中國花鳥畫作為傳統(tǒng)中國畫的獨(dú)立畫科，其題材廣泛，表現(xiàn)力豐富，已越來越受到人們的喜愛！花草、蟲魚、禽鳥、松石等本無情，但是在畫者眼中，卻是萬千風(fēng)情，那萬千風(fēng)情中已融入了畫者主觀因素，因而，不同的畫者眼中的意象是不一樣的，他所表達(dá)出的藝術(shù)語言也是有別的。但一位畫者所表達(dá)的意象或者說意境，能否使觀者產(chǎn)生共鳴和無盡想象，是花鳥畫傳情達(dá)意必須經(jīng)營的重點(diǎn)。

意境的經(jīng)營不是隨心所欲，信手拈來，沒有筆墨功夫，就談不上意境的經(jīng)營，僅有筆墨功夫，也創(chuàng)造不好意境。意境作為花鳥畫的最高境界，它是構(gòu)成花鳥畫的靈魂所在，是畫內(nèi)畫外、寫實(shí)寫意等綜合能力的體現(xiàn)。唐代文學(xué)家王昌齡在詩律專論《詩格》中提到了“意境”這一審美概念。他論述了詩的三境即物境、情境、意境。這“三境”雖是針對詩的審美要求提出的，卻也與傳統(tǒng)花鳥畫的意境營造是相通的。

王昌齡論述“三境”，我們可理解為：物境指詩中呈現(xiàn)的景象，正所謂詩中有畫，似可觀、可感，如賞美景；情境指景在詩中不再是物象的羅列，而是詩人情融于景后使人因“娛樂愁怨”而產(chǎn)生的情感狀態(tài)，在詩中運(yùn)用不同的語言文字呈現(xiàn)出來，或高亢激昂、或輕松愉悅、或愁緒滿懷；意境指在復(fù)雜而微妙的心理活動(dòng)中所生成的某種意味，這種意味不僅滲透在物境、情境中、還延伸至詩（景）外。

《詩格》中，王昌齡歸納的三種境界，對于詩中追求的意是逐層遞進(jìn)的，說明了意與景、情的關(guān)系。意來自于詩人內(nèi)心微妙的思想情感，而境的創(chuàng)設(shè)要彰顯其意，意境的完善才是藝術(shù)的真諦。我們從清代鄭燮的《墨竹圖題詩》“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲”中可品賞到詩的“三境”何嘗不是畫的“三境”！那竹子是物境；作者帶著情感聽搖曳的聲音已造就了情境；這聲音好似百姓在向“我”訴說疾苦已達(dá)成了意境，充分體現(xiàn)了鄭燮對百姓疾苦的關(guān)心。

北宋郭熙、郭思父子在《林泉高致》一書中就談到了：“詩是無形畫，畫是無形詩…”這說明濃郁的詩情畫意是中國畫獨(dú)有的特點(diǎn)，也是花鳥畫力圖呈現(xiàn)的意境。要寫好一首詩，并不僅在于詞藻的華麗，而在于內(nèi)涵的豐富，同樣畫畫也是這個(gè)道理。對于花鳥畫來說，筆墨是畫中之血肉，而意境才是繪畫中的靈魂。在意境的創(chuàng)造中離不開相應(yīng)的藝術(shù)形式，將作者的心融入到不同的題材中使觀者透過自然領(lǐng)悟社會(huì)人生。

意境的營造，它除了自然、生活、情意這些基本條件之外，還需要構(gòu)思、構(gòu)圖能力和筆墨造型技巧，以及對詩、詞、歌、賦種種藝術(shù)的廣泛吸收。因而，學(xué)習(xí)花鳥畫的朋友要傾注感情，力促運(yùn)用筆墨藝術(shù)語言表達(dá)思想情感， 達(dá)到傳情達(dá)意的目的?；B畫講究“骨法用筆”，追求風(fēng)骨氣韻，在學(xué)習(xí)中要在結(jié)合學(xué)習(xí)前人的基礎(chǔ)上，探索具有現(xiàn)代氣息的筆墨語言，使筆墨這一藝術(shù)造型手段不斷提升作品意境。

學(xué)習(xí)花鳥畫的朋友具備了一定的筆墨功夫后，切不可錯(cuò)誤地認(rèn)為只有筆墨精到的畫方為上品，輕視意境的營造。雖筆墨不同的使用方式組合，會(huì)表現(xiàn)出不同情感語言符號，表達(dá)作者心理情感、傳達(dá)作者精神思想，但主要是造型能力的體現(xiàn)，呈現(xiàn)的是平面的東西，隨著畫技的日漸提高，我們更要借助筆墨注情于景，要追求更深一層的東西，在筆情墨趣中追求靈動(dòng)的氣氛、雋永的意境。

花鳥畫意境的營造，最直接體現(xiàn)在紙張上的就是畫面中的物象構(gòu)成，即構(gòu)圖。在構(gòu)圖中，畫面能看到的物象是實(shí)形，還有看不到物象的地方（空白，中國畫稱“留白”）是虛形，在這實(shí)與虛中構(gòu)成了畫境。作者通過靈活多元的構(gòu)圖，將潛意識(shí)轉(zhuǎn)化在繪畫創(chuàng)作中，營造出自然、空靈、動(dòng)靜等諸多氣氛，在虛與實(shí)的轉(zhuǎn)化、具體與抽象的結(jié)合中，完美地將所需傳遞的信息通過一種視覺引導(dǎo)的方式傳達(dá)給受眾。

歷代繪畫中具有深遠(yuǎn)意境的作品并不少，但一般這種意境并不在畫的表面，而往往通過一些暗示，隱晦地表達(dá)出來，比如將竹的高節(jié)、梅的傲骨等寓意于人。還有哪怕是作一幅小畫，也需要釋放出豐富的內(nèi)涵，這種內(nèi)涵的體現(xiàn)，是需要前期巧妙的構(gòu)思、精心的落筆和后期的細(xì)心收拾這一“慘淡經(jīng)營”過程來實(shí)現(xiàn)的。歷代大家在造意方面都有獨(dú)特見解，著述眾多，我們要多學(xué)習(xí)領(lǐng)會(huì)。

花鳥畫的意境營造，既要向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)也不能落入前人的窠臼。歷代畫家的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)揭示了意境創(chuàng)新與形式創(chuàng)新的關(guān)系，它貫穿于畫者“生活—認(rèn)識(shí)—?jiǎng)?chuàng)作”的全過程。我們在注重向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)、到自然界中去尋找靈感外，還應(yīng)加強(qiáng)文學(xué)修養(yǎng)， 注重畫外功夫，借鑒姐妹藝術(shù)，在實(shí)踐中創(chuàng)造出充滿詩情畫意，深得廣大人民群眾所喜愛的花鳥畫作品。