大約自漢代起,刺繡就成了中國(guó)女子閨中必學(xué)的“功課”之一,到了清代女子學(xué)習(xí)刺繡之風(fēng)更甚。 清代女子有出嫁前為自己繡一批繡品做陪嫁的傳統(tǒng),誰(shuí)家姑娘刺繡做得好,衣衫繡得精致,就代表誰(shuí)家的姑娘“女德”修得好,必能嫁一戶好人家。女子出嫁后,家人的衣物、家中擺設(shè)等也都需要自己親自動(dòng)手來(lái)繡。 大到屏風(fēng)、被面、門簾、壁掛,小到荷包、手帕等,都是女子一生做也做不完的活。那銀針細(xì)線刺出的瑰寶,也仿若女子們絢爛的一生。 據(jù)文獻(xiàn)記載,早在春秋時(shí)期,我國(guó)就已出現(xiàn)了刺繡技藝,經(jīng)過(guò)上千年的傳承,至清代達(dá)到巔峰。 清代刺繡屬于集大成者,早期繼承了明代傳統(tǒng),在繡像上多用幾何圖案和小型花朵,繡線顏色選擇相對(duì)和諧,整體繡品風(fēng)格古樸而典雅。至中期受西方文化影響,繡像花樣繁縟,繡線用色艷麗豪放。晚期時(shí)則更喜大型纏枝花朵,寓意繁榮昌盛。 即使是清代同一時(shí)期的刺繡,也早已形成不同特色的地方體系,在這些地方體系中,以“蘇繡”、“粵繡”、“湘繡”、“蜀繡”,合稱中國(guó)的“四大名繡”。 蘇繡指以江蘇蘇州為中心所生產(chǎn)的刺繡,承襲宋、明的傳統(tǒng)繡技,繡像上多以花鳥、書法、山水等,加之用色和諧,繡品秀麗典雅,具有江南風(fēng)景的詩(shī)意美。 粵繡,又稱廣繡,指以廣州一帶地區(qū)為中心產(chǎn)地的繡品。其最大的特點(diǎn)就是布局滿,用色富麗而熱鬧,繡品完成后,絲綢上幾乎難見空隙之地,繡像上少了蘇繡的寫意,多了一些繁茂。清代一些高大的鏡屏或掛屏等欣賞品及荷包之類的實(shí)用品,常用此種繡法。 湘繡,指以湖南長(zhǎng)沙為中心的刺繡品總稱。它源于民間,吸收了蘇繡和粵繡的精華,到了清代才形成一套屬于自身的體系,最擅長(zhǎng)表現(xiàn)獅虎等動(dòng)物,因其劈絲細(xì)而勝于發(fā)絲,無(wú)毛而有絨面的特點(diǎn),繡出的獅虎栩栩如生。 蜀繡,指以四川成都為中心的一種地方刺繡品,最早關(guān)于蜀繡的記載能追溯至西漢。蜀繡講究針?lè)?,?gòu)圖虛實(shí)結(jié)合,增強(qiáng)了繡像立體感。蜀繡的繡制品也多為被面、枕套、衣服等。 清代除了四大名繡,其它地方刺繡同樣舉世聞名,如生產(chǎn)在北京郊區(qū)一帶的京繡,山東地區(qū)的魯繡,貴州的苗繡,河南的汴繡,浙江的甌繡等。 清代刺繡技藝的發(fā)展,甚至可以從文化方面有所體現(xiàn),清代道光元年,由丁佩所著的《繡譜》,是有史以來(lái)第一本刺繡專書。 而到了清代末期,受西學(xué)東漸的影響,沈壽甚至借鑒西方寫實(shí)的藝術(shù)表現(xiàn)手法,創(chuàng)“仿真繡”,針?lè)ㄗ兓脧?fù)雜,繡品立體而寫實(shí)。 清代刺繡的魅力,不僅在于民間刺繡技法的發(fā)展,還和絲線材料發(fā)展相關(guān)。