藝術(shù)簡介
曲璞，就讀于中央美術(shù)學(xué)院，師從當代著名書畫篆刻家王鏞先生。中國書法家協(xié)會會員。擅長書法，篆刻，中國畫。作品多次參加和入選全國各大型書法、篆刻、中國畫作品展，出版有著作多種?，F(xiàn)為榮寶齋畫院教授，中國宋莊書法院副院長，中國書法家協(xié)會展覽中心創(chuàng)作員。
花卉作品欣賞
△花無明珠滴香露 20x57cm 2014
△漫漫遠香隨野風 21x64cm 2003
△艷陽秋色 20x60cm 2003
人生轉(zhuǎn)折點
人的一生有無數(shù)轉(zhuǎn)折點，面對各種形形色色的轉(zhuǎn)折，選擇是非常重要的事情。古今中外，無數(shù)事跡都足以說明，成功的人之所以成功，都是在面對轉(zhuǎn)折點時作出了正確的選擇。對我而言，當年選擇來北京和留在北京做藝術(shù)，就是我人生中最正確的選擇，也是我人生中最重要的轉(zhuǎn)折點。
上世紀九十年代中葉，我進入中央美術(shù)學(xué)院深造，師從書畫篆刻家王鏞先生。從那時起至今已有二十二年了。多年的堅守，春夏秋冬的修煉，成就了當下的我。想起當年在西八間房畫家村，大伙兒日子雖清苦，但生活卻很充實，每日里飲酒，喝茶，談藝論道，也別有一番滋味。如今當年的大院早已移為平地，成了一片綠地；院里的同道大都也已買了房定居在京城各處.
△野芳濃艷待人采 21x66cm 2014
△春色盎然 21x63cm 2003
△林間花莖無處不香 20x64cm 2010
提起位于北京機場輔路上的西八間房畫家村，在書畫界有很多人都知道。那原是一個企業(yè)招待所所在地，因中央美術(shù)學(xué)院的搬遷至西八間房，這里被學(xué)生租用而逐漸成為了書畫家聚集地。一個雜草叢生，到處堆放著廢棄設(shè)備的破院子，最多時住著100多位來自全國各地的書畫名流。15平米的空間，斑駁的墻壁不忍目睹；空氣中時時充斥著發(fā)霉的氣味，老鼠隨處可見。
但就是這樣一個簡陋得近乎貧瘠的地方，我一住就是五年，現(xiàn)在想想都不可思議。那個五年，是艱苦的五年，奮斗的五年，苦中有樂的五年，也是我藝術(shù)上有所成就的五年。如果說當初看中的僅僅是每月300元的廉價房租，那么五年中那段漫長的白晝和黑夜卻是與眾多藝術(shù)家一起大口喝酒，大聲唱歌，一起探索藝術(shù)奧秘的難忘歲月。這里的冬天，外面下雪，室內(nèi)結(jié)冰，喝水都帶著冰碴；這里的夏天，室內(nèi)燜熱，令人窒息，即便一動不動地躺著都會冒汗，還得時時防備著蚊蠅的攻擊。但就是這樣的環(huán)境，磨練了我的意志，開拓了我的視野，提高了我的境界。
△石竹圖 45x69cm 2010
△雅舍清風 70x46cm 2011
△中堂-高古青翠 137x70cm 2015
△中堂-又是一年春風綠 137x69cm 2012
從事書法、篆刻三十余載，卻是在進入中央美術(shù)學(xué)院后方才悟到了書法篆刻的真諦，也是在西八間房畫家村與來自全國各地的書畫名流談藝論道中明確了自己今后的發(fā)展方向。
書法藝術(shù)博大精深，她深深地根植于傳統(tǒng)哲學(xué)之中。王羲之曰“書之氣必達乎道，同混元之理?！睍ㄖ须S處可見藏露、動靜、剛?cè)?、虛實、舒斂等精妙技巧，又可以見到正襟危坐、欹?cè)多姿、紛披排宕、禪意幽深等審美格局，總體說來，它們大都圍繞儒釋道俠等精神訴求來慢慢展開，最終實現(xiàn)對“道”的認識和展現(xiàn)；篆刻藝術(shù)則是書法、章法、刀法、文字（即印章內(nèi)容）四者完美的結(jié)合?？芍^“方寸之間，氣象萬千”。篆刻，顧名思義，即是用篆書書寫刻成的印章，是一種實用藝術(shù)。到元明清時代，印人輩出，篆刻便成為以篆書為基礎(chǔ)，利用雕刻方法，在印面中表現(xiàn)疏密、離合的藝術(shù)形態(tài)，篆刻也由廣義的雕鏤銘刻，轉(zhuǎn)為狹義的治印之學(xué)。書法篆刻都是以漢字為載體，加以個人情性的表現(xiàn)。抒情有多種形式，痛哭流涕、樂不可支是抒情，登高作詩、弄水為文是抒情，展紙作畫、焚香撫琴也是抒情，而書法篆刻也是文人抒情的重要方式。性之所明，情之所至，那些起承轉(zhuǎn)合自然古拙的墨跡線條和諧地聯(lián)系，那些刀鑿斧劈陰陽互現(xiàn)的痕跡也有機地融合，所以，書法篆刻既是人參與自然生活的結(jié)果，也是文人們表達自我且將自我展露于天地之間的重要方式。
