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不論學什么，打好基礎是關(guān)鍵。書法的基礎就是楷書。有人問為什么書法的基礎不是草書？ 在這我用孫過庭的書法理論解釋一下，孫過庭在《書譜》中說，“草以點畫為情性，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)”。
草書的基礎還是楷書 從這句話中我們知道，草書外表是彎彎繞繞的書法線條，而實質(zhì)是以點畫為基礎的。而點畫正是楷書的強項。學草書最后還是要繞到楷書上來。 由此可見，書法的基礎是楷書，而不是草書。 明白了楷書的重要性，下面我們講一講怎樣才能學好楷書？王羲之用正反兩個例子說明好楷書怎樣寫？ 我們先來說一下正面例子。王羲之在《筆勢論十二章》中說，作書須“令筋脈相連，意在筆先”。 這一條書法規(guī)則對所有書體都適用，楷書是書法的基礎，自然是最適用不過了。王羲之是在教我們好楷書應該怎樣寫？
我們學楷書往往只注意到楷書點畫寫得好不好，像不像，而不注意楷書點畫間的內(nèi)在聯(lián)系。 歐陽詢楷書為什么寫得好？不單單是楷書點畫漂亮，而且是點畫間筋脈相連，楷書就活了。書體有了精氣神就好看，沒人愿意看死氣沉沉的東西，你說是吧？ 我們再來說一下反面例子。還是在《筆勢論十二章》，王羲之說，“平直相似，狀如算子，上下方整，前后平直，便不是書，但得其點畫耳”。 這是學楷書的反面例子。學楷書只注意到楷書的點畫，而不知道楷書點畫間還有呼應關(guān)系。結(jié)果是把楷書寫得像一根根木棍，整齊發(fā)呆地排在一起，死氣沉沉。
楷書寫不好就會死氣呆板 王羲之用這兩個例子，一正一反，鮮明地對比出好楷書應該怎樣寫？楷書里有沒有“筋”，能不能做到“筋脈相連”？其結(jié)果截然相反。 楷書“筋脈相連”則活，無“筋”則“狀如算子”死氣沉沉。 結(jié)束語： 這一篇文章，我還是在強調(diào)學楷書的方法。有的人臨了一輩子楷書字帖，竟然不知道楷書點畫里還有“筋”相連，豈不悲哉？ 我們應該把楷書的“表”——點畫，“里”——筋脈相連，都學好，才算真正學好楷書，你說是不是？ 原創(chuàng)作者：墨蟲 書法藝術(shù)文化，唐繁榮的書法，呈現(xiàn)了什么樣的文化風采？
智永禪師 隋唐時期的書法和繪畫發(fā)展全面繁榮，出現(xiàn)了許多名家名作。隋朝書法的代表人物為智永禪師，是我國書法史上承前啟后的人物，他繼承了王羲之和王獻之的傳統(tǒng)，能作各類字體。據(jù)傳他總結(jié)了歷代書法的用筆技巧，創(chuàng)立了“永字八法”，成為后代練習書法時的基本功。唐初著名的書法家有虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷，合稱“唐初四大家”。虞世南曾跟隨智永禪師學習過書法，在繼承二王筆風的基礎上還吸取了北碑的優(yōu)點，創(chuàng)造出獨特的風格。
虞世南《孔子廟堂碑》 虞世南的書法道勁瀟灑、圓潤秀麗、外柔內(nèi)勁，體現(xiàn)出我國中和虛靜的傳統(tǒng)美學，深受歷代書法家青睞，其代表作《孔子廟堂碑》被看作楷書的典范。歐陽詢的楷書與虞世南各領(lǐng)風強，他吸收了碑體的峭拔，較虞世南的瀟酒而更為峻正，呈現(xiàn)出凝重穩(wěn)健但又清朗自然的風格，《化度寺碑》和《九成富酸泉銘》為其晚年時苦心孤詣之經(jīng)典作品。褚遂良師從虞世南，后來兼學歐陽詢，將兩人楷書的精髓融為一體，其書法精工細膩、飛揚靈動，是歐、虞之后唐代楷書的代表人物。