在有些繡品中,為了能更生動(dòng)地繡出樹干、巖石的層次感,每一處顏色的細(xì)微變化都不能敷衍。 一幅優(yōu)秀的畫作會(huì)因?yàn)橛媚臐獾?,產(chǎn)生一筆絕作或一筆敗筆的情況。而對(duì)于一幅繡品而言,細(xì)微處的顏色變化,甚至風(fēng)吹云動(dòng),光影掠過(guò)樹干產(chǎn)生的極細(xì)微顏色變幻,都會(huì)造成作品層次感的區(qū)別。 有些繡娘為了追求這一層次,常常會(huì)將絲線捻成更細(xì)的絲,再來(lái)制作繡品。并非所有的刺繡都用細(xì)線才是最好,有些繡像需要用未捻過(guò)的絲線才能達(dá)到想要的效果,甚至有時(shí)一幅繡品的完成,不僅需要繡線,還需要金銀線、頭發(fā)、動(dòng)物羽毛等。 《紅樓夢(mèng)》中,晴雯補(bǔ)裘衣使的雀金泥,便是用孔雀尾羽捻成的粗線,更不要說(shuō)為彰顯尊貴,使用的金銀線等,更是將金箔經(jīng)過(guò)片金、捻金的流程后,才可用至刺繡之上。 中國(guó)人自古以來(lái)就有一種“圖必有意,意必吉祥”的情懷,故而在題材的選擇上,更偏重具有中國(guó)特色的吉祥圖案。而在此方面,蘇繡尤甚。 蘇繡全盛時(shí)期,流派繁多,名手競(jìng)繡。刺繡技藝繁榮發(fā)展的大環(huán)境下,刺繡逐漸從宮廷御繡普及到大眾的日常生活,刺繡的針?lè)ㄒ搽S之有了多種變化,繡線配色上更具巧思,繡工技藝上更為精細(xì)。同時(shí)繡品上也因?yàn)榧耐辛死C著的祝福之意,繡像圖案也常會(huì)選擇一些多福多壽、福祿雙全等吉祥之意。 在這些繡像選擇上,可以是托物寓意,如用香蘭青竹象征人的品格高潔,牡丹寓意富貴,石榴多子,鴛鴦則代表夫妻琴瑟和鳴等。有些則用諧音表達(dá)自己的祝福,如葫蘆諧音福祿,金魚則表示富貴有余,金魚和蝙蝠則表示金玉和福運(yùn)等。 有時(shí)候,繡像的選擇也是根據(jù)不同季節(jié)、時(shí)令性等,在季節(jié)變換和歲月更替時(shí),凸顯濃濃的節(jié)日氣氛。如清代宮廷在元旦使用大吉葫蘆、 萬(wàn)年吉慶,清明節(jié)用秋千仕女,端午節(jié)用五毒(蝎子、 蜈蚣、 蟾蜍、 蚰蜒、 壁虎)、艾虎(艾枝和老虎),七夕用喜鵲;中秋節(jié)用月兔,重陽(yáng)節(jié)用菊花、茱萸,冬至用太子綿羊等。 另外在不同的時(shí)間和場(chǎng)合,對(duì)繡像的選擇也極為講究。如在祝賀同僚官運(yùn)亨通或升遷時(shí),選擇“指日高升”“平升三戟”,在祝壽時(shí)則多用“富貴長(zhǎng)壽”“松鶴延年”“福山壽海”,婚慶時(shí)則要用用“鴛鴦戲水”“喜上眉梢”“蓮生貴子”,開業(yè)等其他喜慶時(shí)則送上”大吉大利”、“鴻運(yùn)當(dāng)頭”等。 