、理、意、韻、態(tài)、勢等美學特性于一爐,把具象之物加之以抽象,使人獲得無窮的美感。 中國書法藝術(shù)的這種特質(zhì)得益于東方民族文化特有的生活氣氛和思維習慣,更得益于民族傳統(tǒng)哲學的滋養(yǎng)。如:易學的陰陽之學、儒家的中庸之道、道家的師法自然,佛家的禪宗佛理等,其中儒、道、釋思想的影響最為突出。 可以說:燦爛輝煌的中國書法藝術(shù),正是從博大精深的傳統(tǒng)文化中汲取豐富的營養(yǎng)是分不來的。 中國書法審美長期受到“中”、“和”為主的儒家思想的影響,這種“中庸”之道可稱得上是那個時期書法審美的靈魂。儒家把中庸思想看作是最高的行為規(guī)范,不偏不倚,認為人的修養(yǎng)應(yīng)達到一種中和的境界,講求一種“中節(jié)”“和諧”的度。作為中國文化的典范書法藝術(shù)自然離不開“中”的 指導制約。 “中庸之道”決不是“折半取中”,它要求處理任何事情都要把握適當?shù)亩?,使各種因素達到統(tǒng)一和諧的狀態(tài),即所謂“中和”。這個思想指導了書法家對藝術(shù)精準性的追求,在創(chuàng)作中處理任何一種關(guān)系都不要“不足”,也不要“太過”,以達到既不稚嫩!也無火氣的精練與和諧。 在儒家思想的影響下,書法講求中正和諧,不激不厲,表現(xiàn)出一種“含而不露密麗深沉”的“中和之美”。 最能體現(xiàn)“中和之美”的當屬小篆、隸書、楷書,皆以對稱、安穩(wěn)、勻稱、整齊條理為美,線條方潤,筆態(tài)中和。 西漢的大一統(tǒng)政策推行“罷黜百家,獨尊儒術(shù)”,儒家得到了空前的推崇。 在東漢中晚期,書法在儒家思想的引導下達到了完成成熟,出現(xiàn)了規(guī)整平正、穩(wěn)實雍容隸書,如《熹平石碑》、《張景碑》、《史晨碑》等代表了隸書的成就。這些碑刻風格秀勁,中規(guī)入矩,穩(wěn)重之氣通體可見,這與儒家理智、嚴謹、中和的生活作風形成了完美的統(tǒng)一。 此外,唐楷也是儒家藝術(shù)的代表。唐代文士們充滿了積極向上的豪邁精神,這在很大成度上使儒家經(jīng)世致用的思維在此具有了合理性,使得唐人自覺地遵從技法,承續(xù)傳統(tǒng),對技法規(guī)范的苛求可以說臻于極致,行成了嚴謹端莊,密麗雄健的書風,可謂盡善盡美,后人多有“唐人尚法之說”。 代表書法家有歐陽詢、虞世南、顏真卿、柳公權(quán)等。 這些唐楷上品彰顯了一種儒雅嚴正,雄渾端直的氣派,更反映了一種講求規(guī)范,不偏不倚、中節(jié)適度,崇尚坦正人格,修身穩(wěn)健的儒家氣質(zhì)。 二、道家思想的影響 道家作為哲學體系在中國哲學史上的地位不及儒家,但作為一種思維方式,它對書法藝術(shù)的影響比起儒家,卻是有過之而無不及。在儒家思想交替時期,一旦儒家思想失去了壟斷地位,道家思想便當仁不讓占據(jù)了藝術(shù)文化陣地,無論是對文化還是對書法藝術(shù)的影響,這種斗爭結(jié)果的典型首推“魏晉風流”。 儒學的沒落使道家興起,士大夫們開始崇尚不拘禮法,天馬行空,抒發(fā)自我生命意識和瀟灑俊逸人生情懷的書風。 魏晉時期著名的書法家很多,但最為后人稱頌的是王羲之父子。 如《蘭亭序》、《孔侍中帖》、《鴨頭丸帖》等,字里行間,韻致流貫。其中王羲之的《蘭亭序》堪稱行書極品。書法藝術(shù)所追求的最高境界就是這種神高、氣遠、韻足之境。 