《孟法師碑》局部 褚遂良勤于筆墨，因此傳世的真跡很多，例如《孟法師碑》《雁塔圣教序》等。薛稷的外祖父與歐、虞、褚私交甚好，因此家中有許多這些名家的書法作品。薛稷從小便開始臨摹學習，主要學習褚遂良的作品，但他的書法較褚遂良更為開闊疏朗、纖瘦秀麗，自成一家。將楷書發(fā)展到登峰造極境界的書法家是顏真卿。顏真卿用心學習前代各大書法名家的作品，最初學習褚遂良，后來又師從張旭。他的楷書將初唐瘦長的字體改為方形，筆法渾厚方正、端莊雄勁，擺脫了初唐的影響，創(chuàng)造了新的時代風貌。
《告身帖》局部 其行草道勁有力、沉著飛揚，在二王之后開辟了行草的新氣象。顏體書法充分顯示出盛唐雍容壯美的氣象，將時代的風貌融于自己的筆端而體現(xiàn)出獨特的風采。顏真卿傳世作品較多，楷書的代表作有《竹山堂聯(lián)句詩帖》《告身帖》，行草書有《祭侄文稿》《劉中使帖》《湖州帖》等，此外還有《多寶塔碑》《顏勤禮碑》《東方朔畫像贊》《麻姑仙壇記》等碑刻存世。顏真卿所創(chuàng)造的氣勢雄渾的“顏體”出現(xiàn)后逐漸取代了二王的地位，對后世影響深遠。中唐之后的柳公權(quán)又開創(chuàng)了楷書的新貌。
《玄秘塔碑》拓本 柳公權(quán)最初學習唐初四大家，后來受到顏真卿的影響，并在顏體基礎上另開新境，自成一家。相較于顏體的圓潤渾厚，柳公權(quán)的楷書更為爽利剛勁，他創(chuàng)造的“柳體”骨力勁健，與顏體并稱“額筋柳骨”。柳公權(quán)的代表作有《李晨碑》《玄秘塔碑》《神策軍碑》等，書法清媚舒展、出筋露骨，體現(xiàn)出盛唐之后社會的衰落氣象和審美觀念的轉(zhuǎn)變。顏真卿和柳公權(quán)奠定了唐代楷書在中國書法史上的地位，至今仍為漢字書法的典范。
《草書心經(jīng)》局部 除了楷書之外，唐代的草書也有很大的發(fā)展。顏真卿的老師張旭尤其擅長狂草，他很喜歡喝酒，經(jīng)常在喝醉之后到書桌前提筆成書，往往一揮而就，因此有“張顛”之稱。張旭的草書瀟灑磊落、雄渾健朗、變幻莫測，他在創(chuàng)作時往往旁若無人、如癡如醉、如癲如狂，被后人稱為“草圣”。張旭的為人和書法均體現(xiàn)了盛唐時期的浪漫氣息，他的狂草十分自由灑脫，文字幾乎不可認讀，書法似乎成為了抽象的繪畫。
《自敘帖》局部 代表作品有《古詩四帖》《草書心經(jīng)》《肚痛貼》等。與張旭齊名的草書大家還有懷素和尚，他的草書與張旭并稱“顛張醉素”。懷索悟性極好，同時十分用功，傳說他練字用壞的筆頭都堆成一座小家。他同張旭一樣十分喜歡喝酒，興致一到提筆便寫，因此被稱為“狂僧”。他的草書在繼承張旭的基礎上有所創(chuàng)新，相比于張旭草書的狂放，懷素的草書圓轉(zhuǎn)飛動、空靈剔透。懷素的墨跡甚多，中年時所作的《自敘帖》最負盛名，此帖最初舒緩飄逸，后來逐漸激情勃發(fā)，筆勢越來越酣暢淋漓、放浪揮灑，在高潮處要然而止，余味無窮。張旭和懷素的草書是盛唐崇尚自由浪漫、揮灑個性的時代精神的體現(xiàn)。 原來書法基本功不是楷書
