清代惲南田說(shuō)：“有筆有墨謂之畫”。言外之意：沒(méi)有“筆墨”，便不成其為畫（中國(guó)畫）。當(dāng)代著名書畫家牛斌深諳此理，他深居京東通州，長(zhǎng)期孜孜沉浸寫意花鳥(niǎo)畫筆精墨妙的求索之中。

當(dāng)代畫壇關(guān)于筆墨的爭(zhēng)論，或曰繼承，或曰改造。牛斌認(rèn)為，傳統(tǒng)的精華不能丟。于是，他以民族傳統(tǒng)繪畫為主攻方向，對(duì)千百年來(lái)積淀下來(lái)的以書入畫的東方審美特質(zhì)進(jìn)行深研細(xì)究。

近日得觀牛斌大寫意花鳥(niǎo)畫近作，迎面而來(lái)的是蒼勁渾厚的老辣筆意和濃淡枯潤(rùn)相間的淋漓墨色，筆勢(shì)墨韻相得益彰。這里的筆勢(shì)墨韻并不是單純的技巧演示，而是由筆墨指向了畫家內(nèi)心的情感、意蘊(yùn)、意境，由技而進(jìn)道。深究其畫面氣象，又可分為兩類：一類是以純墨為之的畫面，尤其所作蘭竹，筆意率性而為，輕松隨意，墨色濃淡相宜，極有韻致，其間透露著遠(yuǎn)離塵世的荒寒冷逸之意。這里可以看出他對(duì)徐渭、八大山人書畫的研究之深。一類是以墨帶色的畫面，在濃濃墨色中掩映著簇簇艷色，有一種熱烈歡快之感。此類畫中可以看出他對(duì)吳昌碩、齊白石、潘天壽、李苦禪等諸家的吸納消化。牛斌還偶爾嘗試一下以濃色寫出的彩墨畫，濃色用筆寫出，而非染出，狂放潑辣，墨色點(diǎn)綴其間，畫面滿構(gòu)圖，一改他平日喜好留白的習(xí)慣，從中又可看出他對(duì)創(chuàng)新的渴望。

書畫同源，牛斌也沒(méi)有放松對(duì)書法的研習(xí)。他初學(xué)顏魯公，后遍習(xí)王羲之、蘇東坡、黃庭堅(jiān)諸家，近取潘天壽、董壽平等。從他的畫面題款和書法作品中，就可看出這一脈絡(luò)。他的書法同他的繪畫一樣，雄強(qiáng)勁健、蒼茫樸厚，書與畫交相輝映。

更可貴的是牛斌還注意詩(shī)詞方面的修養(yǎng)。詩(shī)文修養(yǎng)恐怕是國(guó)畫家綜合修養(yǎng)高低的關(guān)鍵所在。“愛(ài)畫竹石喜寫蘭，酒酒落落意自閑。不言浩氣盈日月，放筆漫歌似云煙。＂牛斌這首詩(shī)以平和、寧?kù)o的心態(tài)，寫出了他對(duì)詩(shī)情畫意的向往。