《蘭亭序》通篇324字,文思悠遠,辭采清亮,通觀整幅書作,一股涌動的生命情緒攜著自然之氣傾瀉而出,王羲之把他那種對生命的感悟、對自然的熱愛以及超脫的道家精神融于筆端,筆法輕重使轉(zhuǎn)自如,極富變化;結(jié)體疏密、錯落有致、字法萬態(tài)、章法精妙、自然天成。 以二王為代表的魏晉書法家追求真我,不做作,法自然,用揺曵生姿的筆致淋漓盡致地抒寫心緒,呈現(xiàn)出一派物我交融的“真”境。 三、佛家思想的影響 除了儒家、道家思想外,佛家思想對中國書法的影響也是很深遠的。 在魏晉時期佛理借助“性空”思想,浸染玄理,給同時期的書法帶來了一葉清淡,隨著中唐以后禪宗一套完整的世界觀、人生哲學和認知模式的確立,佛理才徹底征服了文人士大夫。 禪宗也稱頓教,是佛教中八大宗派之一,禪宗的宗教色彩在八大宗派中宗教色彩最淡,哲學色彩最濃,主張頓悟成佛,是印度教中國化的產(chǎn)物。禪宗所提倡的人生態(tài)度是隨緣任遠,明心見性,虛靜禪脫。禪宗思想強調(diào)“自性覺悟”,強調(diào)“自我”在一切思維活動中的主體地位,將思維主體置于至高無上的地位。 這種思維方式比道家更直接、更徹底地體現(xiàn)了藝術(shù)的個性精神。 特別是中唐以后,書法家受到儒家思想的束縛,走到了法度約束日趨森嚴窘境,書法家們豐富活躍的感性思維被窒息在這日益狹窄的創(chuàng)作困境中,禪宗思想無疑給書法家們帶來了指導創(chuàng)作的甘霖,它適時地迎合了書法家尋求自我解脫的心理需要,在這樣的背景下,興起了一股破除魏晉法規(guī),追求自性解放的革新思潮,一大批書法家創(chuàng)作了大量直抒胸臆的狂草,開創(chuàng)了一代書史新風。 這時期的代表人物就是張旭與懷素,史稱:顛張狂素。草圣張旭的代表作有《肚痛帖》;懷素的代表作有《自敘帖》。 他們的草書都有大量的連筆,線條抽象變化莫測,無序結(jié)字中的無序章法,都令人嘆為觀止。仿佛能從線條上看到書法家的靈感在運筆間閃耀。 此后,禪宗思想于儒、道兩家經(jīng)過長期的相互磨合、相互滲透,達到和諧共生成就了尚意的宋代書法。 后來董其昌等進一步把歷代書法的特點進行了簡約的概括:晉尚韻、唐尚法、宋尚意、元、明尚態(tài)、清尚樸之說。 儒釋道的思想,不但對書法藝術(shù)的影響深遠,對其它門類的文學藝術(shù)的影響同樣重要,可以這樣說:儒釋道思想,還有陰陽五行學說是中國傳統(tǒng)文化的四大支柱,影響著我們的方方面面,這些都是中華民族寶貴的精神財富,我們應(yīng)該好好探究和運用。 書法是一種內(nèi)蘊豐富的藝術(shù),在點畫線條的黑白世界里寄寓的不只是書法家自身情感和心緒,同時也融進了一個時代的精神。 我們探究書法藝術(shù)中的儒、道、釋的影響因素,并不是去剖析書法家的學識修養(yǎng)中有幾分儒、幾分道、幾分佛,而是通過深刻了解儒道釋對書法藝術(shù)的影響,使我們能深刻的理解和比較準確地把控書法藝術(shù)的正脈和大道,使自己的學習和努力能修得正果。 江仁元書法作品選 江仁元山東省文登人,原魯東大學初等教育學院美術(shù)教研室主任、副教授;現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國書法家協(xié)會會員、中國美術(shù)教育研究會會員、煙臺市民進促進會會員、煙臺市美協(xié)顧問、煙臺市書法藝術(shù)指導委員會委員。
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