鐘繇小楷 關(guān)于書法的基本功問題是人們經(jīng)常談論的話題。 最常見的一種提法是將楷書寫好了，才算基本功扎實。究其原由，大概是從古人所說的:“欲學草書，先通楷書”那里來的。古人這句話的意思是：如果要學草書，必須要首先通曉楷書的法理。從實踐的意義上看，這句話說得非常對。因為草書（更確切地說應該是行書）的許多法理是源自楷書的，行草書與楷書有著非常密 切的“血緣”關(guān)系。 但是這句話指的只是學楷與學行草的一種第進關(guān)系，是一種由一及二的邏輯關(guān)系，并不是說的基本功的問題。 如果依照認為“楷書是行草書的基本功”的判斷的話，那么就可以認定“隸書是楷書的基本功”，“篆書是隸書的基本功”了。還可以推斷成“大篆是小篆的基本功”，“甲骨是金文的基本功”了。如果再往下推，那什么又是甲骨的基本功呢?這顯然不成邏輯。
《毛公鼎》拓片（局部） 另外，“楷書 寫好了，才算基本功好了”的說法也非常偏頗。 如照此說來，寫《毛公鼎》、《散氏盤》者肯定是沒有基本功的，那時期的人根本就不知楷為何物。顯然，這樣的提法也是極為不科學的。往往在實踐中我們發(fā)現(xiàn)，楷書寫得很好的人，行草書未必就寫得好。行草書寫得好的人，楷書也未必寫得絕對好。 可以肯定地說，無論是何種字體，各自都有著本身的內(nèi)在規(guī)律與方法法則，一種字體練好以后，并不意味著其它字體就可以不練而自能。這里，雖然各種字體之間和各種書體之間，有著相應的某種內(nèi)在規(guī)律可以相互借鑒，但其個性的規(guī)律與法則是無法相互替代的。還可以肯定地說，專攻一家，不能取代他家，專攻一體也難以取代它體。
散氏盤銘文 那到底什么是書法的基本功呢？所以，書法的真正的基本功，是對書法三種技巧綜合能力的表現(xiàn)，既駕馭毛筆的能力、駕馭字形的能力、駕馭墨法的能力、駕馭行氣、章法的能力。簡而言之，書法的基本功是：“書法家駕馭筆法、墨法、章法技巧水準的綜合的能力”。 楷書是書法發(fā)展的最后結(jié)果，也是如今最為實用性的字體。在書法欣賞上，單以楷書為標準的藝術(shù)欣賞是偏頗的，學會看懂更多種字體，這樣的審美鑒賞能力，這才應該是書法藝術(shù)欣賞的前提條件。有這樣的認知，就會明白，一個帖臨能力很強的人，遠比只能把楷書寫端正的人功底要高。
篆書 欣賞書法離不開對篆書的了解，篆書伴隨著漢字而相應相生，對于書法藝術(shù)而言具有原創(chuàng)性，它歷經(jīng)商、周、春秋、戰(zhàn)國、秦朝致使?jié)h字不斷規(guī)范，藝術(shù)性不斷增強，由原初的實用性逐漸過渡到藝術(shù)性，成為當今人們生活中欣賞的古典美。小篆經(jīng)歷清代書家的不斷創(chuàng)新，其風格由凝重、莊嚴、規(guī)整向自然活潑轉(zhuǎn)化，最終走向獨具風格的個性化，為書家注入情感打開了通道。
篆字是我國一種古老的書體，不像楷體字有很多不同的變化，其基本組字的方法，是用點、直、弧三者，筆畫粗細一致，起止都要藏鋒，向左撇出的地方并不用撇，向右用捺的地方也不出捺，一概是曲筆弧線結(jié)字。 隸書 隸書是由篆書簡化演變而來的一種字體。 隸書在長期的社會性的書寫實踐中不斷進化，不斷豐富著自身的藝術(shù)內(nèi)涵。到東漢中期，隸書的審美功用已經(jīng)超越了實用價值，越來越顯示出端莊樸厚、雄渾壯美的風采，其藝術(shù)特色主要體現(xiàn)在筆法點畫、字型結(jié)構(gòu)和審美風格幾個方面。
圖片節(jié)選（中國書法全鑒） 隸書的筆法比篆書更為豐富。從隸書基本點畫的形態(tài)看，點、橫、豎、撇、捺、折等筆畫的形成，說明筆法已經(jīng)有了規(guī)定性的要求，即在篆書用筆婉轉(zhuǎn)的基礎上，明顯的增加了提按、藏露、轉(zhuǎn)折，使得點畫出現(xiàn)了豐富多姿的變化。其中折筆、波挑筆法的形成使其點畫更加生動。 一種書體的由來，都有它孕育、發(fā)展、演變的過程，并且有一個較長時間的過渡階段，然后才能定型....... 文字由篆到隸，前代文字學家稱之為“隸變”。
