定義：產(chǎn)生于古典主義時期，一般指幾個獨奏者合奏，每個樂器擔(dān)任一個獨立聲部，各個聲部地位均等的器樂演出形式。古典樂派的大師海頓、莫扎特，尤其是海頓對室內(nèi)樂的發(fā)展和形成，具有重要的推進(jìn)作用。

特征：古典主義室內(nèi)樂的典型特征是以二重奏鳴曲、三重奏、四重奏和五重奏為主導(dǎo)，以奏鳴曲套曲為結(jié)構(gòu)原則。

種類：從古典時期以來，室內(nèi)樂逐漸形成一些固定組合，這些組合成為以后100多年室內(nèi)樂的常規(guī)樣式。最常見的有：

弦樂三重奏：兩把小提琴+一把大提琴；或小提琴+中提琴+大提琴各一把。

弦樂四重奏：兩把小提琴+一把中提琴+一把大提琴。

弦樂五重奏：兩把小提琴+兩把中提琴＋一把大提琴。

鋼琴三重奏：小提琴+大提琴+鋼琴。

鋼琴四重奏：鋼琴三重奏+中提琴。

鋼琴五重奏：鋼琴+弦樂四重奏。

定義：是19世紀(jì)浪漫主義音樂思潮影響下產(chǎn)生的一種新的管弦樂體裁，在性質(zhì)上屬于標(biāo)題音樂，常以小說、詩歌、戲劇、繪畫為創(chuàng)作題材，或體現(xiàn)一個哲學(xué)思想，或體現(xiàn)一種詩的意境，在形式上是單樂章的，這與交響曲相區(qū)別。交響音畫體裁，與交響詩的性質(zhì)相同，只是在內(nèi)容的描繪上有不同的側(cè)重點。

發(fā)展：

①交響詩的創(chuàng)始人為匈牙利作曲家李斯特。1854年，他的《塔索》在德國魏瑪演出的時候，李斯特首次使用了“交響詩”這個名稱。李斯特一共創(chuàng)作了13首交響詩，其中最著名的有：以拉馬丁的詩為依據(jù)的《前奏曲》，根據(jù)歌德的同名戲劇而寫的《塔索》，根據(jù)雨果的同名詩創(chuàng)作的《瑪捷帕》。

②19世紀(jì)還產(chǎn)生了其他不少交響詩作者。如捷克作曲家斯美塔納、芬蘭作曲家西貝柳斯及德國作曲家理查·施特勞斯。斯美塔納的《我的祖國》由6首交響詩組成，謳歌了祖國的壯麗河山和光榮歷史。理查·施勞斯作有《唐·璜》、《堂吉訶德》、《查拉圖斯特拉如是說》等9首交響詩。

③到了20世紀(jì)，交響詩這種典型的浪漫主義體裁走向衰落。

定義：一般是指一種結(jié)構(gòu)自由的多段并置器樂體裁。它在不同的歷史時期有不同的表現(xiàn)形態(tài)。

發(fā)展：

①巴洛克時期的組曲。通常由不同的舞曲組成，常見的是鋼琴演奏。法國和德國都出現(xiàn)了組曲的偉大代表。。庫泊蘭代表了法國的觀念，他把16世紀(jì)的樸素舞曲，變成巴洛克式精雕細(xì)琢的、具有貴族宮廷氣息的舞曲。德國的代表人物巴赫寫出了《法國組曲》、《英國組曲》。除鋼琴組曲外，在巴洛克時期其他形式的組曲也很流行。巴赫有四首《管弦樂組曲》和六首《大提琴組曲》，亨德爾有《水上音樂》組曲和《煙火音樂》組曲。

②19世紀(jì)，鋼琴組曲盛行，作曲家喜歡寫成一種套曲的形式。著名的有舒曼的鋼琴套曲《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》；穆索爾斯基的《圖畫展覽會》；柴可夫斯基的《四季》等。

③此外，19世紀(jì)管弦樂組曲也盛行一時。這類組曲很多是根據(jù)戲劇配樂，歌劇、舞劇選段組合而成的組曲，往往與戲劇的故事情節(jié)緊密聯(lián)系，常被稱為標(biāo)題性組曲。如挪威作曲家格里格根據(jù)易卜生戲劇配樂改編的《培爾·金特》組曲，法國作曲家比才的根據(jù)歌劇《卡門》改編的《卡門組曲》，俄羅斯作曲家柴可夫斯基根據(jù)舞劇改編的《天鵝湖組曲》等。

定義：一種器樂體裁，常常是管弦樂形式。

發(fā)展：

①序曲最早是歌劇、清唱劇等聲樂體裁的器樂引入段。

②19世紀(jì)公眾音樂會形式的增多，人們常常把一些優(yōu)秀的序曲放在音樂會作為獨立器樂曲演奏，脫離了歌劇的序曲比原來更容易得到傳播，如韋伯的《魔彈射手序曲》甚至比歌劇本身流傳更廣。這種情況激發(fā)了作曲家寫作一種與任何戲劇場合無關(guān)的管弦樂，這導(dǎo)致了一種新的管弦樂體裁——獨立的音樂會序曲的產(chǎn)生。19世紀(jì)浪漫主義作曲家留下了不少這樣的序曲，例如門德爾松的《芬格爾山洞》、柏遼茲的《羅馬狂歡節(jié)》，勃拉姆斯的《學(xué)院慶典序曲》等，大多屬于標(biāo)題音樂的性質(zhì)，帶有著用以說明樂曲思想內(nèi)容的標(biāo)題。序曲通常為單樂章的形式，在結(jié)構(gòu)上常采用奏鳴曲式。