山水作品欣賞
△峰出半天云 45x65cm 2019
△白云如絮撫蒼山 45×65cm 2019
△渣濟寫生（一）32x44cm 2003
△渣濟寫生（二） 32x44cm 2003
嚴羽的《滄浪詩話》中云：“工夫須從上做，不可從下做起。學(xué)其上，僅得其中；學(xué)其中，斯為下矣”。孜孜不倦的學(xué)習精神和不甘落后的勇氣都很重要。尤其是心要能靜，才可悟出更多的東西來。我一直認為臨帖應(yīng)是一生中時時要做的最基礎(chǔ)也是最深奧的功課。我從十幾歲開始臨帖，至今已有四十余載。如今還在臨曾經(jīng)臨過的字帖，但時期不同，理解得程度也不同。
當然“師古而不泥古”，故我的行草結(jié)字爽朗瘦硬,有黃庭堅骨氣。筆意輕靈舒適,不過分強調(diào)筆筆中鋒,線條濃、淡、干、濕、枯、潤，一任自由；我的篆書古意盎然,多以靈性見長。我的篆刻則從漢印入手的。在用刀上，以鈍刀硬沖的方法，強調(diào)行刀的隨意性，力圖使線條猛力而厚重；對文字一向不做大的變化，章法上自然顯得平穩(wěn)。我認為篆刻創(chuàng)作，章法不宜刻意求巧、求媚，否則失掉的往往會比得到的多得多。故在創(chuàng)作中，我會依據(jù)自己的理念，并結(jié)合宗法的理念來處理一切。但一定要有根據(jù)，有來歷。清著名篆刻家胡唐文曰：“束身以圭，觀物以鏡，種德若樹，養(yǎng)心若魚”。印章雖為方寸之地，卻包羅萬象，要出佳作非精神飽滿，全力以赴不可。
△溪山清秋 45x65cm 2019
△晚秋凈覺寺 45x65cm 2019
△山隨平野闊 45x65cm 2019
△云蒙勝景 49x49cn 2015
“無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫?！弊怨派茣稚飘嬚弑缺冉允?，從蘇軾、米芾到趙孟頫、徐渭，從石濤、八大山人到金農(nóng)、鄭燮再到吳昌碩、齊白石，他們都是書畫共彰的人物。王世貞曰“畫竹如篆，枝如草，葉如真，節(jié)如隸。郭熙、唐棣之樹，文與可之竹，溫日觀之葡萄，皆自草法中來，此畫與書通者也?！弊悦髑逡詠恚袊嫷墓P墨又受篆刻影響（所謂“金石味”），從而使傳統(tǒng)詩書畫印具有共同的民族風格特征，將“樸實”緊緊地包蘊在文人和藝術(shù)家的筆下，在世界藝壇獨樹一幟。
△千佛圣境 45x65cm 2019
△千佛勝境 70x46cn 2016
△群峰過雨 70x46cn 2016
△萬山紅遍 70x46cm 2016
探索實踐明清以來藝術(shù)家的藝術(shù)道路，努力地追求書畫印的相與協(xié)調(diào)發(fā)展。我把書法篆刻藝術(shù)融入到我的繪畫當中，以書寫的形式來繪畫，故我的皴、擦、點、染可以信手拈來、自成一格；同時我又把繪畫中的用筆技巧運用到書法創(chuàng)作中，使我的書法作品更加豐富、更加靈動。書法上的造詣，刀筆上的底蘊，使得我筆下畫作能恣肆縱橫而又閑靜自得。筆墨因?qū)懸舛鴷晨炝芾?，氣格清古；篆刻也自捉刀代筆，其間又可見胸中塊壘。以書寫為基礎(chǔ)進而實現(xiàn)繪畫和篆刻的打通。在這條道路上，實現(xiàn)和諧的發(fā)展實在是一件不容易的事。
△深山幽居（絹絲） 39x39cm 2017
△高山帆影（絹絲） 39x39cm 2016
△山明野寺（絹絲） 39x39cm 2017
△萬山紅遍（絹絲） 39x39cm 2017
宋莊，一個中外聞名的地方。本世紀初隨著從事西方藝術(shù)的畫家在這里聚集，逐步成為北京乃至世界最大的畫家村之一，宋莊也成為了國際性的“中國宋莊”。2009年宋莊國畫院的成立，2013年宋莊書法院的成立，宋莊也逐步從西方藝術(shù)的大本營變成了傳統(tǒng)藝術(shù)的大本營。