圖片節(jié)選（中國書法全鑒） 楷書和魏碑 楷書與其它書體相比，其主要特點有：一時形體方正，提按轉(zhuǎn)折明顯。二是橫平豎直，筆畫形態(tài)豐富?；竟P畫、復合筆畫的變化比篆書、隸書多。三是楷書的書寫要求不僅比篆書、隸書多了許多提按連貫動作，而且有程度上的差異。孫過庭《書譜》說：“真以點畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情形；草以點畫為情性，使轉(zhuǎn)為性質(zhì)?！?/p> 魏碑是我國南北朝時期，北朝文字刻石的通稱。魏碑書法自成面目，獨樹一幟，而且流傳甚廣，在書法史上占有重要地位。 作為由隸書演變而來尚未成熟的楷體，是一種承前啟后，繼往開來的過渡性書體，它上承漢隸，下開隋唐。
圖片節(jié)選（中國書法全鑒） 我們可以從三個方面去認識魏碑： 第一，整體氣勢美：魄力雄強，氣象渾穆，精神飛動。 第二，筆法美：筆法跳躍，點畫峻厚，骨法洞達，血肉豐美。 第三，結(jié)構(gòu)美：意態(tài)奇逸，興趣酣足，結(jié)構(gòu)天成。 歷代書法家和書法理論家都對魏碑進行不同的探討，從中汲取了極豐富的養(yǎng)分。 行書和草書 行書雖然比較晚出，但產(chǎn)生不久就迅速成為書法領(lǐng)域最流行的字體之一。可以說，在清代以篆隸北碑為中介建立新的書法觀念之前的書法傳統(tǒng)，相當程度上是以行書為基礎建立起來的。 因此，要真正了解書法的歷史，繼承書法的優(yōu)秀傳統(tǒng)，離開對行書的學習是很難深入的。
圖片節(jié)選（中國書法全鑒） 點劃是書法藝術(shù)形式的基礎因素，用筆是形成點劃的手段。特別是行楷的基礎點劃的輪廓、粗細、弧度等形式要素的變化范圍相對較小，同一類型的點劃常常要保持相對統(tǒng)一的形態(tài)，這是構(gòu)成楷書形式體系的穩(wěn)定性和嚴密性的重要條件之一。 行書的連筆，打破了楷書筆畫相對獨立的特點，使兩個或兩個以上的點劃組成一個連續(xù)的書寫環(huán)節(jié)，形成具有整體性的組合關(guān)系。 草書有廣義和狹義之別。廣義的草書，指不論何時何體，凡是寫的草率、隨便的字，都可以稱之為草書。如篆書盛行時代有草篆，隸書盛行時代有草隸，楷書時代有行草等。宋代張栻《南軒集》說：“草書不必近代有之，必自筆札以來便有之，但寫的不謹，便成草書”。 狹義的草書，是指具有一定的法度，自成系統(tǒng)的草寫法，是書法藝術(shù)中的一種書體。
唐 懷素《自敘帖》 蔡邕說：“書者，散也。預先散懷抱，任情恣性，然后書之；若迫于事，雖中山兔豪不能佳也?！边@是在講：書法史抒情的事。 寫草字尤其是這樣，如果不能“豁然心胸，略無疑滯”，是很難寫出好的草書作品的。這當然要求書寫者心胸開闊，性情豁達。在進行草書創(chuàng)作時完全投入，不受任何雜念干擾。這說來是個思想境界的問題，但不同水平的書寫者，有不同的具體問題。 對正在學習書法的人來說，這套書圖文并茂，通過名家的品賞指點，讓學習者從枯燥的筆畫練習中解脫出來，真正懂得欣賞書法的博大精深和精妙之所，從內(nèi)心深處燃起對書法的濃厚興趣。 |
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