如民間刺繡“玉堂富貴壽屏”,這幅繡品一共為十二條屏,在石青色緞地上,利用平針、套針、戧針、接針、打籽針、釘線針、扎針、活毛套針、松針、滾針、雞毛針、網(wǎng)繡等實(shí)際中針?lè)?,利用二十幾種色線,精細(xì)繡出玉蘭、海棠、牡丹、茶花、靈芝、竹子、萱草以及仙鶴、錦雉、山雀等珍禽。因?yàn)橛蒙匀华?dú)到,繡工精細(xì),繡像種類繁多,雖各有不同寓意,同樣在當(dāng)時(shí)名聲大噪。 清代民間女子閨中待嫁時(shí),總是要繡一些繡品,為自己添妝。此時(shí)的繡品不僅僅在繡像上要求吉祥富貴,在織物的選擇上也多以綢緞為主。尤其是一些富貴人家的小姐,甚至?xí)x擇一塊大紅色綢緞為鍛底,而后用齊針、纏針、捻針、套針、刻鱗針、打籽針等針?lè)?,繡出四季不同花樣及候鳥,這些圖案纏纏繞繞組成喜字,而后再在邊緣處用金線鑲邊,繁花錦簇,一派熱鬧之景。 還有為祝壽而繡制的“花鳥紋組合壽字”,同樣選擇用齊針、纏針、戧針、套針、擻和針、打籽針等繡牡丹花,組成一“壽”字。紅花綠葉,色彩強(qiáng)烈,針腳細(xì)密,光彩奪目。 “深紅緞彩繡富貴長(zhǎng)壽紋桌面”,整幅繡品中不僅包含了山雀,松樹、梅樹、山石、海水等紋樣,四角也飾以山雀和花草,整體效果富麗火熱。 這些帶有吉祥圖案的繡品,不僅僅是送出的一種裝飾和禮物,更包含著送禮物之人祈求富貴安康的人生理想和祝愿。 如果說(shuō)中國(guó)刺繡的頂峰在清代,那么清代刺繡的頂峰在宮廷。 與民間刺繡相比,宮廷刺繡其色彩搭配上更為艷麗華貴,繡像選擇上也多以寓意華貴的牡丹、龍鳳等為主,在構(gòu)圖上宮廷刺繡則更為嚴(yán)謹(jǐn),它和民間刺繡交相輝映。 其實(shí),清代宮廷御用的刺繡品,大部分均由宮中造辦處如意館的畫人繪制花樣,經(jīng)批核后再發(fā)送江南織造管轄的三個(gè)織繡作坊,照樣繡制,繡品極工整精美。若遇大事件,則刺繡品的準(zhǔn)備上更為繁瑣。 1889年,光緒皇帝大婚,皇帝與皇后所傳的“龍鳳同合袍”則在一年半前就開始準(zhǔn)備。無(wú)論從衣服的紋樣設(shè)計(jì)還是制作工藝上而言,它的制作流程都可以稱之為最為繁復(fù)的。 “龍鳳同合袍”又稱“五彩云蝠鶴八團(tuán)龍鳳紋袍”,繡娘在準(zhǔn)備這件吉福袍時(shí),采取二至五色間暈與退暈相結(jié)合的裝飾方法,在大紅色江綢地上,運(yùn)用平針、平金、戧針、套針、釘線等針?lè)?,彩繡八團(tuán)金龍鳳雙喜字等紋樣。因其構(gòu)圖豐富,繡工精細(xì),用色飽滿艷麗,整件衣服完成后續(xù),無(wú)一處不襯托出光緒帝大婚時(shí)的喜慶與熱烈。 皇帝的龍袍則以明黃緞子為底,分別在袍上繡出“日紋”和“月紋”。隨后再在紅色日紋上用戧針、網(wǎng)繡等方法繡出三足鳥。而在月紋上,則用淺黃色繡出月亮,中立玉兔搗藥,環(huán)以桂樹山石,與龍紋的盤金繡相得益彰。 錦繡傳奇,銀針細(xì)線刺一段錦。刺繡是我國(guó)古老的民族藝術(shù),無(wú)論在宮廷還是民間,都留有它深深的烙印。繡線雖細(xì),卻一針一眼,刺出我國(guó)的絢爛瑰寶。 歐陽(yáng)茜茜/文 |
|