宋莊國畫院的成立等于在宋莊這個當代藝術(shù)的大本營中楔入了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)。當時的宋莊是當代藝術(shù)的天下，從事西方藝術(shù)的畫家滿大街都是，而從事傳統(tǒng)藝術(shù)的書畫家卻寥寥無幾。在宋莊舉辦的大型活動中，傳統(tǒng)藝術(shù)更是沒有絲毫的話語權(quán)，而宋莊國畫院無疑成為了一個風向標。當年在國畫院舉辦的首屆【《點墨開玄》上上典藏·中國畫名家展】，我至今仍然記憶猶新。開幕式當日，展廳人頭攢動。黃永厚、單國強、賈方舟、鄧平祥、王鏞等藝術(shù)界的大鱷都前來出席開幕式。作為參與者之一的我，也受到了大家的追捧。隨著宋莊國畫院不斷地舉辦全國性的大型國畫展覽，傳統(tǒng)藝術(shù)在宋莊的影響力日益壯大，來自全國各地書畫家們紛紛涌入宋莊，最多時達到近萬人，傳統(tǒng)藝術(shù)的地位也在不斷地上升。
△山居秋暝（絹絲） 39x39cm 2017
△漁舟逐水愛春山（絹絲） 39x39cm 2016
書法、篆刻作品欣賞
△人間詞話三十九（仿古宣紙）31x62cm
△人間詞話五十一（仿古宣紙）31x62cm
△書法作品（一）40x70cm 2018
△書法作品（二）40x70cm 2018
作為國畫院的參與者和組織者之一的我，在欣喜地看到宋莊格局改變的同時也發(fā)現(xiàn)了宋莊傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展的重大缺陷——沒有書法篆刻的影子。作為傳統(tǒng)藝術(shù)的起源及基礎(chǔ)性科目，書法篆刻藝術(shù)的缺席無疑是致命的。值得欣慰的是，經(jīng)過兩年不斷地奔走和努力，終于在2011年宋莊藝術(shù)節(jié)上我策劃了宋莊歷史上首屆書法篆刻展——“歷史·新宋莊”書法篆刻藝術(shù)展，邀請了龍瑞、范揚、吳悅石、唐輝、張旭光、林容生等一大批優(yōu)秀的書畫藝術(shù)家參展，由此開啟了宋莊傳統(tǒng)藝術(shù)全面發(fā)展的新篇章；而我舉辦這個展覽的另一個目地也是呼吁當下從事傳統(tǒng)藝術(shù)的畫家們對書法篆刻藝術(shù)的重視，不斷地提高自己的綜合修養(yǎng)，成為個性彰顯、風格多元、書畫印全面發(fā)展的藝術(shù)家。
△書法作品（三）40x70cm 2018
△書法作品（四）40x70cm 2018
△書法作品（五）70x40cm
△書法作品（六）70x40cm
2013年我又參與策劃了宋莊書法院的成立，并舉辦了多次書法篆刻展。隨著書法篆刻藝術(shù)在宋莊的蓬勃發(fā)展，在宋莊有越來越多的畫家加入到書法篆刻隊伍中來，甚至是從事西方藝術(shù)的畫家們也開始進入傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域，向從事傳統(tǒng)藝術(shù)的書畫家們學(xué)習并與之不斷交流，傳統(tǒng)藝術(shù)的隊伍日益壯大。
“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”。在追求藝術(shù)的道路上，我自認是個笨鳥，二十二年如一日辛勤的工作，即便是除夕夜也未曾放下我的毛筆。雖然決定人生轉(zhuǎn)折點的因素往往都是和其它因素綜合存在的，但是我堅信機會總是留給有準備的人的。我會在求藝的路上不斷地磨練意志，上下求索，開拓視野，提高境界，等待我藝術(shù)生涯中的重要轉(zhuǎn)折點；同時作為新宋莊人，我也關(guān)注宋莊的良性發(fā)展。充分利用宋莊這個平臺，弘揚和發(fā)展傳統(tǒng)文化，打造國際性藝術(shù)品牌，進一步促進宋莊走向藝術(shù)多元化發(fā)展，為藝術(shù)家們創(chuàng)造一個自由的精神家園。
（丁酉年曲璞寫于璞齋）
△世說新語 \ 春江花月夜 68x35cm 2017
△劉長卿《詩四首》、柳宗元《小石潭記》68x35cm 2017
△心任天造 3x3cm
△福盛 2.3x2cm
△玄圃積玉 4x3cm
△大道通天 3x2cm
△平安富貴 2.3x2cm
△龍鳳呈祥 3.3x3cm
△妙善 2.5x2cm
△大吉祥富貴昌 4.3x4cm
編輯 張范
